Βασίλης Παπακωνσταντίνου “όλα είναι για μας”

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου – απλά Βασίλης για τους φίλους του – έρχεται στο Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» στον Βύρωνα, την Πέμπτη 13 Ιουλίου , στήνοντας μια συναυλία γεμάτη ρυθμό και συγκίνηση.

Επιλέγοντας τραγούδια που σημάδεψαν την σαραπεντάχρονη πορεία του, αλλά και με αφορμή τον καινούριο του δίσκο «Όλα είναι για μας» σε μουσικές ενός από τους σημαντικότερους νέους συνθέτες, Θέμη Καραμουρατίδη και στίχους του επί είκοσι χρόνια συνεργάτη του Βασίλη, Οδυσσέα Ιωάννου.

Είναι ο τέταρτη ολοκληρωμένη δουλειά του Βασίλη Παπακωνσταντίνου με τον Οδυσσέα Ιωάννου και η πρώτη φορά που συνεργάζεται με τον Θέμη Καραμουρατίδη. Ένας ιδιαίτερος δίσκος που επιχειρεί να επαναπροσδιορίσει το, έτσι

 

κι αλλιώς, ισχυρό στίγμα του μεγάλου ερμηνευτή στην ελληνική δισκογραφία και στην σύγχρονη πραγματικότητα.

O αιώνιος έφηβος Βασίλης, μας ετοιμάζει ένα μουσικό ταξίδι, με τραγούδια για τον έρωτα, για τις ανθρώπινες σχέσεις, την κοινωνία, δίνοντας μας αφορμή για σκέψη και προβληματισμό. Η φωνή και τα τραγούδια του έχουν σημαδέψει τις ζωές εκατομμυρίων θαυμαστών του όλα αυτά τα χρόνια και η μοναδική του σκηνική παρουσία δεν έχει πάψει να ηλεκτρίζει και να συγκινεί ούτε μια στιγμή μέχρι σήμερα.

Δεν θα πεθάνουμε ποτέ κουφάλα νεκροθάφτη.

Μαζί του οι:

Πιάνο / keyboards: Ανδρέας Αποστόλου

Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης

Τύμπανα: Στέφανος Δημητρίου

Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη

Κιθάρες –πνευστά: Γιάννης Αυγέρης

Πλήκτρα: Γιώργος Θεοδωρόπυολος

Επιμέλεια ήχου: Αλέξανδρος Μπίτος

Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας

Ενορχήστρωση : Ανδρέας Αποστόλου

 

 

Ώρα έναρξης: 21.00

Ώρα προσέλευσης: 20:00

 

 

Tιμή εισιτηρίου:

Θα διατεθούν στην προπώληση εισιτήρια προσφοράς των 10€ ως την Τετάρτη 31 Μαϊου και μετά η τιμή προπώλησης θα είναι 12€.

Στο ταμείο την μέρα της συναυλίας η τιμή του εισιτηρίου θα είναι 14€.

 

*Για τα παιδιά κάτω των 10 ετών που θα συνοδεύονται η είσοδος θα είναι δωρεάν.

 

Σημεία Προπώλησης: Media Markt, Seven Spots, Reload Stores, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης

Ηλεκτρονικά στο viva.gr, Τηλεφωνικά στο 11876

https://www.viva.gr/tickets/music/theatro-vraxwn-melina-merkouri/ola-einai-gia-mas/

 

Οργάνωση παραγωγής: STRAY MUSIC,   

 

AVANT PREMIERE «Η ΒΑΣΙΛΙΣΣΑ ΤΗΣ ΙΣΠΑΝΙΑΣ»

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 και η Tanweer παρουσιάζουν σε avant premiere την ισπανική ταινία «Η Βασίλισσα της Ισπανίας». Την Τρίτη 30 Μαΐου, στις 20:30, στο θερινό σινεμά «Ελληνίς Cinemax», στους Αμπελόκηπους.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”XQhPXwpPpFA” thumb=”” title=”Play, Η Βασίλισσα της Ισπανίας (Queen Of Spain) – Main Trailer (Gr Subs)” noapi=”1″]

 

Η Πενέλοπε Κρουζ πρωταγωνιστεί στην ταινία, ως η διάσημη ηθοποιός του σινεμά Μακαρένα Γρανάδα, η οποία αποδρά από τα φώτα του Χόλυγουντ, τη δεκαετία του ’50, και επιστρέφει στις ρίζες της.

Θα επιστρέψει στη Μαδρίτη, επί Φράνκο, για να υποδυθεί την Βασίλισσα Ισαβέλλα Ι της Καστίλλης, πρωταγωνιστώντας σε μια επική χολιγουντιανή ταινία, με Αμερικανό σκηνοθέτη και συμπρωταγωνιστή.

 

Η σκηνοθεσία της ταινίας είναι του βραβευμένου με Όσκαρ, Φερνάντο Τρουέμπα (Όσκαρ Ξενόγλωσσης ταινίας για το «Belle Époque», 1994), ενώ στον πρωταγωνιστικό ρόλο θα δούμε την βραβευμένη με Όσκαρ, Πενέλοπε Κρουζ («Vicky Christina Barcelona», «Nine», «Volver»).

 

Η ταινία αποτελεί σίκουελ της ταινίας «La Nina de tus Ojos» (The Girl of Your Dreams- Το κορίτσι των ονείρων σου) που είχε κερδίσει το 1998, 12 Βραβεία Γκόγια.

Πρόκειται για την τρίτη συνεργασία ανάμεσα στον Τρουέμπα και την Κρουζ, μετά τα «Belle Epoque» και «The Girl Of Your Dreams». Η «Βασίλισσα της Ισπανίας» έκανε πρεμιέρα στο φετινό Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου.

 

 

Σκηνοθεσία: Φερνάντο Τρουέμπα

Πρωταγωνιστούν: Πενέλοπε Κρουζ, Κάρι Έλγουες, Μάντι Πατίνκιν, Τζ. Ει. Μπαγιόνα

 

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ

Μία μεγάλη βραδιά για την Ελληνική rock σκηνή έρχεται! 

 

Γιάννης Αγγελάκας & 100°C, Διάφανα Κρίνα, The Last Drive, μαζί με τους The Big Nose Attack και Holy Monitor, ενώνουν δυνάμεις και μας προσκαλούν σε μία αληθινή γιορτή της αγαπημένης μουσικής, το Σάββατο 10 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού!

 

Μία σπάνια συνάντηση που θα λάβει χώρα σε απόλυτα φεστιβαλικές συνθήκες, στο πλαίσιο μίας παραγωγής τεράστιων διαστάσεων (σκηνή, ήχος, φως), και σίγουρα θα προσελκύσει χιλιάδες κόσμου!

 

Η προπώληση ξεκινάει στα 10 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 13 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ.

 

Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης και online στο www.fuzzclub.gr, το www.releaseathens.gr και το www.viva.gr

 

Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 17:00.

 

Πρόσβαση

 

Πλατεία Νερού (Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου): Δέλτα Φαλήρου, στη διασταύρωση της Λ. Συγγρού με τη Λ. Ποσειδώνος (Παραλιακή), ανάμεσα στο Κλειστό του TaeKwonDo και το BeachVolley και δίπλα στη θάλασσα.

 

Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο.

 

Μετρό : Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”)

 

ΗΣΑΠ : Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”)

 

Τραμ : Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου”

 

Λεωφορείο : Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)

 

 

Τα ονόματα των τριών headliners μιλούν από μόνα τους. Η εκφορά τους και μόνο θα αρκούσε για να συνοψίσεις ένα τεράστιο μέρος της Ιστορίας του Rock στην Ελλάδα. Μαζί τους, δύο εξαιρετικές νεώτερες μπάντες με πολύ μέλλον μπροστά τους!

 

O Γιάννης Αγγελάκας όλα αυτά τα χρόνια που βρίσκεται στο μουσικό μας χάρτη, δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργικός, ανατρεπτικός και κυρίως ανήσυχος. Το αποδεικνύει με κάθε νέο βήμα του και το ίδιο ισχύει και για τη νέα μπάντα του, τους 100°C. Σχεδόν δυο χρόνια μαζί, πειραματίζονται, γελάνε, γράφουν, σβήνουν και ταξιδεύουν.

 

Πριν λίγο καιρό, κυκλοφόρησαν έναν νέο δίσκο (“Ήσυχα Τραγούδια Για Ανέμελα Λιβάδια”), τα τραγούδια του οποίου θα ακούσουμε ζωντανά, μαζί με επιλογές από ολόκληρη την πορεία του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες έως σήμερα.

 

Τους 100°C αποτελoύν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου (ακουστική κιθάρα), Αλέξης Αρχοντής (τύμπανα), Γιάννης Σαββίδης (ηλεκτρική κιθάρα), Γιώργος Αβραμίδης (τρομπέτα), James Wylie (σαξόφωνο). Την επιμέλεια του ήχου έχει ο Γιώργος Ταχτσίδης.

 

 

Τα Διάφανα Κρίνα κατέκτησαν από το ξεκίνημά τους μία ιδιαίτερη θέση στο εγχώριο μουσικό στερέωμα. Έχοντας διαγράψει μία εικοσαετή πορεία, άγγιξαν τις ψυχές χιλιάδων ανθρώπων, χαρίζοντάς μας έξι δίσκους που χαρακτήρισαν την ελληνική ροκ σκηνή, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

 

Το συγκρότημα σημαδεύτηκε από την απώλεια του τραγουδιστή, Θάνου Ανεστόπουλου, ο οποίος έφυγε χτυπημένος από τον καρκίνο πριν λίγους μήνες, αλλά συνεχίζει το ταξίδι του υμνώντας τη δημιουργικότητα και τη ζωή. Η εμφάνιση στο φεστιβάλ της Πλατείας Νερού σηματοδοτεί την ουσιαστική επιστροφή τους στα μουσικά πράγματα.

 

Το συγκρότημα – που πλέον αποτελείται από τους Τάσο Μαχά (τύμπανα), Νίκο Μπάρδη(κιθάρα, τρομπέτα), Παναγιώτη Μπερλή (φωνή, πλήκτρα), Παντελή Ροδοστόγλου(μπάσο), Κυριάκο Τσουκαλά (κιθάρα), – βρίσκεται ήδη στην προ-παραγωγή του νέου του δίσκου, τραγούδια από τον οποίο θα ακουστούν (μαζί με άλλα που καλύπτουν όλο το εύρος της δισκογραφίας τους) στις επιλεγμένες συναυλίες που θα δώσουν τους επόμενους μήνες σε διάφορα σημεία της χώρας.

 

Οι Last Drive είναι μία από τις σπουδαιότερες μπάντες που ανέδειξε ποτέ η εγχώρια σκηνή. Το 2007 επέστρεψαν για να δώσουν συνέχεια στην τρελή κούρσα τους, που ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του ’80 και είχε σταματήσει το 1995. Δέκα χρόνια μετά, εξακολουθούν να δημιουργούν και να αναζητούν νέους τρόπους έκφρασης.

 

Κυκλοφόρησαν ένα EP, ένα live CD/DVD και ένα εξαιρετικό album (“Heavy Liquid” / HappyCrasher, 2009). Είδαν τους πρώτους δίσκους τους να επανακυκλοφορούν σε βινύλιο (από την Blind Bastard και την Labyrinth of Thought / The Lab Records) σε άψογες εκδόσεις. Γιόρτασαν τα 30 τους χρόνια σε ένα αξέχαστο συναυλιακό διήμερο, μαζί με φίλους και συνοδοιπόρους. Παράλληλα, παρακολούθησαν και δύο ντοκυμαντέρ αφιερωμένα στη μέχρι τώρα πορεία τους (“20.000 Miles Ahead” / 2009 και “And The Engine Is Still Running ” / 2015). Παρουσίασαν την ακουστική τους εκδοχή, σε μία περίοδο που άνοιξε με δύο καταπληκτικές εμφανίσεις στην Αθήνα και έκλεισε στα τέλη του περασμένου καλοκαιριού, μετά από 17 shows σε ολόκληρη την Ελλάδα.

 

Μέσα στα χρόνια, πολλά σχήματα ξεπήδησαν μέσα από τον ευρύτερο πυρήνα που περιλαμβάνει μέλη των Drive ( The Earthbound, BLML, Thee Holy Strangers, TheScreaming Fly, Spirak Drift, ΩRay, La Mano y el Corazon ), ενώ μέσω της Drive Tribeδιατηρούν με συνέπεια την επαφή με φίλους και συντρόφους που μοιράζονται μαζί τους την αγάπη για το rock’n’roll και την δημιουργία.

 

 

Οι Big Nose Attack δημιουργήθηκαν το 2011. Τα αδέρφια Βoogieman (κιθάρα, φωνή) & Little Tonnie (τύμπανα) έδωσαν μία νέα φρεσκάδα στην εγχώρια σκηνή, συνδυάζοντας τις blues επιρροές τους με “ατίθασα” rock riffs που μοιάζουν να ξεπήδησαν από τα 70’s!

 

Μετά από πέντε χρόνια, τρία official albums, τέσσερις Ευρωπαϊκές περιοδείες και αμέτρητες εμφανίσεις στο εξωτερικό, έχουν ήδη εδραιωθεί ως μία από τις καλύτερες μπάντες της χώρας, παίζοντας με τους Black Keys το 2015 και βλέποντας το “Yeah! That Girl” να κερδίζει μία θέση στις προτιμήσεις κάθε ενημερωμένου ραδιοφωνικού παραγωγού και DJ!

 

Οι B.N.A. αυτη τη στιγμή διανύουν το #deathbypizzatour2017 με συναυλίες ανά την Ελλάδα και την Ευρώπη!

 

Οι Holy Monitor είναι μία μουσική κολεκτίβα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν το 2015 και πριν λίγο καιρό κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους album σε συνεργασία με την Blackspin Records και την Primitive Music.

 

Kraut ρυθμοί, υπνωτικά φωνητικά και κολλητικά κιθαριστικά riffs δημιουργούν ένα space περιβάλλον, μία φωτεινή ηχητική δίνη που παρασύρει τον ακροατή σε ένα ψυχεδελικό ταξίδι.

 

Με ήδη 40.000 views στο youtube και εξαιρετικές κριτικές, οι Holy Monitor φαίνεται πως πραγματοποιούν μία εντυπωσιακή νέα είσοδο στα μουσικά πράγματα της χώρας – και όχι μόνο. Το “Bed Of The Earth” δεν είναι απλά το πιο εθιστικό τραγούδι που προέκυψε από την εγχώρια σκηνή μέσα στο 2017, αλλά ένα από τα καλύτερα που μας έδωσε η psych-rock σκηνή, γενικά, μέσα στη χρονιά που διανύουμε!

 

ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ

Μία μεγάλη βραδιά για την Ελληνική rock σκηνή έρχεται! 

 

Γιάννης Αγγελάκας & 100°C, Διάφανα Κρίνα, The Last Drive, μαζί με τους The Big Nose Attack και Holy Monitor, ενώνουν δυνάμεις και μας προσκαλούν σε μία αληθινή γιορτή της αγαπημένης μουσικής, το Σάββατο 10 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού!

 

Μία σπάνια συνάντηση που θα λάβει χώρα σε απόλυτα φεστιβαλικές συνθήκες, στο πλαίσιο μίας παραγωγής τεράστιων διαστάσεων (σκηνή, ήχος, φως), και σίγουρα θα προσελκύσει χιλιάδες κόσμου!

 

Η προπώληση ξεκινάει στα 10 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 13 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ.

 

Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης και online στο www.fuzzclub.gr, το www.releaseathens.gr και το www.viva.gr

 

Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 17:00.

 

Πρόσβαση

 

Πλατεία Νερού (Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου): Δέλτα Φαλήρου, στη διασταύρωση της Λ. Συγγρού με τη Λ. Ποσειδώνος (Παραλιακή), ανάμεσα στο Κλειστό του TaeKwonDo και το BeachVolley και δίπλα στη θάλασσα.

 

Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο.

 

Μετρό : Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”)

 

ΗΣΑΠ : Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”)

 

Τραμ : Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου”

 

Λεωφορείο : Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)

 

 

Τα ονόματα των τριών headliners μιλούν από μόνα τους. Η εκφορά τους και μόνο θα αρκούσε για να συνοψίσεις ένα τεράστιο μέρος της Ιστορίας του Rock στην Ελλάδα. Μαζί τους, δύο εξαιρετικές νεώτερες μπάντες με πολύ μέλλον μπροστά τους!

 

O Γιάννης Αγγελάκας όλα αυτά τα χρόνια που βρίσκεται στο μουσικό μας χάρτη, δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργικός, ανατρεπτικός και κυρίως ανήσυχος. Το αποδεικνύει με κάθε νέο βήμα του και το ίδιο ισχύει και για τη νέα μπάντα του, τους 100°C. Σχεδόν δυο χρόνια μαζί, πειραματίζονται, γελάνε, γράφουν, σβήνουν και ταξιδεύουν.

 

Πριν λίγο καιρό, κυκλοφόρησαν έναν νέο δίσκο (“Ήσυχα Τραγούδια Για Ανέμελα Λιβάδια”), τα τραγούδια του οποίου θα ακούσουμε ζωντανά, μαζί με επιλογές από ολόκληρη την πορεία του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες έως σήμερα.

 

Τους 100°C αποτελoύν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου (ακουστική κιθάρα), Αλέξης Αρχοντής (τύμπανα), Γιάννης Σαββίδης (ηλεκτρική κιθάρα), Γιώργος Αβραμίδης (τρομπέτα), James Wylie (σαξόφωνο). Την επιμέλεια του ήχου έχει ο Γιώργος Ταχτσίδης.

 

 

Τα Διάφανα Κρίνα κατέκτησαν από το ξεκίνημά τους μία ιδιαίτερη θέση στο εγχώριο μουσικό στερέωμα. Έχοντας διαγράψει μία εικοσαετή πορεία, άγγιξαν τις ψυχές χιλιάδων ανθρώπων, χαρίζοντάς μας έξι δίσκους που χαρακτήρισαν την ελληνική ροκ σκηνή, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

 

Το συγκρότημα σημαδεύτηκε από την απώλεια του τραγουδιστή, Θάνου Ανεστόπουλου, ο οποίος έφυγε χτυπημένος από τον καρκίνο πριν λίγους μήνες, αλλά συνεχίζει το ταξίδι του υμνώντας τη δημιουργικότητα και τη ζωή. Η εμφάνιση στο φεστιβάλ της Πλατείας Νερού σηματοδοτεί την ουσιαστική επιστροφή τους στα μουσικά πράγματα.

 

Το συγκρότημα – που πλέον αποτελείται από τους Τάσο Μαχά (τύμπανα), Νίκο Μπάρδη(κιθάρα, τρομπέτα), Παναγιώτη Μπερλή (φωνή, πλήκτρα), Παντελή Ροδοστόγλου(μπάσο), Κυριάκο Τσουκαλά (κιθάρα), – βρίσκεται ήδη στην προ-παραγωγή του νέου του δίσκου, τραγούδια από τον οποίο θα ακουστούν (μαζί με άλλα που καλύπτουν όλο το εύρος της δισκογραφίας τους) στις επιλεγμένες συναυλίες που θα δώσουν τους επόμενους μήνες σε διάφορα σημεία της χώρας.

 

Οι Last Drive είναι μία από τις σπουδαιότερες μπάντες που ανέδειξε ποτέ η εγχώρια σκηνή. Το 2007 επέστρεψαν για να δώσουν συνέχεια στην τρελή κούρσα τους, που ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του ’80 και είχε σταματήσει το 1995. Δέκα χρόνια μετά, εξακολουθούν να δημιουργούν και να αναζητούν νέους τρόπους έκφρασης.

 

Κυκλοφόρησαν ένα EP, ένα live CD/DVD και ένα εξαιρετικό album (“Heavy Liquid” / HappyCrasher, 2009). Είδαν τους πρώτους δίσκους τους να επανακυκλοφορούν σε βινύλιο (από την Blind Bastard και την Labyrinth of Thought / The Lab Records) σε άψογες εκδόσεις. Γιόρτασαν τα 30 τους χρόνια σε ένα αξέχαστο συναυλιακό διήμερο, μαζί με φίλους και συνοδοιπόρους. Παράλληλα, παρακολούθησαν και δύο ντοκυμαντέρ αφιερωμένα στη μέχρι τώρα πορεία τους (“20.000 Miles Ahead” / 2009 και “And The Engine Is Still Running ” / 2015). Παρουσίασαν την ακουστική τους εκδοχή, σε μία περίοδο που άνοιξε με δύο καταπληκτικές εμφανίσεις στην Αθήνα και έκλεισε στα τέλη του περασμένου καλοκαιριού, μετά από 17 shows σε ολόκληρη την Ελλάδα.

 

Μέσα στα χρόνια, πολλά σχήματα ξεπήδησαν μέσα από τον ευρύτερο πυρήνα που περιλαμβάνει μέλη των Drive ( The Earthbound, BLML, Thee Holy Strangers, TheScreaming Fly, Spirak Drift, ΩRay, La Mano y el Corazon ), ενώ μέσω της Drive Tribeδιατηρούν με συνέπεια την επαφή με φίλους και συντρόφους που μοιράζονται μαζί τους την αγάπη για το rock’n’roll και την δημιουργία.

 

 

Οι Big Nose Attack δημιουργήθηκαν το 2011. Τα αδέρφια Βoogieman (κιθάρα, φωνή) & Little Tonnie (τύμπανα) έδωσαν μία νέα φρεσκάδα στην εγχώρια σκηνή, συνδυάζοντας τις blues επιρροές τους με “ατίθασα” rock riffs που μοιάζουν να ξεπήδησαν από τα 70’s!

 

Μετά από πέντε χρόνια, τρία official albums, τέσσερις Ευρωπαϊκές περιοδείες και αμέτρητες εμφανίσεις στο εξωτερικό, έχουν ήδη εδραιωθεί ως μία από τις καλύτερες μπάντες της χώρας, παίζοντας με τους Black Keys το 2015 και βλέποντας το “Yeah! That Girl” να κερδίζει μία θέση στις προτιμήσεις κάθε ενημερωμένου ραδιοφωνικού παραγωγού και DJ!

 

Οι B.N.A. αυτη τη στιγμή διανύουν το #deathbypizzatour2017 με συναυλίες ανά την Ελλάδα και την Ευρώπη!

 

Οι Holy Monitor είναι μία μουσική κολεκτίβα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν το 2015 και πριν λίγο καιρό κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους album σε συνεργασία με την Blackspin Records και την Primitive Music.

 

Kraut ρυθμοί, υπνωτικά φωνητικά και κολλητικά κιθαριστικά riffs δημιουργούν ένα space περιβάλλον, μία φωτεινή ηχητική δίνη που παρασύρει τον ακροατή σε ένα ψυχεδελικό ταξίδι.

 

Με ήδη 40.000 views στο youtube και εξαιρετικές κριτικές, οι Holy Monitor φαίνεται πως πραγματοποιούν μία εντυπωσιακή νέα είσοδο στα μουσικά πράγματα της χώρας – και όχι μόνο. Το “Bed Of The Earth” δεν είναι απλά το πιο εθιστικό τραγούδι που προέκυψε από την εγχώρια σκηνή μέσα στο 2017, αλλά ένα από τα καλύτερα που μας έδωσε η psych-rock σκηνή, γενικά, μέσα στη χρονιά που διανύουμε!

 

ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ

Μία μεγάλη βραδιά για την Ελληνική rock σκηνή έρχεται! 

 

Γιάννης Αγγελάκας & 100°C, Διάφανα Κρίνα, The Last Drive, μαζί με τους The Big Nose Attack και Holy Monitor, ενώνουν δυνάμεις και μας προσκαλούν σε μία αληθινή γιορτή της αγαπημένης μουσικής, το Σάββατο 10 Ιουνίου στην Πλατεία Νερού!

 

Μία σπάνια συνάντηση που θα λάβει χώρα σε απόλυτα φεστιβαλικές συνθήκες, στο πλαίσιο μίας παραγωγής τεράστιων διαστάσεων (σκηνή, ήχος, φως), και σίγουρα θα προσελκύσει χιλιάδες κόσμου!

 

Η προπώληση ξεκινάει στα 10 ευρώ και για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων. Μετά την εξάντλησή τους, θα συνεχιστεί στα 13 ευρώ. Στο ταμείο, η τιμή θα είναι 15 ευρώ.

 

Διάθεση: τηλεφωνικά στο 11 876, στα καταστήματα Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης και online στο www.fuzzclub.gr, το www.releaseathens.gr και το www.viva.gr

 

Οι πόρτες θα ανοίξουν στις 17:00.

 

Πρόσβαση

 

Πλατεία Νερού (Ολυμπιακός Πόλος Φαλήρου): Δέλτα Φαλήρου, στη διασταύρωση της Λ. Συγγρού με τη Λ. Ποσειδώνος (Παραλιακή), ανάμεσα στο Κλειστό του TaeKwonDo και το BeachVolley και δίπλα στη θάλασσα.

 

Η πρόσβαση είναι εύκολη, τόσο με τα Μέσα Μεταφοράς όσο και με αυτοκίνητο.

 

Μετρό : Σταθμός “Συγγρού – Φιξ” και μετά λεωφορείο / γραμμές Β2 και 550 (Στάση “Φόρος”)

 

ΗΣΑΠ : Σταθμός Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας και μετά είτε λεωφορείο / γραμμές 217, Α1, Β1 (Στάση “Φόρος”) είτε τραμ / γραμμές “Αριστοτέλης 4” ή “Θουκυδίδης 3” (Στάση “Δέλτα Φαλήρου”)

 

Τραμ : Γραμμή 3 (από ΣΕΦ ή Βούλα – Γλυφάδα) και Γραμμή 4 (από ΣΕΦ ή Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου” Γραμμή 3 (από Σ.Ε.Φ. ή από Βούλα – Γλυφάδα), & Γραμμή 4 (από Σ.Ε.Φ. ή από Σύνταγμα) / Στάση “Δέλτα Φαλήρου”

 

Λεωφορείο : Γραμμές A1, B1, B2, 217, 550 (Στάση “Φόρος”)

 

 

Τα ονόματα των τριών headliners μιλούν από μόνα τους. Η εκφορά τους και μόνο θα αρκούσε για να συνοψίσεις ένα τεράστιο μέρος της Ιστορίας του Rock στην Ελλάδα. Μαζί τους, δύο εξαιρετικές νεώτερες μπάντες με πολύ μέλλον μπροστά τους!

 

O Γιάννης Αγγελάκας όλα αυτά τα χρόνια που βρίσκεται στο μουσικό μας χάρτη, δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργικός, ανατρεπτικός και κυρίως ανήσυχος. Το αποδεικνύει με κάθε νέο βήμα του και το ίδιο ισχύει και για τη νέα μπάντα του, τους 100°C. Σχεδόν δυο χρόνια μαζί, πειραματίζονται, γελάνε, γράφουν, σβήνουν και ταξιδεύουν.

 

Πριν λίγο καιρό, κυκλοφόρησαν έναν νέο δίσκο (“Ήσυχα Τραγούδια Για Ανέμελα Λιβάδια”), τα τραγούδια του οποίου θα ακούσουμε ζωντανά, μαζί με επιλογές από ολόκληρη την πορεία του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες έως σήμερα.

 

Τους 100°C αποτελoύν οι: Λαμπρινή Γρηγοριάδου (ακουστική κιθάρα), Αλέξης Αρχοντής (τύμπανα), Γιάννης Σαββίδης (ηλεκτρική κιθάρα), Γιώργος Αβραμίδης (τρομπέτα), James Wylie (σαξόφωνο). Την επιμέλεια του ήχου έχει ο Γιώργος Ταχτσίδης.

 

 

Τα Διάφανα Κρίνα κατέκτησαν από το ξεκίνημά τους μία ιδιαίτερη θέση στο εγχώριο μουσικό στερέωμα. Έχοντας διαγράψει μία εικοσαετή πορεία, άγγιξαν τις ψυχές χιλιάδων ανθρώπων, χαρίζοντάς μας έξι δίσκους που χαρακτήρισαν την ελληνική ροκ σκηνή, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

 

Το συγκρότημα σημαδεύτηκε από την απώλεια του τραγουδιστή, Θάνου Ανεστόπουλου, ο οποίος έφυγε χτυπημένος από τον καρκίνο πριν λίγους μήνες, αλλά συνεχίζει το ταξίδι του υμνώντας τη δημιουργικότητα και τη ζωή. Η εμφάνιση στο φεστιβάλ της Πλατείας Νερού σηματοδοτεί την ουσιαστική επιστροφή τους στα μουσικά πράγματα.

 

Το συγκρότημα – που πλέον αποτελείται από τους Τάσο Μαχά (τύμπανα), Νίκο Μπάρδη(κιθάρα, τρομπέτα), Παναγιώτη Μπερλή (φωνή, πλήκτρα), Παντελή Ροδοστόγλου(μπάσο), Κυριάκο Τσουκαλά (κιθάρα), – βρίσκεται ήδη στην προ-παραγωγή του νέου του δίσκου, τραγούδια από τον οποίο θα ακουστούν (μαζί με άλλα που καλύπτουν όλο το εύρος της δισκογραφίας τους) στις επιλεγμένες συναυλίες που θα δώσουν τους επόμενους μήνες σε διάφορα σημεία της χώρας.

 

Οι Last Drive είναι μία από τις σπουδαιότερες μπάντες που ανέδειξε ποτέ η εγχώρια σκηνή. Το 2007 επέστρεψαν για να δώσουν συνέχεια στην τρελή κούρσα τους, που ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του ’80 και είχε σταματήσει το 1995. Δέκα χρόνια μετά, εξακολουθούν να δημιουργούν και να αναζητούν νέους τρόπους έκφρασης.

 

Κυκλοφόρησαν ένα EP, ένα live CD/DVD και ένα εξαιρετικό album (“Heavy Liquid” / HappyCrasher, 2009). Είδαν τους πρώτους δίσκους τους να επανακυκλοφορούν σε βινύλιο (από την Blind Bastard και την Labyrinth of Thought / The Lab Records) σε άψογες εκδόσεις. Γιόρτασαν τα 30 τους χρόνια σε ένα αξέχαστο συναυλιακό διήμερο, μαζί με φίλους και συνοδοιπόρους. Παράλληλα, παρακολούθησαν και δύο ντοκυμαντέρ αφιερωμένα στη μέχρι τώρα πορεία τους (“20.000 Miles Ahead” / 2009 και “And The Engine Is Still Running ” / 2015). Παρουσίασαν την ακουστική τους εκδοχή, σε μία περίοδο που άνοιξε με δύο καταπληκτικές εμφανίσεις στην Αθήνα και έκλεισε στα τέλη του περασμένου καλοκαιριού, μετά από 17 shows σε ολόκληρη την Ελλάδα.

 

Μέσα στα χρόνια, πολλά σχήματα ξεπήδησαν μέσα από τον ευρύτερο πυρήνα που περιλαμβάνει μέλη των Drive ( The Earthbound, BLML, Thee Holy Strangers, TheScreaming Fly, Spirak Drift, ΩRay, La Mano y el Corazon ), ενώ μέσω της Drive Tribeδιατηρούν με συνέπεια την επαφή με φίλους και συντρόφους που μοιράζονται μαζί τους την αγάπη για το rock’n’roll και την δημιουργία.

 

 

Οι Big Nose Attack δημιουργήθηκαν το 2011. Τα αδέρφια Βoogieman (κιθάρα, φωνή) & Little Tonnie (τύμπανα) έδωσαν μία νέα φρεσκάδα στην εγχώρια σκηνή, συνδυάζοντας τις blues επιρροές τους με “ατίθασα” rock riffs που μοιάζουν να ξεπήδησαν από τα 70’s!

 

Μετά από πέντε χρόνια, τρία official albums, τέσσερις Ευρωπαϊκές περιοδείες και αμέτρητες εμφανίσεις στο εξωτερικό, έχουν ήδη εδραιωθεί ως μία από τις καλύτερες μπάντες της χώρας, παίζοντας με τους Black Keys το 2015 και βλέποντας το “Yeah! That Girl” να κερδίζει μία θέση στις προτιμήσεις κάθε ενημερωμένου ραδιοφωνικού παραγωγού και DJ!

 

Οι B.N.A. αυτη τη στιγμή διανύουν το #deathbypizzatour2017 με συναυλίες ανά την Ελλάδα και την Ευρώπη!

 

Οι Holy Monitor είναι μία μουσική κολεκτίβα από την Αθήνα. Σχηματίστηκαν το 2015 και πριν λίγο καιρό κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους album σε συνεργασία με την Blackspin Records και την Primitive Music.

 

Kraut ρυθμοί, υπνωτικά φωνητικά και κολλητικά κιθαριστικά riffs δημιουργούν ένα space περιβάλλον, μία φωτεινή ηχητική δίνη που παρασύρει τον ακροατή σε ένα ψυχεδελικό ταξίδι.

 

Με ήδη 40.000 views στο youtube και εξαιρετικές κριτικές, οι Holy Monitor φαίνεται πως πραγματοποιούν μία εντυπωσιακή νέα είσοδο στα μουσικά πράγματα της χώρας – και όχι μόνο. Το “Bed Of The Earth” δεν είναι απλά το πιο εθιστικό τραγούδι που προέκυψε από την εγχώρια σκηνή μέσα στο 2017, αλλά ένα από τα καλύτερα που μας έδωσε η psych-rock σκηνή, γενικά, μέσα στη χρονιά που διανύουμε!

 

Bob Theatre Festival 2017

ΕΝΑΡΞΗ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ / ΒΟΒ EARLY BIRD

ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΤΑ 100 ΠΡΩΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

H προπώληση για το μεγαλύτερο φεστιβάλ νεανικού θεάτρου ξεκίνησε! Το Bob Theatre Festival, στη δέκατη διοργάνωσή του, εντάσσεται στις προφεστιβαλικές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και το γιορτάζει με μία μεγάλη, νεανική θεατρική γιορτή και καταπληκτικά πακέτα τιμών!

 

Μπείτε στο bobfestival.gr ή στο https://www.viva.gr/tickets/theater/greekfestival/bobfestival-2017/

Δείτε τις παραστάσεις μας και επελέξτε αυτή ή αυτές που σας αρέσουν περισσότερο! Να θυμάστε ότι:

  • όσο πιο νωρίς τόσο πιο καλά, γιατί τα 100 πρώτα εισιτήρια δίνονται σε καλύτερη τιμή!

 

  • όσο πιο πολλά τόσο πιο καλά, καθώς προβλέπονται ειδικά συνδυαστικά πακέτα εισιτηρίων για αγορές 2, 3, 4 και άνω εισιτηρίων καθώς επίσης και ΕΙΔΙΚΟ FULL SCRATCH ΠΑΚΕΤΟ!

 

  • όσοι πιο πολλοί μαζευτείτε για μία παράσταση, τόσο πιο καλά, καθώς προβλέπεται ένα εισιτήριο δώρο για αγορές 4 εισιτηριων και άνω!

 

Για μία ολόκληρη εβδομάδα, από τις 22 έως και τις 28/5, από την ώρα έναρξης του Φεστιβάλ μέχρι… αργά το βράδυ, το θέατρο γίνεται γιορτή: με δυνατές παραστάσεις, ωραία μουσική, θεατρικά gossip, υπέροχα πάρτυ, εικαστικές εκθέσεις, theatreinspired δραστηριότητες και κυρίως… άπλετη θετική ενέργεια και χαρά! Δράστηριος και… απολαυστικός «συνένοχός» μας σε αυτή τη γιορτή, είναι –για δεύτερη, συνεχόμενη χρονιά- ο μηλίτης STRONGBOW που στηρίζει ενεργά το BOB THEATRE FESTIVAL 2017 και υπόσχεται να μας χαρίσει μία ιδιαίτερη γεύση στις μέρες και… νύχτες μας!

 

Για 10 χρόνια, το Bob Theatre Festival κάνει τον Μάιο να μυρίζει θέατρο, έμπνευση, δημιουργία και… φρέσκο αίμα! Μπορεί φέτος να μην είμαστε πιστοί στο ραντεβού της πρώτης εβδομάδας του Μαΐου, σας υποσχόμαστε όμως ότι και αυτό το Φεστιβάλ θα είναι το meeting point της Άνοιξης! Και σας περιμένουμε με χαρά!

Θα σας (ξανα)δούμε στο Bob, λοιπόν!

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ BOB THEATRE FESTIVAL 2017

 

Δευτέρα, 22 Μαΐου

19:00: Ο Γλάρος… αυτό ήθελα να πω – HashArt treater group (105’) | Αίθουσα Ε

19:00: Διαγωνισμός Scratch Night – 1ος Προκριματικός (240’) | Αίθουσα Η

21:30: Σεξ Λεξικόν – σκην. Α. Τσούγκου (80’) | Αίθουσα Ε

23:00: Πάρτυ Έναρξης με τον Pepper 96,6 | Κήπος

 

Τρίτη, 23 Μαΐου

19:00: Διαγωνισμός Scratch Night – 2ος Προκριματικός (240’) | Αίθουσα Η

19:15: Γ.Τ.Π. – σκην. Κ. Λεβαντής (90’) | Αίθουσα Ε

21:30: Περιστατικά – σκην. Ν. Μπούκλη (70’) | Αίθουσα Ε

 

Τετάρτη, 24 Μαΐου

19:00: Διαγωνισμός Scratch Night – 3ος Προκριματικός (240’) | Αίθουσα Η

19:30: Τα Όνειρα του Αϊνστάιν – Όμορος (50’) | Αίθουσα Ε

21:15: Ζωή μετά Χαμηλών Πτήσεων – σκην. Δ. Αγοράς (90’) | Αίθουσα Ε

23:00: ΡεΖιτάΛ Σέλφι – 20 χρόνια επιτυχίες (άλλων) – Μάρθα Φριντζήλα & Παναγιώτης Τσεβάς | Κήπος

Ανακοίνωση φιναλίστ διαγωνισμού Scratch Night | Κήπος

 

Πέμπτη, 25 Μαΐου

19:30: Το Πεπρωμένο Ονομάζεται Κλοτίλδη – σκην. Α. Καβάλη, Γ. Σοφολόγης (70’) | Αίθουσα Ε

21:15 Μπιλ και Λου – σκην. Δ. Μπογδάνος (90’) | Αίθουσα Η

21:30: Γιοσίρου Γιαμαγκούσι – Lorem Ipsum (80’) | Αίθουσα Ε

 

Παρασκευή, 26 Μαΐου

19:30: Στο Μυαλό του Δανιήλ Χαρμς – Θεατρική Ομάδα Roswitha (50’) | Αίθουσα Ε

21:15: Γ.Τ.Π. – σκην. Κ. Λεβαντής (90’) | Αίθουσα Ε

21:15 Ο Μουνής – 4Frontal (80’) | Αίθουσα Η

23.00 Lip Sync Battle | Κήπος

 

Σάββατο, 27 Μαΐου

17:00: Σεμινάριο – Διευρύνοντας τις Προοπτικές (180’) | Αίθουσα Δ

18:45: Όλα Αυτά τα Υπέροχα Πράγματα – σκην. Ι. Ανδρεάδη (100’) | Αίθουσα Ε

21:15: Big Talk – live | Αίθουσα Η

21:30: Το Πεπρωμένο Ονομάζεται Κλοτίλδη – σκην. Α. Καβάλη, Γ. Σοφολόγης (70’) |

 

Κυριακή, 28 Μαΐου

18:30: Στο Μυαλό του Δανιήλ Χαρμς – Θεατρική Ομάδα Roswitha (50’) | Αίθουσα Ε

19:00 Διαγωνισμός Scratch Night – Τελικός (240’) | Αίθουσα Η

20:00: Τα Όνειρα του Αϊνστάιν –

LUDOVICO EINAUDI

 

Ήταν Σεπτέμβριος του 2014 όταν ο σπουδαίος πιανίστας Ludovico Einaudi γοήτευσε το Αθηναϊκό κοινό, στην άκρως επιτυχημένη και εντυπωσιακή sold out συναυλία του στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Προικισμένος με μία μοναδική αίσθηση μελωδίας και ρυθμού, ο Ludovico Einaudi, συνομίλησε με το κοινό του με πολύ ανθρώπινο και συγκινητικό τρόπο, χρησιμοποιώντας την μουσική και ‘ενορχηστρώνοντας’ τα συναισθήματα μας. Με την συνοδεία μίας εξαιρετικής ορχήστρας εγχόρδων, κρουστών, κιθάρας, μπάσου και ηλεκτρονικών στοιχείων, ο Ludovico Einaudi δημιούργησε μία συναισθηματική και περιπετειώδη διαδρομή στο χρόνο. Μία μουσική πανδαισία που αναμίγνυε στοιχεία ρομαντισμού, μπαρόκ, Ιταλικής folk και μινιμαλισμού, σε μία εντυπωσιακή παλέτα ηχοχρωμάτων.

 

Φέτος, τρία χρόνια μετά, και με νέο άλμπουμ, το Elements, ο Ludovico Einaudi επιστρέφει στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού για μία ακόμα μυσταγωγική μουσική εμπειρία. Η συναυλία, που σηματοδοτεί την τρίτη επίσκεψη του καλλιτέχνη στη χώρα μας, θα γίνει στις 20 Ιουνίου.

 

Φωτεινή, συγκινησιακή, αβίαστα λυρική και εξαιρετικά εκλεπτυσμένη η μουσική και η απόδοση του Ludovico Einaudi έχουν γοητεύσει ένα ολοένα αυξανόμενο κοινό στην διάρκεια των δύο τελευταίων δεκαετιών, του οποίου η ποικιλία και αφοσίωση είναι απαράμιλλη. Έχει κυκλοφορήσει μία σειρά από  άλμπουμ που ανέβηκαν σε περίοπτες θέσεις στα chart και σημείωσαν πωλήσεις υψηλότερες από ένα εκατομμύριο, ‘ξεπουλάει’ τα εισιτήρια των πιο εκλεκτών αιθουσών συναυλιών σε όλο τον κόσμο, συνέθεσε μία σειρά από βραβευμένα κινηματογραφικά scores και βρίσκεται στην κορυφή των δημοσκοπήσεων του ακροατηρίου καθιστώντας τον ένα μοναδικό φαινόμενο του διαδικτύου. Με μία μοναδική μουσική αλχημεία που προσεγγίζει και χρησιμοποιεί στοιχεία κλασικής μουσικής, rock, electronica και world music, έχει αποδώσει παραδοσιακές ιδέες του είδους και παρωχημένες διαιρέσεις του κοινού και έγινε ένας από τους πιο γνωστούς συνθέτες και αναμφίβολα ο πιο αγαπημένος επίσης. Δεν είναι άλλωστε τυχαίο ότι το νέο του άλμπουμ, το Elements, είναι το άλμπουμ μοντέρνας κλασικής μουσικής που έχει φτάσει ψηλότερα στα charts τα τελευταία 20 χρόνια. Επίσης το Elements ανέβηκε στην κορυφή των κλασικών charts.

 

Στις 20 Ιουνίου 2016 ο Ludovico Einaudi, ερμήνευσε μία από τις συνθέσεις του, ‘Elegy for the Arctic’, σε μια πλωτή πλατφόρμα στον Αρκτικό Ωκεανό, με φόντο το παγόβουνο Wahlenbergbreen (στο Svalbard της Νορβηγίας). Μέσα από τη μουσική του ο Einaud πρόσθεσε τη φωνή του με εκείνες των οκτώ εκατομμυρίων ανθρώπων από όλο τον κόσμο απαιτώντας την προστασία της Αρκτικής. H Greenpeace καλωσόρισε τον Ludovico σε αυτή την απαιτητική ερμηνεία του περιτριγυρισμένος από τους πάγους.

Δείτε το video εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=2DLnhdnSUVs

 

Ο Ludovico γεννήθηκε στο Τορίνο της Ιταλίας και εκπαιδεύτηκε ως συνθέτης και πιανίστας κλασικής μουσικής στο Ωδείο του Μιλάνου πριν συνεχίσει τις σπουδές του με τον Luciano Berio, έναν από τους πιο σημαντικούς avant-garde συνθέτες του εικοστού αιώνα. H καριέρα του ξεκίνησε με μία σειρά από αναθέσεις μεγάλου κύρους για ιδρύματα όπως το USA’s Tanglewood Festival και το Paris’ IRCAM αλλά στράφηκε μακριά από ότι φαινόταν μία λαμπερή κλασική καριέρα για να δημιουργήσει την δική του πορεία, που του έδωσε την ελευθερία να ‘συμβιβάσει’ τις ευρείες και αντικρουόμενες επιρροές του. Σύντομα άρχισε να ενσωματώνει στις συνθέσεις του διαφορετικά μουσικά είδη και στιλ όπως pop, rock, world και folk μουσική.

 

Ο Ludovico έγινε γνωστός σε ένα ευρύ κοινό, από τα κομμάτια του που συμπεριλήφθηκαν στα soundtracks των πρόσφατων ταινιών ‘Intouchables’ και ‘I’m Still Here’ αλλά και στην τηλεοπτική μεταφορά του ‘Doctor Zhivago’, στο ‘This is England’ και ‘Acquario’ (όπου κέρδισε το Grolla D’oro για το Best Soundtrack). Από το τελευταίο άλμπουμ του, έχουν ξεχωρίσει τα κομμάτια “Night” & “Elements”. Η μουσική του περιγράφεται ως μινιμαλιστική, alt-classical, ambient και σύγχρονη, αλλά δύσκολα μπορεί να κατηγοριοποιηθεί.  Ο ίδιος το περιγράφει πολύ σωστά: “Υπάρχει κάτι που προέρχεται από την κλασική μουσική, αλλά έχω επιρροές από πολλές διαφορετικές μουσικές με τις οποίες έχω έρθει σε επαφή στη ζωή μου, από την αφρικανική μουσική μέχρι τη φολκ και τη ροκ.”

 

 

 

Ηχογραφημένο, φέτος, στο σπίτι του Einaudi στην Ιταλία, το ‘Elements’ περιλαμβάνει 12 τραγούδια τα οποία συνδυάζουν πιάνο, έγχορδα, κρουστά, κιθάρα και ηλεκτρονική μουσική ενώ παράλληλα είναι συναρπαστικά και υπερβατικά. Το άλμπουμ, που κυκλοφόρησε στις 16 Οκτωβρίου από το label της Decca, είναι εμπνευσμένο από στοιχεία της φύσης, μαθηματικά και επιστημονικά στοιχεία, μουσικές φόρμες και έργα τέχνης.

 

«Είδα νέα σύνορα- ανάμεσα σε αυτά που ήξερα και σε αυτά που δεν ήξερα- που ήθελα για πολύ καιρό να εξερευνήσω: τους μύθους για τη δημιουργία, τον περιοδικό πίνακα, την Ευκλείδεια γεωμετρία, τα γραπτά του Kandinsky, το θέμα του ήχου, και του χρώματος, το γρασίδι στο λιβάδι, τη μορφή του τοπίου. Για μήνες περιπλανιόμουν σε ένα χάος εικόνων, σκέψεων και συναισθημάτων. Μετά, σταδιακά, όλα συνδέθηκαν μεταξύ τους «χορογραφημένα», σαν όλα τα στοιχεία να ήταν κομμάτια του ίδιου κόσμου, και δικά μου μέσα σε αυτόν.» λέει ο Einaudi.

 

Ο Einaudi συγκέντρωσε μία ομάδα ταλαντούχων μουσικών για ένα νέο άλμπουμ – “η μπάντα του Ludovico” περιλαμβάνει τους Francesco Arcuri, Marco Decimo, Mauro Durante, Alberto Fabris, Federico Mecozzi και Redi Hasa. Στο ‘Elements’ επίσης συμμετέχει το σύνολο εγχόρδων από την Ολλανδία ‘Amsterdam Sinfonietta’, ο ηλεκτρονικός μουσικός από το Βερολίνο, Robert Lippok, οι παίκτες κρουστών από το Parco della Musica της Ρώμης, ο παίκτης κρουστών από τη Βραζιλία Mauro Refosco και ο αναγνωρισμένος βιολιστής, Daniel Hope, που παίζει το εναρκτήριο κομμάτι, Petricor.

 

Το εξώφυλλο του άλμπουμ είναι σχεδιασμένο από τον ίδιο τον Einaudi – έφτιαξε πολλά διαφορετικά σύμβολα και ζωγραφιές, που αντικατοπτρίζουν την ηχογράφηση. «Αν δεν υπήρχε η μουσική, θα ήταν ένας χάρτης σκέψεων: άλλοτε ξεκάθαρος και άλλοτε μπερδεμένος: σημεία, γραμμές, σχήματα, θραύσματα μίας συνεχούς εσωτερικής ροής.»

 

 

Ο Ludovico είναι προικισμένος με μία μοναδική αίσθηση μελωδίας και ρυθμού, και έχει την ικανότητα να δημιουργεί υπέροχα συναισθήματα στον ακροατή σε όλη την διάρκεια της ακρόασης της μουσικής του.

 

 

 

Με άλμπουμ που έφτασαν στην κορυφή αμέτρητων charts και κονσέρτα που ‘ξεπουλάνε’ τα εισιτήρια των πιο εκλεκτών αιθουσών συναυλιών σε όλο τον κόσμο, η μία χώρα μετά την άλλη γοητεύονται με τον Ludovico και τον τοποθετούν σε τέτοια εξέχουσα θέση στην καρδιά τους που είναι σίγουρο ότι θα συνεχίσουν για πολλά χρόνια.

 

 

Ludovico Einaudi – Ωδείο Ηρώδου του Αττικού

Τρίτη 20 Ιουνίου 2017

 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Φοιτητικά + AMEA – 20ε

Early bird ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ – 25e  

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ – 33e

Γ ΖΩΝΗ – 35ε

Β ΖΩΝΗ – 45ε

Α ΖΩΝΗ – 55ε

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ – 65ε

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

VIVA.GR, 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Evripidis βιβλιοπωλεία, Αθηνόραμα,

Eκδοτήρια  Φεστιβάλ Αθηνών, Πανεπιστημίου 39 Στοά Πεσμαζόγλου, τηλ. Κέντρο Φεστιβάλ Αθηνών 210 3272000

ΓΙΑΝΝΑ ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ live

Η Γιάννα Βασιλείου γιορτάζει την κυκλοφορία του δεύτερου δισκογραφικού της βήματος, με ένα live στο Passport Κεραμεικός – Upstairs, τη Δευτέρα 22 Μαϊου.

Το νέο album της με τίτλο «Γυάλινος Κόσμος», έρχεται τρία χρόνια μετά το ντεμπούτο της «Όλα όσα αγαπώ», που την σύστησε στο κοινό ως μια χαρισματική δημιουργό και ερμηνεύτρια. Μια παρουσία που ξεχώρισε από την πρώτη στιγμή, αποσπώντας θετικές κριτικές και θερμή υποδοχή.

Στον «Γυάλινο Κόσμο» η Γιάννα Βασιλείου δίνει μια ακόμα πιο πλήρη εικόνα για το μουσικό της στίγμα, που περιλαμβάνει μελωδικές μπαλάντες που απογειώνονται από εντυπωσιακά έγχορδα και πλούσιες ενορχηστρώσεις,
αλλά και πιο ρυθμικά τραγούδια με jazz και latin πινελιές και αναφορές που φτάνουν στο blues και τον ήχο της Νέας Ορλεάνης.

Αυτή την τόσο μοναδική ατμόσφαιρα θα μεταφέρει και στο live στο Passport Κεραμεικός – Upstairs, συνοδευόμενη από μεγάλη ορχήστρα πνευστών και εγχόρδων, ώστε να αποδοθεί πιστά ο ήχος του νέου album «Γυάλινος Κόσμος» που κυκλοφορεί αρχές Μαϊου. Στο πρόγραμμα της εντάσσονται και τραγούδια πιο λαϊκότροπα, συμπληρώνοντας την ερμηνευτική της γκάμα.

Δύο τραγούδια από το album έχουν ήδη δώσει το στίγμα, το «Μια στιγμή στο χρόνο» και η διασκευή της στο «Εφτά τραγούδια θα σου πω» των Μάνου Χατζιδάκι, Μιχάλη Κακογιάννη που ξαφνιάζει με την πρωτότυπη ΝέοΟρλεανική ενορχήστρωσή του.

Σκηνοθετική Επιμέλεια: Χρήστος Νικολάου

 

Ενορχηστρώσεις: Γιάννα Βασιλείου, Γιάννης Παπαδόπουλος, Δημήτρης Σεβδαλής

 

Συμμετέχουν οι μουσικοί:

Τρομπέτα: Δημήτρης Παπαδόπουλος

Τρομπόνι: Γιώργος Ζαρέας

Βιολί: Μπάμπης Καρασσαβίδης, Γιώργος Κότσικας

Βιόλα: Μιχάλης Καταχανάς

Βιολοντσέλλο: Γιώργος Ταμιωλάκης

Κιθάρα: Δημήτρης Σιάμπος

Πιάνο: Γιάννης Παπαδόπουλος

Μπάσο: Ντίνος Μάνος

Τύμπανα: Βασίλης Ποδαράς

 

INFO

PASSPORT ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ Upstairs
Κεραμεικού 58 & Μαραθώνος, Αθήνα

Tηλ. κρατήσεων 2105222203 – 210 4130153
www.pass-port.com.gr

Τιμές εισιτηρίων:
13 ευρώ (με μπύρα ή κρασί στο bar) – 20 ευρώ (με ποτό, σε τραπέζι)

Προπώληση εισιτηρίων

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

Ηλεκτρικός | Σταθμοί Ομόνοια & Μοναστηράκι
Metro | Σταθμοί Μεταξουργείο, Κεραμεικός
Λεωφορεία | 049, 21, 813, 815, 838, 856, 914, Β18, Γ18
(πλησιέστερη στάση: IKA)
 

 

LP MONOPHONICS

Φέτος το gazarte γιορτάζει τα 10 του χρόνια και όλη η χρονιά είναι μία μουσική γιορτή! Στις 12 Ιουλίου μας προσκαλεί στην Τεχνόπολη, για μία βραδιά με φεστιβαλικό χαρακτήρα!

Τα πιο αγαπημένα ονόματα της διεθνούς μουσικής σκηνής έρχονται στην Αθήνα αυτό το καλοκαίρι στην κορυφαία στιγμή αυτής της γιορτής!

Headliners το κορίτσι-φαινόμενο, η ξεχωριστή LP και οι λατρεμένοι Monophonics! 

Στην ίδια συναυλία θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα το “next hot thing” που ακούει στο όνομα Lola Marsh. Τη βραδιά ανοίγει η “δική” μας ανερχόμενη Angelika Dusk!

Τέσσερα live σε μία ημέρα. Mία μεγάλη παραγωγή που κορυφώνει τις εκδηλώσεις για τη δεκάχρονη πορεία του gazarte.  

Στις 12 Ιουλίου, δίνουμε ραντεβού με τα πιο hot ονόματα της διεθνούς μουσικής σκηνής στην Τεχνόπολη.
Come and join us!

10 χρόνια gazarte. Τα μάτια στραμμένα εδώ!

 
 

LP 

 

Η LP επιστρέφει!

Στο κλείσιμο του καλοκαιριού του 2016 την είδαμε και… “χαθήκαμε”. Κανείς δεν μπορεί να ξεχάσει την τελευταία της εμφάνιση στην Ελλάδα που γέμισε με πάνω απο 6.000 κόσμο την Tεχνόπολη. Ήταν αναμφίβολα ένα από τα πιο hot live της χρονιάς!

Όλα ξεκίνησαν εδώ με το “Lost on you” το οποίο έφτασε στο #1 όλων των Charts της Ελλάδας. Ήταν αναμφίβολα το hit της χρονιάς και ξαφνικά όλος ο κόσμος μιλά για το… φαινόμενο LP. 

Μία ιδιαίτερη περσόνα η οποία αποδεικνύει διαρκώς το πολυδιάστατο μεγαλείο ενός καλλιτέχνη. Το live της είναι πραγματικά μία μουσική εμπειρία που ξεπερνά τα καθιερωμένα καθώς πέρα από τα κορυφαία hit singles της (Lost on you, Οther People, κλπ) προκαλεί… “παραλήρημα” στο κοινό με την ιδιαίτερη χροιά της φωνής της αλλά και την αύρα της που σε μαγνητίζει και ξυπνά τις αισθήσεις! 

Το gazarte, που έφερε την LP για πρώτη φορά στην Αθήνα, παρουσιάζει ξανά την αγαπημένη καλλιτέχνιδα για ένα μοναδικό live! Στις 12 Ιουλίου δίνουμε ραντεβού στην Τεχνόπολη. 
 

 

Useful links
Official Site / Facebook / Twitter

Lost On You
Other People
Strange

https://www.facebook.com/CobaltMusic/videos/1128978423843685/

 

MONOPHONICS 

 

Bang Bang! 

Monophonics. Ένα συγκρότημα που δεν χρειάζεται συστάσεις. Ένα από τα καλύτερα live bands! Η πενταμελής, psychedelic soul και heavy funk μπάντα, από το San Fransisco της California που έχει μία ιδιαίτερη σχέση με το ελληνικό κοινό επιστρέφει οπλισμένη και πανέτοιμη για πολλά Bang-Bang!

Με αγαπημένα τραγούδια από την παλαιότερη δισκογραφία τους και από το album “In Your Brain” που τους τοποθέτησε πολύ ψηλά στις προτιμήσεις του ελληνικού κοινού, καθώς και κομμάτια από το τελευταίο album τους “Sound of Sinning” υπόσχονται να μας παρασύρουν για ακόμη μία φορά μέσα από τον ξεχωριστό ήχο τους μαγικά, όπως μόνο αυτοί ξέρουν.

Useful links
Official Site / Facebook / Twitter / Youtube / Instagram

Bang Bang

IMAM BAILDI 10

Δέκα χρόνια σημαίνουν πολλά:

 

Μια ιδέα, δύο αδέλφια, τέσσερα albums, και οκτώ άτομα που έχουν ταξιδέψει μαζί σε πάνω από 22 χώρες.

 

Σημαίνουν όμως και κάτι ακόμα, που δε μετριέται με αριθμούς: μία μοναδική σχέση αγάπης με τον κόσμο.

 

Αυτή την αγάπη θέλουν να ανταποδώσουν οι Imam Baildi, και μας προσκαλούν στην Τεχνόπολη για να γιορτάσουμε μαζί τα 10α γενέθλιά τους.

Και επειδή τους αρέσει να κοιτάζουν μπροστά, ετοιμάζουν ένα πρόγραμμα που θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά.

 

Ας ετοιμαστούμε λοιπόν για ένα μοναδικό γενέθλιο πάρτυ, γεμάτο στιγμές από 10 χρόνια δημιουργικής πορείας, αλλά και τα πολυαναμενόμενα κομμάτια από το επερχόμενο album τους.

 

Ωρα έναρξης : 21.00

Προπώληση εισιτηρίων : 13 ευρώ

Πώληση εισιτηρίων κατά την είσοδο: 15 ευρώ

 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΤΕΧΝΟΠOΛΗ ΙΜΑΜ ΜΠΑΙΛΝΤΙ

–  στο εκδοτήριο της TICKET SERVICES  Πανεπιστημίου 39, Αθήνα,

–  στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα

–  στο  ticketservices.gr

–  στο  tickets.public. gr

–  στο τηλεφωνικό κέντρο TICKET SERVICES  210 7 234567

 

 

 

Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324

www.technopolis-athens.com

Πρόσβαση:

Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»,

Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο»,

Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

 

ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ and the MOuZiCiANs

Ο πολυτάλαντος Πάνος Μουζουράκης

δίνει το μεγάλο του καλοκαιρινό ραντεβού στην Αθήνα,

τη Δευτέρα 10 Ιουλίου  στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

 

Ο αγαπημένος τραγουδοποιός με την χαρακτηριστική ζεστή φωνή και την ξεχωριστή, γοητευτική σκηνική παρουσία, θα μας σαγηνεύσει ακόμη μια φορά, παρασύροντάς μας σε μια βόλτα γεμάτη τραγούδια από την προσωπική του δισκογραφία, επιλογές από τη ξένη μουσική σκηνή, αλλά και τραγούδια καλλιτεχνών που σέβεται και αγαπάει.

 

Θα μας παρουσιάσει ακόμα τα καινούργια του τραγούδια από τον δίσκο του «Μονόλογος για δύο», όπου συνεργάζεται αποκλειστικά με τον Μανώλη Φάμελλο.

 

Τις εμφανίσεις αυτές πραγματοποιεί με την συμμετοχή των αξιόλογων μουσικών που αποτελούν την μπάντα του:

Δημήτρη Φροσύνη – μπάσο, 

Παύλος Καλτουρουμίδης – πλήκτρα / ενορχήστρωση

Βαγγέλη Κοτζάμπαση – τύμπανα,

Σπύρο Λιβάνη – κιθάρα

και προστίθεται πλεον ένα εξαιρετικό ντουέτο πνευστών

ο Δημήτρης Καραγιάννης σαξόφωνο-κλαρινέτο

και Γιώργος Ζαρέας τρομπόνι

στους ήδη υπάρχοντες εξαιρετικούς συνταξιδιώτες του των τελευταίων χρόνων.

 

Στη σκηνή τον πλαισιώνουν δυο αέρινες τραγουδίστριες, που συμμετείχαν  στο voice

η Μυρτώ Ναούμ  και η Κωνσταντίνα Ζωμενή.

 

Ο Φίλιππος Τρέπας υπόσχεται ένα φωτιστικό υπερθέαμα και ο Ηλίας Καρούμπαλης και ο Νίκος Λαγός είναι υπεύθυνοι για την ηχητική πανδαισία.

 

 

Ωρα έναρξης : 21.00

Προπώληση εισιτηρίων : 13 ευρώ

Πώληση εισιτηρίων κατά την είσοδο: 15 ευρώ

 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

–  στο εκδοτήριο της TICKET SERVICES  Πανεπιστημίου 39, Αθήνα,

–  στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα

–  στο  ticketservices.gr

–  στο  tickets.public. gr

–  στο τηλεφωνικό κέντρο TICKET SERVICES  210 7 234567

 

 

Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων:

Πειραιώς 100, Γκάζι, 213 0109300, 213 0109324

www.technopolis-athens.com

Πρόσβαση:

Μετρό: Σταθμός «Κεραμεικός»,

Τρόλεï: No. 21 (από Ομόνοια), Στάση «Φωταέριο»,

Λεωφορεία: 049, 815, 838, 914, Β18, Γ18, Στάση «Φωταέριο»

 

RUFUS WAINWRIGHT

Ο βασιλιάς του μπαρόκ ποπ, ο χαρισματικός τραγουδοποιός και performer Rufus Wainwright, χτίζει σε κάθε live του μια μοναδική επικοινωνία με το το κοινό με όχημα την αφηγηματική του ερμηνεία.  Ένας ολοκληρωμένος καλλιτέχνης, ένας άνθρωπος που βιώνει τα πάθη του μέσα από τη ζωή και την τέχνη του, ιδιοσυγκρασιακός, o αινιγματικός Αμερικάνος θα  ξεδιπλώσει στο gazarte ένα κομμάτι από τον παράξενο κόσμο του που έχει χώρο για όλα: στοιχεία από rock, pop, jazz, opera και καμπαρέ ακούσματα, ιστορίες και συναισθήματα, αλήθειες και ψέμματα και ανάμεσα σε όλα αυτά, μια θέση για κάθε έναν από εμάς, πέρα από ταμπέλες και όρια.

Υποδεχόμαστε τον μοναδικά γοητευτικό Rufus Wainwright για πρώτη φορά στο gazarte.

More info soon…

10 χρόνια gazarte! Τα μάτια στραμμένα εδώ.

INFO
RUFUS WAINWRIGHT
2 & 3 ΙΟΥΝΙΟΥ
Gazarte Main Stage
Τιμή εισιτηρίου: 
Προπώληση: A ζώνη: 55€ | Β ζώνη: 45€ | Όρθιοι: €28
Ταμείο: A ζώνη: 58€ | Β ζώνη: 48€  | Όρθιοι: €31
Ώρα έναρξης: 22.00

*** Τα εισιτήρια είναι θεάματος & δεν περιλαμβάνουν ποτό

AVANT PREMIERE «ΜΑΜΑ ΞΑΝΑ»

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 και η Σπέντζος παρουσιάζουν σε avant premiere τη γαλλική ταινία «Μαμά ξανά». Την Τετάρτη 10 Μαΐου, στις 21:00, στο θερινό Σινέ Δεξαμενή, στο Κολωνάκι.

 

Το τεστ βγήκε θετικό!

Η σαρανταεννιάχρονη Nicole είναι έγκυος.

Καταστροφή ή καλά νέα?

 

Στην οικογένεια έχουν έρθει τα πάνω κάτω καθώς οι ρόλοι ξαφνικά αλλάζουν και όλοι πρέπει να κάνουν υποχωρήσεις και να προσαρμοστούν, σύμφωνα με τα δεδομένα της κατάστασης.

Μήπως όμως οι ρόλοι δεν ήταν εξ’αρχής και τόσο ξεκάθαροι?

 

Η  Ναντέζ Λουϊζό, στην πρώτη της μεγάλου μήκους ταινία, μας παρουσιάζει τη “μια τρελή- τρελή οικογένεια” της Γαλλίας, με πρωταγωνίστρια την Kαρίν Βιάρντ, γνωστή μας από την «Οικογένεια Μπελιέ».

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΤΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

 

 

 

ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΡΟΥΧΟ

Τέσσερις γυναίκες (μια μεταπτυχιακή φοιτήτρια, δύο καθηγήτριες και η γραμματέας του Τμήματος) που ζουν στο ίδιο κοινωνικό μικρο-περιβάλλον του πανεπιστημίου, επηρεασμένες από καταστάσεις της προσωπικής τους ζωής, ξεπερνούν τα όρια των κοινωνικών τους ρόλων και ανακαλύπτουν η μια την άλλη μέσα από συγκρούσεις και υποχωρήσεις. Κτίζουν αληθινά ανθρώπινες σχέσεις. Αφορμή αποτελεί μια διατριβή με θέμα την ιστορία της γυναικείας μόδας στον 20ο αιώνα.

Η ιστορία κινείται από την πασαρέλα της Coco Chanel τη δεκαετία του 20, στον Αλμυρό του Βόλου του 60 και από την Αυστραλία του 70 στην Αθήνα του σήμερα. Τι μένει τελικά; Πως καθορίζουν τις επόμενες γενιές όσα τους κληροδοτούμε;

 

Το τελευταίο ρούχο

 

Κείμενο Ηλίας Γραμματικός

Σκηνοθεσία:

Σκηνική οργάνωση-Χωροθέτηση-Υποκριτική καθοδήγηση Ηλίας Γραμματικός

Κινησιολογία-Χορογραφία-Υποκριτική καθοδήγηση Λέτα Αμπαζή

Σκηνικά-Κοστούμια Ηλίας Γραμματικός

Μουσική επιμέλεια Δήμητρα Τριανταφυλλίδου

Βίντεο μυθοπλασίας Κάλλια Γερακιανάκη

Βίντεο πληροφοριών & Animation Νίκος Σκαμάγκας

 

Παίζουν:

Αλίκη Σκουτέλη, Βασιλεία Τσιώνη, Αλέξανδρος Βαμβούκος, Ειρήνη Νίτσου, Βίκυ Θαλασσινού, Κάλλια Γερακιανάκη

Βίντεο

Δώρα Θωμοπούλου, Μελισσάνθη Ρεγκούκου, Ειρήνη Νίτσου, Αλίκη Σκουτέλη, Βίκυ Θαλασσινού, Ειρήνη Ζήκα, Βασιλεία Τσιώνη, και Αλέξανδρος Βαμβούκος

Τραγουδά

η Σοπράνο ` Κάλλια Γερακιανάκη

 

Ημέρες και ώρες των παραστάσεων: Τετάρτη-Σάββατο 21:00 μ.μ., Κυριακή 18.00 μ.μ. και 21:00μ.μ

Θέατρο: Studio Μαυρομιχάλη

Διεύθυνση: Μαυρομιχάλη 134, Νεάπολη Εξάρχεια

Διάρκεια παράστασης 120′

 

Ο Δίεση 101,3 ενώνει τις φωνές του ! Παράβαση LIVE

Μια βραδιά βγαλμένη από όνειρο ήταν αυτή που ζήσαμε την Παρασκευή 14 Οκτωβρίου, στο Γκάζι Live. 

Ο Δίεση 101,3 ένωσε τις φωνές του σε μια ξεχωριστή συνύπαρξη, σε μια συναυλία- γιορτή της μουσικής, με τους τέσσερις σημαντικότερους εκπροσώπους της νέας γενιάς του ελληνικού τραγουδιού. 

Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Κωστής Μαραβέγιας, Νατάσσα Μποφίλιου και Γιάννης Χαρούλης, αποδέχτηκαν την πρόσκληση του Δίεση, ένωσαν τις δυνάμεις τους και απέδειξαν ότι σε δύσκολους, σκληρούς  και ισοπεδωτικούς καιρούς,  “το μεγάλο, το ωραίο και τ’ αληθινό” μπορεί να πραγματοποιηθεί.
Μια εξαιρετική καλλιτεχνική στιγμή που θα μείνει στην ιστορία!!!

Επί τρεις ώρες η Ελεωνόρα, ο Κωστής, η Νατάσσα και ο Γιάννης, στην καλύτερή τους στιγμή, μοιράστηκαν τη σκηνή και τα τραγούδια τους, χόρεψαν και έγιναν ένα με το κοινό. 
Ένα κοινό ενθουσιασμένο και διψασμένο για μια τέτοια συνάντηση, που είχε την ευκαιρία να απολαύσει κάτι μοναδικό, μετρώντας μαγικές στιγμές γεμάτες αγάπη και συγκίνηση. Στιγμές γεμάτες ουσία, αυθεντικότητα και αλήθεια. 

Και στο τέλος, η Ελεωνόρα, ο Κωστής, η Νατάσσα και ο Γιάννης μια αγκαλιά…Μια αγκαλιά που χωρούσε τους χιλιάδες ανθρώπους που βρέθηκαν  στο Γκάζι Live, αλλά και χιλιάδες ακόμη που δεν κατάφεραν να είναι παρόντες….

Μια ξεχωριστή διαδρομή,  με χιλιάδες συνοδοιπόρους που έγιναν κοινωνοί ενός ονείρου υπερβατικού, γιόρτασαν τη μουσική, στηρίζοντας, παράλληλα,  και όσους βρίσκονται σε ανάγκη. 

Το ταξίδι έφτασε στο τέλος του…”Ζήσαμε τα ωραία πράγματα”…
Ευχή μας, να μην αργήσουμε να γίνουμε και πάλι μέρος μιας “συνωμοσίας στο φως των αστεριών…” 

Ελεωνόρα, Κωστή, Νατάσσα και Γιάννη: οι φωνές μας- και οι καρδιές μας- ενώθηκαν και έγιναν πιο δυνατές…

Σας ευχαριστούμε!!!
 

4.48 Ψύχωση

Το τελευταίο έργο της Σάρα Κέιν επιστρέφει…

 

Από το Θέατρο Δωματίου και την Άντζελα Μπρούσκου

 

στη σκηνή του Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ

 

Για 8 παραστάσεις

 

Από τις 27 Απριλίου και για μόλις οκτώ παραστάσεις, το Θέατρο Δωματίου και η Άντζελα Μπρούσκου θα μας ξαναθυμίσουν το 4.48 Ψύχωση, το συγκλονιστικό, τελευταίο έργο της Σάρα Κέιν, γνήσιας εκπροσώπου του «In – yer – face theatre». Η πολυσυζητημένη παράσταση που παρουσιάστηκε με επιτυχία το 2013 στην Αθήνα και στη συνέχεια στην Πάτρα και στα Δημήτρια στη Θεσσαλονίκη, επιστρέφει για όσους δεν πρόλαβαν να τη δουν αλλά και για όσους θέλουν να την ξαναθυμηθούν.

 

 

Για το 4.48 Ψύχωση

Ένας μονόλογος ή ένα έργο για πολλές φωνές που χαρακτηρίζεται από την μεταδραματική δομή του μέσα από τη χαρακτηριστικά ωμή και αποκαλυπτική γλώσσα της Κέιν. Το 4.48 αναφέρεται στις πρωινές ώρες πριν την ανατολή του ήλιου όπου στη διάρκεια τους στατιστικά διαπράττεται ένας μεγάλος αριθμός αυτοκτονιών ή αλλιώς στο χρόνο που καταγράφεται σαν μία στιγμή ακραίας πνευματική διαύγειας.

 

Για την παράσταση

Τέσσερις γυναίκες. Τρείς ηθοποιοί και μία μουσικός που συμμετέχει ζωντανά στη σκηνή. Μία κάμερα που διεισδύει σ’ ένα κατακερματισμένο κόσμο. Ένα παραληρηματικό κείμενο. Ένα έργο ως «αποχαιρετιστήριο σημείωμα» λίγο πριν την αυτοκτονία.

 

Για τη Σάρα Κέιν

«Η Σάρα Κέιν πέθανε τραγικά. Ήταν τόσο μεγάλος και τόσο βαθύς ο τρόμος του κόσμου. Δεν τον άντεξε. Ήταν γυμνή. Απροστάτευτη. Γυμνά είναι και τα έργα της. Τρομαγμένα. Τρομερά» Χάρολντ Πίντερ

 

Υπήρξε κόρη μιας δασκάλας κι ενός δημοσιογράφου. Γεννήθηκε το 1971 και μεγάλωσε κοντά στο Brentwood του Έσσεξ. Από μικρή διάβαζε κι έγραφε πολύ, όμως το στείρο περιβάλλον του σχολείου της προκαλούσε αποστροφή. Ο αρνητισμός και η αντίδραση την ακολούθησαν σ’ όλες τις σπουδές της, μέχρι και τις μεταπτυχιακές στο Πανεπιστήμιο του Μπέρμιγχαμ, στο τμήμα συγγραφής θεατρικών έργων. Το 1995 ανέβηκε το πρώτο της θεατρικό, το «Blasted», στο Royal Court Upstairs του Λονδίνου, προκαλώντας το μένος του κοινού και των κριτικών. Ένα χρόνο έπειτα ακολούθησε το «Φαίδρας έρως» («Phaedra’s Love»), ενώ το 1998 το «Καθαροί, πια» («Cleansed») και το «Λαχταρώ» («Crave»). Το έργο της «4.48 Ψύχωση» («4.48 Psychosis») το έγραψε λίγο πριν την αυτοκτονία της, αλλά παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό το 2000.

(Πηγή: http://www.bibliotheque.gr/)

 

Για το Θέατρο Δωματίου

Το ΘΕΑΤΡΟ ΔΩΜΑΤΙΟΥ ιδρύθηκε το 1993 από την Άντζελα Μπρούσκου [ηθοποιό–σκηνοθέτη] και την Παρθενόπη Μπουζούρη [ηθοποιό] στην Αθήνα. Αποτελείται από πυρήνα ηθοποιών και άλλων συνεργατών πού δουλεύουν συστηματικά υπό μορφή εργαστηρίων με στόχο την διεύρυνση των υποκριτικών μεθόδων και πρακτικών για την κατάκτηση ενός κοινού κώδικα απέναντι στις απαιτήσεις της σύγχρονης θεατρικής αναζήτησης. Ο χαρακτήρας της ομάδας είναι καθαρά ερευνητικός και πειραματικός με την ευρύτερη έννοια του όρου καθώς βασική ανάγκη της είναι να συνδέσει το θέατρο με την ακραία πραγματικότητα πού βιώνεατι καθημερινά, τόσο από τα μέλη της όσο και από το κοινό. Ο συμβατικός χώρος της παράστασης μέσα από αυτή την προσέγγιση μετατρέπεται σε πεδίο σύγκρουσης, ανοιχτού διαλόγου και σκέψης ανάμεσα σε ηθοποιούς και θεατές, καθώς η τέχνη τοποθετείται στο κέντρο μίας βίαιης επικαιρότητας.

 

 

Με το 4.48 Ψύχωση η Σάρα Κέιν μας καλεί να αντιμετωπίσουμε την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ψυχικής εμπειρίας σε όλο τον τρόμο και την ομορφιά. Oι πολλαπλές φωνές μιας μόνης ψυχής επιχειρούν να καταλάβουν τον εαυτό και να ερμηνεύσουν τον κόσμο μέσα από ένα σώμα σε διαρκή πολιορκία.

 

Δεν έχω επιθυμία θανάτου, κανείς αυτόχειρας ποτέ δεν είχε. Το κακόβουλο πνεύμα της ηθικής των πολλών, όμως, δεν αφήνει και πολλά περιθώρια. Σάρα Κέιν

 

 

Πρεμιέρα στις 27 Απριλίου 2017

 

 

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία-μετάφραση-κάμερα-σχεδιασμός χώρου: Άντζελα Μπρούσκου

Μουσική -σχεδιασμός ήχου: Nalyssa Green

Φωτογραφίες: Ευτυχία Βλάχου

Video – trailer: Κάκια Κωνσταντινάκη

 

Παίζουν: Άντζελα Μπρούσκου, Παρθενόπη Μπουζούρη, Κωνσταντίνα Αγγελοπούλου, Nalyssa Green

 

Info

Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ

(Τουρναβίτου 7, Ψυρρή, τηλέφωνο 210.3255444)

Διάρκεια παραστάσεων: 27 Απριλίου-7 Μαΐου

Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 19.30

Τιμή Εισιτηρίου: 12€ κανονικό, 10€ μειωμένο (φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων, άνω των 65), 5€ (ατέλεια)

 

Προπώληση εισιτηρίων:

Ticket services

Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 (εντός Στοάς Πεσματζόγλου – μετρητοίς με εκτύπωση Voucher)

Τηλεφωνικά: 210.7234567 (με πιστωτική / χρεωστική κάρτα)

Online: www.ticketservices.gr (με πιστωτική / χρεωστική κάρτα)

https://www.ticketservices.gr/event/4-48-psychosi/?lang=el

 

 

Πρόσβαση:
«Θησείον – ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ»
Τουρναβίτου 7, Αθήνα (Ψυρρή)
Ηλεκτρικός Σιδηρόδρομος: Σταθμός Θησείο
Μετρό: Γραμμή 3, Μοναστηράκι

 

Σαίξπηρ “Χειμωνιάτικο Παραμύθι”

Ο διάσημος θίασος

Cheek by Jowl

παρουσιάζει στο Μέγαρο

«To χειμωνιάτικο παραμύθι»

του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

 

Cheek by Jowl

Σκηνοθεσία

Declan Donnellan

(Χρυσός Λέοντας Φεστιβάλ Βενετίας)

 

Τρεις παραστάσεις

Παρασκευή 5, Σάββατο 6 και Κυριακή 7 Μαΐου, ώρα 20:00

Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

 

 

Με την υποστήριξη του British Council

 

«Ένας από τους πιο ριζοσπαστικούς θεατρικούς θιάσους.»

The Times  

 

«Κάθε παραγωγή των Cheek by Jowl

αποτελεί θεατρικό γεγονός.»

«Οι Cheek by Jowl δίνουν νέα πνοή στους κλασικούς,

μέσα από ερμηνείες δυνατές και έντονες,

σαν ακτίνες λέιζερ που βάζουν φωτιά στο κείμενο.»

The Guardian 

Οι ηθοποιοί της διάσημης θεατρικής ομάδας Cheek by Jowl ανεβαίνουν στη σκηνή της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη, την Παρασκευή 5, το Σάββατο 6 και την Κυριακή 7 Μαΐου στις 8 το βράδυ, για να παρουσιάσουν το «Το χειμωνιάτικο παραμύθι» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ. Οι τρεις παραστάσεις στο Μέγαρο έχουν την υπογραφή και τη φρέσκια σκηνοθετική ματιά του Declan Donnellan [Ντέκλαν Ντόννελλαν], ο οποίος έχει βραβευτεί με τον Χρυσό Λέοντα του Φεστιβάλ Βενετίας. «Το χειμωνιάτικο παραμύθι» ανεβαίνει στα αγγλικά με ελληνικούς υπέρτιτλους (σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ).

Οι Cheek by Jowl [Τσικ μπαϊ Τζάουλ] είναι ένας διεθνής περιοδεύων θίασος που έχει εμφανιστεί σε ολόκληρο τον κόσμο, με τα μέλη του να ερμηνεύουν μεγάλα κλασικά αλλά και σύγχρονα έργα στην αγγλική, γαλλική και ρωσική γλώσσα. Η ομάδα ιδρύθηκε από τους Declan Donnellan και Nick Ormerod, το 1981, και είναι επίσημος συνεργάτης του Barbican Centre του Λονδίνου.

Η θεατρική παράσταση «Το χειμωνιάτικο παραμύθι» εντάσσεται στον Κύκλο Θέατρο στο Μέγαρο, ανεβαίνει με την υποστήριξη του British Council και συστήνεται σε θεατές άνω των 12 ετών.

 

Ο Σαίξπηρ έγραψε «Το χειμωνιάτικο παραμύθι»,…

… ένα από τα σπουδαιότερα του έργα, κατά την ίδια περίοδο με την «Καταιγίδα», ανατρέποντας όλους τους κανόνες που ακολουθεί η τελευταία. Η ενότητα του χρόνου, του τόπου και της δράσης χάνεται μέσα σ’ ένα ταξίδι που διαρκεί δεκαέξι ολόκληρα χρόνια ανά την Ευρώπη, από την Αυλή στην εξοχή, από την τραγωδία στην κωμωδία.

«Το χειμωνιάτικο παραμύθι» μιλά για έναν παρανοϊκό βασιλιά που οδηγεί την οικογένειά του στην καταστροφή. Ωστόσο, το σκοτάδι που επικρατεί στην αρχή του «Παραμυθιού» θα δώσει τη θέση του στο φως της χαράς, καθώς ο Χρόνος θα παρασύρει τους χαρακτήρες σε ένα αναπάντεχο τέλος. Μέσα από τις σελίδες του έργου, γεννιέται ένας νέος Σαίξπηρ, ένας Σαίξπηρ που έχει αφήσει πίσω του τις σπουδαίες τραγωδίες και αναζητά τη λύτρωση μέσα από τη φλόγα της ελπίδας.

 

Declan Donnellan

«Το θέατρο δεν μπορεί να πεθάνει

προτού ο άνθρωπος ονειρευτεί

και το τελευταίο του όνειρο.»

Από το βιβλίο του D. Donnellan «The Actor and the Target»

 

Ως συνεργάτης σκηνοθέτης του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας, ο Ντέκλαν Ντόννελλαν έχει σκηνοθετήσει τις παραγωγές Fuenteovejuna, Sweeney Todd, The Mandate και Angels in America, ενώ έχει υπογράψει τη σκηνοθεσία σε παραστάσεις στο Φεστιβάλ της Αβινιόν (Σιντ), στο Θέατρο Maly της Αγίας Πετρούπολης (Το χειμωνιάτικο παραμύθι) και στο Γουέστ Εντ (Ερωτευμένος Σαίξπηρ). Επίσης έχει συνεργαστεί με το Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ (όπερα Φάλσταφ του Βέρντι) καθώς και με το Μπαλέτο Μπολσόι (Ρωμαίος και Ιουλιέτα, Άμλετ). Το 2009 του απενεμήθη το βραβείο Καρλομάγνου και το 2016 ο Χρυσός Λέων της Βενετίας για το σύνολο του έργου του. Το βιβλίο του The Actor and the Target [Ο ηθοποιός και ο στόχος] πρωτοκυκλοφόρησε το 2000 και έχει μεταφραστεί σε 15 γλώσσες.

 

ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ

Cheek by Jowl

«Το χειμωνιάτικο παραμύθι» [«Τhe Winter’s Tale»]

του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ (1564-1616)

Συνολική διάρκεια: 2 ώρες και 45 λεπτά (συμπεριλαμβανομένου του διαλείμματος)

Η παράσταση συστήνεται για θεατές άνω των 12 ετών

 

Διανομή

Λεόντιος, Βασιλιάς της Σικελίας Orlando James

Πολύξενος, Βασιλιάς της Βοημίας Edward Sayer

Ερμιόνη / Δορκάς Natalie Radmall-Quirke

Περντίτα, Κόρη του Λεόντιου και της Ερμιόνης Eleanor McLoughlin

Παυλίνα / Μόψα Joy Richardson

Εμίλια, Ακόλουθος της Ερμιόνης / Χρόνος Grace Andrews

Κάμιλλος David Carr

Αυτόλυκος, ένας απατεώνας Ryan Donaldson

Φλοριζέλ, Γιος του Πολύξενου Sam Woolf

Γέρο-βοσκός / Αντίγονος Peter Moreton

Βοσκόπουλο Sam McArdle

Κλεομένης Joseph Black

Δίων (& Υπεύθυνος για τη ζωντανή μουσική) Guy Hughes

Μαμίλιος, Γιος του Λεόντιου Τom Cawte

 

Σκηνοθεσία Declan Donnellan

Σκηνικά-κοστούμια Nick Ormerod

Φωτισμοί Judith Greenwood

Μουσική Paddy Cunneen

Χορογραφία Jane Gibson

Βοηθός χορογράφου Elizabeth Ballinger

Βοηθός σκηνοθέτη Marcus Roche

 

Συμπαραγωγή των Cheek by Jowl με: Barbican του Λονδίνου· Les Gémeaux /Sceaux /Scène Nationale· Grand Théâtre de Luxembourg· Piccolo Teatro di Milano-Teatro d’Europa· Chicago Shakespeare Theater· Centro Dramático Nacional, Madrid (INAEM) 

 

Τιμές

12 € (Ζώνη Γ) • 22 € (Ζώνη Β) • 28 € (Ζώνη Α) • 40 € (Διακεκριμένη Ζώνη)

7 € (Φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ) • 9 € (Πολύτεκνοι, 65+)

 

Πληροφορίες

210 72.82.333

www.megaron.gr

 

Πορνογραφία

του Simon Stephens

Από την Ομάδα ΑΣΙΠΚΑ

 

Πρώτη φορά στην Ελλάδα, για εννέα παραστάσεις

στο θέατρο Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ

 

Αν είχα τη δύναμη, θα έριχνα μια βόμβα σ’ όλα αυτά. Σε κάθε άλογο που βόσκει. Σε κάθε αλουμινένιο υπόστεγο. Σε κάθε δέντρο που έχει γείρει ο αέρας. Σε κάθε κεραία τηλεφωνίας. Σε κάθε νεκροταφείο. Να τα σβήσω όλα από το δέρμα του κόσμου .

 

Η Ομάδα ΑΣΙΠΚΑ του Δημήτρη Μπίτου και της Ειρήνης Δράκου παρουσιάζει, για πρώτη φορά στην Ελλάδα από τις 23 Απριλίου, την Πορνογραφία του Simon Stephens, στο θέατρο Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ. Μια παράσταση, βασισμένη στο ομώνυμο έργο του βραβευμένου συγγραφέα, για το τώρα και το πάντα που ταράσσει την ανθρωπότητα, την εξάπλωση της βίας, σε περιοχές όμως, που μέχρι χθες μας ήταν αδιανόητο να φανταστούμε. Έχει χαρακτηρισθεί ως ένα έργο για την αστική ζωή: για την πολυσυλλεκτική μητρόπολη που καταβροχθίζει τις ζωές μας. Προσθέτουμε με τη σειρά μας, ένα έργο για «το παγκόσμιο χωριό» ως φαντασιακή πραγματικότητα όπως επικοινωνούμε ιδιωτικά από τις οθόνες μας σήμερα, και του εαυτού μέσα σ’ αυτό. Ένα έργο για την απόσταση που χρειάζεται κανείς να διανύσει μεταξύ θεάματος κι αληθινής ζωής.

 

Κάθε Κυριακή και Δευτέρα από τις 23 Απριλίου, γινόμαστε όλοι θεατές (?) και «μάρτυρες» μιας Ευρώπης κι ενός κόσμου που μας παρασύρει στη δίνη της αλλαγής του με αφορμή τις τρομακρατικές επιθέσεις στο (επίκαιρο και σήμερα) Λονδίνο του 2005. Το ίδιο το έργο γράφτηκε από τον Stephens στον απόηχο του τρομοκρατικού εκείνου χτυπήματος στη βρετανική πρωτεύουσα την 7η Ιουλίου, το οποίο συνέπεσε με την ανακοίνωση της ανάληψης των Ολυμπιακών Αγώνων (2012) και την παγκόσμια δράση – αντίδραση (Live 8) που έλαβε χώρα μέσω συναυλιών με αφορμή τη Σύνοδο των G8 (Group 8) για την αντιμετώπιση της φτώχειας.

 

Το Λονδίνο μεγαλώνει. Εντυπωσιακά. Παρά τη ροπή του στις βομβιστικές επιθέσεις.

Και τα χιλιάδες χρόνια φωτιάς. Είναι μια πόλη που φλέγεται διαρκώς.

Που είναι πάντα υπό καθεστώς επίθεσης.

 

 

Για την ΑΣΙΠΚΑ

Η Ομάδα ΑΣΙΠΚΑ ιδρύθηκε το 2007 από τον σκηνοθέτη Δημήτρη Μπίτο και την ηθοποιό Ειρήνη Δράκου.

Από το 2007 η ΑΣΙΠΚΑ έχει πάνω από 13 παραστάσεις και performances στο ενεργητικό της, τις οποίες έχει παρουσιάσει τόσο σε θεατρικούς χώρους όσο και σε μη συμβατικούς (εγκαταλειμμένα κτίρια, δημόσιους χώρους, μνημεία) καθώς και τέσσερις κινηματογραφικές παραγωγές (τρεις ταινίες μικρού μήκους, και μια ταινία μεγάλου μήκους (Ανεμιστήρας 2013) που συμμετείχε πρόσφατα σε διεθνή Φεστιβάλ Κινηματογράφου στο Λέτσε της Ιταλίας, στην Κύπρο, στο Σάο Πάολο της Βραζιλίας, στο Σύδνεϋ και στη Μελβούρνη της Αυστραλίας, στο Βισμπάντεν της Γερμανίας σε Ελσίνκι, Μόσχα, Εδιμβούργο και Ινδία.

 

Ανάμεσα σ’ άλλα, η Ομάδα έχει προσκληθεί και συμμετάσχει στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου το 2012, με την παράσταση ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή (Μικρή Επίδαυρος), από το Εθνικό Θέατρο με το project ΣΤΟΕΣ (2011), και επίσης στα πλαίσια του IETM ATHENS με την παράσταση ‘ΠΕΡΙΠΑΤΟΣ ΣΤΗΝ ΕΡΗΜΗ ΧΩΡΑ’ στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο (2013).

 

Να τα σβήσω όλα από το δέρμα του κόσμου. Να τα ξεριζώσω.

 

Έναρξη στις 23 Απριλίου 2017

 

Πληροφορίες για την παράσταση

 

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μπίτος

Μετάφραση: Χρήστος Νικολόπουλος

Δραματουργική Επεξεργασία : Ειρήνη Δράκου, Δημήτρης Μπίτος

Σκηνικά – Κοστούμια: Νόρα Δεληδήμου

Σχεδιασμός Φωτισμού: Ηλέκτρα Περσελή

Παίζουν: Ειρήνη Δράκου, Δανάη Παπουτσή, Βασιλική Σουρρή

Συμμετέχει : Θοδωρής Τσάτσος

 

Info

Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή και Δευτέρα στις 21.30.

(Λόγω της αργίας τη 1ης Μαΐου, η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στις 2 Μαΐου.)

Τιμή εισιτηρίου: γενική είσοδος | 12€, μειωμένο | 8€

Προπώληση: Στο ταμείο του Θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ (Τουρναβίτου 7, Ψυρρή), τηλέφωνο κρατήσεων 210.3255444 και στο Ticketservices.gr (Εκδοτήριο : Πανεπιστημίου 39 -στοά Πεσμαζόγλου- , 210 7234567,

https://www.ticketservices.gr/event/pornografia-theatro-thiseion/?lang=el

 

Διάρκεια: 100 λεπτά

 

Από 23 Απριλίου έως 21 Μαΐου 2017

AVANT PREMIERE-ΣΤΗΝ ΚΟΡΥΦΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 και η Weird Wave παρουσιάζουν σε avant premiere την ταινία κινουμένων σχεδίων «Στην κορυφή του κόσμου». Την Κυριακή 30 Απριλίου, στις 15:00, στον κινηματογράφο «Άστορ» (Σταδίου 28), στην Αθήνα.

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”KWsS18cmDFY” thumb=”” title=”Play, ΣΤΗΝ ΚΟΡΥΦΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ – Long Way North FULL HD Greek Trailer” noapi=”1″]

 

Η Σάσα, μία νεαρή αριστοκράτισσα που μεγαλώνει στη Ρωσία στα τέλη του 19ου αιώνα, ονειρεύεται το Μεγάλο Βορρά και αγωνιά για την τύχη του παππού της, του Ολουκίν.

Ένας διάσημος επιστήμονας και εξερευνητής της Αρκτικής, που ακόμα όμως δεν έχει επιστρέψει από την τελευταία εκστρατεία του για την κατάκτηση του Βόρειου Πόλου. Ο Ολουκίν έχει περάσει το πάθος του για εξερεύνηση και στη μικρή Σάσα, αλλά οι γονείς της, οι οποίοι έχουν ήδη δρομολογήσει το γάμο της κόρης τους, δεν το εγκρίνουν.

Έτσι, η Σάσα επαναστατεί και πάει ενάντια στο πεπρωμένο που της έχουν ορίσει, φεύγει από το σπίτι και αποφασίζει να πάει να βρει τον παππού της στο μακρύ δρόμο για το Βορρά.

 

Η ταινία «Στην Κορυφή του Κόσμου» έρχεται να αποδείξει ότι το 2D animation και η κλασική περιπέτεια μπορούν ακόμα να συγκινήσουν με τη μοναδικότητά τους. Σε σκηνοθεσία του Ρεμί Σαγιέ και σε συμπαραγωγή του βραβευμένου με Χρυσό Φοίνικα και υποψήφιου για Όσκαρ, Ρον Ντάινς.

 

Η ταινία έχει συμμετάσχει σε διεθνή φεστιβάλ και έχει διακριθεί.

Βραβείο Κοινού, Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Annecy
Μεγάλο Βραβείο, Tokyo Anime Award Festival
Βραβείο Κοινού, COLCOA Φεστιβάλ Γαλλικού Κινηματογράφου
Επίσημη Συμμετοχή Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Τορόντο 

   

Η ταινία θ΄ αρχίσει να προβάλλεται στις κινηματογραφικές αίθουσες στις 4 Μαΐου.

 

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΤΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

Gadjo Dilo

Οι Gadjo Dilo έχουν κατορθώσει να συνδυάσουν την μουσική ιδιοφυΐα του θρυλικού κιθαρίστα της gypsy swing Django Reinhardt και την Ελληνική μουσική σκηνή του ’50 και ’60. Με αφετηρία τους δύο αυτούς μουσικούς πολιτισμούς και με πειραματισμούς πάνω σε μεταγενέστερους ήχους της jazz διασκευάζουν αγαπημένα ελληνικά τραγούδια κορυφαίων δημιουργών, δημιουργώντας το δικό τους μουσικό στυλ, το “Manouche De Grec”.

Eπί σκηνής, το συγκρότημα μεταφέρει τη μαγεία της τσιγγάνικης jazz παράδοσης, δίνοντας ταυτόχρονα ένα έντονα “Ελληνικό” στοιχείο, αναβιώνοντας μίαν άλλη εποχή και παρασύροντας έτσι το κοινό να λικνιστεί και να σιγοτραγουδήσει παρέα τους. Δεν παραλείπουν, επίσης, να κάνουν ένα «πέρασμα» από τα αμερικανικά jazzstandards, και γαλλικά τραγούδια του μεσοπολέμου, όπως τραγούδια.
 

Το συγκρότημα κυκλοφόρησε το δεύτερο άλμπουμ του Manouche De Grec Vol II τον Δεκέμβριο του 2016.

Μέσα στα τραγούδια του δίσκου και μια συνεργασία έκπληξη με τον Tonino Carotone στην διασκευή του τραγουδιού «Που’ σαι Θανάση».

 

Το Σάββατο 22 και 29 Απριλίου στον Σταυρό του Νότου Plus οι Gadjo Dilo θα μοιραστούν για πρώτη φορά την σκηνή με τον Βαγγέλη Γερμανό και θα βάλουν την δική τους swing «πινελιά» σε αγαπημένα τραγούδια του γνωστού καλλιτέχνη.

Info
Σάββατο 22 και 29 Απριλίου

Ώρα έναρξης 22:30
Σταυρός του Νότου Plus
Φραντζή & Θαρύπου 35-37, Νέος Κόσμος
Τηλέφωνο: 2109226975

Facebook: https://www.facebook.com/pages/Stavros-tou-Notou-Σταυρος-του-Νοτου-Επισημη-Σελιδα/137807592931106
Twitter: www.twitter.com/#!/StavrosTouNotou 
Site: www.stn.gr