20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΙΕΣΗ 101,3… και συνεχίζουμε… DIESI IN CONCERT

Θυμόμαστε ακόμη τον ενθουσιασμό για κάθε τραγούδι που μας κέρδισε από το πρώτο άκουσμα.

Για κάθε καλλιτέχνη που μας συγκίνησε βαθιά, για κάθε νέο μουσικό ή ερμηνευτή που μας τράβηξε την προσοχή. 

Με απόλυτη προσήλωση,  όλα αυτα τα χρόνια, στο ελληνικό, αλλά  και στο  ξένο ρεπερτόριο. 

 

Θυμόμαστε κάθε συναυλία που μας ταξίδεψε.

Στο χρόνο, σε στιγμές, εικόνες, συναισθήματα.

Σε όλα εκείνα με τα οποία έχουμε ταυτίσει την ίδια μας τη ζωή. 

 

Θυμόμαστε κάθε μουσική Βραδιά Δίεση, που από το 2006  εμείς πρώτοι ξεκινήσαμε.

Αυτό το διαφορετικό και πρωτοπόρο που αγκαλιάστηκε από την πρώτη στιγμή.

Με αγαπημένους καλλιτέχενες στη σκηνή να γίνονται ένα με το κοινό.

 

Θυμόμαστε αμέτρητες θεατρικές Βραδιές Δίεση με την αυλαία να  ανοίγει. 

Τα όσα νιώσαμε και μοιραστήκαμε, σε κάθε παράσταση που μας έκλεψε την καρδιά.

 

Θυμόμαστε εκπληκτικές εικόνες στη μεγάλη οθόνη. 

Σε φιλόξενες χειμερινές αίθουσες ή σε αυλές το καλοκαίρι. 

 

Κορυφαία στιγμή, το 2016,  οπότε  και ζήσαμε ένα μεγάλο όνειρο.

Να ενώσουμε τις φωνές μας σε μία συναυλία- γιορτή της μουσικής μας. 

Φέρνοντας, για πρώτη φορά μαζί,  επι σκηνής, τους τέσσερις σημαντικότερους εκπροσώπους της νέας γενιάς του ελληνικού τραγουδιού. 

 

Αυτή τη χρονιά, με τη συμπλήρωση των 20 χρόνων ζωής, δεν θυμόμαστε απλά όσα πέρασαν. 

Γιορτάζουμε με τον δικό μας τρόπο και πάμε ένα βήμα πιο μπροστά. 

Με κάτι καινοτόμο. Με κάτι διαφορετικό. Που έχει τη δική του ταυτότητα και προσωπικότητα…

 

DIESI IN CONCERT

 

Οι φωνές που μας ενώνουν έρχονται στο σπίτι μας.

Στα πιο απρόβλεπτα live. 

Μετατρέψαμε το σπίτι μας  σε ένα web-live studio που θα  “γεννά”  μουσικές ιστορίες. 

Θα υποδεχόμαστε  καλλιτέχνες που στηρίζουμε και υποστηρίζουμε όλα αυτά τα χρόνια,
αλλά και τη νέα γενιά καλλιτεχνών για τους οποίους πιστεύουμε ότι αποτελούν πρόταση. Η αγάπη μας για το νέο που ποτέ δεν φοβηθήκαμε.

 
Σε βραδιές “χειροποίητες” με  καλεσμένους μας  τυχερούς ακροατές.
Σε βραδιές ραδιοφωνικές που θα αποτυπώνονται και  σε εικόνα.

Ξεπερνώντας  τα σύνορα των Fm, δίνουμε εικόνα στη μουσική μας, 
χρησιμοποιώντας τα πιο σύγχρονα μέσα δικτύωσης και τεχνολογίας αιχμής

.
Με τη συνοδεία ενός πιάνου,  εγχόρδων ή πνευστών,  τα “τραγούδια που αγαπάμε”  θ’ ακούγονται αλλιώς. 
Σε μία διαφορετική εκδοχή,  με νέα προοπτική, καλλιτέχνες και ακροατές  γίνονται μία παρέα.

Συνομιλούν, τραγουδουν, ανταλλάσσουν χαμόγελα και στιγμές. 
Στιγμές γεμάτες ουσία, αλήθεια και αυθεντικότητα.

20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΙΕΣΗ 101,3
DIESI IN CONCERT

Αυτή τη χρονιά, η γιορτή γίνεται σπίτι μας….

DIESI IN CONCERT
Το βλέπεις
Το ακούς
Το ζεις 

 
[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”f-8C9wNywGk” thumb=”” title=”Player for 20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΙΕΣΗ 101,3″ noapi=”1″]

 
Δίεση 101,3 Τ’αυτίσου εδώ!

ΜΑΡΙΖΑ ΡΙΖΟΥ

Έναν χρόνο μετά τις περσινές επιτυχημένες εμφανίσεις της, η Μαρίζα Ρίζου επιστρέφει στο Passport Κεραμεικός έτοιμη να μεταμορφώσει και πάλι τα φθινοπωρινά μας βράδια με τους ρυθμούς, τις μελωδίες και την απολύτως επικοινωνιακή σκηνική της παρουσία.

 

Λαμπερή, θεατρική, ρυθμική και χειμαρρώδης, αλλά και συναισθηματική και εσωστρεφής όταν χρειάζεται, η τραγουδοποιός, που τα τελευταία χρόνια μας εκπλήσσει διαρκώς ευχάριστα με τα τραγούδια και την παρουσία της, μας καλεί να τραγουδήσουμε, να χορέψουμε, αλλά κυρίως να ονειρευτούμε μαζί της. Όπως εξάλλου λέει και το ομότιτλο τραγούδι που έγραψε πρόσφατα για τη  θεατρική παράσταση της “Μαντάμ Σουσού”, «Αν πρώτα δεν ονειρευτείς βλαξ, πώς θα το ζήσεις…;».

 

Με τραγούδια όπως το «Μια άλλη ευτυχία», «Πετάω», «Είναι μικρή η ζωή», «Πάμε μια βόλτα» που ανήκουν στην προσωπική της δισκογραφία, αλλά και πολύ αγαπημένα της κομμάτια άλλων, μεταμορφωμένα όμως και ενταγμένα στον προσωπικό της ήχο, φτιάχνει ένα κράμα μεσογειακής αύρας, latin αρωμάτων και θεατρικής τρέλας, στοιχείο που όσοι την έχουν δει έστω και μια φορά live ξέρουν καλά ότι τη χαρακτηρίζει.

 

Το κορίτσι που μπορεί απρόβλεπτα και αναπάντεχα ανάμεσα στα τραγούδια να κάνει stand up comedy και αμέσως μετά να πει το «Ζητάτε να σας πω» και να μας συγκινήσει μέχρι δακρύων, επιστρέφει επιτέλους στο Passport από 11 Νοεμβρίου και για 5 Σάββατα.

 

Μαζί της οι : Άγγελος Αϊβάζης – κιθάρες/γιουκαλίλι, Βαγγέλης Κατσαρέλης – τρομπέτα, Δημήτρης Κουζής – βιολί, μαντολίνο, Γιώργος Κωστελέτος -Τύμπανα, Γιώργος Μουχτάρης – κοντραμπάσο, Μάρκος Χαϊδεμένος – πιάνο/επιμέλεια ενορχηστρώσεων

Σκηνοθετική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Επιμέλεια Ήχου: Γιώργος Κατσιάνος – Γιάννης Παξεβάνης

Φώτα: Γιώργος Φωκιανός

Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη

Συντονισμός Παραγωγής: Σίσσυ Νικολαίδη

 

INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. κρατήσεων 2105222203
 

Ωρα έναρξης: 22.30

Τιμές εισιτηρίων:
13 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar) – 20 ευρώ (με ποτό σε τραπέζι)

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

Ηλεκτρικός | Σταθμοί Θησείο & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός

Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18
(πλησιέστερη στάση: IKA)

Δον Κιχώτης

Φέτος, στο Θέατρο Παλλάς,

κρατήστε ψηλά τη σημαία του ονείρου!

 

Από τις 21 Οκτωβρίου, το Θέατρο Παλλάς υποδέχεται τον διασημότερο ήρωα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, τον Δον Κιχώτη, σε μια μεγάλη παιδική παράσταση που προσεγγίζει με χιούμορ και ανανεωτικό πνεύμα το αριστούργημα του Μιγκέλ ντε Θερβάντες.

Με τον Γιάννη Στάνκογλου ως Δον Κιχώτη, με τον Δημήτρη Πιατά στον ρόλο του Σάντσο Πάντσα κι έναν εικοσαμελή θίασο από ταλαντούχους ηθοποιούς, χορευτές και ακροβάτες, η παράσταση ζωντανεύει τις συναρπαστικές περιπέτειες του «μεγαλοφάνταστου ιδαλγού» σε σκηνοθεσία και χορογραφία της Σοφίας Σπυράτου, δημιουργού μερικών από τις πιο επιτυχημένες παιδικές παραστάσεις των τελευταίων ετών, όπως Ο Θησέας και η Αριάδνη στο νησί των ταύρων και Ο Ιάσονας και το χρυσόμαλλο δέρας. Το κείμενο του βραβευμένου ποιητή Στρατή Πασχάλη, που διασκεύασε το μυθιστόρημα του Θερβάντες με σεβασμό στις ιδέες και την πλοκή του, εξιστορεί το μαγικό ταξίδι του Κιχώτη μπολιάζοντάς το με στοιχεία από την commedia del’arte και το θέατρο του δρόμου, συνδέοντας τον ρομαντικό μύθο του περιπλανώμενου ιππότη με το σήμερα.

Το αφηγηματικό νήμα ξετυλίγει ένας θίασος πλανόδιων θεατρίνων, που ερμηνεύει τα επεισόδια του μυθιστορήματος διαπλέκοντας την πραγματικότητα με το όνειρο, όπως ο ήρωας. Με κωμική διάθεση και πολλή μουσική, η παράσταση ξεδιπλώνει ένα φαντασμαγορικό θέαμα, καθώς ο Κιχώτης και ο πιστός του ιπποκόμος μάχονται για τη δόξα και την ιδανική αγάπη, αντιμέτωποι με γιγάντιους ανεμόμυλους και αλλόκοτα τέρατα, με φόντο επιβλητικά παλάτια, μυστικές σπηλιές και παραμυθένια τοπία.

Πλάι στους Γιάννη Στάνκογλου και Δημήτρη Πιατά συμμετέχει σ’ έναν ρόλο-έκπληξη η Σαβίνα Γιαννάτου, η οποία, ως μέλος του πλανόδιου θιάσου, ερμηνεύει τα τραγούδια της παράστασης, σε μουσική του Νίκου Κυπουργού και στίχους ενός από τους κορυφαίους Έλληνες ποιητές, του Μιχάλη Γκανά. Οι συνθέσεις του Νίκου Κυπουργού –δημιουργού της θρυλικής Λιλιπούπολης και των Μυστικών του κήπου– συνομιλούν με τη λαϊκή μουσική του 17ου αιώνα, εποχή έκδοσης του Δον Κιχώτη, και χαρίζουν στην αφήγηση ένα παιγνιώδες, ανατολίτικο και ισπανικό χρώμα που φτάνει ως το σύγχρονο φλαμένκο.

Τους βασικούς ρόλους συμπληρώνουν ο Αλμπέρτο Φάις, ο Κρις Ραντάνοφ, η Τζωρτζίνα Παλαιοθοδώρου, ο Δημήτρης Γαλάνης, ο Δημήτρης Γκοτσόπουλος και η Έλενα Σαλένκοβα, πλαισιωμένοι από είκοσι ηθοποιούς, χορευτές, ακροβάτες και τραγουδιστές που μεταφέρουν τη δράση πότε στη σκηνή και πότε στην πλατεία, μεταμορφώνοντας ολόκληρο το θέατρο σε μια μεγάλη, πολύχρωμη γιορτή. Τους φωτισμούς υπογράφει η Ελευθερία Ντεκώ, ενώ τα σκηνικά και κοστούμια είναι δημιουργίες του καταξιωμένου σκηνογράφου Μανόλη Παντελιδάκη.

Ασυμβίβαστος και ονειροπόλος, δοσμένος στο κυνήγι της ουτοπίας, ο Δον Κιχώτης είναι αναμφίβολα η μορφή που επηρέασε όσο καμία άλλη αναρίθμητους συγγραφείς και καλλιτέχνες εδώ και τέσσερις αιώνες. Φέτος, στο Θέατρο Παλλάς, η αιώνια μάχη του με τους ανεμόμυλους συνεχίζεται και η σημαία του ονείρου κυματίζει αγέρωχη!

 

 

Δον Κιχώτης

Θέατρο Παλλάς

Έναρξη: 21 Οκτωβρίου

 

Σκηνοθεσία-χορογραφία: Σοφία Σπυράτου

Διασκευή-κείμενο: Στρατής Πασχάλης

Μουσική: Νίκος Κυπουργός

Στίχοι τραγουδιών: Μιχάλης Γκανάς

Σκηνικά-κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης

Σχεδιασμός φωτισμών: Ελευθερία Ντεκώ.

Ξιφομαχίες: Κωνσταντίνος Μπουμπούκης

Διδασκαλία flamenco: Adolfo Vega

Μουσική Διδασκαλία: Βάσια Ζαχαροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Φοίβος Ζήτης

Βοηθός σκηνογράφου: Ελίνα Δράκου

 

Παραγωγή : Μιχάλης Αδάμ – PRIME ENTERTAINMENT

 

Διεύθυνση παραγωγής: Χρηστίνα Νιάρου

Εκτέλεση παραγωγής: Νίκος Πασχίδης

Ειδικές κατασκευές: Δήμητρα Καίσαρη

Κατασκευή σκηνικών: Π. Λαζαρίδης, Β. Σακκής

Κατασκευή ποδηλάτων: Παναγιώτης Τσινάρης

Κοστούμια: Βεστιάριο

Φωτογραφίες : Studio Vrettos

 

Ερμηνεύουν:

Γιάννης Στάνκογλου, Δημήτρης Πιατάς, Σαβίνα Γιαννάτου, Αλμπέρτο Φάις, Κρις Ραντάνοφ, Τζωρτζίνα Παλαιοθοδώρου, Δημήτρης Γαλάνης, Δημήτρης Γκοτσόπουλος, Έλενα Σαλένκοβα, Αλέξανδρος Κειβανάη, Ράνια Φόβου, Σοφία Μαρτίου, Νατάσα Σαραντοπούλου, Ίρις Κατράκη, Άγγελος Αντωνάκος, Ανδρέας Λάβνερ, Μπίλιω Μαρνέλη, Γιάννης Σμέρος, Γιάννα Μεντβεντέβα, Στράτος Γιαπτσέ, Ραφαήλ Μπουμπουχαιρόπουλος.

 

 

Η παράσταση, που απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες, θα παρουσιάζεται κάθε Σάββατο και Κυριακή για το γενικό κοινό και τις καθημερινές για τα σχολεία.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ / ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 2111010050, viva.gr

Α ΖΩΝΗ 20€ ΠΑΙΔΙΚΟ/ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ: 15€

Β ΖΩΝΗ: 16€ ΠΑΙΔΙΚΟ/ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ: 12€

Β ΖΩΝΗ: 12€ ΠΑΙΔΙΚΟ/ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ: 9€

RELAX… MYNOTIS

Με τους: Βασίλη Παπαβασιλείου & Γιάννο Περλέγκα
 

Μετά την μεγάλη επιτυχία της προηγούμενης θεατρικής σεζόν, η παράσταση Relax…Mynotis του Βασίλη Παπαβασιλείου επαναλαμβάνεται στο “Θέατρο Τέχνης-Κάρολος Κουν” της οδού Φρυνίχου 14, στην Πλάκα, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή έως και τις 12 Νοεμβρίου.
Το έργο του Βασίλη Παπαβασιλείου, Relax… Mynotis, είναι μια κωμωδία σε τρεις εικόνες με θέμα κάποιες “μορφές της ελληνικής αθανασίας”. Ένας ηθοποιός μεγάλος, όχι μόνο σε ηλικία αλλά και σε αξία, υπαγορεύει τη διαθήκη του σε έναν βοηθό συμβολαιογράφου. Είναι ο 35ος συμβολαιογράφος, μέσα σε σαράντα χρόνια, που αναλαμβάνει αυτήν τη δουλειά. Είναι ολοφάνερο ότι ο ηθοποιός έχει μιαν έμμονη προσήλωση στην ιδέα της διαθήκης. Η διαθήκη (και αυτήν τη φορά!) παραμένει ημιτελής αλλά η παράσταση έρχεται να την συμπληρώσει, θεατρική αδεία, με την έλευση δύο φαντασμάτων που προέρχονται από το πάνθεον της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας.
Πρόκειται, κοντολογίς, για ένα ταξίδι στο επέκεινα ή, αν προτιμάτε, για μια πτήση στο νεοελληνικό υπερπέραν.
Έτσι ξεκινά το «RELAX…». Σαν ένα ταξίδι μέσα στον νεοελληνικό χρόνο που οδηγεί άλλοτε στον Άδη και άλλοτε στο Υπερπέραν. Παραστάτες σ’ αυτό το ταξίδι είναι δύο μορφές του νεοελληνικού πανθέου που εμφανίζονται όχι ως φυσικές παρουσίες αλλά ως ενεργά φαντάσματα. Προκύπτει έτσι μια συνάντηση μεταξύ μεγάλων ανδρών σε μια χώρα κατά τα άλλα μικρή. Ίσως αυτή η χώρα, που μοιάζει σήμερα ακινητοποιημένη, τίποτα να μη χρειάζεται τόσο πολύ όσο ένα ταξίδι ή την ιδέα έστω ενός ταξιδιού…
 
Μέγας χορηγός του «RELAX…» είναι ο ανεξάρτητος φορέας «ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΛΑΓΟΣ Α.Ε.».
 
Σκηνοθεσία : Βασίλης Παπαβασιλείου
Σκηνογραφία : Κώστας- Ηρακλής Γεωργίου
Φωτισμοί : Ελευθερία Ντεκώ
Καλλιτεχνική συνεργάτις – Εκτέλεση παραγωγής : Νικολέτα Φιλόσογλου
Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου
Παίζουν : Βασίλης Παπαβασιλείου & Γιάννος Περλέγκας
 
 
INFO
Παράσταση: Relax… Mynotis (επανάληψη)
Έναρξη: 6 Οκτωβρίου 
Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν | Φρυνίχου 14, Πλάκα (χάρτης)
Τηλέφωνα ταμείου: 2103222464 & 2103236732
Παραστάσεις: Παρασκευή & Σάββατο 21:15 και Κυριακή στις 20:00
Μέχρι τις 12 Νοεμβρίου
Διάρκεια: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων: 15 € & 10 € μειωμένο
Ομαδικές κρατήσεις για σχολεία και γκρουπ: 
Νικολέτα Φιλόσογλου 6976510251, 2109937289  nikolmel@yahoo.com

 

RELAX… MYNOTIS

Με τους: Βασίλη Παπαβασιλείου & Γιάννο Περλέγκα
 

Μετά την μεγάλη επιτυχία της προηγούμενης θεατρικής σεζόν, η παράσταση Relax…Mynotis του Βασίλη Παπαβασιλείου επαναλαμβάνεται στο “Θέατρο Τέχνης-Κάρολος Κουν” της οδού Φρυνίχου 14, στην Πλάκα, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή έως και τις 12 Νοεμβρίου.
Το έργο του Βασίλη Παπαβασιλείου, Relax… Mynotis, είναι μια κωμωδία σε τρεις εικόνες με θέμα κάποιες “μορφές της ελληνικής αθανασίας”. Ένας ηθοποιός μεγάλος, όχι μόνο σε ηλικία αλλά και σε αξία, υπαγορεύει τη διαθήκη του σε έναν βοηθό συμβολαιογράφου. Είναι ο 35ος συμβολαιογράφος, μέσα σε σαράντα χρόνια, που αναλαμβάνει αυτήν τη δουλειά. Είναι ολοφάνερο ότι ο ηθοποιός έχει μιαν έμμονη προσήλωση στην ιδέα της διαθήκης. Η διαθήκη (και αυτήν τη φορά!) παραμένει ημιτελής αλλά η παράσταση έρχεται να την συμπληρώσει, θεατρική αδεία, με την έλευση δύο φαντασμάτων που προέρχονται από το πάνθεον της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας.
Πρόκειται, κοντολογίς, για ένα ταξίδι στο επέκεινα ή, αν προτιμάτε, για μια πτήση στο νεοελληνικό υπερπέραν.
Έτσι ξεκινά το «RELAX…». Σαν ένα ταξίδι μέσα στον νεοελληνικό χρόνο που οδηγεί άλλοτε στον Άδη και άλλοτε στο Υπερπέραν. Παραστάτες σ’ αυτό το ταξίδι είναι δύο μορφές του νεοελληνικού πανθέου που εμφανίζονται όχι ως φυσικές παρουσίες αλλά ως ενεργά φαντάσματα. Προκύπτει έτσι μια συνάντηση μεταξύ μεγάλων ανδρών σε μια χώρα κατά τα άλλα μικρή. Ίσως αυτή η χώρα, που μοιάζει σήμερα ακινητοποιημένη, τίποτα να μη χρειάζεται τόσο πολύ όσο ένα ταξίδι ή την ιδέα έστω ενός ταξιδιού…
 
Μέγας χορηγός του «RELAX…» είναι ο ανεξάρτητος φορέας «ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΛΑΓΟΣ Α.Ε.».
 
Σκηνοθεσία : Βασίλης Παπαβασιλείου
Σκηνογραφία : Κώστας- Ηρακλής Γεωργίου
Φωτισμοί : Ελευθερία Ντεκώ
Καλλιτεχνική συνεργάτις – Εκτέλεση παραγωγής : Νικολέτα Φιλόσογλου
Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου
Παίζουν : Βασίλης Παπαβασιλείου & Γιάννος Περλέγκας
 
 
INFO
Παράσταση: Relax… Mynotis (επανάληψη)
Έναρξη: 6 Οκτωβρίου 
Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν | Φρυνίχου 14, Πλάκα (χάρτης)
Τηλέφωνα ταμείου: 2103222464 & 2103236732
Παραστάσεις: Παρασκευή & Σάββατο 21:15 και Κυριακή στις 20:00
Μέχρι τις 12 Νοεμβρίου
Διάρκεια: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων: 15 € & 10 € μειωμένο
Ομαδικές κρατήσεις για σχολεία και γκρουπ: 
Νικολέτα Φιλόσογλου 6976510251, 2109937289  nikolmel@yahoo.com

 

«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ»

Στο Θέατρο Μεταξουργείο παρατείνονται, λόγω μεγάλης επιτυχίας, μέχρι την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου οι παραστάσεις του αριστουργήματος του Έντουαρντ Άλμπυ «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη, με τους Άκι Βλουτή, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντο Γεωγλερή, Αντωνίνα Βλουτή.

 

Ο Άκις Βλουτής και η Δήμητρα Χατούπη σε δύο από τους πιο σημαντικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, του Τζωρτζ και της Μάρθας. Τους παρακολουθούμε στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα σε μια συνάντηση με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ (Σαράντος Γεωγλερής, Αντωνίνα Βλουτή), η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.

Τα πρόσωπα για πρώτη φορά στην ιστορία του θεάτρου γκρεμίζουν τους κοινωνικούς φραγμούς και ο λόγος τους γίνεται άγριος, ίσως αγοραίος, σχεδόν χυδαίος. Και αυτός αρθρώνεται από σοβαρούς, ευυπόληπτους και ευκατάστατους πολίτες, διανοούμενους ακαδημαϊκούς χρησιμοποιώντας όμως την συνθήκη του παιχνιδιού.

 

Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη – μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία – βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθειά μυστικά. Βακχεύουν.

 

Ο Άλπμυ με έναν μαγικό τρόπο και διατηρώντας πάντα επί σκηνής σε θαυμαστή ισορροπία το χιούμορ, ενώ απλώνεται σε μια τεράστια θεματολογία, ταυτόχρονα τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση, και ο ίδιος ο Άλμπυ διερωτάται πια μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνια σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας, στην οποία όμως ο άνθρωπος χάνει την ατομικότητα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης.

 

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=ai3urjbVE_g

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη

Επεξεργασία κειμένου – Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης

Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βάσω Στεργίου

Φωτογραφίες – Τrailer : Βάσια Αναγνωστοπούλου

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντος Γεωγλερής, Αντωνίνα Βλουτή

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων (μέχρι 25/2/2018):

Πέμπτη: 21:00

Παρασκευή: 21:00

Σάββατο: 21:00

Κυριακή: 19:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 14€ 

Μειωμένο: 10€ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους & άνω των 65)

Ατέλειες ηθοποιών: 5 €

 

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά

 

Για πληροφορίες – κρατήσεις: 2105231131

 

«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ»

Στο Θέατρο Μεταξουργείο παρατείνονται, λόγω μεγάλης επιτυχίας, μέχρι την Κυριακή 25 Φεβρουαρίου οι παραστάσεις του αριστουργήματος του Έντουαρντ Άλμπυ «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη, με τους Άκι Βλουτή, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντο Γεωγλερή, Αντωνίνα Βλουτή.

 

Ο Άκις Βλουτής και η Δήμητρα Χατούπη σε δύο από τους πιο σημαντικούς ρόλους του σύγχρονου δραματολογίου, του Τζωρτζ και της Μάρθας. Τους παρακολουθούμε στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα σε μια συνάντηση με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ (Σαράντος Γεωγλερής, Αντωνίνα Βλουτή), η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.

Τα πρόσωπα για πρώτη φορά στην ιστορία του θεάτρου γκρεμίζουν τους κοινωνικούς φραγμούς και ο λόγος τους γίνεται άγριος, ίσως αγοραίος, σχεδόν χυδαίος. Και αυτός αρθρώνεται από σοβαρούς, ευυπόληπτους και ευκατάστατους πολίτες, διανοούμενους ακαδημαϊκούς χρησιμοποιώντας όμως την συνθήκη του παιχνιδιού.

 

Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη – μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία – βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθειά μυστικά. Βακχεύουν.

 

Ο Άλπμυ με έναν μαγικό τρόπο και διατηρώντας πάντα επί σκηνής σε θαυμαστή ισορροπία το χιούμορ, ενώ απλώνεται σε μια τεράστια θεματολογία, ταυτόχρονα τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση, και ο ίδιος ο Άλμπυ διερωτάται πια μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνια σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας, στην οποία όμως ο άνθρωπος χάνει την ατομικότητα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης.

 

Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=ai3urjbVE_g

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη

Επεξεργασία κειμένου – Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης

Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Αναγνωστόπουλος

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βάσω Στεργίου

Φωτογραφίες – Τrailer : Βάσια Αναγνωστοπούλου

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Άκις Βλουτής, Δήμητρα Χατούπη, Σαράντος Γεωγλερής, Αντωνίνα Βλουτή

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ:

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων (μέχρι 25/2/2018):

Πέμπτη: 21:00

Παρασκευή: 21:00

Σάββατο: 21:00

Κυριακή: 19:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 14€ 

Μειωμένο: 10€ (ισχύει για φοιτητές, ανέργους & άνω των 65)

Ατέλειες ηθοποιών: 5 €

 

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά

 

Για πληροφορίες – κρατήσεις: 2105231131

 

«Τσάρλι Τσάπλιν»

Του Daniel Colas

για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

 

Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας

Στο ρόλο του Τσάρλι Τσάπλιν ο Θανάσης Τσαλταμπάσης

 

6 Νοεμβρίου 2017

ΘΕΑΤΡΟ ΑΚΡΟΠΟΛ

 

 

Το βραβευμένο έργο του Daniel Colas «Tσάρλι Τσάπλιν», μετά την τεράστια επιτυχία που γνώρισε στο Παρίσι, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ, στις 6 Νοεμβρίου 2017, σε μετάφραση του Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία του Πέτρου Ζούλια.

Στο έργο ξεδιπλώνεται με αριστοτεχνικό τρόπο και καταιγιστικό κινηματογραφικό ρυθμό όλο το παρασκήνιο της μυθιστορηματικής ζωής του αγαπημένου σε όλη την υφήλιο αλητάκου «Σαρλώ», που στιγμάτισε την εξέλιξη του παγκόσμιου κινηματογράφου.

Ο Τσάρλι Τσάπλιν ξεκίνησε ένα πάμπτωχο ορφανό παιδί του δρόμου, για να εξελιχθεί σε ένα διάσημο και πάμπλουτο καλλιτέχνη παγκόσμιας αναγνώρισης. Η ζωή του ήταν γεμάτη αντιθέσεις, ανατροπές, έρωτες, με στοιχεία ενός τρελού παραμυθιού.

Στην παράσταση που ακροβατεί μεταξύ κωμωδίας και δράματος, ο ρόλος του πολυαγαπημένου Σαρλώ εναλλάσσεται με αυτόν του αληθινού προσώπου που τον υποδύθηκε, του Τσάπλιν. Ο Θανάσης Τσαλταμπάσης μεταμορφώνεται τον ομώνυμο ρόλο, με τα δύο αυτά γοητευτικά, αλλά τόσο αντίθετα πρόσωπα.

Η Μαρίνα Ψάλτη ερμηνεύει τη μητέρα του, ενώ η Τζένη Θεωνά τις τρεις από τις νεαρές γυναίκες της ζωής του. Ο Χρήστος Σπανός κρατά το ρόλο του αδελφού του, Σίντνεϊ, που είχε σημαντική επιρροή στη ζωή και στην καριέρα του Τσάπλιν. Ο Σωκράτης Πατσίκας ερμηνεύει τον Μακ Σένετ, τον παραγωγό του Hollywood, που πρώτος ανακάλυψε το ταλέντο του νεαρού Τσάρλι. Τέλος, ο Γιώργος Κωνσταντίνου τιμά την παραγωγή με τη συμμετοχή του, παίζοντας το διάσημο για τις ίντριγκες και το πολιτικό παρασκήνιο, αρχηγό του FBI, Χούβερ.

Η παράσταση μας μεταφέρει στην ατμόσφαιρα μιας άλλης εποχής με τα σκηνικά της Μαίρης Τσαγκάρη, τα κοστούμια Παναγιώτας Κοκκορού, χορογραφία της Άννας Αθανασιάδη, μουσική Παναγιώτη Αυγερινού και Σπύρου Λούκου και φωτισμούς Λευτέρη Παυλόπουλου. Στη σκηνή ζωντανεύουν κινηματογραφικές εικόνες και όχι μόνο με τις video προβολές του Κάρολου Πορφύρη.

 

Ταυτότητα Παράστασης

 

Συγγραφέας: Daniel Colas

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας

Χορογραφία – Κίνηση: Άννα Αθανασιάδη

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Μουσική: Παναγιώτης Αυγερινός και Σπύρος Λούκος

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου

Video design προβολές – Artwork: Κάρολος Πορφύρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριάννα Τουντασάκη

 

Στο ρόλο του Τσάρλι Τσάπλιν ο Θανάσης Τσαλταμπάσης

 

Πρωταγωνιστούν:

Μαρίνα Ψάλτη, Τζένη Θεωνά, Χρήστος Σπανός, Σωκράτης Πατσίκας και ο Γιώργος Κωνσταντίνου

 

Παίζουν οι: Βασίλης Χαρίσσης, Ευφροσύνη Κουτσουβέρη, James Rodi, Φοίβος Παπακώστας, Μυρτώ Σχοινοπλοκάκη

 

Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία: Μαρκέλλα Καζαμία, 6946507792

 

Παραγωγή: Θέαμα Ακροπόλ

 

Χώρος: Θέατρο ΑΚΡΟΠΟΛ

Ιπποκράτους 9-11

(Σταθμός Μετρό Πανεπιστήμιο)

 

Πρεμιέρα: Δευτέρα, 6 Νοεμβρίου 2017

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κυριακή στις 21:15, Δευτέρα στις 20:00 και Τρίτη στις 21:00

 

Διάρκεια: 120’

Εισιτήρια: 16 ευρώ (κανονικό εισιτήριο) & 13 ευρώ (μειωμένο εισιτήριο)

 

Κρατήσεις: 2103648303 (ώρες ταμείου: 10.00-22.00)

 

 

 

 

Η ΑΓΑΠΗ ΑΡΓΗΣΕ ΜΙΑ ΜΕΡΑ

Ένα από τα πιο γνωστά κι αγαπημένα έργα της ελληνικής λογοτεχνίας, το «Η αγάπη άργησε μια μέρα» της Λιλής Ζωγράφου, μεταφέρεται στο Θέατρο ΑΡΓΩ αυτόν τον χειμώνα, σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι. Τους 7 συγκλονιστικούς ρόλους του έργου υποδύεται ένας θίασος που αποτελείται αποκλειστικά από γυναίκες ηθοποιούς – αφού το έργο καταγγέλλει την γυναικεία υποδούλωση στην πατρική και στη συνέχεια στην συζυγική εξουσία. Γυναίκες θύματα και θύτες μιας κλειστής κοινωνίας, που μέσα από τον καθωσπρεπισμό τους, όπως θα μας πει και η ίδια η συγγραφέας, «σπαταλούν τη ζωή τους στις κοινωνικές συμβάσεις και την ερωτική στέρηση».

Ένα δριμύ κατηγορώ στην καταπίεση και ταυτόχρονα έναν ύμνο στον έρωτα και την ελευθερία χτίζει η γνώριμη γραφή της Λιλής Ζωγράφου, με τον δικό της μοναδικό, έντεχνο τρόπο.

 

Βαθύτατα ελληνικό, το έργο παρουσιάζει την συγκλονιστική εικόνα της ελληνικής επαρχίας από τα μέσα της δεκαετίας του ’30 ως τις αρχές της δεκαετίας του ’80 που άφησε τα σημάδια της και στις επόμενες γενιές και εποχές

Πρωταγωνιστούν οι Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα

Λίγα λόγια για το έργο…

Σε μια αγροτική περιοχή της Κρήτης τέσσερις γενιές γυναικών της οικογένειας Φτενούδου, ζουν κάτω από την σκιά της πατριαρχικής καταπίεσης. Ξεχνούν τα όνειρά τους, καταπνίγουν τα συναισθήματά τους, υποτάσσονται στην επιταγή του πατέρα. Αλλά και υποτάσσουν… Η μεγαλύτερη κόρη, έπειτα από το θάνατο του πατέρα και της μητέρας της, αναλαμβάνει τον ρόλο του εξουσιαστή, προσπαθώντας να ελέγξει τις ζωές και την τύχη όλων των αδερφών της. Κάποιοι θα υποχωρήσουν, άλλοι θα προσπαθήσουν να ξεφύγουν. Ανάμεσα τους η Ερατώ, θα είναι αυτή που θα τολμήσει, με μια τεράστια δύναμη ψυχής, θα επιλέξει τον δρόμο της ελευθερίας, θα αναζητήσει τον έρωτα, την ανεξαρτησία, την λύτρωση.

 

Συντελεστές

 

Διασκευή-Σκηνοθεσία : Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Πρωτότυπη Μουσική: Γιώτα Κοτσέτα
Δραματουργική επεξεργασία: Ναταλί Μηνιώτη

Βοηθός σκηνοθέτη: Δάφνη Λιανάκη

Φωτογραφίες: Πάνος Μαζαράκης

Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Αθηνά Τσιλύρα, Κατερίνα Μισιχρόνη, Μυρτώ Γκόνη, Μαρία Καρακίτσου, Βασιλική Διαλυνά, Μαρία Αποστολακέα.

 

 

Σημείωμα του σκηνοθέτη

Ελλάδα, Κρήτη, Αθήνα. Πόλεις, χωριά, αγροτιά. Ο τόπος άλλοτε απάτητος, άλλοτε καρποφόρος. Σώματα εγκλεισμένα. Οι ηθοποιοί, επτά γυναίκες, καλούνται να ενσαρκώσουν ολόκληρο το μυθιστόρημα της Λιλής Ζωγράφου. Ερμηνεύουν τους ήρωες και τα πάθη τους σε ένα αφιλόξενο, τραχύ σκηνικό. Όλες φορούν το ίδιο κοστούμι, αυτό των υπάρξεων τους. Όντα που δραπετεύουν, συγκίνηση και ρεαλισμός συμπληρώνουν αυτό που ονομάζουμε Λογοτεχνία στη σκηνή με άρωμα Ελλάδας. Μιας Ελλάδας των οικουμενικών ιδανικών και αξιών.

Ο έρωτας που ανθίζει στο υπόγειο κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο έρωτας συνυφασμένος όμως με την Ντροπή.

Μια κοινωνία που γεννά Τυραννίες. Σώματα στοιβαγμένα, κρυμμένα στο «υπόγειο». Θηλυκά και Αρσενικά. Πλάσματα που οι ζωές τους δεν τους ανήκουν.

Το έγκλημα του έρωτα, οι καταστροφικές συνέπειες των κλειστών κοινωνιών που ορίζουν την μοίρα σου.

Η προοπτική μιας ευτυχισμένης ζωής που συνθλίβεται όταν εισβάλλουν οι ενδοοικογενειακές συγκρούσεις, η βία, η φτώχεια, η στέρηση, ο φθόνος.

Τι σημαίνει ευτυχία;

Όταν χαθεί η σωστή στιγμή, ολόκληρη η πιθανότητα μιας ευτυχισμένης ζωής εξαφανίζεται διαπαντός.

Η σκληρότητα του χρόνου πάνω στους ανθρώπους. Αγάπη-βία-ελευθερία.

Άκαρδος κι άνοστος κόσμος.

Ο λόγος της Ζωγράφου καταγγέλλει οτιδήποτε περιορίζει την ελευθερία του ατόμου, στέκει εμπόδιο στην ανθρώπινη οντότητα , στην αυτοτέλεια και στην αυθυπαρξία του ατόμου. Η άνοδος και η πτώση των ψευδεπίγραφων κοινωνικών συμβάσεων.

Η ιστορία της καταπίεσης των γυναικών στην Ελλάδα και γενικότερα στα Βαλκάνια.

Η σκληρή μοίρα των κατατρεγμένων και καταπιεσμένων γυναικών.

Η Τιμή της οικογένειας που γίνεται τσεκούρι και δίνει άλλοθι στα εγκλήματα.

Τι θα πει Ελευθερία λέει στο κείμενο της και απαντά: « Μα η αθωότητα να μην γνωρίζεις την ασκήμια των ανθρώπων. Μόνο τότε είσαι ελεύθερος».

 

 

Ενκε Φεζολλάρι/Καλοκαίρι 2017.

 

 

Θέατρο Αργώ

(Ελευσινίων 15, Αθήνα, 10437 Τηλ.: 210-5201684, e-mail: info@argotheater.gr)

Έναρξη παραστάσεων 31 Οκτωβρίου Τετάρτη 19.00 Πέμτη-Σάββατο 21.00 Κυριακή 19.

Διάρκεια Παράστασης: 100’

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΤΕΤΑΡΤΗ 19:00

ΠΕΜΠΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ 21:00

ΚΥΡΙΑΚΗ 19:00

 

Τιμές εισιτηρίων 17, 15, 12

 

 

Γδύστε τη μαμά!

Η κωμωδία

του ανατρεπτικότερου Γάλλου συγγραφέα

Sebastien Thiery

σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη

 

Από τον Οκτώβριο

στο «ΘΕΑΤΡΟΝ»

του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

Σκηνή «Ιφιγένεια»

 

Τι κάνεις αν η καρδιά σου σταματά να χτυπά, αλλά εσύ ζεις κανονικά;

 

Ο Λευτέρης Γιοβανίδης ανεβάζει με μια δυνατή ομάδα ηθοποιών το σύγχρονο έργο του Sebastien Thiery «Γδύστε τη μαμά!».

Με την ανατρεπτική του φαντασία και με μια μοναδική αλχημεία που μόνο αυτός ξέρει, ο Thiery παρουσιάζει στο έργο αυτό μια απίστευτη, εξωπραγματική κωμική κατάσταση, καταλήγοντας να μας μιλήσει για τα πιο σοβαρά και ουσιώδη πράγματα.

Υπόθεση

Ένα βράδυ στο σπίτι του, ο Ζαν Λουί (Σταύρος Σβήγκος) διαπιστώνει ότι η καρδιά του δε χτυπάει πια. Φωνάζει τον Μισέλ (Δημήτρης Μακαλιάς), τον καλύτερο του φίλο, κτηνίατρο, για να τον βοηθήσει. Η ανατροπή όμως θα συμβεί όταν στο παιχνίδι μπαίνει η σύζυγος του Βαλερί (Πηνελόπη Αναστασοπούλου), ειδική στις εναλλακτικές θεραπείες και τις μεταφυσικές αναζητήσεις. Αυτή καλεί τον μάγο γιατρό (Σωκράτης Πατσίκας) από το Σαχέλ της Αφρικής που κατέχει την άκρη του μυστηρίου κι αυτός, τους στέλνει να βρουν… τη μητέρα του Ζαν (Πηνελόπη Πιτσούλη).

Ο χρόνος τελειώνει, η καρδιά θα χτυπήσει ξανά;

Η κωμωδία του Sebastien Thiery, παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Παρίσι το 2013 και στη συνέχεια περιόδευσε σε όλη τη Γαλλία.

Ο Sebastien Thiery, ο συγγραφέας του έργου, είναι σκηνοθέτης και ηθοποιός. Θεωρείται ανανεωτής της γαλλικής εμπορικής κωμωδίας. Τα έργα του έχουν συνεχείς ανατροπές, φρενήρεις ρυθμούς, και μέσα από μοναδικές, πρωτότυπες καταστάσεις τονίζουν τον παραλογισμό της καθημερινότητας. Έχει βραβευτεί με το βραβείο Μολιέρου καλύτερης κωμωδίας.

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Το μυαλό μπορεί να μας παίξει τα καλύτερα παιχνίδια. Κι αυτό δεν είναι δύσκολο να συμβεί όταν ξεπερνάμε τα όρια μας. Είναι σαν οι πιο κωμικές στιγμές της ζωής μας, να κλείνουν το μάτι στις πιο τραγικές. Σαν να έλκει η μια την άλλη. Και εκεί το παρόν ενώνεται με το παρελθόν με τον πιο ανατρεπτικό τρόπο επιβεβαιώνοντας το ρητό: Μάνα είναι μόνο μια!

 

Συντελεστές :

Μετάφραση : Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία-διασκευή: Λευτέρης Γιοβανίδης

Σκηνικά – κοστούμια : Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Μουσική: Σπύρος Γραμμένος

Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος

Δραματολόγος: Αναστασία Τζέλλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Στέβη Κουτσοθανάση

 

Παίζουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης):

Σταύρος Σβήγκος, Δημήτρης Μακαλιάς,

Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Σωκράτης Πατσίκας

στο ρόλο της μαμάς η Πηνελόπη Πιτσούλη

 

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη 20:00

Πέμπτη-Παρασκευή 21:00
Σάββατο 18:30 & 21:00
Κυριακή 19:00

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

100’ (χωρίς διάλειμμα)

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετ.-Παρ και απογευματινή Σαββάτου:

Κανονικό εισιτήριο: 16€

Φοιτητικό/Νεανικό Ανέργων, Α.Μ.Ε.Α.: 12€

Σάββατο βραδινή και Κυριακή:

Κανονικό εισιτήριο: 18€

Φοιτητικό/Νεανικό Ανέργων, Α.Μ.Ε.Α.: 12€

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Στο ταμεία του θεάτρου, Πειραιώς 254, Ταύρος

Στην ηλεκτρονική διεύθυνση: www.viva.gr

Στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.theatron254.gr

Τηλεφωνικά στο 212 254 0300 με χρέωση πιστωτικής κάρτας

 

Συμπαραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού

με τη Lykos Productions

«ΘΕΑΤΡΟΝ»

Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0300

www.theatron254.gr

SWEENEY TODD

Μετά την μεγάλη επιτυχία στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, το θρυλικό μιούζικαλ «SWEENEY TODD», επιστρέφει αναθεωρημένο και προσαρμοσμένο για την εντυπωσιακή σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, για 3 μόνο παραστάσεις (27, 29/10 και 2/11)!

 

Η συναρπαστική ιστορία του δαιμόνιου κουρέα της Fleet Street, σε μουσική και στίχους του μεγαλύτερου ζωντανού θρύλου του αμερικανικού μουσικού θεάτρου, Stephen Sondheim και σενάριο του Hugh Wheeler, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Broadway το 1979, σαρώνοντας τα βραβεία TONY (καλύτερο μιούζικαλ, καλύτερο σενάριο, καλύτερη μουσική, α’ ανδρικού ρόλου, α’ γυναικείου ρόλου, καλύτερης σκηνοθεσίας, καλύτερης σκηνογραφίας, καλύτερων κοστουμιών) και ανεβάζοντας με τη μουσική του ποιότητα την τέχνη του μιούζικαλ σε δυσθεώρητα ύψη.

 

Η δράση τοποθετείται στο ζοφερό Λονδίνο του 19ου αιώνα, ενώ τους γοητευτικούς αλλά ακραίας δυσκολίας ρόλους έχουν ερμηνεύσει κατά καιρούς διάσημοι ηθοποιοί και λυρικοί τραγουδιστές, όπως η Angela Lansbury, o Bryn Terfel, η Emma Thomson, η Imelda Staunton, ο Rodney Gilfry, η Patti LuPone.

 

Ο Γιώργος Πέτρου και οι Μουσικοί της Καμεράτα, γνωστοί διεθνώς για την ποιότητα των παραγωγών τους και την τόλμη των επιλογών τους, στο πεδίο του μουσικού θεάτρου (όπερα, οπερέτα, μιούζικαλ), υπόσχονται ένα μαγικό ταξίδι στον κόσμο του βικτωριανού Λονδίνου, γεμάτο μαύρο χιούμορ και έντονες συγκινήσεις!

 

Το αριστουργηματικό μιούζικαλ, που συνδυάζει την κωμική όπερα με τη ρομαντική κομεντί και τη μαύρη μουσική κωμωδία με το λυρικό θρίλερ παρουσιάζεται με έναν 26μελή θίασο που αποτελείται από δημοφιλείς ηθοποιούς και λυρικούς τραγουδιστές, καθώς και ένα 35μελές συμφωνικό σύνολο.

 

Η λαμπερή διανομή, που περιλαμβάνει τον δημοφιλή βαρύτονο Χάρη Ανδριανό και την αγαπημένη ηθοποιό Νάντια Κοντογεώργη στους κεντρικούς ρόλους, και ο μοναδικός ήχος της διάσημης Καμεράτα υπόσχεται μια μαγική μουσική και θεατρική εμπειρία.

 

ΜΟΥΣΙΚΗ & ΣΤΙΧΟΙ: STEPHEN SONDHEIM ΣΕΝΑΡΙΟ: HUGH WHEELER

 

SWEENEY TODD

Ο Δαιμόνιος Κουρέας της Fleet Street

Ένα μουσικό θρίλερ

(Μεταφρασμένο στα ελληνικά)

Σε μια προσαρμογή από τον CHRISTOPHER BOND

Πρώτη σκηνοθεσία (1979) HAROLD PRINCE

Ενορχηστρώσεις του JONATHAN TUNICK

 

Οι Μουσικοί της ΚΑΜΕΡΑΤΑ-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

Σκηνοθεσία/μετάφραση: Γιώργος Πέτρου

Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης

 

Σκηνικά: Πάρις Μέξης, Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού, Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος, Στέλλα Κάλτσου, Κινησιολογία: Ζωή Χατζηαντωνίου, Κώστας Τσιούκας, Μουσική προετοιμασία / Διδασκαλία ensemble: Δημήτρης Γιάκας,

Βοηθός Σκηνοθέτης: Δημήτρης Δημόπουλος

 

 

 

Διανομή:

 

Σουήνη Τόντ: ………………………………………..Χάρης Ανδριανός

Κα Λάβεττ: …………………………………………..Ναντια Κοντογεώργη

Τομπίας: ……………………………………………..Αρης Πλασκασοβίτης

Τζοάννα: ……………………………………………..Μυρσίνη Μαργαρίτη

Δικαστής Τέρπιν: ………………………………….Χριστόφορος Σταμπόγλης

Άντονυ: ……………………………………………….Γιάννης Καλύβας

Αντόλφο Πιρέλλι: …………………………………Δημήτρης Δημόπουλος

Ζητιάνα: ………………………………………………Άννα Κουτσαφτίκη

Επίτροπος Μπάμφορντ: ………………………..Χρήστος Κεχρής

Γιονας Φογκ:…………………………………………Σωτήρης Τριάντης

Νεαρή Λούσυ:……………………………………….Δήμητρα Κώνστα

 

 

Συμμετέχουν:

Λητώ Μεσσήνη, Χριστίνα Μιχαλάκη, Μαριλένα Χρυσοχοΐδη, Μαρία Μουρκούση, Αναστασία Κότσαλη, Μιράντα Μακρυνιώτη, Αθηνά Καστρινάκη, Βαγγέλης Αγγελάκης, Σταύρος Ζουλιάτης, Χρήστος Χριστοδούλου,Αποστόλης Ψυχράμης, Νικόλας Μπογιατζής, Σωτήρης Τριάντης, Αντώνης Δήμου, Άγγελος Χονδρογιάννης

 

SWEENEY TODD

Μετά την μεγάλη επιτυχία στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, το θρυλικό μιούζικαλ «SWEENEY TODD», επιστρέφει αναθεωρημένο και προσαρμοσμένο για την εντυπωσιακή σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, για 3 μόνο παραστάσεις (27, 29/10 και 2/11)!

 

Η συναρπαστική ιστορία του δαιμόνιου κουρέα της Fleet Street, σε μουσική και στίχους του μεγαλύτερου ζωντανού θρύλου του αμερικανικού μουσικού θεάτρου, Stephen Sondheim και σενάριο του Hugh Wheeler, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Broadway το 1979, σαρώνοντας τα βραβεία TONY (καλύτερο μιούζικαλ, καλύτερο σενάριο, καλύτερη μουσική, α’ ανδρικού ρόλου, α’ γυναικείου ρόλου, καλύτερης σκηνοθεσίας, καλύτερης σκηνογραφίας, καλύτερων κοστουμιών) και ανεβάζοντας με τη μουσική του ποιότητα την τέχνη του μιούζικαλ σε δυσθεώρητα ύψη.

 

Η δράση τοποθετείται στο ζοφερό Λονδίνο του 19ου αιώνα, ενώ τους γοητευτικούς αλλά ακραίας δυσκολίας ρόλους έχουν ερμηνεύσει κατά καιρούς διάσημοι ηθοποιοί και λυρικοί τραγουδιστές, όπως η Angela Lansbury, o Bryn Terfel, η Emma Thomson, η Imelda Staunton, ο Rodney Gilfry, η Patti LuPone.

 

Ο Γιώργος Πέτρου και οι Μουσικοί της Καμεράτα, γνωστοί διεθνώς για την ποιότητα των παραγωγών τους και την τόλμη των επιλογών τους, στο πεδίο του μουσικού θεάτρου (όπερα, οπερέτα, μιούζικαλ), υπόσχονται ένα μαγικό ταξίδι στον κόσμο του βικτωριανού Λονδίνου, γεμάτο μαύρο χιούμορ και έντονες συγκινήσεις!

 

Το αριστουργηματικό μιούζικαλ, που συνδυάζει την κωμική όπερα με τη ρομαντική κομεντί και τη μαύρη μουσική κωμωδία με το λυρικό θρίλερ παρουσιάζεται με έναν 26μελή θίασο που αποτελείται από δημοφιλείς ηθοποιούς και λυρικούς τραγουδιστές, καθώς και ένα 35μελές συμφωνικό σύνολο.

 

Η λαμπερή διανομή, που περιλαμβάνει τον δημοφιλή βαρύτονο Χάρη Ανδριανό και την αγαπημένη ηθοποιό Νάντια Κοντογεώργη στους κεντρικούς ρόλους, και ο μοναδικός ήχος της διάσημης Καμεράτα υπόσχεται μια μαγική μουσική και θεατρική εμπειρία.

 

ΜΟΥΣΙΚΗ & ΣΤΙΧΟΙ: STEPHEN SONDHEIM ΣΕΝΑΡΙΟ: HUGH WHEELER

 

SWEENEY TODD

Ο Δαιμόνιος Κουρέας της Fleet Street

Ένα μουσικό θρίλερ

(Μεταφρασμένο στα ελληνικά)

Σε μια προσαρμογή από τον CHRISTOPHER BOND

Πρώτη σκηνοθεσία (1979) HAROLD PRINCE

Ενορχηστρώσεις του JONATHAN TUNICK

 

Οι Μουσικοί της ΚΑΜΕΡΑΤΑ-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής

Σκηνοθεσία/μετάφραση: Γιώργος Πέτρου

Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης

 

Σκηνικά: Πάρις Μέξης, Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού, Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος, Στέλλα Κάλτσου, Κινησιολογία: Ζωή Χατζηαντωνίου, Κώστας Τσιούκας, Μουσική προετοιμασία / Διδασκαλία ensemble: Δημήτρης Γιάκας,

Βοηθός Σκηνοθέτης: Δημήτρης Δημόπουλος

 

 

 

Διανομή:

 

Σουήνη Τόντ: ………………………………………..Χάρης Ανδριανός

Κα Λάβεττ: …………………………………………..Ναντια Κοντογεώργη

Τομπίας: ……………………………………………..Αρης Πλασκασοβίτης

Τζοάννα: ……………………………………………..Μυρσίνη Μαργαρίτη

Δικαστής Τέρπιν: ………………………………….Χριστόφορος Σταμπόγλης

Άντονυ: ……………………………………………….Γιάννης Καλύβας

Αντόλφο Πιρέλλι: …………………………………Δημήτρης Δημόπουλος

Ζητιάνα: ………………………………………………Άννα Κουτσαφτίκη

Επίτροπος Μπάμφορντ: ………………………..Χρήστος Κεχρής

Γιονας Φογκ:…………………………………………Σωτήρης Τριάντης

Νεαρή Λούσυ:……………………………………….Δήμητρα Κώνστα

 

 

Συμμετέχουν:

Λητώ Μεσσήνη, Χριστίνα Μιχαλάκη, Μαριλένα Χρυσοχοΐδη, Μαρία Μουρκούση, Αναστασία Κότσαλη, Μιράντα Μακρυνιώτη, Αθηνά Καστρινάκη, Βαγγέλης Αγγελάκης, Σταύρος Ζουλιάτης, Χρήστος Χριστοδούλου,Αποστόλης Ψυχράμης, Νικόλας Μπογιατζής, Σωτήρης Τριάντης, Αντώνης Δήμου, Άγγελος Χονδρογιάννης

 

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ

Ο Παύλος Παυλίδης και οι B-Movies, σε μία Βραδιά για τους ακροατές του Δίεση 101,3, στην πρεμιέρα των εμφανίσεών τους, στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου (Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος).Την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου, στις 22:30.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”h57EUeFOnfQ” thumb=”” title=”Play, Βραδιά Δίεση – Παύλος Παυλίδης & B-movies” noapi=”1″]
 

Παύλος Παυλίδης και B- Movies επιστρέφουν, και αυτό το Νοέμβρη, στην Κεντρική Σκηνή του Σταυρού του Νότου. Θα παρουσιάσουν ένα δυναμικό συναυλιακό πρόγραμμα με τραγούδια τόσο από την εποχή των Ξύλινων Σπαθιών, όσο και από τη μετέπειτα μουσική διαδρομή του Παύλου.

Οι B-movies, πάντα μαζί του, και ανανεωμένοι κατά το ήμισυ από τον περσινό χειμώνα, δεν σταματούν να πειραματίζονται και να μας  δίνουν συνεχώς κάτι το διαφορετικό στη σκηνή, πράγμα που κάνει τις εμφανίσεις τους ξεχωριστές.

 

Οι B-movies είναι :
Τόλης Δεληγιάννης – μπάσο
Ορέστης Μπενέκας  –  πλήκτρα
Δημήτρης Οικονόμου – τύμπανα
Αλέκος Βουλγαράκης – ηλεκτρική κιθάρα
 

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ»

του Charles Ludlam

 

Σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα με τους

Βασίλη Χαραλαμπόπουλο και Φάνη Μουρατίδη

στο Θέατρο Βρετάνια

 

‘Εναρξη Παρασκευή 25 Οκτωβρίου

 

Μια απολαυστική σάτιρα που αντλεί από την κλασική δραματουργία,το μελόδραμα, την λογοτεχνία του φανταστικού, έως την παρωδία του κινηματογράφου των ταινιών τρόμου, <Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ>, ανεβαίνει στις 20 Οκτωβρίου στο Θέατρο Βρετάνια, σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα και πρωταγωνιστές τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο και Φάνη Μουρατίδη.

 

Το αριστούργημα του Charles Ludlam, ιδρυτή του ανεπανάληπτου Ridiculous Theatre Company είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κωμικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας.

 

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ» είναι μια ιστορία πάθους και μυστηρίου με απίστευτες κωμικές ανατροπές. Το μεταφυσικό στοιχείο με την τραγική και ταυτόχρονα αστεία παρουσία του, οδηγεί στα άκρα τις έτσι κι αλλιώς ακραίες καταστάσεις των ηρώων της ιστορίας.

 

Το έργο είναι μια ευκαιρία για ρεσιτάλ ερμηνείας από δύο ηθοποιούς που πέρα από την ενσάρκωση των ρόλων τους καλούνται να εναλλάσσουν με φρενήρεις ρυθμούς… πενήντα επτά αλλαγές κοστουμιών με ταχύτητα που αφήνει άναυδο τον θεατή.

 

Μια θεατρική περιπέτεια γέλιου, μεταφυσικής αγωνίας και ακραίου ερωτικού πάθους.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΚΛΕΑΣ

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΛΑΚΗΣ ΛΑΖΟΠΟΥΛΟΣ – ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΑΡΒΑΝΙΤΑΚΗΣ – ΑΚΗΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ – ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΚΗΝΙΚΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΗΛΕΝΙΑ ΔΟΥΛΑΔΙΡΗ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΑΚΗΣ ΜΠΙΡΜΠΙΛΗΣ

ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΤΡΟΜΠΟΥΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΣ

ΒΙΝΤΕΟ/ΠΡΟΒΟΛΕΣ: ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΟΡΦΥΡΗΣ

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΝΟΥΡΜΑΛΑ ΗΣΤΥ

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΟΥ: ΕΛΙΝΑ ΔΡΑΚΟΥ

ΒΟΗΘΟΙ ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΥ: ΜΑΙΡΗ ΜΑΡΜΑΡΙΝΟΥ

ΧΑΡΗΣ ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΣ

 

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ: ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΑΥΛΑΚΗΣ

 

ΔΙΑΝΟΜΗ:

ΒΑΣΙΛΗΣ ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΠΟΥΛΟΣ

ΦΑΝΗΣ ΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΕΤΑΝΙΑ , Πανεπιστημίου 7, τηλ. 210 3221579

 

ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη και Κυριακή: 19:15

Πεμπτη-Σαββατο: 21:00

Λαϊκή απογευματινή: Σάββατο: 18:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Τετάρτη και Πέμπτη: 20ε (Α’ζώνη), 17ε (Β’ζώνη), 14ε (φοιτητικό,νεανικό εως 26 ετών & άνω των 65 ετών) , Ανέργων 10ε

Παρασκευή και Κυριακή: 20ε (Α’ζώνη), 17ε (Β’ζώνη), 14ε (Φοιτητικό)

Λαϊκή Απογευματινή Σαββάτου:17ε Γενική Είσοδος—14ε φοιτητικό

Βραδινή Σαββάτου:22ε (Α’ζώνη), 20ε (Β’ζώνη)

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας: www.tickethour.com Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

Με μετρητά: Εκδοτήρια του Θεάτρου ΒΡΕΤΑΝΙΑ , Πανεπιστημίου 7, τηλ. 210 3221579 (ώρες ταμείου εκτός Δευτέρας: 10:30πμ- 1:30μμ & 5:00μμ-9:30μμ)

 

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας (VISA ή MASTERCARD) καθώς και μετρητά:-Καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ- Καταστήματα COSMΟΤΕ

 

ΦΙΛΟΥΜΕΝΑ

Την Πέμπτη 26 Οκτωβρίου ξεκινάει η πολυαναμενόμενη «ΦΙΛΟΥΜΕΝΑ» σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή στο Θέατρο Διάνα. Δύο χρόνια μετά την τεράστια επιτυχία στο Εθνικό θέατρο , η Ελένη Ράντου συναντιέται και πάλι με την εμβληματική ηρωίδα του Εντουάρντο ντε Φίλιππο και αναμετριέται ξανά με έναν από τους σημαντικότερους ρόλους της καριέρας της, αναλαμβάνοντας την μεγαλύτερη παραγωγή που έχει πραγματοποιηθεί στο θέατρο Διάνα με έναν 13 μελή θίασο ηθοποιών.

 

Οι φτωχογειτονιές της Νάπολης ζωντανεύουν στο Θέατρο Διάνα. Εκεί, όπου ο Ντομένικο Σοριάνο (Γιάννης Βούρος) γνωρίζει τη νεαρή Φιλουμένα σε έναν οίκο ανοχής. Την ερωτεύεται την παίρνει στο σπίτι του και η Φιλουμένα τον υπηρετεί με αφοσίωση. Τα χρόνια περνούν και 20 χρόνια μετά ο Σοριάνο ετοιμάζεται να παντρευτεί μια πολύ νέα γυναίκα, χωρίς όμως να έχει υπολογίσει την απάντηση… της Φιλουμένα.

 

Η Ελένη Ράντου διατηρώντας όλα τα στοιχεία του έργου του Εντουάρντο ντε Φίλιππο έχτισε από την αρχή την ιστορία της Φιλουμένα φωτίζοντας την όχι μόνο σαν σύμβολο μητρότητας αλλά και σαν αποτέλεσμα κοινωνικού αποκλεισμού.

 

Τα θεαματικά σκηνικά της παράστασης με φόντο τα σοκάκια της Νάπολης είναι του Μανόλη Παντελιδάκη και τα εξαιρετικά κοστούμια της Ντένυς Βαχλιώτη.

 

Η Φιλουμένα από τις 26 Οκτωβρίου θα μας αφηγείται στο θέατρο Διάνα την υπέροχη ιστορία μιας γυναίκας, που από πόρνη μετατρέπεται σε σύμβολο μητρότητας.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ

ΣΚΗΝΙΚΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΝΤΕΝΥ ΒΑΧΛΙΩΤΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΝΑΛΥΣΑ ΓΚΡΗΝ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΑΚΗΣ ΜΠΙΡΜΠΙΛΗΣ

ΚΙΝΗΣΗ: ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΓΥΡΑ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΒΑΛΛΙΕΡΑΚΗΣ

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Ελένη Ράντου, Γιάννης Βούρος, Βίλμα Τσακίρη, Τάσος Γιαννόπουλος, Κατερίνα Γερονικολού, Ντίνα Αβαγιανού, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Νίκος Σταυρακούδης, Μαρσέλα Λένα, Αναστασία Σιωπίδου, Παναγιώτης Καρμάτης, Νεκτάριος Φαρμάνης, Γιώργος Αλεβυζάκης.

 

 

ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

 

ΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη: 20:00

Πέμπτη: 20:00

Παρασκευή:21:00

Σάββατο: 18:30

21:15

Κυριακή: 19:30

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Από 12 έως 22 ευρώ

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

Ταμείο Θεάτρου Διάνα: 210-3626596

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-diana/filoumena/

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 2 ώρες

ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ

Ο Σταυρός του Νότου δεν θέλει να πικραίνεσαι τις Κυριακές τα βράδια…γιατί μετά τις Κυριακές ξημερώνει Δευτέρα…και κάθε Δευτέρα ο Σωκράτης Μάλαμας θα σου τραγουδάει…
 

Ο Σωκράτης Μάλαμας επιστρέφει στον Σταυρό του Νότου.

Ίδιο στέκι, άλλη μέρα.

Από τη Δευτέρα 6 Νοεμβρίου και κάθε Δευτέρα ραντεβού στην Κεντρική Σκηνή!
 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”kxQSBoxajjs” thumb=”” title=”Play, Ο Σωκράτης Μάλαμας επιστρέφει στον Σταυρό του Νότου.” noapi=”1″]

 

20 χρόνια Σταυρός Του Νότου. Και συνεχίζουμε!

Ο εμβληματικός χώρος της Αθήνας στον οποίο άφησαν το στίγμα τους οι σημαντικότεροι καλλιτέχνες της έντεχνης και ροκ σκηνής, καταθέτοντας την ενέργεια και το ταλέντο τους, υποδέχεται και φέτος το πιο ανήσυχο και δυναμικό κοινό της πόλης. 20 χρόνια live και πλήθος κόσμου που φτάνει στο αγαπημένο στέκι της Φραντζή για να δει ζωντανά τους καλλιτέχνες με τη μουσική και τους στίχους των οποίων μεγάλωσε. Μια νέα σεζόν ξεκινά δυνατά με τις καλύτερες παραστάσεις και φέτος να παρουσιάζονται στις 3 σκηνές του.

 

ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΜΑΛΑΜΑΣ

Από τη Δευτέρα 6/11 και για κάθε Δευτέρα
Ώρα προσέλευσης: 21.00 
Είσοδος με ποτό: 15 €
 

Μαζί του επί σκηνής:

Ιουλία Καραπατάκη: τραγούδι
Νίκος Μαγνήσαλης: τύμπανα
Γιάννης Παπατριανταφύλλου: κοντραμπάσο
Νίκος Παραουλάκης: νέυ
Φώτης Σιώτας: βιολί, βιόλα
Κυριάκος Ταπάκης: λαούτο, μπουζούκι
Βαγγέλης Λάππας & Πάνος Ηλιόπουλος: ηχοληψία
Μανόλης Μπράτσης: φωτισμοί
Δημήτρης Κατέβας @ τεχνικός σκηνής

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…

 

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, σε μία βραδιά- παρουσίαση των νέων τραγουδιών του, αποκλειστικά για τους ακροατές του Δίεση 101,3. Την Τετάρτη 1 Νοεμβρίου, στις 21:00, στην Ακτή Πειραιώς.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”1_rnNHm1sjg” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ” noapi=”1″]

 

Μία ιδιαίτερη βραδιά περιμένει τους φίλους του Δίεση 101,3 και του Βασίλη Παπακωνσταντίνου, με τον αγαπημένο ερμηνευτή να τραγουδά ζωντανά για εμάς τις νέες μουσικές ιστορίες του, ενώ δεν θα λείπουν και ξεχωριστά τραγούδια από την πολύχρονη δισκογραφία του, με τα οποία έχουμε συνδέσει στιγμές και ζωές…

«Όλα είναι για μας» είναι ο τίτλος του νέου δίσκου του Βασίλη Παπακωνσταντίνου, σε μουσική Θέμη Καραμουρατίδη και στίχους Οδυσσέα Ιωάννου, με τραγούδια που έχουν ήδη ξεχωρίσει όπως το «Αυτό που περιμένουμε», που ακούσαμε αποκλειστικά από τον Δίεση 101,3 , αλλά και το συγκινητικό «Θα φύγω εγώ», με τη Νατάσσα Μποφίλιου, στις δεύτερες φωνές.

Πρόκειται για την τέταρτη ολοκληρωμένη δουλειά του Βασίλη Παπακωνσταντίνου με τον Οδυσσέα Ιωάννου, ενώ είναι η πρώτη φορά που συνεργάζεται με τον Θέμη Καραμουρατίδη.

 

Τετάρτη 1 Νοεμβρίου, στις 21:00. Ακτή Πειραιώς, Πειραιώς και Λαμίας.
 
ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

ΠΕΤΡΕΣ  ΣΤΙΣ  ΤΣΕΠΕΣ  ΤΟΥ

της Μαρί Τζόουνς

 

Θέατρο Κιβωτός

  

Ύστερα από πέντε μήνες καθημερινών sold out στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, η παράσταση Πέτρες στις τσέπες του, ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου, «μετακομίζει» στο Θέατρο Κιβωτός.

Μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στο Κέρι της Ιρλανδίας, όπου κινηματογραφείται μια χολυγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι κι ο Τζέικ είναι δυο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί, δηλαδή extras… δηλαδή κομπάρσοι… δηλαδή οι άνθρωποι δεν έχουν στον ήλιο μοίρα… και συμμετέχουν στην ταινία. Το ίδιο και ο Σων. Που αυτοκτόνησε. Έβαλε πέτρες στις τσέπες του κι έπεσε στο νερό. Κρίμα.

Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια 2 ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς. Κρίμα.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη

Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου, Μάκης Παπαδημητρίου

Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Επιμέλεια Κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Βίντεο: Όλγα Μπρούμα

Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σύρμω Κεκέ

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου

 

 

 

ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ

Πειραιώς 115, Αθήνα

τηλ. 210 3427426

 

Από 06.10.2017

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Τετάρτη 20:00

Πέμπτη 21:00

Παρασκευή 21:00

Σάββατο 18:30 & 21:00

Κυριακή 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετάρτη-Παρασκευή & Σάββατο απόγευμα

Κανονικό 15€

Φοιτητικό / Ανέργων 12€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 18€

Φοιτητικό / Ανέργων 15€

 

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 85 λεπτά

 

 https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-kivwtos/petres-stis-tsepes-tou/

 

info@nkt.gr

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΑΛΚΙΝΟΟΣ ΙΩΑΝΙΔΗΣ

Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, σε μία βραδιά αποκλειστικά για τους ακροατές του Δίεση 101,3 , μία ημέρα πριν από την πρεμιέρα των εμφανίσεών του στο Gazarte. Την Πέμπτη 19 Οκτωβρίου, στις 21:00.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”4JBfqdrrTYk” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΑΛΚΙΝΟΟΣ ΙΩΑΝΙΔΗΣ” noapi=”1″]

 
 

Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, ανεβαίνει για πρώτη φορά στη σκηνή του Gazarte, παρέα με τους σταθερούς συνεργάτες του, τα τελευταία χρόνια.

Πέντε μουσικοί στη σκηνή, με έγχορδα όργανα στα χέρια: βιολί, βιολοντσέλο, κρητική λύρα, κιθάρα, λαούτο, μπουζούκι, κοντραμπάσο. Ελάχιστος ηλεκτρισμός, για την ενίσχυση του ήχου τους και για τους πειραματισμούς τους.

Μια παρέα που δημιουργεί, που συναισθάνεται, που ταξιδεύει εντός και εκτός συνόρων, εντός και εκτός του αναμενόμενου, εντός και εκτός τόπου και χρόνου. Μια παρέα που εξελίσσεται ασταμάτητα τα τελευταία χρόνια. Κάθε εμφάνισή τους αποτελεί και μια νέα ηχητική και συναισθηματική εμπειρία.
 
Ο Αλκίνοος Ιωαννίδης διαγράφει μια δική του, ιδιαίτερη πορεία. Ψάχνει τον ρόλο του τραγουδιού σε μια εποχή δύσκολη και αντιμουσική.
 
Μαζί του οι ξεχωριστοί μουσικοί Γιώργος Καλούδης, Μανόλης Πάππος, Φώτης Σιώτας και Δημήτρης Τσεκούρας. Συνοδοιπόροι σταθεροί και πολύτιμοι, οι Βαγγέλης Λάππας και Βασίλης Δρούγκας στην ηχοληψία και ο Κωνσταντίνος Μαργκάς στα φώτα.
 
ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

MΠΛΕ

O Σταυρός του Νότου, έχοντας κλείσει τα 20 χρόνια του και συνεχίζοντας για την 3η δεκαετία μιας σπουδαίας μουσικής πορείας, φιλοξενεί και φέτος καλλιτέχνες που έχουν τιμήσει τις 3 σκηνές με την παρουσία τους τα προηγούμενα χρόνια, αλλά και νέους, πρωτοεμφανιζόμενους καλλιτέχνες που βρίσκουν έδαφος να παρουσιάσουν τις δημιουργίες τους.

 

Επτά albums και ένα διπλό best off με πολλά τραγούδια να έχουν γίνει μεγάλες ραδιοφωνικές επιτυχίες και να έχουν καταξιωθεί διαχρονικά, εκατοντάδες πετυχημένες συναυλίες και το ταξίδι συνεχίζεται…

Οι ΜΠΛΕ έρχονται το Σάββατο 21 Οκτωβρίου στην Αθήνα, στο Σταυρό του Νότου, να μοιραστούν μαζί μας τη μουσική που τόσο αγαπάνε !

Ετοιμαστείτε να «πιάσετε φωτιά» σε ένα ξεχωριστό live των ΜΠΛΕ, με τραγούδια από το τελευταίο album τους με τίτλο «20» και τις δικές τους αγαπημένες επιλογές από το σύνολο της δισκογραφίας που μας έχουν χαρίσει από το 1996 έως και σήμερα.

ΜΠΛΕ: 
Γιώργος Παπαποστόλου – Μουσική
Γιώργος Παρώδης – Στίχοι
Τζώρτζια Κεφαλά – Φωνή
Νατάσα Αλεξίου – Βιολί, φωνητικά

Μαζί τους στη σκηνή οι μουσικοί : 
Πάνος Παπάζογλου – Κιθάρα
Διαμαντής Καραγιαννακίδης – Πλήκτρα
Χρήστος Κλάρος – Μπάσο
Χρήστος Κουτσούρης – Τύμπανα

 

Info:
Τιμή Εισόδου στο μπαρ: 13€ (με μπύρα-κρασί)

Σάββατο 21 Οκτωβρίου, ώρα έναρξης 22:30

Σταυρός του Νότου Κεντρική Σκηνή – Φραντζή & Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος
Τηλ. κρατήσεων: 2109226975
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/venues/stayros/