Συντάκτης: xo

Δημοσιεύτηκε στισ

20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΙΕΣΗ 101,3 Diesi in Concert ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΤΣΙΡΑΣ

Θυμόμαστε ακόμη τον ενθουσιασμό για κάθε τραγούδι που μας κέρδισε από το πρώτο άκουσμα. Με απόλυτη προσήλωση,  όλα αυτά τα χρόνια, στο ελληνικό, αλλά και  ξένο ρεπερτόριο. 

Θυμόμαστε κάθε μουσική Βραδιά Δίεση, που από το 2006 πρώτοι ξεκινήσαμε, και αγκαλιάστηκε από την πρώτη στιγμή. Θυμόμαστε αμέτρητες θεατρικές Βραδιές Δίεση, συναυλίες, αλλά και εκπληκτικές εικόνες που απολαύσαμε στη μεγάλη οθόνη. 

Κορυφαία στιγμή το 2016,  οπότε  και ζήσαμε ένα μεγάλο όνειρο. Να ενώσουμε τις φωνές μας σε μία συναυλία- γιορτή της μουσικής μας.  Φέρνοντας, για πρώτη φορά μαζί,  επί σκηνής, τους τέσσερις σημαντικότερους εκπροσώπους της νέας γενιάς του ελληνικού τραγουδιού. 

Αυτή τη χρονιά, με τη συμπλήρωση των 20 χρόνων ζωής, δεν θυμόμαστε απλά όσα πέρασαν.  Γιορτάζουμε, με τον δικό μας τρόπο, και πάμε ένα βήμα πιο μπροστά.  Με κάτι καινοτόμο και διαφορετικό. Που έχει τη δική του ταυτότητα και προσωπικότητα…

 

Οι φωνές που μας ενώνουν έρχονται στο σπίτι μας. Στα πιο απρόβλεπτα live, με τα τραγούδια που αγαπάμε να ακούγονται αλλιώς. Ξεπερνώντας  τα σύνορα των Fm, δίνουμε εικόνα στη μουσική μας, 
χρησιμοποιώντας τα πιο σύγχρονα μέσα δικτύωσης και τεχνολογίας αιχμής.

Πρώτος καλεσμένος μας ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΤΣΙΡΑΣ. Έρχεται το απόγευμα της Τρίτης 21 Νοεμβρίου στο web live studio του Δίεση 101,3 για να μοιραστεί μαζί μας μουσικές ιστορίες και στιγμές, γεμάτες αλήθεια και αυθεντικότητα.

Για να ζήσετε κι εσείς από κοντά αυτή την ιδιαίτερη εμπειρία, δηλώστε συμμετοχή, στέλνοντας μήνυμα:

Γράφετε ΔΙΕΣΗ αφήνετε ένα κενό, το ονοματεπώνυμό σας, ΚΟΤΣΙΡΑΣ και το στέλνετε στο 54301.

 

20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΙΕΣΗ 101,3
DIESI IN CONCERT

Αυτή τη χρονιά, η γιορτή γίνεται σπίτι μας….

DIESI IN CONCERT
Το βλέπεις
Το ακούς
Το ζεις 

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

Δημοσιεύτηκε στισ

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ CESARIA EVORA

ΛΟΓΩ ΜΕΓΑΛΗΣ ΖΗΤΗΣΗΣ ΠΡΟΣΤΕΘΗΚΕ

ΕΞΤΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

ΚΥΡΙΑΚΗ 19 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 20.00

Η παράσταση αφιέρωμα στην ζωή και τα τραγούδια της ξυπόλητης ντίβας από το Πράσινο Ακρωτήριο, έρχεται επιτέλους και στην Αθήνα!

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ

CESARIA EVORA

ΣΑΒΒΑΤΟ ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ & 19 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

GAZI LIVE

Με την CESARIA EVORA ORCHESTRA

SPECIAL GUEST: DULCE PONTES

Συμμετέχουν οι νέες φωνές από το Πράσινο Ακρωτήριο:

NANCY VIEIRA, LUCIBELA, GRACE EVORA, ELIDA ALMEIDA

Θα προβληθεί σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό (βίντεο και φωτογραφίες) από την καριέρα της και την ζωή της

Η αγάπη του κόσμου για την ξυπόλυτη ντίβα δεν έχει προηγούμενο. Η μία βραδιά δεν χωράει την αγάπη μας. Λόγω μεγάλης ζήτησης προστέθηκε μια ακόμα βραδιά για να μπορέσουμε να ζήσουμε όλοι αυτό το αληθινό ταξίδι ψυχής. Σάββατο 18 αλλά και Κυριακή 19 Νοεμβρίου στο Gazi Live. Η παράσταση αφιέρωμα στην ξυπόλητη ντίβα Σεζάρια Εβόρα έρχεται επιτέλους και στην Αθήνα και με μουσική, τραγούδια και βιντεοπροβολές παρουσιάζει την υπέροχη αλλά και τόσο συγκινητική ζωή της. Με αφορμή την συμπλήρωση 30 χρόνων από την κυκλοφορία του πρώτου της άλμπουμ που είχε τίτλο «Ξυπόλητη Ντίβα», η διάσημη ορχήστρα που έχει το όνομα της, η Cesaria Evora Orchestra, έρχεται από το Πράσινο Ακρωτήριο και φέρνει στις αποσκευές της τα τραγούδια, το συναίσθημα, το Sodade..

Στο αφιέρωμα συμμετέχει η μεγάλη ντίβα των Φάντο (Fado) της Πορτογαλίας Ντούλτσε Πόντες (Dulce Pontes) η οποία είχε συμπράξει πολλές φορές με την Σεζάρια σε μεγάλα φεστιβάλ και συναυλίες ενώ την Σεζάρια Εβόρα Όρκεστρα θα συνοδεύουν και νέες φωνές του Πράσινου Ακρωτηρίου, μεταξύ των οποίων η Νάνσυ Βιέιρα, η εκπληκτική τραγουδίστρια που η ίδια η Σεζάρια είχε χρίσει άξια διάδοχό της.

Συγκινητική στιγμή της παράστασης που περιοδεύει με επιτυχία σε όλη την Ευρώπη, είναι η παρουσία του αγαπημένου ανιψιού της Σεζάρια, του Γκρέις Εβόρα (Grace Evora), ο οποίος δημιούργησε ένα εκπληκτικό οπτικοακουστικό αφιέρωμα με φωτογραφίες και βίντεο από την ζωή της αλλά και τις καλύτερες στιγμές της σπουδαίας καριέρας της. Συμμετέχουν επίσης η Λουσιμπέλα και η Ελίδα Αλμέιντα.

Στις 18 και 19 Νοεμβρίου ταξιδεύουμε και πάλι στο Πράσινο Ακρωτήριο και από εκεί στην Πορτογαλία, στην Βραζιλία και την Κούβα. Θα είναι ένα αληθινό ταξίδι ψυχής. Γιατί όπως έλεγε η Σεζάρια: «Η μουσική δεν έχει σύνορα. Η μουσική έχει μόνο μια γλώσσα: το συναίσθημα! Είναι η τόσο απλή αλλά και τόσο σπουδαία ένωση που συμβαίνει ανάμεσα στη μουσική και τους ανθρώπους και οι άνθρωποι αν την ζήσουν έστω και μία φορά, δεν την ξεχνούν ποτέ στη ζωή τους…»

 

Ποια ήταν όμως η Σεζάρια Εβόρα;

Σε ηλικία επτά ετών έμεινε ορφανή από πατέρα, που ήταν βιολιστής, και η μητέρα της, που εργαζόταν ως μαγείρισσα, αγωνίστηκε μάταια να μεγαλώσει αυτήν και τα έξι αδέλφια της με τα πενιχρά εισοδήματά της. Στα δέκα της, η μικρή Σιζέ, όπως ήταν το χαϊδευτικό της, μπήκε σε καθολικό ορφανοτροφείο. Εκεί ήταν που ήρθε σε πρώτη επαφή με τη μουσική, συμμετέχοντας στη χορωδία του ιδρύματος.

Στα 16 της κι ενώ εργαζόταν ως ράφτρα, συνάντησε ένα ναυτικό, ονόματι Εντουάρντο, ο οποίος τη μύησε στα παραδοσιακά μουσικά στιλ των νησιών του Πράσινου Ακρωτηρίου, κολαντέιρα (σατιρικά τραγούδια κοινωνικής κριτικής) και  μόρνα (τραγούδια της λύπης, της μελαγχολίας και της νοσταλγίας). Στη δεκαετία του ’60 ξεκίνησε να τραγουδά σε τοπικά μπαρ και ξενοδοχεία, στα οποία σύχναζαν ναυτικοί, για λίγα εσκούδο (τα νησιά του Πράσινου Ακρωτηρίου ήταν αποικία της Πορτογαλίας έως το 1975).

Τη δεκαετία του ’70 η Εβόρα ήταν πλέον αρκετά γνωστή στο νησί της, χωρίς όμως η επιτυχία της αυτή να βελτιώσει τα οικονομικά της. Έτσι, αποφάσισε να σταματήσει το τραγούδι για να μπορέσει να θρέψει τα δύο παιδιά της. Επί δέκα χρόνια δεν τραγούδησε και η ίδια τα περιγράφει ως «σκοτεινά χρόνια». 

Τη διεθνή επιτυχία της οφείλει σε δύο συμπατριώτες της, που ζούσαν στην Ευρώπη. Στον Μπάνα, που την προσκάλεσε να τραγουδήσει στην Πορτογαλία και τον Ζοζέ ντα Σίλβα, που την έπεισε να μεταβεί στο Παρίσι για να ηχογραφήσει ένα δίσκο. Το άλμπουμ La Diva Aux Pieds Nus (Η Ξυπόλητη Ντίβα) που γνώρισε μεγάλη επιτυχία.

Η Σεζάρια Εβόρα εκτοξεύτηκε στο διεθνές μουσικό στερέωμα με το τραγούδι Sodade, που  έγινε η πρώτη διεθνής επιτυχία της και έχε πούλησε πάνω από 500.000 αντίτυπα μέχρι σήμερα. Η πορτογαλική λέξη saudade έχει περίπλοκη σημασία, που είναι δύσκολο να μεταφραστεί. Σημαίνει γενικά νοσταλγία, πόθο, λύπη και μετάνοια. Η έκφραση της sodade αποτελεί λέξη που δημιουργήθηκε από πρόσμιξη των Πορτογαλικών και της τοπικής διαλέκτου. Όπως είπε αργότερα είναι η λέξη που περιγράφει την ίδια.

Όταν όλη η Ευρώπη και μαζί με αυτήν και η Ελλάδα τραγούδησαν για πρώτη φορά το Sodade (Σοντάντ), στον παγκόσμιο χάρτη της μουσικής προστέθηκε το ειδικό βάρος μιας σχετικά άγνωστης μέχρι τότε  χώρας, του Πράσινου Ακρωτηρίου. Ήταν η Σεζάρια Εβόρα που τραγουδούσε και μας ταξίδευε σε μέρη μαγικά.

Πολλά πετυχημένα άλμπουμ, χιλιάδες συναυλίες, πλατινένιοι και χρυσοί δίσκοι, πέντε υποψηφιότητες για Grammy, ήταν η συγκομιδή 24 ετών παρουσίας της Cesaria Evora στο διεθνές μουσικό προσκήνιο.

Η ξυπόλυτη ντίβα, προσωνύμιο που της δόθηκε από τη μόνιμη συνήθειά της να τραγουδά ανυπόδητη εκφράζοντας την αντίθεσή της προς τη συνεχιζόμενη φτώχεια της πατρίδας της, γεννήθηκε το 1941 στο  Sao Vincente (Σάο Βινσέντε) του Cape Verde (Κάπε Βέρντε). Σύντομα έγινε η αδιαφιλονίκητη βασίλισσα της Μόρνα (morna), των τραγουδιών της πατρίδας της, που συνδυάζουν τους ρυθμούς της Δυτικής Αφρικής, τα πορτογαλικά φάντο (fado), τα βραζιλιάνικα μοντχίνα (modhina) και τους αγγλικούς ναυτικούς σκοπούς (sea shanty).  Το συγκεκριμένο μουσικό ιδίωμα, διαδεδομένο στα νησιά του αρχιπελάγους ανοιχτά της Σενεγάλης, γεννήθηκε από την καταπίεση των ευρωπαίων αποικιοκρατών. Η θεματολογία του περιγράφει τη νοσταλγία της ελευθερίας, τα σκλαβοπάζαρα, τη προδομένη αγάπη, τα ακυρωμένα όνειρα, μεταδίδοντας στους ερμηνευτές του, έναν αέρα εξωτικής θλίψης. 

Ο αέρας αυτός, στη φωνή της Cesaria, έπαιρνε τροπικές διαστάσεις. Όταν η Evora εισήγαγε στο ρεπερτόριο της επιρροές από Βραζιλία, Πορτογαλία και Κούβα (choco, forro, fado, rumba) ήταν μαθηματικά βέβαιο ότι το όνομά της, θα ξέφευγε από τα υδάτινα όρια του νότιου Ατλαντικού, για να φτάσει στις δισκοθήκες όλου του κόσμου.

Η απόλυτη καταξίωσή της στη μουσική βιομηχανία εκφράστηκε με τρία συνεχόμενα Grammy για τα ισάριθμα άλμπουμ που κυκλοφόρησε μεταξύ 2000-04.

Δεν είναι τυχαίο ότι στην πρώτη συναυλία που έδωσε η μαύρη αυτοκράτειρα στις ΗΠΑ, στο Bottom Line, έδωσαν το παρόν η Madonna, ο David Byrne, Brandford Marsallis και άλλα μεγάλα ονόματα της αμερικανικής καλλιτεχνικής ελίτ. 

H Σεζάρια έφυγε πριν 6 χρόνια. Η τελευταία της περιοδεία ήταν στην Πορτογαλία και είχε τραγουδήσει δίπλα στην Ντούλτσε Πόντες. 

REVIEWS 

«Η αιτία που έκανε γνωστό το Πράσινο Ακρωτήριο στον υπόλοιπο κόσμο, ακούει στο όνομα Cesaria Evora. Η αδιαφιλονίκητη βασίλισσα των morna-blues τραγουδάει με παράπονο, για την απώλεια της αγάπης και την σκληρή ζωή στο φτωχό νησί της». 
Essence 

«Το 1991, όταν η ξυπόλυτη ντίβα, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά σε κοινό έξω από τη χώρα της, καταλάβαμε όλοι ότι η φωνή της, δεν ήταν απλή έκφραση μιας χαμένης αγάπης, αλλά η έκφραση μιας αγάπης που ποτέ δεν χάνεται». 
The Washington Post 

Λιτή, απέριττη, χωρίς παπούτσια και μ’ ένα ποτήρι ουίσκι στο χέρι, καθηλώνει το ακροατήριό της ερμηνεύοντας με κύκνειο πόνο κι ένα πάθος που θυμίζει Edith Piaf, Billie Holiday και τα blues του deep-river.
Interview 

«Η μικρόσωμη μέντζο με το χαλαρό βλέμμα, αν και συγκρίνεται συχνά με τις Bessie Smith και Billie Holiday, το μόνο κοινό που μοιράζεται μαζί τους, είναι η συνέπεια με την οποία υπηρετεί τη μουσική. Η φωνή της Εvora είναι ανώτερη. Δεν έχει ίχνος επιτήδευσης, ούτε προσκαλεί σε συμπαράσταση, είναι κάτι βαθύτερο από μια αυτοσυνείδητη έκφραση». 
Independent 

«Η Cesaria καθιερώθηκε στα charts ερμηνεύοντας τραγούδια από την μουσική παράδοση της Δυτικής Αφρικής. Η φωνή της γεμάτη νοσταλγία, εξωτική θλίψη και πόθους, μπορεί να ακουστεί παντού, προκαλώντας ανάλογα συναισθήματα».
N.P.R. 

 

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ CESARIA EVORA

ΜΕ ΤΗΝ CESARIA EVORA ORCHESTRA

SPECIAL GUEST: DULCE PONTES

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ: NANCY VIEIRA, LUCIBELLA, GRACE EVORA, ELIDA ALMEIDA

ΣΑΒΒΑΤΟ 18 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 21.00 ΚΑΙ ΕΞΤΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΥΡΙΑΚΗ 19 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΙΣ 20.00 ΣΤΟ GAZI LIVE

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Δ ΖΩΝΗ ΟΡΘΙΩΝ: 30 ΕΥΡΩ, ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ 25 ΕΥΡΩ

Γ ΖΩΝΗ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ: 35 ΕΥΡΩ

Β ΖΩΝΗ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ: 40 ΕΥΡΩ

Α ΖΩΝΗ ΚΑΘΗΜΕΝΩΝ: 50 ΕΥΡΩ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 2111010050, www.viva.gr και σε όλο το δίκτυο συνεργατών της Viva

Δημοσιεύτηκε στισ

IMAM BAILDI

Imam Baildi Poster

Mετά από τα πολύ επιτυχημένα τους live

oι Imam Baildi παρατείνουν τις εμφανίσεις τους

και θα βρίσκονται στο Passport Κεραμεικός upstairs και την Παρασκευή 5 Ιανουαρίου

 

Οι Imam Baildi επιστρέφουν στην Αθήνα για να ολοκληρώσουν το 10th Anniversary Tour τους, μετά από 30 συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, sold out βραδιές στο Λονδίνο, 
τη Ζυρίχη και το Μόναχο, και κατάμεστες βραδιές παντού στην Ευρώπη.

Η πολυαγαπημένη μας παρέα γίνεται 10 ετών και τις Παρασκευές του Δεκέμβρη ετοιμάζεται να μας σερβίρει την πιο εορταστική, την πιο καλοδουλεμένη, 
την πιο ορεξάτη της συνταγή στο Passport Κεραμεικός.

Τι θα ακούσεις; Τα κομμάτια που έχουμε αγαπήσει, και τις καινούριες ιδέες των Imam Baildi που για άλλη μια φορά βάζουν νέα standards στην εγχώρια μουσική σκηνή.

Τι θα δεις; Μια παρέα με μοναδική χημεία που λατρεύει να βρίσκεται στη σκηνή και έχει τη δική της ιστορία να πει μετά από αμέτρητες συναυλίες 
και ταξίδια σε περισσότερες από 22 χώρες του κόσμου.

Τι θα σε συγκινήσει; Οι στιγμές που η συναυλία κορυφώνεται, όταν κοινό και συγκρότημα γίνονται ένα – όσοι έχουν βρεθεί σε συναυλία των Imam Baildi ξέρουν για τι μιλάμε.

Τις βραδιές θα ανοίγουν οι πολλά υποσχόμενοι ΚΑΛΤΑband, που ξεκινούν τη δική τους πορεία στο χώρο της παραδοσιακής μουσικής, με μια αυθεντική ματιά και έναν πολύ ιδιαίτερο συνδυασμό παραδοσιακών οργάνων.

 

INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. κρατήσεων 2105222203 
www.pass-port.com.gr

Τιμές εισιτηρίων: 
13 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar) – 20 ευρώ (με ποτό, σε τραπέζι)

Προπώληση εισιτηρίων:

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

Ηλεκτρικός | Σταθμοί Θησείο & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός

Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18 
(πλησιέστερη στάση: IKA)

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ – ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ 
PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ:
Τίνα Παππά (tpappa@hol.gr | 6948 239088)

Δημοσιεύτηκε στισ

IMAM BAILDI

Imam Baildi Poster

Mετά από τα πολύ επιτυχημένα τους live

oι Imam Baildi παρατείνουν τις εμφανίσεις τους

και θα βρίσκονται στο Passport Κεραμεικός upstairs και την Παρασκευή 5 Ιανουαρίου

 

Οι Imam Baildi επιστρέφουν στην Αθήνα για να ολοκληρώσουν το 10th Anniversary Tour τους, μετά από 30 συναυλίες σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, sold out βραδιές στο Λονδίνο, 
τη Ζυρίχη και το Μόναχο, και κατάμεστες βραδιές παντού στην Ευρώπη.

Η πολυαγαπημένη μας παρέα γίνεται 10 ετών και τις Παρασκευές του Δεκέμβρη ετοιμάζεται να μας σερβίρει την πιο εορταστική, την πιο καλοδουλεμένη, 
την πιο ορεξάτη της συνταγή στο Passport Κεραμεικός.

Τι θα ακούσεις; Τα κομμάτια που έχουμε αγαπήσει, και τις καινούριες ιδέες των Imam Baildi που για άλλη μια φορά βάζουν νέα standards στην εγχώρια μουσική σκηνή.

Τι θα δεις; Μια παρέα με μοναδική χημεία που λατρεύει να βρίσκεται στη σκηνή και έχει τη δική της ιστορία να πει μετά από αμέτρητες συναυλίες 
και ταξίδια σε περισσότερες από 22 χώρες του κόσμου.

Τι θα σε συγκινήσει; Οι στιγμές που η συναυλία κορυφώνεται, όταν κοινό και συγκρότημα γίνονται ένα – όσοι έχουν βρεθεί σε συναυλία των Imam Baildi ξέρουν για τι μιλάμε.

Τις βραδιές θα ανοίγουν οι πολλά υποσχόμενοι ΚΑΛΤΑband, που ξεκινούν τη δική τους πορεία στο χώρο της παραδοσιακής μουσικής, με μια αυθεντική ματιά και έναν πολύ ιδιαίτερο συνδυασμό παραδοσιακών οργάνων.

 

INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. κρατήσεων 2105222203 
www.pass-port.com.gr

Τιμές εισιτηρίων: 
13 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar) – 20 ευρώ (με ποτό, σε τραπέζι)

Προπώληση εισιτηρίων:

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

Ηλεκτρικός | Σταθμοί Θησείο & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός

Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18 
(πλησιέστερη στάση: IKA)

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ – ΔΗΜΟΣΙΕΣ ΣΧΕΣΕΙΣ 
PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ:
Τίνα Παππά (tpappa@hol.gr | 6948 239088)

Δημοσιεύτηκε στισ

Τα Χάλκινα της Γουμένισσας

Τα Χάλκινα της Γουμένισσας

Διονύσης Σαββόπουλος

Δημήτρης Μπάσης

Αρετή Κετιμέ

 

Μουσική διεύθυνση Ελευθέριος Δίγκας

 

Σάββατο 18 Νοεμβρίου, 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

 

Μια μεγάλη γιορτή για τα πνευστά του τόπου μας στο Μέγαρο από τους καλύτερους πρεσβευτές της πλούσιας παράδοσής μας, τα Χάλκινα της Γουμένισσας, με ξέφρενους ρυθμούς από κλαρίνα, τρομπέτες, τρομπόνια, ευφώνια και σαξόφωνα. Στο πρόγραμμα, σκοποί της Κεντρικής Μακεδονίας από τοπικούς οργανοπαίχτες και αγαπημένα τραγούδια από τους Διονύση Σαββόπουλο, Δημήτρη Μπάση και Αρετή Κετιμέ, τους εκλεκτούς προσκεκλημένους της βραδιάς. Στη μουσική διεύθυνση, ο Ελευθέριος Δίγκας. Μια συναυλία στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης το Σάββατο 18 Νοεμβρίου (8:30 μ.μ.) στο πλαίσιο του νέου κύκλου εκδηλώσεων Για ξύλινα και χάλκινα που εγκαινιάστηκε στις 25/10 με το ρεσιτάλ «Μεσοπόλεμος: έργα για σαξόφωνο και πιάνο».

 

Η περιοχή της Γουμένισσας…

«… είναι γνωστή στην Ελλάδα και ευρύτερα στον κόσμο για την παράδοση, την ιστορία, […] και για τους περίφημους μουσικούς της. Είναι οι άνθρωποι, στις φλέβες των οποίων –από γεννησιμιού τους– κυλά και η μουσική μαζί με το αίμα. Είναι αυτοί που τους αναγνωρίζουν όλοι με το όνομα “Τα Χάλκινα της Γουμένισσας”.

Οι άνθρωποι αυτοί, που ασχολούνται με πάθος και μεράκι με τη μουσική, συνεχίζουν μια μεγάλη παράδοση διαιωνίζοντας εμπειρικά τη γνώση και τη δεξιοτεχνία. Διασώζουν και διαδίδουν ανά τον κόσμο τα μουσικά χρώματα του τόπου τους αλλά και τη μουσική κληρονομιά των Βαλκανίων.

Οι μουσικοί της Γουμένισσας, με την ποικιλία των χάλκινων μουσικών οργάνων τους και των σκοπών που ερμηνεύουν, σκορπούν το κέφι, τη χαρά και τη διασκέδαση όπου κι αν κληθούν.

Οι κομπανίες τους πλαισιώνουν χορευτικά συγκροτήματα, συμμετέχουν σε κορυφαίες εκδηλώσεις εντός και εκτός Ελλάδας δίνοντας το στίγμα πως στην Κεντρική Μακεδονία η παράδοση ζει και θα συνεχίσει να υπάρχει χάρη στο ταλέντο και στη μοναδική ικανότητα των μουσικών της». Ιωάννης Αλίρης, Δημοτικός Σύμβουλος Δήμου Παιονίας.

 

Tιμές εισιτηρίων

14 € ● 22,00 € ● 28,00 € ● 36,00 € ● 42,00 € ● 50 € (διακεκριμένη ζώνη)

 

Ειδικές τιμές

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+, πολύτεκνοι)

 

 

Πληροφορίες

210 72.82.333

www.megaron.gr

 

 

Δημοσιεύτηκε στισ

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ

Η Νατάσσα Μποφίλιου, παρουσιάζει την παράσταση «Μπελ Ρεβ», των Θέμη Καραμουρατίδη και Γεράσιμου Ευαγγελάτου, σε μία Βραδιά για τους ακροατές του Δίεση, στην πρεμιέρα των εμφανίσεών τους στο Διογένης Studio, Συγγρού 259. Το Σάββατο 25 Νοεμβρίου, στις 21:45.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”yZDvGOKRhgw” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ” noapi=”1″]

 

Το “Μπελ Ρεβ” είναι ένα όμορφο όνειρο που γίνεται πραγματικότητα!

Η Νατάσσα Μποφίλιου, ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος, η δραστήρια και πάντα ανήσυχη τριάδα του ελληνικού τραγουδιού, ανεβάζουν τον πήχη ακόμα ψηλότερα δημιουργώντας μία ολοκαίνουρια πρόταση που θα συζητηθεί.

Από το Σάββατο 25 Νοεμβρίου παρουσιάζουν τη νέα τους παράσταση με τίτλο “Μπελ Ρεβ” (Belle Reve) στον- ριζικά ανακαινισμένο- χώρο του Διογένης Studio.

Το “Μπελ Ρεβ”, μυστηριώδες και σκοτεινό, δεν είναι ένα συνηθισμένο μουσικό πρόγραμμα, αλλά μάλλον ένα ιδιότυπο ρεσιτάλ με θεατρική ατμόσφαιρα.

Εικόνες, ενορχηστρώσεις, ρεπερτόριο, όλα συντονίζονται υπό τη σκηνοθετική ματιά του Άγγελου Τριανταφύλλου , προκειμένου να δημιουργήσουν μία ολοκληρωμένη εμπειρία στο θεατή, ερεθίζοντας κάθε του αίσθηση.

Με μία εξαίρετη ορχήστρα 15 σπουδαίων μουσικών και τη συμμετοχή του χαρισματικού Θοδωρή Μαυρογιώργη, το τραγούδι ως ακρόαμα και βίωμα έρχεται με αφοπλιστικό τρόπο στο επίκεντρο, σε μια παράσταση όπου οι πρωτότυπες ενορχηστρώσεις του ρεπερτορίου της τριάδας, έρχονται, για πρώτη φορά, να συναντηθούν με απρόβλεπτες επιλογές από το διεθνές στερέωμα.

Η Νατάσσα Μποφίλιου, πιο λαμπερή, εκφραστική και τολμηρή από ποτέ, επιβεβαιώνει ακόμη μια φορά τη δυναμική της παρουσία στο ελληνικό τραγούδι, ενώ ο Θέμης Καραμουρατίδης κι ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος – στις ενορχηστρώσεις και την καλλιτεχνική επιμέλεια της παράστασης – δημιουργούν, ακόμη μία φορά, το κατάλληλο πλαίσιο για μια πρωτοποριακή μουσική εμπειρία.

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

 

Δημοσιεύτηκε στισ

ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΟΣ

ΣΥΜΦΩΝΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ “FOUX ENSEMBLE”

Θ. ΑΛΕΥΡΑΣ/Μ. ΜΑΛΦΑ/Μ. ΜΠΕΓΝΗΣ/Τ. ΤΡΥΠΗ

“My way”

Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου στο Παλλάς

 

Στους καιρούς που ζούμε διαπιστώνουμε ολοένα και περισσότερο, ότι χρειαζόμαστε κοινά σημεία αναφοράς. Αν η μουσική μας παράδοση αποτελεί ένα τέτοιο σημείο, τότε ένας από τους πρίγκιπες – εκφραστές της επεκτείνει και πολλαπλασιάζει τις δυνατότητες της, θεωρούμενος από πολλούς συναδέλφους του ως «εθνικό κεφάλαιο». Κι αυτός δεν είναι άλλος από τον κλαρινίστα Θανάση Βασιλόπουλο. Σε μια σειρά παραστάσεων λοιπόν, με αφετηρία το ιστορικό θέατρο «ΠΑΛΛΑΣ» της Βουκουρεστίου, προτείνει την μουσική σύζευξη ανατολής και δύσης, παντρεύοντας το παραδοσιακό κλαρίνο με τους κομψούς ήχους των αμερικάνικων musicals και soundtracks.

 

Στο μαγικό αυτό ταξίδι, η συνοδεία των οργάνων από το συμφωνικό σύνολο “Foux ensemble” υπό την διεύθυνση του μαέστρου Γιώργου Ζαχαρίου, συμβάλλει στη δημιουργία μιας ονειρικής μουσικής αναδρομής, εξυψώνοντας έτσι τον αέρινο ήχο από το κλαρίνο του Θανάση Βασιλόπουλου.

 

Η ερμηνεία των τραγουδιών τόσο από τον ελληνικό όσο και από τον παγκόσμιο κινηματογράφο, επιλέχτηκε να γίνει από ανθρώπους που έχουν γευτεί και έχουν πρωταγωνιστήσει στο σανίδι του θεάτρου. Έτσι, οι Θανάσης Αλευράς, Μπέσυ Μάλφα, Μέμος Μπεγνής και Τάνια Τρύπη, αναλαμβάνουν αυτή τη φορά με τη φωνητική και όχι την υποκριτική τους ικανότητα, να μας μαγέψουν με τον ίδιο ακριβώς τρόπο, όπως εδώ και χρόνια εντυπωσιάζουν κερδίζοντας τις κριτικές του κοινού, για τις ερμηνευτικές τους δεξιότητες.

 

Όσον αφορά στο πρόγραμμα, το εμβληματικό My way του Frank Sinatra, αποκτά μια μοναδική ταυτότητα από τον ιδιότυπο ήχο του Θ. Βασιλόπουλου, που κατά καιρούς επαινέθηκε τόσο από τον Βαγγέλη Παπαθανασίου, όσο και από μεγάλους Έλληνες καλλιτέχνες. Θα παιχτούν διασκευασμένα ορχηστρικά αλλά και θα ερμηνευτούν τραγούδια, όπως το βραβευμένο με Oscar Chariots of fire, το αισιόδοξο La vita e bella, το θεατρικό Memories, το μυθικό και επίσης βραβευμένο με Oscar The Godfather, το Singing in the rain, η μελωδία της Φαίδρας, το Χάρτινο το φεγγαράκι και πολλά… πολλά… άλλα.

 

Μια παράσταση στην οποία ο Θανάσης Βασιλόπουλος «επανεφεύρει» γνωστά τραγούδια, χορογραφώντας τις νότες για να ζωγραφίσουν τον αέρα. Η φαντασία… είναι υπόθεση ελληνική, όπως λέει και ο ίδιος.

 

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Νίκος Σούλης

Ενορχήστρωση / Διεύθυνση ορχήστρας: Γιώργος Ζαχαρίου

Σχεδιασμός φωτισμών: Ελευθερία Ντεκώ

 

Πληροφορίες:

Θέατρο Παλλάς

Βουκουρεστίου 5 / (City Link) Κέντρο / Τηλ.: 2103213100

 

Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου 2018

Ώρα έναρξης: 21:00

 

 

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων

 

Ζώνες & τιμές εισιτηρίων:

VIP: 60€
ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ: 50€
Α’ ΖΩΝΗ: 40€
Β’ ΖΩΝΗ: 30€
Γ’ ΖΩΝΗ: 20€
Δ’ ΖΩΝΗ: 15€

Δημοσιεύτηκε στισ

Ο ΓΛΑΡΟΣ

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

ΑΝΤΟΝ ΤΣΕΧΟΦ

Ο ΓΛΑΡΟΣ

Απόδοση, Σκηνοθεσία
 Γιάννης Χουβαρδάς

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ:
Τετάρτη 15 Νοεμβρίου 2017

 

Στην όχθη μιας λίμνης ζει από τα παιδικά της χρόνια μια κοπέλα -να, όπως εσείς. Αγαπάει τη λίμνη σαν γλάρος κι είναι ευτυχισμένη κι ελεύθερη σαν γλάρος. Αλλά κάποιος περνάει τυχαία, την βλέπει και, μην έχοντας κάτι καλύτερο να κάνει, της καταστρέφει τη ζωή, όπως σκότωσαν αυτόν εδώ τον γλάρο.

Ένα αποπνικτικό και μοιραίο καλοκαιρινό βράδυ, ο πολλά υποσχόμενος νέος συγγραφέας Τρέπλιεφ ανεβάζει το πρώτο του θεατρικό έργο στον κήπο του πατρικού εξοχικού, με σκοπό να εντυπωσιάσει, μέσα από έναν καινούργιο, επαναστατικό τρόπο έκφρασης, τους καλεσμένους της μητέρας του, αλλά και την ίδια, την διάσημη ντίβα του θεάτρου Αρκάντινα. Πρωταγωνίστρια του έργου του η αγαπημένη του και επίδοξη ηθοποιός Νίνα. Το πρόωρο και άδοξο τέλος της παράστασης του νεαρού συγγραφέα θα φέρει απρόβλεπτες, κωμικές και τραγικές, συνέπειες για όλους τους παρευρισκόμενους, που θα σφραγίσουν τις ζωές τους για πάντα.

Για τον Γιάννη Χουβαρδά ο Γλάρος είναι το τρίτο έργο του Τσέχοφ που σκηνοθετεί, μετά τις Τρεις αδελφές (Θέατρο Αμόρε, 1994) και τον Θείο Βάνια (Εθνικό Θέατρο, 2010). Σύμφωνα με τις πρώτες σκέψεις του, “Τα μεγάλα θέματα του έργου είναι η αλληλεξάρτηση ζωής και τέχνης, ο θάνατος των ψευδαισθήσεων και η κωμωδία της ανθρώπινης αποτυχίας…… Βασισμένος  στην ιδέα, εμμονικά κεντρική στον Τσέχοφ, ότι όλα στη ζωή είναι θέατρο και όλα στο θέατρο είναι ζωή, ο σκηνοθέτης τοποθετεί την δράση του έργου μέσα στο ίδιο το Δημοτικό Θέατρο του Πειραιά: στην σκηνή του, στην αίθουσα και τα καθίσματα των θεατών, στους διαδρόμους του, στις εισόδους και τις εξόδους του, χρησιμοποιώντας σχεδόν αποκλειστικά τον εξοπλισμό του -τα φώτα του, την αυλαία του, τους μηχανισμούς του, και υπηρετώντας τη γραμμή της ακραίας αφαίρεσης που έχει ακολουθήσει αρκετές φορές τα τελευταία χρόνια, στηριζόμενος κατά κύριο λόγο στους (υπέροχους) ηθοποιούς του.

INFO

Απόδοση, Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Σύλβια Λιούλιου
Διεύθυνση παραγωγής: Ρένα Ανδρεαδάκη

Β’ Βοηθοί σκηνοθέτη: Ασημίνα Ξυλά, Ιωάννα Πιταούλη
Βοηθός σκηνογράφου: Θάλεια Μέλισσα
Βοηθός ενδυματολόγου: Ιφιγένεια Νταουντάκη

Παίζουν:

Καρυοφυλλιά Καραμπέτη (Αρκάντινα)
Νίκος Κουρής (Τρέπλιεφ)
Ακύλλας Καραζήσης (Τριγκόριν)
Νίκος Χατζόπουλος (Σόριν)
Δημήτρης Ήμελλος (Ντορν)
Άλκηστις Πουλοπούλου (Νίνα)
Δημήτρης Παπανικολάου (Μεντβεντένκο)
Άννα Καλαϊτζίδου (Μάσα)
Δημήτρης Μπίτος (Σαμράγιεφ)
Σύρμω Κεκέ (Πολίνα)
 

Πρώτη παράσταση: Τετάρτη 15 Νοεμβρίου 2017 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Ημέρες και Ώρες παραστάσεων:

Τετ – Πεμ – Παρ: 20.30
Σαβ: 17.00 & 21.00
Κυρ: 19.00

Τιμές Εισιτηρίων:

Διακεκριμένη Ζώνη: 30 ευρώ
Α’  Ζώνη: 25 ευρώ
Β’ Ζώνη: 20 ευρώ
Γ’ Ζώνη: 15 ευρώ & 10 ευρώ (Φοιτητικό-Ανέργων)

Προπώληση Εισιτηρίων:

viva.gr, artinfo.gr, 2109213310, 11876, Media Markt, ticketservices.gr, SevenSpots, Reload, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης και στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (Ηρώων Πολυτεχνείου 32, 210 4143310). www.dithepi.gr

 

Δημοσιεύτηκε στισ

Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στο φεγγάρι

«Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στο φεγγάρι»

Μια πρωτότυπη περιπέτεια σκιών στο διάστημα,

γεμάτη χιούμορ και ζωντανή μουσική επί σκηνής!

 

16-30 Δεκεμβρίου 2017

Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος

 

Συμπαραγωγή

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών-Θίασος Σκιών Ηλία Καρελλά

 

 

Τα φετινά Χριστούγεννα ο Καραγκιόζης και η παρέα του ετοιμάζονται για μια τρελή περιπέτεια στο διάστημα! Μια ακόμη πρωτότυπη παραγωγή, για πέμπτη χρονιά στο Μέγαρο, από τον Ηλία Καρελλά και τον θίασό του. Μια νέα παράσταση θεάτρου σκιών με ζωντανή μουσική συνοδεία από τον Εξωγήινο-ορχήστρα Αλκιβιάδη Κωνσταντόπουλο, τον Δόκτορα Cosmic Θάνο Κοσμίδη των Burger Project και τη γυναικεία ορχήστρα ελληνικής παραδοσιακής μουσικής Smyrna! Ο αγαπημένος σκιοπαίχτης και οι συνεργάτες του περιμένουν τους μικρούς και μεγάλους φίλους τους στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος από τις 16 έως τις 30 Δεκεμβρίου για να συνταξιδέψουν στο φεγγάρι με… πολλά απρόοπτα και εκπλήξεις! Μια συμπαραγωγή του ΜΜΑ και του Θιάσου Ηλία Καρελλά στο πλαίσιο του επιτυχημένου κύκλου Χριστούγεννα στο Μέγαρο.

 

«Τα Χριστούγεννα του Καραγκιόζη στο φεγγάρι»

Ο Μεγάλος Βεζίρης αναζητά έναν ξεχωριστό προορισμό για να υποδεχτεί το νέο έτος μαζί με την κόρη του και ολόκληρο το παλάτι. Είναι διατεθειμένος να δώσει αμέτρητες λίρες και φλουριά σε όποιον καταφέρει να του οργανώσει ένα ταξίδι στο φεγγάρι για τις διακοπές των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς.

Ο αστρονόμος και διάσημος επιστήμονας Δόκτωρ Cosmic, γνωστός για τις ηλεκτρονικές μουσικές του συνθέσεις, αναλαμβάνει την επιχείρηση. Όμως, πριν την άφιξη του Μεγάλου Βεζίρη στο φεγγάρι, μια ομάδα αστροναυτών θα πρέπει να εξερευνήσει τη Σελήνη, να προετοιμάσει το έδαφος και την ατμόσφαιρα, να τη στολίσει με χριστουγεννιάτικο διάκοσμο και να βεβαιωθεί πως όλα είναι ασφαλή. Ποιος άλλος πιο τολμηρός και πιο ικανός από τον Καραγκιόζη για τη θέση του Αρχιαστροναύτη;

Ο πολυμήχανος ήρωάς μας, προκειμένου να φτιάξει το πλήρωμά του, προσκαλεί τους φίλους του, λέγοντάς τους πως τους έχει βρει καλές νύφες για να παντρευτούν. Τι καλύτερο από ένα σύνολο παραδοσιακής μουσικής που αποτελείται από έξι όμορφες γυναίκες; Η Ορχήστρα Smyrna θα μαγέψει τους υποψήφιους γαμπρούς, αλλά και το κοινό, με τις υπέροχες μελωδίες και τις φωνές των μελών της!

Έτσι, με πλήρωμα τον Μορφονιό, τον Νιόνιο, τον Σταύρακα, τον Μπαρμπαγιώργο και την οικογένειά του, ο Καραγκιόζης βρίσκεται στη θέση του πιλότου του πυραύλου, και το ταξίδι για το διάστημα ξεκινά. Ύστερα από μια μεγάλη περιπλάνηση στους πλανήτες φτάνουν εντελώς τυχαία στο φεγγάρι. Εκεί, εξερευνώντας την επιφάνειά του και προσπαθώντας να προετοιμάσουν τη γιορτή, θα έρθουν αντιμέτωποι με αλλόκοτα πλάσματα, αστέρια και κομήτες και με τον εγωιστή Εξωγήινο-ορχήστρα Αλκιβιάδη.

Η περιπέτεια αρχίζει… Ντυμένοι όλοι με τις αστροναυτικές στολές τους κάνουν πρόβες για τα κάλαντα και τα τραγούδια, ενώ χριστουγεννιάτικα δέντρα και στολίδια αιωρούνται στο διάστημα! Άραγε ο Καραγκιόζης και η παρέα του θα προλάβουν να τελειώσουν τις ετοιμασίες τους προτού έρθει η νέα χρονιά;

 

«ΤΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΤΟΥ ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗ ΣΤΟ ΦΕΓΓΑΡΙ»

ΘΙΑΣΟΣ ΣΚΙΩΝ ΤΟΥ ΗΛΙΑ ΚΑΡΕΛΛΑ

Διάρκεια: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

 

Σε όλους τους ρόλους πίσω

από τον μπερντέ                           Ηλίας Καρελλάς

Εξωγήινος-ορχήστρα                    Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος

Δόκτωρ Cosmic                            Θάνος Κοσμίδης από τους Burger Project

Ορχήστρα Smyrna                                    Σταυρούλα Βλασοπούλου τσέλο, τραγούδι 

Κάλια Καμπούρη κανονάκι, τραγούδι

Ελευθερία Κουρλιά κιθάρα, τραγούδι 

Ειρήνη Νικολακοπούλου βιολί, τραγούδι

Πένυ Παπακωνσταντίνου πολίτικο λαούτο, κρουστά, τραγούδι, 

Έλσα Στουρνάρα ακορντεόν, τραγούδι

Χειρισμός φιγούρας                       Ηλίας Καρελλάς, Νικόλας Τζιβελέκης, Κωνσταντίνα Γκόρου

Σύνθεση κειμένων-Σκηνοθεσία    Ηλίας Καρελλάς

Βοηθός σκηνοθέτη                        Δήμητρα Κώνστα

Μουσική επιμέλεια                        Ηλίας Καρελλάς και η ομάδα

Φωτισμοί                                        Ηλίας Καρελλάς, Γιώργος Ανεστόπουλος

Σκηνογραφία                                 Ηλίας Καρελλάς

Ειδικές κατασκευές σκηνικού       Μιχάλης Ράπτης

Σκηνικά αντικείμενα                      ΜΜΑ-Σοφία Κατσουλιέρη

Ηχοληψία                                       Νίκος Καραπιπέρης

 

Παραστάσεις

Σάββατο 16/12                              19:00

Κυριακή 17/12                              17:00  

Σάββατο 23/12                              19:00

Δευτέρα 25/12                              19:00

Τρίτη 26/12                                   17:00

Πέμπτη 28/12                               19:00

Παρασκευή 29/12                         19:00

Σάββατο 30/12                              19:00

 

Τιμές εισιτηρίων                        12 € (γενική είσοδος)

 

Πληροφορίες

210 72.82.333

www.megaron.gr

 

Δημοσιεύτηκε στισ

ΟΙ ΓΑΜΠΡΟΙ ΤΗΣ ΕΥΤΥΧΙΑΣ

Νίκος Τσιφόρος – Πολύβιος Βασιλειάδης

ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΣΚΗΝΙΟ

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

 

ΕΞΤΡΑ ΒΡΑΔΙΝΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΛΟΓΩ ΜΕΓΑΛΗΣ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ

 

Μια ακόμα παράσταση προστέθηκε στο πρόγραμμα του θεάτρου Προσκήνιο αφού ΟΙ ΓΑΜΠΡΟΙ ΤΗΣ ΕΥΤΥΧΙΑΣ από την πρώτη μέρα που ανέβηκαν έχουν τεράστια επιτυχία, είναι δηλαδή sold out, όπως λέμε στα ‘ελληνικά’. Έτσι το κοινό μπορεί να απολαμβάνει τις ερμηνείες του Γιάννη Μπέζου, της Δάφνης Λαμπρόγιαννη και των άλλων μελών του θιάσου και το βράδυ της Κυριακής στις 9.00 μ.μ.

 

Η αγαπημένη κωμωδία των Νίκου Τσιφόρου και Πολύβιου Βασιλειάδη ΟΙ ΓΑΜΠΡΟΙ ΤΗΣ ΕΥΤΥΧΙΑΣ παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία του Γιάννη Μπέζου, την οποία ο ίδιος χαρακτηρίζει κωμωδία μετ’ ασμάτων με τη μουσική και τα τραγούδια του Φοίβου Δεληβοριά να προσθέτουν τη δική τους ‘ νότα’.

 

Όπως σημειώνει ο σκηνοθέτης, «οι πρώτοι μεταπολεμικοί συγγραφείς της ελληνικής κωμωδίας ήταν όλοι ‘παιδιά του πολέμου’. Αγαπούσαν με πάθος τη ζωή. Το θέατρο ήρθε και ακούμπησε αργότερα σαν μεγάλη παρηγοριά.

Το έργο τους μας ακολουθεί μέχρι σήμερα σε πείσμα της εποχής μας που ντρέπεται για το παρελθόν της γιατί πολύ απλά, δεν το γνωρίζει!!

Η ελληνική φαρσοκωμωδία δοξάστηκε και θα μας αποκαλύπτει πάντα ένα κομμάτι του εαυτού μας που παραφυλάει κρυφογελώντας για να τρομάξει την περιβόητη στις μέρες μας ‘σοβαρότητά’ μας.

Οι Γαμπροί της Ευτυχίας είναι λοιπόν ένα στοίχημα κοινού ρυθμού ηθοποιών και θεατών. Το μεγάλο και πηγαίο γέλιο είναι ο στόχος.

Η προϋπόθεση είναι η χαρά των ανθρώπων της σκηνής.»

 

Αυτό το στοίχημα του κοινού ρυθμού και την αποδοχή του κόσμου φαίνεται πως Οι Γαμπροί της Ευτυχίας το κέρδισαν από την πρώτη μέρα.

 

Οι συντελεστές:

Κείμενο: Νίκος Τσιφόρος – Πολύβιος Βασιλειάδης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

Μουσική & Τραγούδια: Φοίβος Δεληβοριάς

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου

Χορογραφίες: Σοφία Καλπενίδου

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού

Οργάνωση Παραγωγής Ντόρα Βαλσαμάκη

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

 

Τους ρόλους ερμηνεύουν:

Γιάννης Μπέζος, Δάφνη Λαμπρόγιαννη, Γιάννης Στόλλας, Γιάννα Παπαγεωργίου, Ντένια Στασινοπούλου, Σταύρος Μαρκάλας, Κωνσταντίνα Νταντάμη, Θανάσης Ισιδώρου.

 

Θέατρο Προσκήνιο, Στουρνάρη & Καπνοκοπτηρίου 8, Αθήνα

 

Πρεμιέρα: Τετάρτη 18 Οκτωβρίου, ώρα 21:00

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη 19.00, Πέμπτη 20.00, Παρασκευή 21:00

Σάββατο 18.00 και 21.00

Κυριακή 18:00 και 21.00

 

 

Εισιτήρια: Τιμές: 15 ευρώ, 17 ευρώ, 18 ευρώ, 20 ευρώ.

Κρατήσεις: 21082.56.838 (ώρες ταμείου: 10.00-13.30, και 17.00-21.00

εκτός Δευτέρας 10:00-14:00)

Δημοσιεύτηκε στισ

Ο γάμος της Μαρίας Μπράουν

 

Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ

 

Ο γάμος της Μαρίας Μπράουν

Θέατρο Οδού Κυκλάδων “Λευτέρης Βογιατζής”

 

Πρεμιέρα 18 Νοεμβρίου 2017

 

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/o-gamos-tis-marias-mpraoyn

 

Μετά την sold out για 2 χρόνια επιτυχία «Το Κουκλόσπιτο», ο Γιώργος Σκεύας επιστρέφει στο Θέατρο

της Οδού Κυκλάδων διασκευάζοντας για το θέατρο και σκηνοθετώντας τη μεγαλύτερη

κινηματογραφική επιτυχία του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ «O Γάμος της Μαρίας Μπράουν».

 

Ο Γάμος της Μαρίας Μπράουν υπήρξε η μεγαλύτερη επιτυχία του Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ, ενός από τους

σημαντικότερους σκηνοθέτες του Γερμανικού κινηματογράφου και θεάτρου. Η ταινία αποτελεί το πρώτο μέρος μιας

τριλογίας με θέμα την ιστορία της Γερμανίας, αμέσως μετά την ήττα του Ναζισμού, κατά την περίοδο του

‘οικονομικού θαύματος”.

“Προτιμώ να κάνω εγώ τα θαύματα, παρά να περιμένω να γίνουν” λέει η Μαρία Μπράουν. Η θρυλική, όπως

πλέον θεωρείται, ανοικοδόμηση της Γερμανίας και το “οικονομικό θαύμα” μετά τον πόλεμο, ισοδυναμούσε με

εξάλειψη του πρόσφατου παρελθόντος του ίδιου του έθνους. Ο απαιτούμενος όγκος εργασίας σε συνδυασμό με τη

δημιουργία μιας νέας, απρόσωπης πραγματικότητας, απέκλεισε εκ των προτέρων κάθε ενδεχόμενη αναμέτρηση με

το παρελθόν, στρέφοντας το βλέμμα των ανθρώπων αποκλειστικά προς το μέλλον και αναγκάζοντάς τους να

αποσιωπήσουν και να λησμονήσουν το πάθημά τους. Η απώλεια των αισθήσεων και των αισθημάτων

αποτέλεσε προϋπόθεση για την “επιτυχία’.

Η Μαρία παντρεύεται τον Χέρμαν, εν μέσω βομβαρδισμών και ζούνε μαζί “για μισή μέρα και μια ολόκληρη νύχτα”.

Εκείνος φεύγει για το Ανατολικό μέτωπο και η Μαρία μάταια τον περιμένει να γυρίσει. Έχοντας την πληροφορία

πως είναι νεκρός, προσπαθεί να ξαναφτιάξει τη ζωή της, μέσα στα ερείπια του πολέμου. Η γνωριμία της με ένα

βιομήχανο υφασμάτων της προσφέρει την ευκαιρία που ζητά. Τίποτα δεν τη σταματά μπροστά στην επίτευξη του

στόχου. Κοιτάζει μόνο το μέλλον και ξεχνά το παρελθόν, προκειμένου να πετύχει το όνειρό της. Η επιστροφή του

συζύγου θα ανατρέψει ριζικά την εξέλιξη των πραγμάτων. Η Μαρία Μπράουν, έχοντας βιώσει την προδοσία,

οδηγείται στο αναπάντεχο και τραγικό της τέλος. Το “Οικονομικό θαύμα” αποδεικνύεται, κατά τα λόγια του

σπουδαίου μελετητή Τζορτζ Στάινερ, ένα “κούφιο θαύμα”.

 

Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιώργος Σκεύας

Σκηνικά – Κοστούμια: Άγγελος Μέντης

Μουσική: Σήμη Τσιλαλή

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Φιλμ: Γιώργος Σκεύας

Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννης Σαβουιδάκης

Διεύθυνση παραγωγής: Όλγα Μαυροειδή

Παραγωγή: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος – ΛΥΚΟΦΩΣ

 

Ηθοποιοί:

 

Λένα Παπαληγούρα, Μάξιμος Μουμούρης, Γιάννης Νταλιάνης,

Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Γιώργος Συμεωνίδης, Νίκος Γεωργάκης

 

Θέατρο Οδού Κυκλάδων “Λευτέρης Βογιατζής”

Κυκλάδων 11 & Κεφαλληνίας, Κυψέλη | τηλ. 210 8217877

 

Μέρες και ώρες παραστάσεων :

 

Τετάρτη 20.00 | Πέμπτη-Παρασκευή 20.30 | Σάββατο 21.00 | Κυριακή 19.00

 

Τιμές εισιτηρίων :

 

Τετάρτη – Πέμπτη – Παρασκευή: 16€ κανονικό, 12€ φοιτητικο/ανεργων/ΑμεΑ

Σάββατο – Κυριακή : 18€ κανονικό, 12€ φοιτητικο/ανεργων / ΑμεΑ

 

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Δημοσιεύτηκε στισ

«Πέερ Γκυντ»

«Πέερ Γκυντ» το αριστούργημα του Χένρικ Ιψεν

 

από 23 Νοεμβρίου

στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου

 

Να σου είναι αρκετός ο εαυτός σου

Για όλους τους άλλους να ‘σαι πάντοτε κλειστός

Τίποτε άλλο δεν έχεις στο μυαλό σου

Αυτό θα είναι ο μόνος σου σκοπός

 

Ορκος του Πέερ στα ξωτικά

 

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το αριστούργημα του Χένρικ Ιψεν «Πέερ Γκυντ», στην Κεντρική Σκηνή, σε νέα μετάφραση Γιώργου Δεπάστα, σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη, με τον ίδιο στον ομώνυμο ρόλο και ένα θίασο εξαιρετικών ηθοποιών σε μια παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στην πραγματικότητα και τη φαντασία.
 

Ο Πέερ Γκυντ, το δραματικό ποίημα του  Ίψεν, γραμμένο το 1867 κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Ιταλία, είναι εμπνευσμένο και διαποτισμένο από τα λαϊκά Νορβηγικά παραμύθια (ο ίδιος ο Πέερ Γκυντ άλλωστε είναι κι ήρωας λαϊκού παραμυθιού).

Ο Πέερ Γκυντ παλεύει με το όνειρο και τον πειρασμό επιμένοντας με το πείσμα μικρού παιδιού να ζήσει τη ζωή του «ως αυτοκράτωρ του εαυτού του» μέχρι να συνειδητοποιήσει ότι σε όλη του τη ζωή υποκρινόταν ότι είναι κάποιος άλλος.

Μετά από την οδυνηρή συνειδητοποίηση της ματαιότητας της περιπλάνησης του, βρίσκει την αναγνώριση στην αγκαλιά της ιδανικής συντρόφου, της γυναίκας που τον αγάπησε για αυτό που ήταν και που τον περίμενε ως το τέλος.

 

Ο ίδιος ο Ιψεν προόριζε το δραματικό αυτό ποίημα για ανάγνωση και όχι για σκηνική παρουσίαση όμως τελικά ενέδωσε στις πιέσεις να το προσαρμόσει για το θέατρο (δέκα χρόνια μετά την κυκλοφορία του) και το έργο αναγνωρίστηκε ως αριστούργημα της σκανδιναβικής λογοτεχνίας.

 

Το Εθνικό Θέατρο παρουσίασε τον «Πέερ Γκυντ» το 1935 (σκηνοθεσία Δημήτρης Ροντήρης και Αλέξης Μινωτής στον ομώνυμο ρόλο) και το 2002 (σκηνοθεσία Βασίλης Νικολαϊδης και Λάζαρος Γεωργακόπουλος στον ομώνυμο ρόλο).

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας

Σκηνοθεσία – Διασκευή: Δημήτρης Λιγνάδης

Δραματουργική επιμέλεια: Ελένη Γκίνη

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης

Σκηνικά – Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Μουσική: Γιάννης Χριστοδουλόπουλος

Επιμέλεια κίνησης: Αναστασία Βαλσαμάκη

Βοηθός σκηνοθέτης: Αναστασία Διαμαντοπούλου

Βοηθός σκηνογράφου: Σωτήρης Μητσούλας

Βοηθός σκηνοθέτη: Μάρα Βλαχοπούλου

 

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Μιχάλης Afolayan: Άσλακ

Στεφανία Γουλιώτη: Άαζε

Ιερώνυμος Καλετσάνος: Σκυφτός, Κουμποχύτης

Δημήτρης Λιγνάδη: Πέερ Γκυντ

Δημήτρης Μοθωναίος: Πέερ Γκυντ

Νάνσυ Μπούκλη: Σολβάιγ, Βοσκοπούλα

Ζωή Μυλωνά: Ίνγκριντ, Ανίτρα, Βοσκοπούλα

Πάνος Παπαδόπουλος: Πέερ Γκυντ

Κατερίνα Πατσιάνη: Κάρι, Βοσκοπούλα

Βαγγέλης Ρωμνιός: Πάστωρ

Γιούλικα Σκαφιδά: Γυναίκα με τα πράσινα, Παράξενος επιβάτης

Σπύρος Τσεκούρας: Βασιλιάς Ντόβρε

Γιάννης Τσουμαράκης: Πέερ Γκυντ

Γιωργής Τσουρής: Ματσμόεν, Μπεγκρίφεφελντ

 

Πλήθος: όλος ο θίασος

 

Χειριστές μουσικής- Keyboards: Ανδριανή Γιακουμέλου & Μάριος Καραμπότης

 

Φωτογράφος παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

Σε όλες τις παραστάσεις της Κεντρικής Σκηνής κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή θα υπάρχουν αγγλικοί υπέρτιτλοι

 

 

ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ», Αγίου Κωνσταντίνου 22-24, τηλ. 210.5288170-171, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr.

 

κρατήσεις για συλλόγους: 210.5288178

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Από Τετάρτη έως και Κυριακή στις 20:00

Τιμές εισιτηρίων: 22€, 17€, 10€ (φοιτητικό), κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ 5€

κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ενιαία τιμή 15€

Παρασκευή ενιαία τιμή 13€

 

Δημοσιεύτηκε στισ

«Οπερέττα»

«Οπερέττα» μια παράσταση με αφορμή την «Οπερέττα» του Βίτολντ Γκομπρόβιτς

Από 22 Νοεμβρίου

και πάλι στο Θέατρο Rex – Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»

 

Μια αποπλάνηση, μια βόμβα, μια επανάσταση

Η μόδα και η απόλυτη γύμνια

 

To Eθνικό Θέατρο παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά με ανανεωμένο θίασο, την «Οπερέττα» μια παράσταση με αφορμή την «Οπερέττα» του Βίτολντ Γκομπρόβιτς, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου.

Μέσα σε έναν εξωπραγματικό κόσμο, όπου η ενδόμυχη ανάγκη των ηρώων για επιστροφή στην ανωριμότητα υπαγορεύει κάθε είδους κίνηση, ξετυλίγετε μια αλλόκοτη, ποιητική ιστορία.

Η ευφάνταστη, ανατρεπτική και διαχρονική Οπερέττα του σπουδαίου Πολωνού συγγραφέα Βίτολντ Γκομπρόβιτς υιοθετεί την ελαφράδα του μουσικού αυτού είδους και υπονομεύει, με το σαρωτικό της χιούμορ, τα πλαστά πολιτικά, ηθικά και ιδεολογικά πρότυπα. Εκθέτει παράλληλα τη γελοιότητα των προσώπων που τα εκφράζουν και προτείνει την υπεροχή της απλότητας και της «γύμνιας» απέναντι στην κενότητα κάθε εφήμερης μόδας.

Ο κόμης Αρισταίος σχεδιάζει να αποπλανήσει την όμορφη Αλμπερτίνα. Η επιτυχία του σχεδίου του είναι η αρχή μιας αλληλουχίας απροσδόκητων και εξωφρενικών γεγονότων, όπου συνυπάρχουν η μόδα με την επανάσταση και αντιμάχονται η διαφθορά του ενδύματος με την αθωότητα της γύμνιας.

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Γιάννης Αστερής

Σκηνοθεσία: Νίκος Καραθάνος

Διασκευή: Νίκος Καραθάνος, Γιάννης Αστερής

Σκηνικά-κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου

Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Αμάλια Μπένετ

Βοηθός σκηνοθέτης: Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Μπιτούνη

Βοηθοί σκηνογράφου: Μυρτώ Λάμπρου, Δημήτρης Αγγέλης, Τζίνα Ηλιοπούλου

Βοηθοί ενδυματολόγου: Στέλλα Γάσπαρη-Κάκαρη, Μαρίνα Μουρτζή, Λίνα Σταυροπούλου

 

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Χάρης Αλεξίου, Χάρης Ανδριανός, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Βασιλική Δρίβα, Πάρις Θωμόπουλος, Νίκος Καραθάνος, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Κώστας Κορωναίος, Νίκος Λεκάκης, Αμάλια Μπένετ, Κώστας Μπερικόπουλος, Ιωάννα Μπιτούνη, Ελένη Μπούκλη, Εύη Σαουλίδου, Μιχάλης Σαράντης, Αρης Σερβετάλης, Έλενα Τοπαλίδου, Άγγελος Τριανταφύλλου, Χάρης Φραγκούλης

Μουσικοί επί σκηνής:

Ilya Algaer (κοντραμπάσο) , Γιώργος Δούσος ( γκάιντα, καβάλ, ντουντούκ, κλαρίνο, φλάουτο), Διονύσης Κοκόλης ( τρομπέτα), Μενέλαος Μωραΐτης (τούμπα), Κώστας Νικολόπουλος ( κιθάρα), Βασίλης Παναγιωτόπουλος ( τρομπόνι), Ιάκωβος Παυλόπουλος (κρουστά), Άγγελος Τριανταφύλλου ( πιάνο).

 

Φωτογράφος παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

Όλες οι παραστάσεις στο Θέατρο Rex – Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη» θα παρουσιάζονται με αγγλικούς υπέρτιτλους κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

Πληροφορίες για Μ.Μ.Ε. 210.5288111, 210.5288164

 

ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ», Πανεπιστημίου 48 , τηλ. 210.3305074 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr

Κρατήσεις συλλόγων: 210.5288178

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:00

Κυριακή στις 19:00

Τιμές εισιτηρίων: 22€, 17€, 15€, 10€ (φοιτητικό)

κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ενιαία τιμή 15€

Παρασκευή ενιαία τιμή 13€

Δημοσιεύτηκε στισ

«Οπερέττα»

«Οπερέττα» μια παράσταση με αφορμή την «Οπερέττα» του Βίτολντ Γκομπρόβιτς

Από 22 Νοεμβρίου

και πάλι στο Θέατρο Rex – Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»

 

Μια αποπλάνηση, μια βόμβα, μια επανάσταση

Η μόδα και η απόλυτη γύμνια

 

To Eθνικό Θέατρο παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά με ανανεωμένο θίασο, την «Οπερέττα» μια παράσταση με αφορμή την «Οπερέττα» του Βίτολντ Γκομπρόβιτς, σε σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου.

Μέσα σε έναν εξωπραγματικό κόσμο, όπου η ενδόμυχη ανάγκη των ηρώων για επιστροφή στην ανωριμότητα υπαγορεύει κάθε είδους κίνηση, ξετυλίγετε μια αλλόκοτη, ποιητική ιστορία.

Η ευφάνταστη, ανατρεπτική και διαχρονική Οπερέττα του σπουδαίου Πολωνού συγγραφέα Βίτολντ Γκομπρόβιτς υιοθετεί την ελαφράδα του μουσικού αυτού είδους και υπονομεύει, με το σαρωτικό της χιούμορ, τα πλαστά πολιτικά, ηθικά και ιδεολογικά πρότυπα. Εκθέτει παράλληλα τη γελοιότητα των προσώπων που τα εκφράζουν και προτείνει την υπεροχή της απλότητας και της «γύμνιας» απέναντι στην κενότητα κάθε εφήμερης μόδας.

Ο κόμης Αρισταίος σχεδιάζει να αποπλανήσει την όμορφη Αλμπερτίνα. Η επιτυχία του σχεδίου του είναι η αρχή μιας αλληλουχίας απροσδόκητων και εξωφρενικών γεγονότων, όπου συνυπάρχουν η μόδα με την επανάσταση και αντιμάχονται η διαφθορά του ενδύματος με την αθωότητα της γύμνιας.

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Γιάννης Αστερής

Σκηνοθεσία: Νίκος Καραθάνος

Διασκευή: Νίκος Καραθάνος, Γιάννης Αστερής

Σκηνικά-κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου

Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Κίνηση: Αμάλια Μπένετ

Βοηθός σκηνοθέτης: Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Μπιτούνη

Βοηθοί σκηνογράφου: Μυρτώ Λάμπρου, Δημήτρης Αγγέλης, Τζίνα Ηλιοπούλου

Βοηθοί ενδυματολόγου: Στέλλα Γάσπαρη-Κάκαρη, Μαρίνα Μουρτζή, Λίνα Σταυροπούλου

 

Διανομή (με αλφαβητική σειρά)

Χάρης Αλεξίου, Χάρης Ανδριανός, Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Βασιλική Δρίβα, Πάρις Θωμόπουλος, Νίκος Καραθάνος, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Κώστας Κορωναίος, Νίκος Λεκάκης, Αμάλια Μπένετ, Κώστας Μπερικόπουλος, Ιωάννα Μπιτούνη, Ελένη Μπούκλη, Εύη Σαουλίδου, Μιχάλης Σαράντης, Αρης Σερβετάλης, Έλενα Τοπαλίδου, Άγγελος Τριανταφύλλου, Χάρης Φραγκούλης

Μουσικοί επί σκηνής:

Ilya Algaer (κοντραμπάσο) , Γιώργος Δούσος ( γκάιντα, καβάλ, ντουντούκ, κλαρίνο, φλάουτο), Διονύσης Κοκόλης ( τρομπέτα), Μενέλαος Μωραΐτης (τούμπα), Κώστας Νικολόπουλος ( κιθάρα), Βασίλης Παναγιωτόπουλος ( τρομπόνι), Ιάκωβος Παυλόπουλος (κρουστά), Άγγελος Τριανταφύλλου ( πιάνο).

 

Φωτογράφος παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

 

Όλες οι παραστάσεις στο Θέατρο Rex – Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη» θα παρουσιάζονται με αγγλικούς υπέρτιτλους κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

Πληροφορίες για Μ.Μ.Ε. 210.5288111, 210.5288164

 

ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ», Πανεπιστημίου 48 , τηλ. 210.3305074 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr

Κρατήσεις συλλόγων: 210.5288178

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:00

Κυριακή στις 19:00

Τιμές εισιτηρίων: 22€, 17€, 15€, 10€ (φοιτητικό)

κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ενιαία τιμή 15€

Παρασκευή ενιαία τιμή 13€

Δημοσιεύτηκε στισ

Βασίλης Παπακωνσταντίνου – Λαυρέντης Μαχαιρίτσας – Γιάννης Ζουγανέλης – Δημήτρης Σταρόβας

Όταν στη σκηνή συναντιούνται ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, ο Δημήτρης Σταρόβας και ο Γιάννης Ζουγανέλης, τα λόγια είναι περιττά.

Και αυτό αποδείχτηκε περίτρανα φέτος, με τις γεμάτες κόσμο βραδιές στην Ακτή Πειραιώς τους τελευταίους 2 μήνες. Το κοινό έδειξε την αγάπη του στο φετινό σχήμα από την πρώτη μέρα και πέρασε ξεχωριστές και ιδιαίτερες βραδιές απολαμβάνοντας ένα τετράωρο πρόγραμμα που τα είχε όλα: μπαλάντες, ροκ ενέργεια, χιούμορ, ιστορικά κομμάτια, τραγούδια σταθμούς, αλλά και νέες επιτυχίες κι απρόβλεπτες επιλογές!

Η παράταση των πετυχημένων εμφανίσεων τους είναι μονόδρομος και πλέον κάθε Σάββατο ο Βασίλης, ο Λαυρέντης, ο Δημήτρης και ο Γιάννης, η αγαπημένη παρέα των τεσσάρων, σας περιμένουν με άγριες διαθέσεις, τα αγαπημένα τραγούδια τους και το χιούμορ τους.

Μαζί τους είναι:  η Μιρέλα Πάχου με τη ζωντάνια της και φυσικά… το ακορντεόν της, ο Ιταλός ταλαντούχος κιθαρίστας Steve Tesser που συμπράττει με άποψη & καθαρότητα στο μουσικό του λόγο και η Φρόσω Στυλιανού με το πάθος και τις ιδιαίτερες ερμηνείες της.

Σαν απάντηση σε όσα ζούμε και μας περιμένουν ακόμα, οι τέσσερις μας κλείνουν το μάτι και μας λένε: «Κι αν είμαι ροκ, μη με φοβάσαι» !

Μαζί τους οι μουσικοί:
Πιάνο / keyboards: Ανδρέας Αποστόλου
Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης, Άκης Αμπράζης
Τύμπανα: Φίλιππος Σπυρόπουλος, Στέφανος Δημητρίου
Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη
Κιθάρες: Γιάννης Αυγέρης
Πλήκτρα: Γιώργος Θεοδωρόπουλος
Πνευστά: Αλέξανδρος Ζουγανέλης
Επιμέλεια ήχου: Αλέξανδρος  Μπίτος, Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν Κλίμης
Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας
Ενορχήστρωση : Ανδρέας Αποστόλου
Επιμέλεια οπτικού υλικού: Πάνος Ζενίδης
Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης
Γραφιστική επιμέλεια:  Μάνος Σαλούστρος
 
Πότε
κάθε Σάββατο στις 22:30
 
Πού
ΑΚΤΗ – Πειραιώς 178, Ταύρος- Αθήνα. Τηλ  210.3418020τε
ΚΑΡΕΖΗ” ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ 3, ΑΘΗΝ 2103636144
 

Δημοσιεύτηκε στισ

Βασίλης Παπακωνσταντίνου – Λαυρέντης Μαχαιρίτσας – Γιάννης Ζουγανέλης – Δημήτρης Σταρόβας

Όταν στη σκηνή συναντιούνται ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, ο Δημήτρης Σταρόβας και ο Γιάννης Ζουγανέλης, τα λόγια είναι περιττά.

Και αυτό αποδείχτηκε περίτρανα φέτος, με τις γεμάτες κόσμο βραδιές στην Ακτή Πειραιώς τους τελευταίους 2 μήνες. Το κοινό έδειξε την αγάπη του στο φετινό σχήμα από την πρώτη μέρα και πέρασε ξεχωριστές και ιδιαίτερες βραδιές απολαμβάνοντας ένα τετράωρο πρόγραμμα που τα είχε όλα: μπαλάντες, ροκ ενέργεια, χιούμορ, ιστορικά κομμάτια, τραγούδια σταθμούς, αλλά και νέες επιτυχίες κι απρόβλεπτες επιλογές!

Η παράταση των πετυχημένων εμφανίσεων τους είναι μονόδρομος και πλέον κάθε Σάββατο ο Βασίλης, ο Λαυρέντης, ο Δημήτρης και ο Γιάννης, η αγαπημένη παρέα των τεσσάρων, σας περιμένουν με άγριες διαθέσεις, τα αγαπημένα τραγούδια τους και το χιούμορ τους.

Μαζί τους είναι:  η Μιρέλα Πάχου με τη ζωντάνια της και φυσικά… το ακορντεόν της, ο Ιταλός ταλαντούχος κιθαρίστας Steve Tesser που συμπράττει με άποψη & καθαρότητα στο μουσικό του λόγο και η Φρόσω Στυλιανού με το πάθος και τις ιδιαίτερες ερμηνείες της.

Σαν απάντηση σε όσα ζούμε και μας περιμένουν ακόμα, οι τέσσερις μας κλείνουν το μάτι και μας λένε: «Κι αν είμαι ροκ, μη με φοβάσαι» !

Μαζί τους οι μουσικοί:
Πιάνο / keyboards: Ανδρέας Αποστόλου
Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης, Άκης Αμπράζης
Τύμπανα: Φίλιππος Σπυρόπουλος, Στέφανος Δημητρίου
Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη
Κιθάρες: Γιάννης Αυγέρης
Πλήκτρα: Γιώργος Θεοδωρόπουλος
Πνευστά: Αλέξανδρος Ζουγανέλης
Επιμέλεια ήχου: Αλέξανδρος  Μπίτος, Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν Κλίμης
Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας
Ενορχήστρωση : Ανδρέας Αποστόλου
Επιμέλεια οπτικού υλικού: Πάνος Ζενίδης
Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης
Γραφιστική επιμέλεια:  Μάνος Σαλούστρος
 
Πότε
κάθε Σάββατο στις 22:30
 
Πού
ΑΚΤΗ – Πειραιώς 178, Ταύρος- Αθήνα. Τηλ  210.3418020τε
ΚΑΡΕΖΗ” ΑΚΑΔΗΜΙΑΣ 3, ΑΘΗΝ 2103636144
 

Δημοσιεύτηκε στισ

ΠΡΟΣ ΕΛΕΥΣΙΝΑ

Παύλου Μάτεσι, σκηνοθεσία Ηλέκτρας Ελληνικιώτη

 

Πρεμιέρα 20 Νοεμβρίου 2017

 

Εισιτήρια: 15 € γενική εισοδος | 10 € φοιτητικό – μειωμένο | 8 € ανέργων

Συμπαραγωγή με την “Lead-in”

 

«Βαρέθηκα την εκδρομή στην πατρίδα, θέλω να γυρίσω σπίτι μου»

 

Το εμβληματικό έργο του Παύλου Μάτεσι, 20 χρόνια μετά την τελευταία του παρουσίαση στην Ελλάδα, παρουσιάζεται στη σκηνή της Φρυνίχου, σε σκηνοθεσία Ηλέκτρας Ελληνικιώτη, με την Μαρία Καβογιάννη να επιστρέφει ύστερα από 31 χρόνια στο Θέατρο Τέχνης, κρατώντας τον πρωταγωνιστικό ρόλο.

 

ΤΟ ΕΡΓΟ

Το “Προς Ελευσίνα” , έργο της ώριμης περιόδου του Παύλου Μάτεσι, ξεδιπλώνει το μυητικό ταξίδι μιας οικογένειας, που αναλαμβάνει να επιστρέψει την νεκρή Μητέρα στην Πατρίδα της. Γραφή εικονοπλαστική, αντλεί τα σύμβολά της από την τελετουργία των Ελευσίνιων Μυστηρίων, από τον κόσμο της παγκόσμιας μυθολογίας, από τα παραδοσιακά ήθη κι έθιμα και ζωγραφίζει έναν κόσμο όπου ποίηση και όνειρο μπλέκονται μέσα στην πραγματικότητα. Στο έργο του Μάτεσι, η κάθοδος στον Άδη είναι η ανάληψη στο φως και στη γνώση. Οι ήρωες του έργου «πορεύονται με αντοχή κι ανάγκη προς Ελευσίνα», αφήνονται στα μυστήρια του θανάτου, ώσπου κερδίζουν αυτό το θαύμα που λέγεται Ζωή.

Η πρώτη παρουσίαση του “Προς Ελευσίνα” έγινε το 1995 στο BITEF (Διεθνές Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Θεάτρου, Βελιγράδι) και στο Θέατρο Ατελιέ-212, Βελιγράδι, σε σκηνοθεσία Μπρανισλάβ Λέτσιτς. Στην Ελλάδα, ανέβηκε στο Εθνικό Θέατρο το 1995, ωστόσο λίγες ημέρες μετά την πρεμιέρα του, αποκηρύχθηκε από τον συγγραφέα. Τελευταία φορά, παρουσιάστηκε το 1997 στο Ανοιχτό Θέατρο σε σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαηλίδη. Είκοσι χρόνια μετά, η σκηνή του Θεάτρου Τέχνης ετοιμάζεται να φιλοξενήσει αυτό το εμβληματικό ταξίδι. Στον πρωταγωνιστικό ρόλο, η Μαρία Καβογιάννη, που επιστρέφει 30 χρόνια μετά την αποφοίτησή της, στο θέατρο Τέχνης.

 

ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ

Εσύ τι λες; Είμαι εγώ του κόσμου τούτου;

Η οικογένεια του “Προς Ελευσίνα” ταξιδεύει. Ζώντες και τεθνεώτες επιστρέφουν στο σπίτι της Μητέρας, έπειτα από χρόνια παραμονή στην πατρίδα. Στην πορεία του ταξιδιού τους θα διανυκτερεύσουν στην καρδιά της ελληνικής ιστορίας και θα κάνουν στάση στον πυρήνα του ελληνικού θεάτρου. Είναι άνθρωποι καθημερινοί και σύμβολα αρχέτυπα. Είναι ήρωες με πάθη και αγωνίες και ηθοποιοί με κλισέ και αδυναμίες. Φοβούνται το θάνατο και μυούνται στο μυστήριο της ζωής με αυτόν για μόνο συμπαραστάτη. Θα δούν και θα γεννήσουν θαύματα. Θα πεινάσουν και θα νυστάξουν. Παίζουν με ό,τι υλικά τους δόθηκαν στη μεγάλη παράσταση της ζωής για να κλέψουν, στην εκπνοή του χρόνου, το χειροκρότημα από τον μεγάλο πρωταγωνιστή: το επέκεινα. Κάπου στο βάθος, είναι όλοι ερωτευμένοι, λουσμένοι από τα φουτουριστικά φώτα της επί γης αθανασίας. Αιώνιοι αρραβωνιάσμενοι με τη ζωή, απάτριδες, που ταξιδεύουν μες στο χρόνο και βρίσκουν πάντα τη θέση που τους πρέπει. Εσύ τι λες; ρωτάνε Είμαι εγώ του κόσμου τούτου; και προτού προλάβεις να τους απαντήσεις, έχουν ήδη κρυφτεί μέσα σε έναν καινούριο ρόλο, καθ’ οδόν για το σπίτι, κουρασμένοι από την εκδρομή στην πατρίδα.

Ηλέκτρα Ελληνικιώτη

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη

Δραματουργία: Αλέξανδρος Μιστριώτης

Σκηνογραφία: Όλγα Μπρούμα

Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα

Μουσική: Γρηγόρης Ελευθερίου

Φωτισμοί: Χριστίνα Μουμούρη

Φωτογραφίες: Γιώργος Βαλσαμής

Βίντεο: Βασίλης Κεκάτος

Βοηθός Σκηνοθέτης: Ισαβέλλα Μαργάρα

Βοηθός Σκηνογράφου: Σίλια Κόη

Παραγωγή: Lead-in

 

Πρωταγωνιστούν:

Μαρία Καβογιάννη,

Γιάννης Κοκιασμένος,

Δημήτρης Δρόσσος,

Μαρία Μαμούρη,

Αθανάσιος Μυλωνόπουλος

Στην παράσταση συμμετέχουν σπουδαστές του Θεάτρου Τέχνης.

 

ΠΑΥΛΟΣ ΜΑΤΕΣΙΣ

Ο Παύλος Μάτεσις γεννιέται στο χωριό Δίβρη της Ηλείας το 1933. Ο πατέρας του είναι καθηγητής φιλόλογος με τέσσερα παιδιά. Μέχρι τα 19 του, ζει σε διάφορες επαρχιακές πόλεις. Σπουδάζει θέατρο στη Δραματική Σχολή Βαχλιώτη και παίρνει πτυχίο βιολιού, ενώ δουλεύει ως τραπεζικός υπάλληλος. Λατρεύει τη μουσική του Μότσαρτ «γιατί περικλείει όλη τη χαρά της ζωής αλλά με γνώση του θανάτου». Από τις μουσικές του σπουδές κερδίζει, όπως λέει, το σημαντικότερο: τον ρυθμό. «Στη μουσική χρωστάω τη γνώση ότι η πρώτη ύλη της λέξης είναι ο ήχος. Κι ο ήχος σε ορισμένες φράσεις παίζει μεγαλύτερο ρόλο από το νόημα». Αρχίζει να γράφει στα τριάντα τρία του χρόνια. Λίγο πριν, έχει εγκαταλείψει την δεκαπενταετή δουλειά του στην τράπεζα.

 

Ως ηθοποιός, εμφανίζεται παίζοντας τον Υιό στη “Φαύστα” του Μποστ και τον Αϊνστάιν στην κωμωδία “Αρσενικό και παλιά δαντέλα” του Κέσελρινγκ. «Ο ηθοποιός είναι σεβαστό ον, εκθέτει την ψυχή του… Εγώ την πρώτη φορά που ανέτειλα, έδυσα κιόλας, το ίδιο βράδυ. Έπαιξα μια φορά και δεν ήθελα να ξαναπαίξω». Αργότερα, διδάσκει υποκριτική στη Σχολή Σταυράκου (1963-64) και πιο μετά διατελεί βοηθός δραματουργός στο Εθνικό Θέατρο. Πρωτοεμφανίζεται ως συγγραφέας με το μονόπρακτο θεατρικό έργο “Ο σταθμός” το 1964, που διακρίνεται στον διαγωνισμό του θιάσου “Δωδέκατη Αυλαία”. Ακολουθεί το θεατρικό έργο “Η τελετή”, που τιμάται με το Κρατικό Βραβείο Θεάτρου το 1966 και ανεβαίνει την επόμενη χρονιά από το Θέατρο Νέας Ιωνίας του Γιώργου Μιχαηλίδη και δύο χρόνια αργότερα από το Εθνικό Θέατρο. Ο συγγραφέας περνάει έναν «άθλιο χρόνο στον Λονδίνο», μετά γυρίζει και βρίσκει τον δρόμο του. Αρχίζει να κάνει πολλές μεταφράσεις, από τις οποίες ζει. Μεταφράζει μεταξύ άλλων έργα των Ben Johnson, Roger Vitrac, Harold Pinter, Henrik Ibsen, Stendhal, Alain Fournier, Στρατή Χαβιαρά, William Faulkner κι έργα του Αριστοφάνη στα νέα ελληνικά. Γράφει και θεατρικά έργα – μέχρι που, κάποια στιγμή, ενδιαφέρεται για το έργο του ο Κάρολος Κουν. Κάπως έτσι, γίνεται «ένας άνθρωπος με ελαττώματα που γράφει για ανθρώπους με ελαττώματα». Γράφει και σκηνοθετεί δύο τηλεοπτικές σειρές που παίζονται στην ΥΕΝΕΔ (1974-76) και μία που προβάλλεται στην ΕΡΤ (1983), το Κυρία Αρσενία σ’ αγαπώ. Η τελευταία έχει άδοξο τέλος και κόβεται στο έκτο επεισόδιο λόγω της έντονης αντίδρασης της Μαργαρίτας Παπανδρέου, Προέδρου της Ένωσης Γυναικών Ελλάδος και τότε συζύγου του πρωθυπουργού Ανδρέα Παπανδρέου. Το θέμα της σειράς είναι ο έρωτας μιας γυναίκας με έναν άνδρα πολύ νεότερό της. Στην πεζογραφία πραγματοποιεί την πρώτη του εμφάνιση το 1987 με τη νουβέλα “Αφροδίτη”, ενώ το 1989 λαμβάνει το Έπαθλο ‘’Κάρολος Κουν” από την Πόλη των Αθηνών για το καλύτερο ελληνικό έργο της χρονιάς (“Περιποιητής φυτών”). Γίνεται ευρέως γνωστός το 1990 με το μυθιστόρημα ‘’Η Μητέρα του σκύλου”, το οποίο μεταφράζεται σε δεκάδες ξένες γλώσσες και περιλαμβάνεται στη λίστα του αγγλικού εκδοτικού οίκου Quintet Publishing “1001 βιβλία της παγκόσμιας λογοτεχνίας που πρέπει να έχει διαβάσει κάποιος μέχρι το τέλος της ζωής του”. Για το μυθιστόρημα αυτό, τιμάται με το Βραβείο Ελληνόφωνων Κάτω Ιταλίας (1998) και με το Βραβείο Acerbi (2002), ενώ το 2000 λαμβάνει και το Μέγα Βραβείο Κριτικών θεάτρου. Παθαίνει εγκεφαλικό επεισόδιο κατά τη διάρκεια θεατρικής παράστασης το 2011 και πεθαίνει στις 20 Ιανουαρίου 2013 σε ηλικία 80 ετών, ενώ νοσηλεύεται σε ιδιωτικό θεραπευτήριο.

Εργογραφία:
Θεατρικά Έργα:
-“Προς Ελευσίνα”, Αθήνα, Εστία, 1995
-“Εξορία”, Αθήνα, Εστία, 1982
-“Λύκε-λύκε”, Αθήνα, Εστία, 1984
-“Διηγήματα”, Αθήνα, Κέδρος, 1976
-“Η καθαίρεση”, Αθήνα, Κέδρος, 1969
-“Το φάντασμα του κυρίου Ραμόν Νοβάρο”, Αθήνα, Κέδρος, 1973· Καστανιώτης, 1997. 
-“Μικρό-Αστικό Δίκαιο”, Αθήνα, Κέδρος, 1984
-“Περιποιητής φυτών”, Αθήνα, Κέδρος, 1989, Καστανιώτης, 1997
-“Βιοχημεία”, Αθήνα, Δωδώνη, 1971· Καστανιώτης, 1997
-“Η τελετή”, Αθήνα, Καστανιώτης, 1997
-“Η βουή”, Αθήνα, Καστανιώτης, 1997
-“Ενοικιάζεται φύλακας άγγελος”, Αθήνα, Εστία, 2002
Πεζογραφία:
-“Αφροδίτη”, Αθήνα, Εστία, 1986, 2000
-“Η μητέρα του σκύλου”, Αθήνα, Καστανιώτης, 1990
-“Ο παλαιός των ημερών”, Αθήνα, Καστανιώτης, 1994
-“Πάντα καλά”, Αθήνα, Καστανιώτης, 1998, 2002

-“Ύλη Δάσους”, διηγήματα, Αθήνα, Καστανιώτης, 2000
-“Σκοτεινός οδηγός”, Αθήνα, Καστανιώτης, 2002
-“Μύρτος”, Αθήνα, Καστανιώτης, 2004
– “Αλδεβαράν”, Αθήνα, Καστανιώτης, 2007
– “Graffito”, Αθήνα, Καστανιώτης, 2009

 

Δημοσιεύτηκε στισ

ΣΠΥΡΟΣ ΠΑΡΑΣΚΕΥΑΚΟΣ – ΓΙΑΝΝΗΣ ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΟΣ – ΔΗΜΗΤΡΑ ΣΕΛΕΜΙΔΟΥ

Η Τρίτη Έξοδος LIVE

στο PassPort Κεραμεικός – Upstairs

ΔΕΥΤΕΡΑ 6 & 13 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ, 21.00 μ.μ.

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ

6 Νοεμβρίου: Φοίβος Δεληβοριάς, Μιχάλης & Παντελής Καλογεράκης

13 Νοεμβρίου: Παυλίνα Βουλγαράκη, Μυρτώ Βασιλείου

 

Λίγους μήνες μετά την κυκλοφορία του πρώτου τους άλμπουμ, «Τρίτη έξοδος», από τη Μικρή Άρκτο, ο συνθέτης Σπύρος Παρασκευάκος, ο στιχουργός Γιάννης Βασιλόπουλος και η ερμηνεύτρια Δήμητρα Σελεμίδου μας καλούν τον Νοέμβριο, για δύο παραστάσεις, στη σκηνή του PassPort Κεραμεικός – Upstairs, για να πραγματοποιήσουμε μαζί τους την Τρίτη ‘Εξοδο.

Τα τραγούδια της Τρίτης Εξόδου έχουν ήδη ξεχωρίσει στο διαδίκτυο και στα ραδιόφωνα, κάνοντας πολλούς να μιλάνε για τη φρεσκάδα και τη δυναμική αυτής της νέας καλλιτεχνικής παρέας. Έχοντας ήδη συγκινήσει χιλιάδες ακροατές ανά την Ελλάδα, συμμετέχοντας με τραγούδια του δίσκου τους στην καλοκαιρινή περιοδεία του Μάριου Φραγκούλη, αλλά και με την συμμετοχή της Δήμητρας Σελεμίδου στην πρόσφατη αφιερωματική συναυλία στο έργο του Μάνου Χατζιδάκι που έλαβε μέρος στο Ηρώδειο, συνθέτης, στιχουργός και ερμηνεύτρια, παιδιά της 4ης Ακρόασης της Μικρής Άρκτου, επιστρέφουν αποφασισμένοι για να παρουσιάσουν μία μοναδική μουσική πρόταση.

Με άξονα την Τρίτη Εξοδο, τα τραγούδια της πρώτης δισκογραφικής δουλειάς του Σπύρου Παρασκευάκου «Απ’ το μηδέν», αλλά και αγαπημένα τους τραγούδια άλλων καλλιτεχνών που αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης και συνετέλεσαν στη διαμόρφωση της καλλιτεχνικής τους ταυτότητας, έρχονται μαζί να συμπληρώσουν μια μουσική αφήγηση που ακολουθεί τα βήματα της εποχής μας προς την επιτακτική της ενηλικίωση.

Συνοδοιπόρος στο ταξίδι τους ο Φοίβος Δεληβοριάς, που στάθηκε στο πλάι τους συμμετέχοντας στο ντουέτο «Ο μόνος και η μόνη», θα ξαναβρεθεί μαζί τους στη σκηνή του PassPort, σε μία ιδιαίτερη στιγμή της βραδιάς. Επίσης θα βρίσκονται κοντά τους οι Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης, η Παυλίνα Βουλγαράκη και η Μυρτώ Βασιλείου.

ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ

6 Νοεμβρίου: Φοίβος Δεληβοριάς, Μιχάλης & Παντελής Καλογεράκης

13 Νοεμβρίου: Παυλίνα Βουλγαράκη, Μυρτώ Βασιλείου

Ενορχήστρωση-πιάνο: Σπύρος Παρασκευάκος

Επιμέλεια προγράμματος: Γιάννης Βασιλόπουλος

Ερμηνεία: Δήμητρα Σελεμίδου

Ηχοληψία: Κλάιντ Τζαμπραχίμι

Σκηνογραφία: Αχιλλέας Πιστώνης

Τρομπόνι: Χρήστος Σπηλιόπουλος

Κρουστά: Εύη Κανέλλου

Κοντραμπάσο: Κωνσταντίνος Κλάγκος

Κιθάρες: Ιάσονας Θεόδωρος Μαυρογεώργος

Φωτογραφία: Κατερίνα Πασπαλιάρη

Artwork: Κωνσταντίνος Μπελιάς

 

INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. κρατήσεων 2105222203
www.pass-port.com.gr

 

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21.00

Τιμές εισιτηρίων:
12 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar) – 15 ευρώ (με μπύρα ή κρασί, σε τραπέζι)

Προπώληση εισιτηρίων:

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

Ηλεκτρικός | Σταθμοί Θησείο & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός

Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18
(πλησιέστερη στάση: IKA)

Δημοσιεύτηκε στισ

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΦΙΛΟΥΜΕΝΑ

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει το έργο «Φιλουμένα», του Εντουάρτο ντε Φίλιππο, σε μία παράσταση για τους ακροατές του, στο θέατρο Διάνα (Ιπποκράτους 7). Την Πέμπτη 9 Νοεμβρίου, στις 20:00.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”ZHLp03ITQA8″ thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ – ΦΙΛΟΥΜΕΝΑ” noapi=”1″]

 
 

Δύο χρόνια μετά την τεράστια επιτυχία της παράστασης στο Εθνικό θέατρο, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, η Ελένη Ράντου συναντιέται και πάλι με την εμβληματική ηρωίδα του Εντουάρντο ντε Φίλιππο και αναμετριέται ξανά με έναν από τους σημαντικότερους ρόλους της καριέρας της.

Οι φτωχογειτονιές της Νάπολης ζωντανεύουν στο Θέατρο Διάνα. Εκεί, όπου ο Ντομένικο Σοριάνο (Γιάννης Βούρος) γνωρίζει τη νεαρή Φιλουμένα σε έναν οίκο ανοχής. Την ερωτεύεται την παίρνει στο σπίτι του και η Φιλουμένα τον υπηρετεί με αφοσίωση. Τα χρόνια περνούν και 20 χρόνια μετά ο Σοριάνο ετοιμάζεται να παντρευτεί μία πολύ νέα γυναίκα, χωρίς όμως να έχει υπολογίσει την απάντηση της Φιλουμένα.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΦΑΣΟΥΛΗΣ

ΣΚΗΝΙΚΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΝΤΕΝΥ ΒΑΧΛΙΩΤΗ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΝΑΛΥΣΑ ΓΚΡΗΝ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΣΑΚΗΣ ΜΠΙΡΜΠΙΛΗΣ

ΚΙΝΗΣΗ: ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΓΥΡΑ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΒΑΛΛΙΕΡΑΚΗΣ

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Ελένη Ράντου, Γιάννης Βούρος, Βίλμα Τσακίρη, Τάσος Γιαννόπουλος, Κατερίνα Γερονικολού, Ντίνα Αβαγιανού, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Νίκος Σταυρακούδης, Μαρσέλα Λένα, Αναστασία Σιωπίδου, Παναγιώτης Καρμάτης, Νεκτάριος Φαρμάνης, Γιώργος Αλεβυζάκης.

 
ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

Δημοσιεύτηκε στισ

Όλοι μαζί τραγουδάμε για τον Χριστόφορο!

Γιάννα Βασιλείου,  Δώρος Δημοσθένους,  Ευστάθιος Δράκος,

Κατερίνα Duska, Idra Kayne, Θέμης Καραμουρατίδης,

Dimitri Kopsis, Γιάννης Κότσιρας, Leon of Athens,

Κωστής Μαραβέγιας, Πάνος Μουζουράκης, Ρένα Μόρφη,

Πέννυ Μπαλτατζή, Νατάσσα Μποφίλιου, Μαρίζα Ρίζου,

Δήμητρα Σελεμίδου, Tasman, Αγγελική Τουμπανάκη,

Μανώλης Φάμελλος, Μαριέττα Φαφούτη

 

Το καλοκαίρι που πέρασε ο 5χρονος Χριστόφορος διαγνώστηκε ότι πάσχει από έναν από τους πιο σπάνιους και δύσκολους παιδικούς όγκους εγκεφάλου (γλοίωμα εγκεφαλικού στελέχους ή διεθνώς Diffuse Intrinsic Pontine Glioma – D.I.P.G.). Πρόκειται για ένα είδος εγκεφαλικού όγκου ο οποίος δεν χειρουργείται λόγω της θέσης του και οι συμβατικές θεραπείες στην Ελλάδα είναι αναποτελεσματικές.

Ύστερα από εκτεταμένη έρευνα στα περισσότερα ογκολογικά κέντρα του κόσμου, η οικογένεια του Χριστόφορου αποφάσισε τη νοσηλεία του στο εξειδικευμένο ογκολογικό κέντρο Institutode Oncología Intervencionista, στην πόλη Monterrey του Μεξικού, 
το οποίο εφαρμόζει μία πρωτοποριακή θεραπεία για το DIPG.

Αυτή τη στιγμή ο Χριστόφορος υποβάλλεται σε σειρά εξειδικευμένων και πρωτοποριακών θεραπειών, έχει ολοκληρώσει την 5η θεραπεία του, ανταποκρίνεται πολύ καλά και τα αποτελέσματα είναι θετικά και ελπιδοφόρα.

Ο δρόμος όμως είναι ακόμα μακρύς και η περίθαλψη και η θεραπεία έχει δυσβάσταχτο κόστος. Η αρχική εκτίμηση για το ποσό που θα απαιτηθεί για τη θεραπεία του 5χρονου αγοριού ήταν 350.000€, ωστόσο στην πορεία θα χρειαστεί νέος κύκλος θεραπειών. Η προσπάθεια είναι μεγάλη, και υπολείπεται ένα ποσό για να καλυφθεί ο πρώτος στόχος, καθώς η οικογένεια του Χριστόφορου έχει ξεκινήσει από τον Οκτώβριο, μαζί με τον Σύλλογο υποστήριξης οικογενειών με άτομα που νοσούν από σοβαρές ασθένειες, «Φάρος Ζωής», ερανική καμπάνια για τη συγκέντρωση χρημάτων.

Την ίδια ώρα γίνεται μεγάλη προσπάθεια για τη διάδοση του μηνύματος της οικογένειας προκειμένου να συγκεντρωθεί το απαιτούμενο χρηματικό ποσό.

Στην προσπάθεια αυτή και στον αγώνα ζωής που δίνει, ο Χριστόφορος βρίσκει συμμάχους 20 αγαπημένους καλλιτέχνες, οι οποίοι πραγματοποιούν μία μεγάλη συναυλία την Παρασκευή 3 Νοεμβρίου στην Κεντρική Σκηνή του Passport-Κεραμεικός!

Η Γιάννα Βασιλείου, ο Δώρος Δημοσθένους, ο Ευστάθιος Δράκος, η Κατερίνα Duska, η Idra Kayne, ο Θέμης Καραμουρατίδης, ο Dimitri Kopsis, ο Γιάννης Κότσιρας, ο Leon of Athens, ο Κωστής Μαραβέγιας, ο Πάνος Μουζουράκης, η Ρένα Μόρφη, η Πέννυ Μπαλτατζή, η Νατάσσα Μποφίλιου, η Μαρίζα Ρίζου, η Δήμητρα Σελεμίδου, ο Tasman, η Αγγελική Τουμπανάκη, ο Μανώλης Φάμελλος και η Μαριέττα Φαφούτη θα είναι εκεί και θα τραγουδήσουν όλοι μαζί για τον Χριστόφορο! Για να βρει τη δύναμη να παλέψει για τη ζωή του και την ελπίδα ότι θα γράψει ιστορία και θα βγει νικητής!

Όλα τα έσοδα της συναυλίας θα διατεθούν στη θεραπεία του Χριστόφορου.

Οποιοδήποτε ποσό μεγαλύτερο από τις ανάγκες του θα δοθεί ως δωρεά για την έρευνα αυτής της σπάνιας παιδικής ασθένειας, του DIPG, έτσι ώστε να μην υπάρξει ούτε ένα παιδάκι στο μέλλον που να στερηθεί τη ζωή του από αυτήν…

*** ΓΙΑ ΟΣΟΥΣ ΕΠΙΘΥΜΟΥΝ ΝΑ ΕΝΙΣΧΥΣΟΥΝ ΤΗΝ ΠΡΟΣΠΑΘΕΙΑ ΑΥΤΗ, 
ΜΕ ΤΗΝ ΚΑΤΑΘΕΣΗ ΟΠΟΙΟΥΔΗΠΟΤΕ ΠΟΣΟΥ ΕΧΟΥΝ ΤΗ ΔΥΝΑΤΟΤΗΤΑ ΝΑ ΔΙΑΘΕΣΟΥΝ, 
ΠΑΡΑΚΑΤΩ ΤΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΤΟΥ ΤΡΑΠΕΖΙΚΟΥ ΛΟΓΑΡΙΑΣΜΟΥ:

ΤΡΑΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 
Αρ. Λογ.: 6173141772841
IBAN: GR7801711730006173141772841
BIC: PIRBGRAA
ΔΙΚΑΙΟΥΧΟΣ: ΦΑΡΟΣ ΖΩΗΣ
AITΙΟΛΟΓΙΑ: ΔΩΡΕΑ

Facebook page: https://www.facebook.com/teamchristoforos/

Τιμή εισόδου: 8€

Ωρα έναρξης: 20.00 – Οι πόρτες ανοίγουν: 18.30

 

INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. Πληροφοριών – κρατήσεων 2105222203
www.pass-port.com.gr

Προπώληση εισιτηρίων

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

Ηλεκτρικός | Σταθμοί Θησείο & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός

Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18 
(πλησιέστερη στάση: IKA)