Συντάκτης: xo

της Κέλλυς Σταμουλάκη

 

 

Μια ιστορία για την αυτοπεποίθηση, την τόλμη,

τη μητρική αγάπη και την αποδοχή της διαφορετικότητας

 

ΕΝΑΡΞΗ : ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2016

Κάθε Κυριακή στις 11:30 και 14:30

 

    

 

H Κέλλυ Σταμουλάκη μετά τη μεγάλη της επιτυχία «Πρίγκιπας και Φτωχός», επιστρέφει με τη νέα της παράσταση «Μόνο αν το Πιστέψεις…» στο Θέατρο ΑΛΙΚΗ (Παιδική Σκηνή) από την Κυριακή 9 Οκτωβρίου. Μια μεγάλη παραγωγή με την οποία υπόσχεται να κινητοποιήσει την ευαισθησία και τη φαντασία μικρών και μεγάλων μέσα από μία εκφραστική εικαστική γλώσσα αλλά κυρίως να συγκινήσει με τη δύναμη των νοημάτων της.

 

Διατηρώντας τα ποιοτικά χαρακτηριστικά τα οποία συνοδεύουν τις παραστάσεις της σε όλη της την πορεία στο χώρο του θεάτρου για παιδιά, η Κέλλυ Σταμουλάκη, ιδρυτής του Θιάσου “Αβάντι” με πολλές θεατρικές διακρίσεις και βραβευμένη κινηματογραφίστρια, για ακόμη μία φορά δημιουργεί μια διαδραστική παράσταση βασισμένη στα πρωταρχικά στοιχεία του θεάτρου για παιδιά. 

 

Στη Χώρα της Υπομονής οι κάτοικοι ζούσαν ευτυχισμένοι, με αγάπη και αφθονία. Ένας άνθρωπος όμως που τα ήθελε όλα, ο αρχιστράτηγος Τραμουντάνας, βάζει σκοπό της ζωής του να ανατρέψει την ήσυχη ζωή των κατοίκων της. Με τον άπληστο χαρακτήρα του ρίχνει τους ήρωές μας σε μεγάλες περιπέτειες. Τους κυνηγά σε θάλασσες, πόλεις, βουνά και τους αναγκάζει να έρθουν αντιμέτωποι με τρικυμίες, θαλασσομαχίες, φύλακες-δεινόσαυρους και περίπλοκα αινίγματα. Θα καταφέρουν τελικά οι ήρωες μας να ξεπεράσουν τα εμπόδια που τους περιμένουν και να πάρουν πίσω αυτά που τους ανήκουν; Μέχρι που μπορεί να φτάσει μία μητέρα για να σώσει το παιδί της;

Ένας ύμνος στην αυτοπεποίθηση, την τόλμη, την πίστη στον εαυτό μας, τη μητρική αγάπη και την αποδοχή της διαφορετικότητας. Ένα έργο για όλη την οικογένεια που αγγίζει αξίες και αρετές οι οποίες τείνουν να χαθούν στην εποχή που ζούμε. Μια εποχή δύσκολη που μόνο αν το πιστέψεις μπορείς να γίνεις ο εαυτός σου.

Μόνο αν το πιστέψεις, τολμάς!

Μόνο αν το πιστέψεις, νικάς!

 

Γρήγορες εναλλαγές και έντονη δράση, έξυπνοι διάλογοι, χιούμορ και κωμικά περιστατικά, χορευτές, ηθοποιοί και ακροβάτες που κινούνται με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής επί σκηνής (πιάνο, ακορντεόν, λαούτο, βιολί, κρουστά, τρομπέτες, φλογέρες κλπ.), δημιουργούν ένα διαδραστικό υπερθέαμα που θα συνεπάρει κάθε μικρό και μεγάλο θεατή.

 

Η Ελένη Καστάνη ισορροπεί ανάμεσα σε κωμικές και ευαίσθητες νότες και συνθέτει μια ανεπανάληπτη ερμηνεία στο ρόλο της μάνας, τον οποίο απογειώνει με το μοναδικό ταλέντο και ταπεραμέντο της. Ο Ορέστης Τρίκας αποδίδει τη διαφορετικότητα του ήρωά του με ενσυναίσθηση, ψυχική δύναμη και δεξιοτεχνικές μεταβάσεις στις εσωτερικές πτυχές του ρόλου, ενώ την αδελφή του υποδύεται με ταλέντο και φρεσκάδα η Μυριέλλα Κουρεντή. Σε όλο αυτό το ταξίδι της περιπέτειας τα βήματα των ηρώων του 15μελή θιάσου οδηγεί μουσικά ο Μαυρίκιος Μαυρικίου.

 

Οι σταθεροί συνεργάτες του Θιάσου “Αβάντι” συναντιούνται για μία ακόμη φορά για να συστήσουν μία ποιοτική παράσταση και ενάντια στους καιρούς που διανύουμε μια ακριβή και προσεγμένη παραγωγή. Την εμπνευσμένη μουσική γράφει ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας και ενορχηστρώνει με μαεστρία ο Μαυρίκιος Μαυρικίου. Τα σκηνικά της Δέσποινας Βολίδη παρέα με τα ευφάνταστα κοστούμια της Δέσποινας Κολοκοτσά μας ταξιδεύουν σε έναν πολύχρωμο χωροχρόνο. Οι χορογραφίες της Τζένης Τοψίδου δίνουν ρυθμό στο ταξίδι των ηρώων, ενώ τις ονειρικές ατμόσφαιρες έρχεται να ολοκληρώσει η Κατερίνα Μαραγκουδάκη με τη μαγεία των φώτων της.

 

 

Συντελεστές:

Κείμενο – σκηνοθεσία: Κέλλυ Σταμουλάκη

Στίχοι: Κέλλυ Σταμουλάκη – Γιάννης Προεστάκης

Μουσική: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας

Ενορχήστρωση-μουσική διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου

Σκηνικά: Δέσποινα Βολίδη

Κοστούμια: Δέσποινα Κολοκοτσά

Χορογραφίες: Τζένη Τοψίδου

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Υπεύθυνος Ήχου: Δημήτρης Δημητριάδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Παύλος Εμμανουηλίδης

 

Make up artist – Hair styling: Νικολέττα Πικέα

 

Διανομή: Ελένη Καστάνη, Ορέστης Τρίκας, Μυριέλλα Κουρεντή, Παύλος Εμμανουηλίδης, Παναγιώτης Σούλης, Μαυρίκιος Μαυρικίου, Δημήτρης Δημητρόπουλος, Γιώργος Στεφανουδάκης, Ελένη Καρβέλη, Δάφνη Καφετζή, Έλενα Παπαδημητρίου, Μαρία-Νεφέλη Δούκα, Γιώργος Σαμαράς, Παναγιώτης Σαχάς.

 

Στο πιάνο ο Μαυρίκιος Μαυρικίου.

 

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κέλλυ Σταμουλάκη

 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ (Παιδική Σκηνή)

Αμερικής 4 – Αθήνα

 

Κάθε Κυριακή στις 11:30 και 14:30

 

Τιμές εισιτηρίων:

Παιδικό: 12 ευρώ

Ενηλίκων: 10 ευρώ

 

Διάρκεια: 90 λεπτά

των Θεόδωρου Κανδηλιώτη και Κατερίνας Τσατσαράγκου

 

Το γέλιο ξανακάνει bullying στο bullying

στην παιδική σκηνή του θεάτρου Άνεσις

 

Από τις 9 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 12:00
 

Η παιδική σκηνή του Άνεσις υποδέχεται για δεύτερη χρονιά, από την Κυριακή 9 Οκτωβρίου, την επιτυχημένη, πρωτότυπη, οικογενειακή κωμωδία των Θεόδωρου Κανδηλιώτη και Κατερίνας Τσατσαράγκου «ΟΛΟγυρα ΟΛΟτελα ΟΛΟιδιοι».

 

Μια κωμωδία για όλες τις ηλικίες που θίγει το μείζον διαχρονικό ζήτημα του εκφοβισμού με τρόπο ευφάνταστο, απολαυστικά ψυχαγωγικό, συγκινητικό αλλά και εμπνευσμένα διδακτικό.

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα νεαρό αγόρι που δέχεται συνεχώς bullying (εκφοβισμό), βρίσκει την ημέρα των γενεθλίων του ανάμεσα στα δώρα, ένα μαγικό αντικείμενο με το οποίο μπορεί να πραγματοποιήσει μια οποιαδήποτε επιθυμία. Με τη βοήθεια των Οδηγιών Χρήσης που υπάρχουν μέσα στη συσκευασία εύχεται «να γινόμασταν όλοι οι άνθρωποι ίδιοι», πιστεύοντας ότι έτσι δεν θα υπάρχει πια κανένας λόγος για διαχωρισμούς, διαφωνίες και διχασμό. Το μόνο που καταφέρνει όμως είναι σε ΟΛΟ τον πλανήτη οι άνθρωποι να γίνουν Oλότελα Oλόιδιοι. Και μέσω της ανατρεπτικής πλοκής, των σουρεαλιστικών χαρακτήρων και των ξεκαρδιστικών διαλόγων, μαθαίνουμε ότι τα προβλήματα που οφείλονται στην ποικιλομορφία, δεν λύνονται με την εξάλειψη της διαφορετικότητας, αλλά με το σεβασμό σ’ αυτήν.

 

«Το πείραγμα μεταξύ των παιδιών αποτελεί μια πιο απλή συμπεριφορά όπου επικρατεί παιγνιώδης διάθεση, εύθυμο κλίμα και συνεπώς αποτελεί μια επιθυμητή συμπεριφορά για την ψυχοκοινωνική ανάπτυξη των παιδιών. (…) Αντιθέτως, στο σχολικό εκφοβισμό η διάρκεια και η επανάληψη είναι τα θεμελιακά χαρακτηριστικά του φαινομένου με ανάλογες αρνητικές ψυχολογικές προεκτάσεις στα παιδιά-θύματα τα οποία υιοθετούν επιφυλακτική στάση στην αποκάλυψη και στην επίλυση του προβλήματος». (Σχολικός εκφοβισμός: αναζητώντας μια εναλλακτική «κάθαρση». Σπυρόπουλος Τρύφων, Εκπαιδευτικός Α/θμιας Εκπ/σης).

 

To «ΟΛΟγυρα ΟΛΟτελα ΟΛΟιδιοι» είναι μια παράσταση – έμπνευση για τα διαχρονικά θέματα της σχολικής βίας και του ρατσισμού, που διδάσκει σε μικρούς και μεγάλους πως κάθε είδους εκφοβισμός, μπορεί να αντιμετωπιστεί!

 

ΟΧ: Μα να ευχηθείς να γίνετε όλοι οι άνθρωποι ίδιοι; Τι ανιαρό!

ΑΝΔΡΕΑΣ: Νόμιζα ότι έτσι δεν θα είχαμε κανένα λόγο να τσακωνόμαστε και θα ήμασταν όλοι ευτυχισμένοι!

Πρεμιέρα στις 9 Οκτωβρίου 2016

Η παράσταση έχει εγκριθεί και είναι προτεινόμενη από την Ευρωπαϊκή καμπάνια κατά του σχολικού εκφοβισμού.

Ταυτότητα παράστασης

 

Ηλικία παρακολούθησης: 4+

 

Παίζουν: Σύλβια Δελικούρα

Κατερίνα Τσάβαλου

Έλενα Ασημακοπούλου

Ολυμπία Σκορδίλη

Ερνέστος Βουτσίνος

και ο Θεόδωρος Κανδηλιώτης

 

Ομότιτλο τραγούδι: Βανέσα Αδαμοπούλου

 

Σκηνοθεσία: Θεόδωρος Κανδηλιώτης

Μουσική: Γιώργος Αναστασόπουλος

Σκηνικά-Κοστούμια: Χρύσα Δαπόντε

Χορογραφίες: Βαγγέλης Πιτσιλός

Βοηθός Σκηνοθέτη Μαριέττα Παυλάκη

Make Up: Χαρά Αλατζά – Freddy Makeup Stage

Φωτογραφίες: Θοδωρής Φράγκος

Γραφιστική Επιμέλεια Χαρίνα Αυγουλέα

Διεύθυνση Παραγωγής: Σωτήρης Μαρίνος

Παραγωγή: Ma.Ka.Co www.makaco.gr

 

www.facebook.com/oloidioi

 

INFO

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Κυριακή 12:00

ΤΙΜΕΣ: 10€ κανονικό, 8€ παιδικό, ανέργων, φοιτητικό.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Στο ταμείο του θεάτρου Άνεσις, Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι, 210-7488881-2 & στο Viva.gr

 

Το Τσίρκο Cachivache

Παρουσιάζει:

«Το όνειρο της Μόλυ»

 

Από 8 Οκτωβρίου

 

Θέατρο Παλλάς

 

* Με συνοδεία οκταμελούς ορχήστρας! *

 

 

Cachivache, στα ισπανικά,

είναι τα αντικείμενα που μας ξυπνάνε μνήμες

από ευτυχισμένες στιγμές της ζωής μας.

Παρόλο που δεν τα χρησιμοποιούμε πια,

τα έχουμε καλά φυλαγμένα,

έχοντας κερδίσει μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά μας.

 

 

Μετά από ένα ταξίδι σε διάφορους χώρους της Ελλάδας, το χαρούμενο, ατμοσφαιρικό και πρωτότυπο τσίρκο Cachivache βρίσκει το σπίτι του στο θέατρο Παλλάς και από 8 Οκτωβρίου μας μεταφέρει όλους στα χρόνια της παιδικής αθωότητας και της ξεγνοιασιάς με τη νέα του παράσταση: «Το όνειρο της Μόλυ».

Μια παράσταση για όλη την οικογένεια, μικρούς και μεγάλους, μοντέρνους, συντηρητικούς, αλλά και εναλλακτικούς θεατές, με πολλά ακροβατικά κόλπα, ζογκλερικά, θέατρο, ζωντανή μουσική και άφθονο γέλιο.

Το τσίρκο Cachivache είναι μία ομάδα σύγχρονου τσίρκου που ιδρύθηκε το 2011, έχει εμφανιστεί σε δεκάδες φεστιβάλ στην Ελλάδα, αλλά και το εξωτερικό, σε ανοιχτά και κλειστά θέατρα, σε πάρκα και πλατείες δίνοντας πάντα έναν ιδιαίτερο τόνο και κερδίζοντας κάθε κοινό. Το πολυμελές σχήμα του απαρτίζεται από οκτώ μουσικούς, οι οποίοι συνοδεύουν ζωντανά την παράσταση.

 

 

Το όνειρο της Μόλυ

 

…Η Μόλυ είναι ένα ορφανό κοριτσάκι που έχει ένα όνειρο: να παίξει στο τσίρκο! Όταν ο μοχθηρός διευθυντής του ορφανοτροφείου την τιμωρεί, η Μόλυ αποφασίζει να το σκάσει για να πραγματοποιήσει το όνειρό της. Το πρώτο βράδυ που θα περάσει μακριά από το ορφανοτροφείο, θα δει ένα απίθανο όνειρο. Ένα ολόκληρο τσίρκο, με ζογκλέρ, ακροβάτες, κορίτσια λάστιχο, κλόουν και μια τρελή μπάντα, την παίρνει μαζί του. Ο παλιάτσος που τη συντροφεύει της δείχνει έναν διαφορετικό τρόπο σκέψης για να καταφέρει το όνειρό της…

 

Συντελεστές

Σενάριο: Μανώλης Καρυωτάκης

Σκηνοθεσία: Μανώλης Καρυωτάκης – Esther Andre Gonzalez

Σύνθεση: η μπάντα του τσίρκο Cachivache

Μουσική επιμέλεια: Μιχάλης Στεφανίδης

Στίχοι: Μανώλης Καρυωτάκης – Ερμιόνη Δόβα

Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Ενδυματολόγος: Δέσποινα Μακαρούνη

Σκηνικά: Χρήστος Κωνσταντέλος

Βοηθός Ενδυματολόγου & Φροντιστήριο: Μύρα Μεϊμάρη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γαλήνη Θεοδώρα Μπενετάτου

 

Παραγωγή: Σοφή Κουκουβάγια

sofikoukouvagia.com

 

Συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά:

Άγγελος Αργυρόπουλος: τρομπέτα, νέϋ, τσαμπούνα, ηθοποιός

Ερμιόνη Δόβα: τραγούδι, ηθοποιός

Μανώλης Καρυωτάκης: τραγούδι, ακροβατικά, ζογκλερικά, ηθοποιός

Βαγγέλης Κρητικός: κρουστά, ηθοποιός

Σπύρος Μάστορας: κοντραμπάσο, τρομπόνι, ζογκλερικά, ηθοποιός

Αγγελική Μερεντίτη: ακροβατικά, ζογκλερικά, ηθοποιός

Δημήτρης Μπακόπουλος: κιθάρα, κοντραμπάσο, ηθοποιός

Νίκος Μπακόπουλος: σαξόφωνο

Άλβαρο Ραμίρεζ: ακροβατικά, ζογκλερικά, ηθοποιός

Μιχάλης Στεφανίδης: κιθάρα, τρομπέτα, μεταλλόφωνο, ηθοποιός

Αντωνία Σωτηροπούλου: ακροβατικά, ηθοποιός

Πολυχρόνης Τόμπορης: ακροβατικά, ζογκλερικά, ηθοποιός

Χρύσα Τραϊκοπούλου: ακροβατικά, ηθοποιός

 

 

Διάρκεια Παράστασης:

2 ώρες με διάλειμμα

Μέρες & Ώρες Παραστάσεων:

Σάββατο στις 15:00, Κυριακή στις 11:30

 

Εισιτήρια: 12 ευρώ

 

Προπώληση Εισιτηρίων

viva.gr, sofikoukouvagia.com, artinfo.gr, 210 92 13 310

Καταστήματα: Public, Seven Spots, Media Markt

 

Η Στριγγλένια και η Τραγουδομηχανή

 

Ο Τάσος Ιωαννίδης, δημιουργός των τραγουδιών «Λάχανα και Χάχανα», μας ξαναταξιδεύει στη Λαχανοχαχανοχώρα με το νέο του έργο «ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ – Η ΣΤΡΙΓΓΛΕΝΙΑ και η ΤΡΑΓΟΥΔΟΜΗΧΑΝΗ».

 

Μετά από την μεγάλη επιτυχία της πρώτης παράστασης «Λάχανα και Χάχανα – Κλικ στη Λαχανοχαχανοχώρα», που παίχτηκε για τρεις συνεχείς χρονιές σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, τα τραγούδια που αγαπήθηκαν από παιδιά, γονείς και δασκάλους μας συνοδεύουν σε μια νέα θεατρική περιπέτεια!

 

Με τη μουσική και σκηνοθετική διεύθυνση του δημιουργού Τάσου Ιωαννίδη, μια ομάδα από ταλαντούχους ηθοποιούς/ τραγουδιστές/χορευτές μοιράζονται μαζί μας μια νέα πρωτότυπη ιστορία, με ευρηματική πλοκή και γάργαρο χιούμορ, που πραγματεύεται τον παιδικό εκφοβισμό και την αποδοχή της διαφορετικότητας.

 

Τα ευφάνταστα κοστούμια της Νατάσας Δημητρίου, οι κινησιολογικοί συνδυασμοί και οι χορογραφίες της Σοφίας Πάσχου μαζί με τις τρισδιάτατες βιντεοδημιουργίες του Σκηνογράφου Στάθη Μήτσιου συντελούν σε μία σύγχρονη και θεαματική θεατρική εμπειρία για μικρούς και μεγάλους.

 

Ελάτε μαζί μας σε ένα ταξίδι σε μία χώρα μαγική… όλο φώς και μουσική! Στη Λαχανοχαχανοχώρα! Στην χώρα του Γέλιου και της Χαράς όπου ο χρόνος σταμάτησε στο Τώρα! Εκεί που οι φίλοι μας η Χαχανένια, ο Λαχανίδας και ο μικρός Ατσίδας επιχειρούν να ξεκλειδώσουν τα μυστικά της μαγικής Τραγουδομηχανής, μιας μηχανής που ανταμείβει κάθε χαμόγελο με ένα τραγούδι! Σύμμαχος στην προσπάθειά τους η Νεράιδα του Γελιου και της Χαράς!

Η Στριγγλένια όμως, η μάγισσα με τα κόκκινα κατσαρά μαλλιά που της αρέσουν μόνο οι στριγγλιές, μισεί τα τραγούδια και γι’ αυτό έχει άλλα σχέδια! Μαζί με τους βοηθούς της, τη Σάρα τη Μάρα και το Κακό Συναπάντημα προσπαθούν να καταστρέψουν την Τραγουδομηχανή! Θα τα καταφέρουν άραγε;

 

Τα τραγούδια «Λάχανα και Χάχανα» έχουν την έγκριση του Υπουργείου Παιδείας, ως «Παιδαγωγικά και Επιστημονικά κατάλληλα για παιδιά προσχολικής ηλικίας και παιδιά του Δημοτικού».

 

 

Συντελεστές:

Κείμενο – Μουσική – Σκηνοθεσία: Τάσος Ιωαννίδης

Στίχοι: Παυλίνα Παμπούδη, Τάσος Ιωαννίδης, Κ. Κολοβός

Σκηνικά – Φώτα: Στάθης Μήτσιος

Κοστούμια: Νατάσα Δημητρίου

Κινησιολογία: Σοφία Πάσχου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρονίκη Χριστάκη

Εικονογράφος: Βανέσα Ιωάννου

 

Ενορχήστρωση: Kώστας Γανωσέλλης – Σταύρος Καρτάκης

Παραγωγή: ΦΙΛΟΘΕΑΤΟΝ Ε.Ε.

 

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):

ΑΜΕΡΙΚΑΝΟΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ, ΓΕΡΜΑΝΟΥ ΜΑΡΙΛΕΝΑ,

ΔΑΡΜΟΥΣΛΗ ΜΑΡΑ, ΚΥΡΙΩΤΗ ΑΡΕΤΗ, ΠΑΠΑΔΑΚΗ ΛΟΥΚΙΑΝΗ, ΣΤΑΜΑΤΕΛΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ, ΤΣΑΚΙΡΗΣ ΣΥΜΕΩΝ, ΧΡΥΣΑΝΘΟΠΟΥΛΟΥ ΜΥΡΤΩ

 

Εισιτήρια:

Γενική είσοδος 12 €

Ομαδικές κρατήσεις σχολείων 7 €

 

Πληροφορίες – κρατήσεις:

 

Ταμείο θεάτρου ΓΚΛΟΡΙΑ • Ιπποκράτους 7 Αθήνα • Τηλ.: 210 3642334

 

Η αρτivities και η ΚΙΒΩΤΟΣ ΘΕΑΜΑΤΩΝ παρουσιάζουν από τις 7 Οκτωβρίου 2016 στο θέατρο «ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ» τη σκοτεινή κωμωδία του Μολιέρου «Ταρτούφος ή Οι απατεώνες», σε διασκευή και σκηνοθεσία των Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια. Πρόκειται για μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου του Μολιέρου, σε νέα έμμετρη μετάφραση του βραβευμένου ποιητή Γιώργου Μπλάνα.

 

Ο Ταρτούφος, ένας ψευτοθρησκευόμενος μικροαπατεώνας που παρουσιάζεται ως υπέρμαχος της ενάρετης ζωής, φιλοξενείται από μια πλούσια, αστική οικογένεια του Παρισιού και διαταράσσει τις ενδοοικογενειακές σχέσεις επηρεάζοντας τον πατέρα της οικογένειας, Οργκόν. Παρόλες τις εκκλήσεις των υπολοίπων μελών της οικογένειας που προσπαθούν να τον πείσουν ότι ο Ταρτούφος είναι κατ’ επίφαση μόνο άνθρωπος της εκκλησίας, ο Οργκόν επιμένει ότι η παρουσία του μέσα στο σπίτι είναι προς όφελος ολόκληρης της οικογένειας.

 

Είναι τελικά ο Ταρτούφος επικίνδυνος όπως τον περιγράφουν ή είναι ένας κοινός απατεώνας που είχε την «ατυχία» να πέσει μέσα στο λάκκο των λεόντων, σε μια οικογένεια που είναι και οι ίδιοι θιασώτες μιας υποκριτικής στάσης ζωής;

 

Μήπως τα πράγματα δεν είναι όπως δείχνουν και ο Οργκόν δεν είναι ένα αφελές υποχείριο αλλά έχει έναν άλλο λόγο που επέτρεψε στον Ταρτούφο να αναστατώσει την οικογένειά του;

 

Ο Ταρτούφος είναι ένα έργο που η λογοκρισία της εποχής του κράτησε μακριά από τη σκηνή επί πέντε χρόνια. Χρειάστηκε τη στήριξη του βασιλιά Λουδοβίκου XIV, για να καταφέρει παιχτεί και να γνωρίσει τελικά πρωτοφανή επιτυχία, σε τέτοιο βαθμό μάλιστα που το όνομα «Ταρτούφος» να έχει καταχωρηθεί στο επίσημο λεξικό της Γαλλικής Ακαδημίας ως συνώνυμο της λέξης «απατεώνας».

 

Ταυτότητα παράστασης

 

Μετάφραση

Γιώργος Μπλάνας

 

Σκηνοθεσία – Διασκευή

Αιμίλιος Χειλάκης, Μανώλης Δούνιας

 

Σκηνικά – Κοστούμια

Κωνσταντίνος Ζαμάνης

 

 

Επιμέλεια Κίνησης

Θεμιστοκλής Παυλής

 

Πρωτότυπη Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός

Λάμπρος Πηγούνης

 

Σχεδιασμός Φωτισμών

Νίκος Βλασόπουλος

Πρωταγωνιστούν

Αιμίλιος Χειλάκης

Άλκις Κούρκουλος

Ράνια Οικονομίδου

Αθηνά Μαξίμου

Άγγελος Μπούρας

Γιάννα Παπαγεωργίου

Αλέξανδρος Βάρθης

Γιώργος Λιάντος

Τσιμάρας Τζανάτος

Φραγκίσκη Μουστάκη

Γραφιστικά- promo video

Πανκ Τανκ

 

Φωτογραφίες

Γιάννης Πρίφτης

 

Βοηθός Σκηνοθετών

Δήμητρα Βαμβακάρη

 

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου

Δάφνη Ηλιοπούλου

 

Διεύθυνση Παραγωγής

Σωτήρης Μίχας

 

Προβολή / Επικοινωνία

Αναστασία Καμβύση, artivities2@gmail.com

 

 

Διάρκεια παράστασης: 100′

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη 18:00, Πέμπτη 21:00

Τιμή εισιτηρίου 18 ευρώ, 14 ευρώ (φοιτητικό), 10 ευρώ (ΑΜΕΑ, άνεργοι)

​
Παρασκευή 21:00

Τιμή εισιτηρίου 16 ευρώ, γενική είσοδος

Σάββατο απογευματινή 18:00 Τιμή εισιτηρίου 16 ευρώ, γενική είσοδος

Σάββατο βραδινή 21:00 Τιμή εισιτηρίου 20 ευρώ, γενική είσοδος

Κυριακή 19:00

Τιμή εισιτηρίου 20 ευρώ, γενική είσοδος

Προπώληση εισιτηρίων στα Ταμεία του Θεάτρου Τζένη Καρέζη και στο Viva.gr

 

Θέατρο Τζένη Καρέζη

Ακαδημίας 3,

Κέντρο

Στάση μετρό Πλατεία Συντάγματος

Τηλέφωνα Ταμείου: 210 3636144

Η αρτivities και η ΚΙΒΩΤΟΣ ΘΕΑΜΑΤΩΝ παρουσιάζουν από τις 7 Οκτωβρίου 2016 στο θέατρο «ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ» τη σκοτεινή κωμωδία του Μολιέρου «Ταρτούφος ή Οι απατεώνες», σε διασκευή και σκηνοθεσία των Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια. Πρόκειται για μια σύγχρονη ανάγνωση του κλασικού έργου του Μολιέρου, σε νέα έμμετρη μετάφραση του βραβευμένου ποιητή Γιώργου Μπλάνα.

 

Ο Ταρτούφος, ένας ψευτοθρησκευόμενος μικροαπατεώνας που παρουσιάζεται ως υπέρμαχος της ενάρετης ζωής, φιλοξενείται από μια πλούσια, αστική οικογένεια του Παρισιού και διαταράσσει τις ενδοοικογενειακές σχέσεις επηρεάζοντας τον πατέρα της οικογένειας, Οργκόν. Παρόλες τις εκκλήσεις των υπολοίπων μελών της οικογένειας που προσπαθούν να τον πείσουν ότι ο Ταρτούφος είναι κατ’ επίφαση μόνο άνθρωπος της εκκλησίας, ο Οργκόν επιμένει ότι η παρουσία του μέσα στο σπίτι είναι προς όφελος ολόκληρης της οικογένειας.

 

Είναι τελικά ο Ταρτούφος επικίνδυνος όπως τον περιγράφουν ή είναι ένας κοινός απατεώνας που είχε την «ατυχία» να πέσει μέσα στο λάκκο των λεόντων, σε μια οικογένεια που είναι και οι ίδιοι θιασώτες μιας υποκριτικής στάσης ζωής;

 

Μήπως τα πράγματα δεν είναι όπως δείχνουν και ο Οργκόν δεν είναι ένα αφελές υποχείριο αλλά έχει έναν άλλο λόγο που επέτρεψε στον Ταρτούφο να αναστατώσει την οικογένειά του;

 

Ο Ταρτούφος είναι ένα έργο που η λογοκρισία της εποχής του κράτησε μακριά από τη σκηνή επί πέντε χρόνια. Χρειάστηκε τη στήριξη του βασιλιά Λουδοβίκου XIV, για να καταφέρει παιχτεί και να γνωρίσει τελικά πρωτοφανή επιτυχία, σε τέτοιο βαθμό μάλιστα που το όνομα «Ταρτούφος» να έχει καταχωρηθεί στο επίσημο λεξικό της Γαλλικής Ακαδημίας ως συνώνυμο της λέξης «απατεώνας».

 

Ταυτότητα παράστασης

 

Μετάφραση

Γιώργος Μπλάνας

 

Σκηνοθεσία – Διασκευή

Αιμίλιος Χειλάκης, Μανώλης Δούνιας

 

Σκηνικά – Κοστούμια

Κωνσταντίνος Ζαμάνης

 

 

Επιμέλεια Κίνησης

Θεμιστοκλής Παυλής

 

Πρωτότυπη Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός

Λάμπρος Πηγούνης

 

Σχεδιασμός Φωτισμών

Νίκος Βλασόπουλος

Πρωταγωνιστούν

Αιμίλιος Χειλάκης

Άλκις Κούρκουλος

Ράνια Οικονομίδου

Αθηνά Μαξίμου

Άγγελος Μπούρας

Γιάννα Παπαγεωργίου

Αλέξανδρος Βάρθης

Γιώργος Λιάντος

Τσιμάρας Τζανάτος

Φραγκίσκη Μουστάκη

Γραφιστικά- promo video

Πανκ Τανκ

 

Φωτογραφίες

Γιάννης Πρίφτης

 

Βοηθός Σκηνοθετών

Δήμητρα Βαμβακάρη

 

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου

Δάφνη Ηλιοπούλου

 

Διεύθυνση Παραγωγής

Σωτήρης Μίχας

 

Προβολή / Επικοινωνία

Αναστασία Καμβύση, artivities2@gmail.com

 

 

Διάρκεια παράστασης: 100′

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη 18:00, Πέμπτη 21:00

Τιμή εισιτηρίου 18 ευρώ, 14 ευρώ (φοιτητικό), 10 ευρώ (ΑΜΕΑ, άνεργοι)

​
Παρασκευή 21:00

Τιμή εισιτηρίου 16 ευρώ, γενική είσοδος

Σάββατο απογευματινή 18:00 Τιμή εισιτηρίου 16 ευρώ, γενική είσοδος

Σάββατο βραδινή 21:00 Τιμή εισιτηρίου 20 ευρώ, γενική είσοδος

Κυριακή 19:00

Τιμή εισιτηρίου 20 ευρώ, γενική είσοδος

Προπώληση εισιτηρίων στα Ταμεία του Θεάτρου Τζένη Καρέζη και στο Viva.gr

 

Θέατρο Τζένη Καρέζη

Ακαδημίας 3,

Κέντρο

Στάση μετρό Πλατεία Συντάγματος

Τηλέφωνα Ταμείου: 210 3636144

Το Θέατρο του Νέου Κόσμου παρουσιάζει για δεύτερη συνεχή χρονιά το έργο του Τζόρντι Γκαλθεράν Το δάνειο.

 

Λίγα λόγια για το έργο :

Πρόκειται για μια ξεκαρδιστική κωμωδία με αναπάντεχη εξέλιξη και με θέμα επίκαιρο όσο ποτέ στην Ισπανία –αλλά και στην Ελλάδα– της οικονομικής κρίσης.

Ο Αντόνιο ζητά να πάρει ένα δάνειο, αλλά η μόνη εγγύηση που διαθέτει είναι… ο λόγος της τιμής του. Μπροστά στην επίμονη άρνηση του διευθυντή της τράπεζας να του το χορηγήσει, ο επίδοξος δανειολήπτης απειλεί τον τραπεζίτη ότι… θα αποπλανήσει τη γυναίκα του, αφού το μοναδικό του όπλο είναι η ακαταμάχητη έλξη που ασκεί στις γυναίκες!

Ο Γκαλθεράν «στοιχηματίζει» πως δεν μπορεί κανείς να κερδίσει χρήματα με τίμια μέσα.  Με μοναδικό του εφόδιο τη μπλόφα, ο απεγνωσμένος λόγω της οικονομικής κρίσης ανθρωπάκος, ίσως δεν καταφέρει τελικά να πάρει το δάνειο, ο διευθυντής της τράπεζας όμως θα πάθει στο τέλος αυτό ακριβώς που φοβάται.

Γιατί κάποια πράγματα σ’ αυτή τη ζωή ούτε μετριούνται ούτε κερδίζονται με ευρώ…

 

Το έργο κέρδισε το πρώτο βραβείο στο Τουρνουά Σύγχρονου Καταλανικού θεάτρου της Τζιρόνα τον Νοέμβριο του 2011.

 

 

Τζόρντι Γκαλθεράν

Γεννήθηκε στη Βαρκελώνη το 1964. Από το 1988 αρχίζει να γράφει θέατρο και να σκηνοθετεί ο ίδιος κάποια από τα έργα του σε παραστάσεις ερασιτεχνών.

Το 1995 στέλνει για πρώτη φορά έργα του σε διαγωνισμούς, διεκδικώντας θεατρικά βραβεία. Οι Αλυσιδωτές λέξεις κερδίζουν το Βραβείο Born και το Ντακότα το Βραβείο Ignasi Iglésias του Ινστιτούτου Θεάτρου της Βαρκελώνης. Άλλα έργα του είναι: Σερφ (1990), Fuga (1994), Gaudí (2002), Παράδεισος (2000), Καρναβάλι (2005) και Κανκούν (2007).

Η μεγάλη του επιτυχία Μέθοδος Γκρόνχολμ (2003) έχει μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες και έχει ανέβει με τεράστια επιτυχία σε περισσότερες από είκοσι χώρες σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης και της Ελλάδας (Θέατρο Τέχνης, μετάφραση Γιώργου Καραμίχου – Μαρίας Τσατσαρώνη, σκηνοθεσία Διαγόρα Χρονόπουλου).

Γράφει στην καταλανική γλώσσα.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Els de Paros

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Παντελής Δεντάκης

Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς

Σκηνικά-Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπριμπίλης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Κατερίνα Λυπηρίδου, Κατερίνα Παναγιωτάκη

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μιχάλης Οικονόμου, Γιάννης Σαρακατσάνης

 

 

 

ΧΩΡΟΣ

Κεντρική Σκηνή

Από 5.10.2016 μέχρι 15.1.2017

 

Από 5.10.2016 μέχρι 16.10.2016 η παράσταση θα παίζεται κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 21:15, Σάββατο 18:30 & 21:15, Κυριακή 19:00.

Η παράσταση δεν θα παιχτεί στις 19, 20, 26 & 27 Οκτωβρίου 2016.

 

 

ΩΡΕΣ

Τετάρτη 18:30

Πέμπτη 21:15

Σάββατο 18:30

Κυριακή 21:30

 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετάρτη-Πέμπτη

Κανονικό 13€

Φοιτητικό / Ανέργων 10€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 15€

Φοιτητικό / Ανέργων 12€

 

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ : 85 λεπτά

 

του Άντερς Λουστγκάρτεν

σε σκηνοθεσία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου

 

Κεντρική Σκηνή

 

Το παραδείσιο νησί της Λαμπεντούζα. Εκεί που η βόρεια Αφρική συναντά την Ιταλία. Γραφικά χωριά, ονειρεμένες παραλίες, και παράξενα σκουπίδια που ξεβράζει η θάλασσα.

Η οικογένεια του Στέφανου είναι ψαράδες πάππου προς πάππου. Όμως στις αρχές του 21ου αιώνα η ψαριά του είναι πολύ διαφορετική. Δουλειά του είναι τώρα να περισυλλέγει σώματα μεταναστών από τα κρύα νερά της Μεσογείου.

Πιο βόρεια, στις σκοτεινές γωνιές της Αγγλίας, η Ντενίζ, μια κινεζοεγγλέζα εργαζόμενη φοιτήτρια, πηγαίνει πόρτα πόρτα για να μαζέψει δόσεις καταναλωτικών δανείων για λογαριασμό μιας εισπρακτικής εταιρείας. Είναι μιγάδα, είναι διαφορετική και εισπράττει διακρίσεις από εκείνους που θέλουν να την ξεφορτωθούν.

Άβολες δουλειές, για ανθρώπους που η φτώχεια, η κρίση, η ανεργία τους έχουν ρίξει στο περιθώριο. Κι όμως υπάρχει ελπίδα και ζεστασιά, που θα τη βρουν εκεί που καθόλου δεν το περιμένουν.

Ο Άντερς Λουστγκάρτεν είναι βραβευμένος βρετανός θεατρικός συγγραφέας. Η Λαμπεντούζα γράφτηκε το 2015 ύστερα από παραγγελία του Θεάτρου Σόχο του Λονδίνου.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Σκηνικά – Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Τζάθας

 

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αργύρης Ξάφης, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου

 

 

ΧΩΡΟΣ

Κεντρική Σκηνή

Από 28.10.2016 μέχρι 9.4.2017

 

ΩΡΕΣ

Τετάρτη 21:15

Παρασκευή 21:15

Σάββατο 21:15

Κυριακή 19:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Τετάρτη-Παρασκευή

Κανονικό 13€

Φοιτητικό / Ανέργων 10€

Σάββατο-Κυριακή

Κανονικό 15€

Φοιτητικό / Ανέργων 12€

 

 

 

Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Καραντινάκης

 

Μετά την σύντομη και επιτυχημένη πρώτη παρουσίαση του την περασμένη χρονιά, το συγκλονιστικό Blackbird/Μαυροπούλι του David Harrower, σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Καραντινάκη, επιστρέφει από τις 15 Οκτωβρίου στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας. Το τολμηρό κείμενο του Σκωτσέζου συγγραφέα, με τις συναρπαστικές ερμηνείες των Αλέξανδρου Μυλωνά και Βιργινίας Ταμπαροπούλου, απέσπασε εξαιρετικές κριτικές την χρονιά που μας πέρασε.

 

Το έργο

15 χρόνια μετά τον παράξενο ερωτικό δεσμό της 12χρονης Oύνα και του 42χρονου Ρέυ, η Ουνα εμφανίζεται μπροστά του. Οργισμένη, μπερδεμένη, χαμένη στο παρελθόν η Ούνα ζητάει από τον Ρέυ απαντήσεις. Ζητάει τη λύτρωση… Γιατί κατάφερε αυτός να προχωρήσει τη Ζωή του; Γιατί όχι κι αυτή; Γιατί δεν την προστάτεψε; Ο Ρέυ θα της τα πει όλα, θα της εξηγήσει, θα προσπαθήσει να την πείσει. Έχει ανάγκη την συγχώρεσή της. Εξάλλου αυτή τον αγάπησε πρώτη. Αυτή τον διάλεξε. Δυο φαντάσματα του παρόντος, αθώα όσο και ένοχα, με μια διαφορετική αλήθεια, ένα διαφορετικό τραύμα ο καθένας. Μια ιστορία αγάπης, κοινωνικής κακοποίησης και πόνου… Δυο άνθρωποι που έζησαν κάτι υπέροχο και φρικαλέο ταυτόχρονα. Ποιος ο θύτης και ποιο το θύμα; Μια ιστορία παιδοφιλίας και κακοποίησης; Ή μια ιστορία αγάπης σε λάθος χρόνο;

 

Η παράσταση

Ένας χώρος εργοταξίου, πίσω από τζαμαρίες.

Ένας χώρος με αρκετές καρέκλες κι ένα τραπέζι.

Ένας χώρος με έναν ψύκτη εμφιαλωμένου νερού.

Ένας χώρος με πολλά σκουπίδια στο πάτωμα και στο τραπέζι.

Ένας χώρος με λάμπες φθορίου όπου μία τρεμοπαίζει.

Ένας μεσήλικας άντρας και μία νεαρή γυναίκα.

Ένα σμήνος μαυροπούλια να πετάνε στον ουρανό.

Ένα μαυροπούλι να πετάει μέσα στο μυαλό τους.

Χωρίς αναισθητικό εγχείρηση ανοικτής μνημοσύνης.

Μνημοσύνη, ένας ποταμός στον Κάτω κόσμο, που έρεε παράλληλα με αυτόν της Λήθης. Οι ψυχές των νεκρών έπιναν από τη Λήθη, έτσι ώστε να μη θυμούνται τις προηγούμενες ζωές τους. Τώρα στην κόλαση του Πάνω κόσμου, η Λήθη σαν την λάμπα φθορίου τρεμοπαίζει και τα σκουπίδια της μνήμης σιγά-σιγά αποκτούν σώμα. Το σώμα ζωντανό-νεκρό διψάει και γίνεται επιθετικό, ικανό να ξεσκίσει σάρκες για να ξεδιψάσει.

Όταν ανοίξει η πόρτα θα είναι για να έρθει η επόμενη μέρα, Αθώα, Δροσερή χωρίς Παρελθόν. Η Λάμπα φθορίου συνεχίζει να τρεμοπαίζει.

 

 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Καραντινάκης
Μετάφραση: Λευτέρης Γιοβανίδης

Σκηνικά: Αντώνης Δαγκλίδης
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Κοστούμια: Γιούλα Ζωιοπούλου

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Κίνηση: Ζωή Κολλάτου
Βοηθός σκηνοθέτη: Νεφέλη Παπαδέρου

Βοηθός σκηνογράφου: Αμαλία Θεοδωροπούλου
Φωτογραφίες: Δημήτρης Κοιλαλούς
Σχεδιασμός αφίσας & προγράμματος: Κατερίνα Σταματοπούλου

Ερμηνεύουν: Αλέξανδρος Μυλωνάς, Βιργινία Ταμπαροπούλου, Άννα-Μαρία Κόρνια

 

Παραγωγή: a dream & the gun

 

INFO:

Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας/ Β’Σκηνή

Κεφαλληνίας 16-18 Κυψέλη

Πληροφορίες – κρατήσεις : 210 8838727

 

Παραστάσεις:

Από Σάββατο 15 Οκτωβρίου έως Κυριακή 4 Δεκεμβρίου 2016

Πέμπτη έως Σάββατο στις 21.00
Κυριακή στις 20:00

 

Διάρκεια:

85 λεπτά

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 12 ευρώ

Φοιτητικό, ΑΜΕΑ: 8 ευρώ

Άνεργοι, Ατέλειες: 5 ευρώ

 

Προπώληση:

viva.gr, 11876, Media Markt, Public, SevenSpots, Βιβλιοπωλεία «Ευριπίδης»