ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”_LytHZQ9uks” thumb=”” title=”Play, ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ – SOLD OUT ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ : ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ” noapi=”1″]

 

 

Σ’ ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο και σκοτεινό τοπίο, το όνειρο και η αγάπη για τη φύση και τη μουσική, μας βοηθάν να αντιμετωπίζουμε και να μικροαπολαμβάνουμε την πραγματικότητα.

Με τους πλανήτες αρωγούς, τη δύναμη του ασφοντυλίτη και του Αμοργιανού φλασκόμηλου, ερχόμαστε κοντά να καλοκαιρίσουμε, να μοιραστούμε και να ανακαλύψουμε χαραμάδες αναπνοής και χαράς..

Τολμηρά αγόρια στα όργανα, καινούργια τραγούδια που ατενίζουν το μέλλον, ασυμβίβαστες χορευτικές λησμονημένες φιγούρες, αντάρτικες μελωδίες που αίρουν την απαγόρευση, είναι μερικά από τα στιγμιότυπα μιας ανείπωτης ξαφνικής αρμονίας..

Μαζί

|.Μάτα.|

Συντελεστές:

Γιάννης Κονταράτος: Βιολί, microkorg Nίκος Αγγούσης: Κλαρίνο Κυριάκος Ταπάκης: Λαούτο, ούτι Σπύρος Μοσχούτης: τύμπανα Γιώργος Μπουλντής: Acoustic bass, synth bass Σωτήρης Μαυρονάσιος: pads, loops, τύμπανα

Τεχνικοί:

Δημήτρης Δημητριάδης: Sound engineer Κώστας Καλογιάννης: Monitoring Γιώργος Κλαδούρης: Φωτισμοί

Ηχητικά: Μπράτσα του Κάμπου

ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ

Δευτέρα 6 Σεπτεμβρίου- SOLD OUT

ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ : ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»- Βύρωνας

Ώρα έναρξης: 21.00

Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr

Παραγωγή: Four Seasons

ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”_LytHZQ9uks” thumb=”” title=”Play, ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ – SOLD OUT ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ : ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ” noapi=”1″]

 

 

Σ’ ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο και σκοτεινό τοπίο, το όνειρο και η αγάπη για τη φύση και τη μουσική, μας βοηθάν να αντιμετωπίζουμε και να μικροαπολαμβάνουμε την πραγματικότητα.

Με τους πλανήτες αρωγούς, τη δύναμη του ασφοντυλίτη και του Αμοργιανού φλασκόμηλου, ερχόμαστε κοντά να καλοκαιρίσουμε, να μοιραστούμε και να ανακαλύψουμε χαραμάδες αναπνοής και χαράς..

Τολμηρά αγόρια στα όργανα, καινούργια τραγούδια που ατενίζουν το μέλλον, ασυμβίβαστες χορευτικές λησμονημένες φιγούρες, αντάρτικες μελωδίες που αίρουν την απαγόρευση, είναι μερικά από τα στιγμιότυπα μιας ανείπωτης ξαφνικής αρμονίας..

Μαζί

|.Μάτα.|

Συντελεστές:

Γιάννης Κονταράτος: Βιολί, microkorg Nίκος Αγγούσης: Κλαρίνο Κυριάκος Ταπάκης: Λαούτο, ούτι Σπύρος Μοσχούτης: τύμπανα Γιώργος Μπουλντής: Acoustic bass, synth bass Σωτήρης Μαυρονάσιος: pads, loops, τύμπανα

Τεχνικοί:

Δημήτρης Δημητριάδης: Sound engineer Κώστας Καλογιάννης: Monitoring Γιώργος Κλαδούρης: Φωτισμοί

Ηχητικά: Μπράτσα του Κάμπου

ΜΑΤΟΥΛΑ ΖΑΜΑΝΗ

Δευτέρα 6 Σεπτεμβρίου- SOLD OUT

ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ : ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»- Βύρωνας

Ώρα έναρξης: 21.00

Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr

Παραγωγή: Four Seasons

ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”40f5TsA1DpQ” thumb=”” title=”Play, ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021 – ΠΕΜΠΤΗ 9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ” noapi=”1″]

 

Ο Κωστής Μαραβέγιας αποχαιρετά αυτό το ιδιαίτερο καλοκαίρι με τον τρόπο που μόνο εκείνος ξέρει τόσο καλά. Με χαρά, ελπίδα, χιούμορ, εξαιρετικά θετική διάθεση, με μελωδία και ρυθμό.

Ορμώμενος από το στούντιο και το νέο του τραγούδι «ΡΙΤΑ», με όλα τα αγαπημένα μας από τη δισκογραφία του αλλά και δικά του αγαπημένα που διασκευάζει και τραγουδά, μας καλεί τη Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου στη ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ να γίνουμε σώμα μιας συναυλίας-γιορτής από τα παλιά, γεμάτης με μια διάχυτη διάθεση αντίστασης στον αρνητισμό, την αγωνία και την αβεβαιότητα της καθημερινότητας.

Τη Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου ελάτε να σμίξουμε, να γίνουμε όλοι ξανά μια μεγάλη παρέα, να νιώσουμε, να θυμηθούμε, να γελάσουμε, να συγκινηθούμε και πάνω από όλα να φύγουμε στο τέλος της βραδιάς πιο χαρούμενοι και πιο ανάλαφροι!

Μαζί του παίζουν, οι εξαιρετικοί και σταθεροί φίλοι και συνεργάτες του μουσικοί: Νίκος Αγγλούπας (ηλεκτρικό μπάσο), Άγγελος Αγγελίδης (ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα), Jim Staridas (τρομπόνι), Κρίτωνας Μπελλώνιας (κρουστά, τύμπανα),

Χρήστος Καλκάνης (κλαρινέτο).

Υπεύθυνοι ήχου: Σωτήρης Παπάκος, Ανδρέας Κουταλάς

Φωτισμοί: Φίλιππος Τρέπας

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΔΩ: https://www.viva.gr/tickets/music/texnopoli/kostis-maravegias/

ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”40f5TsA1DpQ” thumb=”” title=”Play, ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΡΑΒΕΓΙΑΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021 – ΠΕΜΠΤΗ 9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ” noapi=”1″]

 

Ο Κωστής Μαραβέγιας αποχαιρετά αυτό το ιδιαίτερο καλοκαίρι με τον τρόπο που μόνο εκείνος ξέρει τόσο καλά. Με χαρά, ελπίδα, χιούμορ, εξαιρετικά θετική διάθεση, με μελωδία και ρυθμό.

Ορμώμενος από το στούντιο και το νέο του τραγούδι «ΡΙΤΑ», με όλα τα αγαπημένα μας από τη δισκογραφία του αλλά και δικά του αγαπημένα που διασκευάζει και τραγουδά, μας καλεί τη Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου στη ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ να γίνουμε σώμα μιας συναυλίας-γιορτής από τα παλιά, γεμάτης με μια διάχυτη διάθεση αντίστασης στον αρνητισμό, την αγωνία και την αβεβαιότητα της καθημερινότητας.

Τη Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου ελάτε να σμίξουμε, να γίνουμε όλοι ξανά μια μεγάλη παρέα, να νιώσουμε, να θυμηθούμε, να γελάσουμε, να συγκινηθούμε και πάνω από όλα να φύγουμε στο τέλος της βραδιάς πιο χαρούμενοι και πιο ανάλαφροι!

Μαζί του παίζουν, οι εξαιρετικοί και σταθεροί φίλοι και συνεργάτες του μουσικοί: Νίκος Αγγλούπας (ηλεκτρικό μπάσο), Άγγελος Αγγελίδης (ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα), Jim Staridas (τρομπόνι), Κρίτωνας Μπελλώνιας (κρουστά, τύμπανα),

Χρήστος Καλκάνης (κλαρινέτο).

Υπεύθυνοι ήχου: Σωτήρης Παπάκος, Ανδρέας Κουταλάς

Φωτισμοί: Φίλιππος Τρέπας

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΔΩ: https://www.viva.gr/tickets/music/texnopoli/kostis-maravegias/

ΝΙΚΟΣ ΠΟΡΤΟΚΑΛΟΓΛΟΥ – ΣΤΑΘΗΣ ΔΡΟΓΩΣΗΣ

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”zQ_JgfWFI0k” thumb=”” title=”Play, ΝΙΚΟΣ ΠΟΡΤΟΚΑΛΟΓΛΟΥ – ΣΤΑΘΗΣ ΔΡΟΓΩΣΗΣ | Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου Βεάκειο θέατρο Πειραιά” noapi=”1″]

 

Νίκος Πορτοκάλογλου, ένας από τους κορυφαίους μουσικούς και τραγουδοποιούς της χώρας μας, στήνει φέτος ένα ξεχωριστό πρόγραμμα με τραγούδια από όλη του τη δισκογραφία καθώς και νέες του συνθέσεις και το παρουσιάζει την Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου, στο Βεάκειο θέατρο του Πειραιά. 

Τον δύσκολο αυτό χειμώνα ο Νίκος Πορτοκάλογλου έγινε η παρέα όλων μας μέσα από την πολύ επιτυχημένη εκπομπή «ΜΟΥΣΙΚΟ ΚΟΥΤΙ» στην ΕΡΤ1. Εμπνευστής, οραματιστής και δημιουργός του «Μουσικού Κουτιού», ο Νίκος Πορτοκάλογλου συνάντησε εκλεκτούς καλεσμένους, μοιράστηκε πρωτότυπες διασκευές αγαπημένων τραγουδιών, στήνοντας κάθε εβδομάδα κι από ένα μοναδικό live. Παράλληλα, κυκλοφόρησε το νέο του τραγούδι με τίτλο «Ένα νέο καλό», ντουέτο με τη Ρένα Μόρφη σε στίχους και μουσική του ίδιου.

Μαζί του επί σκηνής, ο εξαίρετος τραγουδοποιός Στάθης Δρογώσης.

«Carrousel», ο τίτλος του νέου του τραγουδιού, ένα τραγούδι- ωδή στην αγάπη που όλο έρχεται και πάει και προπομπός του επερχόμενου του δίσκου που θα κυκλοφορήσει το Φθινόπωρο. Συμμετέχει η Ανδριάνα Δρογώση.

Σταθερή συνοδοιπόρος του Νίκου Πορτοκάλογλου, η μοναδική ερμηνεύτρια Αγάπη Διαγγελάκη, η οποία ξεχωρίζει για το εύρος της φωνής της και την ιδιαίτερη ικανότητά της να ελίσσεται σε διαφορετικά μουσικά μονοπάτια.

Την σπουδαία μελωδική παρέα συμπληρώνουν ο απαράμιλλος Βύρων Τσουράπης, νέος τραγουδοποιός και μέλος της μπάντας του «Μουσικού Κουτιού», που μέσα από το νέο του τραγούδι «Να μπορώ» μας προσκαλεί να διεκδικήσουμε όσα μας κάνουν ευτυχισμένους, ο Θανάσης Τσακιράκης, που ξεχώρισε με την παρουσία του στο «Μουσικό Κουτί» δίνοντας τον ρυθμό στα τύμπανα καθώς και ο Ηλίας Λαμπρόπουλος που με το ιδιαίτερο ταλέντο του συνδυάζει μοναδικά το βιολί, το μπουζούκι, την τρομπέτα και την γκάιντα.

Το πρόγραμμα αποτελείται από μια αναδρομή σε όλη την πορεία του Νίκου Πορτοκάλογλου από τους «Φατμέ» μέχρι σήμερα με δυναμικές νέες διασκευές των κλασικών τραγουδιών του με την βοήθεια των ταλαντούχων μουσικών και τραγουδιστών της ομάδας του. Επίσης θα ακουστούν τα πιο γνωστά και αγαπημένα τραγούδια του Στάθη Δρογώση και κάποιες διασκευές σε παλιά τραγούδια που τους έχουν σημαδέψει.

Την Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου δίνουμε ραντεβού με τον Νίκο Πορτοκάλογλου, τον Στάθη Δρογώση, την Αγάπη Διαγγελάκη & τον Βύρωνα Τσουράπη στο Βεάκειο στις 21:00, σε ένα μουσικό ταξίδι σε όλα τα μήκη και τα πλάτη της μουσικής με τραγούδια που τους διαμόρφωσαν, χωρίς φόβο αλλά με περίσσιο πάθος.

 

 

Πληροφορίες

Νίκος Πορτοκάλογλου – Στάθης Δρογώσης

Μέρος: Βεάκειο θέατρο Πειραιά

Ημερομηνία: Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου

Ώρα έναρξης: 20:30

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ
Προπώληση: viva.gr 

 

 

 

Nίκος Πορτοκάλογλου: φωνή, κιθάρα

Στάθης Δρογώσης: φωνή, πλήκτρα

Αγάπη Διαγγελάκη: φωνή, μπαγλαμά, γιουκαλίλι, μεταλόφωνο

Βύρων Τσουράπης: μπάσο, μαντολίνο, φυσαρμόνικα, φωνή

Θανάσης Τσακιράκης: τύμπανα

Ηλίας Λαμπρόπουλος : βιολί, μπουζούκι, τρομπέτα, γκάϊντα, φωνή

Άκης Πασχαλάκης: ηχοληψία

ΕΥΡΙΠΙΔΗ ΒΑΚΧΕΣ | ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2021

Η Εταιρεία Τέχνης «Αrs Aeterna» και το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ παρουσιάζουν το καλοκαίρι του 2021 την τραγωδία του Ευριπίδη Βάκχες, ένα από τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας. Η παράσταση, θα παρουσιαστεί σε σκηνοθεσία ΝΙΚΑΙΤΗΣ ΚΟΝΤΟΥΡΗ σε ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ, σε επιλεγμένα θέατρα σε όλη την Ελλάδα καθώς και στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου στις 13, 14 & 15 Αυγούστου.

Ο ΑΚΗΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ στο ρόλο του Διόνυσου, ο ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ στο ρόλο του Πενθέα και η ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ στο ρόλο του Τειρεσία, επικεφαλής ενός πολυπληθούς θιάσου εξαιρετικών ηθοποιών, σε μια παράσταση που κυριαρχεί το πάθος, η σύγκρουση, η τελετουργία, οδηγούμενα από την πρωτότυπη μουσική των ΘΡΑΞ ΠΑΝΚC.

Η ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ για όλες τις παραστάσεις έχει ξεκινήσει. Για την περιοδεία εκτός Επιδαύρου: viva.gr

Για την Επίδαυρο: http://aefestival.gr/festival_events/vakches/ https://tickets.aefestival.gr/event/aef-vakches/?lang=el https://www.ticketservices.gr/event/aef-vakches/?lang=el

Στις ΒΑΚΧΕΣ, ο Θεός Διόνυσος είναι ο πρωταγωνιστής. Ο γνωστός αγαθός Θεός του κρασιού, της μέθης και του Θεάτρου, «ενδύεται» το αρχέγονο, και αινιγματικό του πρόσωπο, που είναι εξαιρετικά σύνθετο και σκοτεινό.

Διόνυσος σημαίνει δύο φορές γεννημένος. Είναι γιος του Δία και της Σεμέλης. Ο μύθος λέει, πως ενώ τον γεννούσε πρόωρα η μάνα του, ο Δίας τον διέσωσε φτιάχνοντας στο μηρό του μια δεύτερη μήτρα και τον έστειλε να δει το φως στη μακρινή Ασία. Οι ΒΑΚΧΕΣ γράφτηκαν το 406-405 π.Χ. ενώ ο Ευριπίδης βρισκόταν αυτοεξόριστος στο παλάτι του Αρχέλαου στη Μακεδονία.

Η υπόθεση. Ο Διόνυσος καταφθάνει στη Θήβα, την πατρίδα της μητέρας του, έχοντας μαζί του τις πιστές του ακολούθους, για να επιβάλει τη δική του Θρησκεία και να τιμωρήσει όλους όσοι είναι εμπόδιο στο δρόμο του , τολμώντας να τον αμφισβητήσουν. Διαβρώνει ακόμα και την ιερή σχέση μάνας-γιού, εμφυσώντας τη θεϊκή του Μανία στις γυναίκες της Θήβας. Με την βίαιη επιβολή

της νέας θρησκείας, επιφέρεται η ισοπέδωση του Βασιλικού Οίκου της πόλης των Θηβών . Οι εναπομείναντες ήρωες της τραγωδίας αναγκάζονται να πάρουν το δρόμο της εξορίας.

Ύβρις -Τιμωρία- Κάθαρση. Ο Ευριπίδης συνθέτει τις ΒΑΚΧΕΣ, μία εμφανώς τελετουργική μιμητική διαδικασία, όπου χρησιμοποιούνται όλα τα μέσα της Θεατρικής πράξης: μεταμόρφωση, παρενδυσία, δραματική ειρωνεία, ελευθεριότητα, ακραίες συμπεριφορές, αφήγηση, αθέατες εγκληματικές πράξεις κ.α. Μέσα από μια ποικιλία ρυθμών, ήχων , συγκρούσεων και γεγονότων εντός και εκτός σκηνής, βιώνουμε την ένθεη τρέλα που έχει καταλάβει τις γυναίκες της Θήβας, τον σπαραγμό ζώων και ανθρώπων και τη διαταραχή της φύσης που συναινεί στην αγριότητα των πράξεων των κοινών θνητών. Οι άνθρωποι γίνονται αγέλη που θα κατασπαράξει τα ίδια της τα παιδιά, όταν διαταραχθεί η ισορροπία της κυρίαρχης Θεάς Φύσης, από την αλόγιστη συμπεριφορά τους.

Ο ισχυρός εκρηκτικός μηχανισμός του Δραματουργού, απαντά στην Ύβρη με Τιμωρία, αποδίδει Δικαιοσύνη και οδηγεί στην Κάθαρση.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ

Σκηνοθεσία | ΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Σκηνικά – Κοστούμια | ΛΟΥΚΙΑ ΜΙΝΕΤΟΥ

Μουσική σύνθεση – διδασκαλία | ΘΡΑΞ – ΠΑΝΚC

Επιμέλεια κίνησης | ΑΝΔΡΟΝΙΚΗ ΜΑΡΑΘΑΚΗ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Δραματουργία | ΜΑΝΟΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣ, ΝΙΚΟΣ ΜΑΘΙΟΥΔΑΚΗΣ – Ν. ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Φωτογραφίες | ΕΛΙΝΑ ΓΙΟΥΝΑΝΛΗ

Μακιγιάζ | ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΧΑΡΙΤΟΣ

Artwork | ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ

Βοηθός σκηνοθέτη | ΘΑΛΕΙΑ ΓΡΙΒΑ

Επιστημονική σύμβουλος | ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΙΑΚΟΥΜΟΠΟΥΛΟΥ

Διεύθυνση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ

Παραγωγή | Ars Aeterna, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ, 5η Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν:

ΑΚΗΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ (Διόνυσος)

ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ (Πενθέας)

ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ (Τειρεσίας)

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΤΑΚΑΛΟΥ (Αγαύη)

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΕΤΡΟΠΟΥΛΟΣ (Κάδμος)

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΑΣΠΙΩΤΗΣ (Αγγελιοφόρος)

Χορός

( αλφαβητικά)

ΙΟΥΛΙΑ ΓΕΩΡΓΙΟΥ | ΘΑΛΕΙΑ ΓΡΙΒΑ | ΣΜΑΡΑΓΔΑ ΚΑΚΚΙΝΟΥ | ΣΟΦΙΑ ΚΟΥΛΕΡΑ | ΦΡΑΓΚΙΣΚΗ ΜΟΥΣΤΑΚΗ | ΕΛΕΝΗ ΣΤΕΡΓΙΟΥ | ΙΩΑΝΝΑ ΤΖΙΚΑ

Πρώτη παράσταση: 12 Ιουλίου | Χαλκίδα | Θέατρο «Ορέστης Μακρής»

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ 2021

12 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΧΑΛΚΙΔΑ – ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΑΚΡΗΣ

14 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΑΙΓΙΟ – ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ Γ. ΠΑΠΠΑΣ

16 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΓΙΑΝΝΕΝΑ – ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΗΜ – ΦΡΟΝΤΖΟΥ

17 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΚΑΒΑΛΑ – ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ

18 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΚΑΒΑΛΑ – ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ

19 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ – ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΚΟΥ ΑΛΤΙΝΑΛΜΑΖΗ

20 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΚΙΛΚΙΣ – ΘΕΑΤΡΟ ΛΟΦΟΥ

21 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ

22 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ – ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ

26 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΡΕΘΥΜΝΟ – ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ / ΚΑΣΤΡΟ ΦΟΡΤΕΤΖΑ

27 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΗΡΑΚΛΕΙΟ – ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ

28 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΗΡΑΚΛΕΙΟ – ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν. ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ

29 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΧΑΝΙΑ – ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ

30 ΙΟΥΛΙΟΥ | ΧΑΝΙΑ – ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ

13 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

14 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

15 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

16 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΗΛΙΔΑΣ

26 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΛΑΡΙΣΑ – ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ

27 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ | ΒΟΛΟΣ – ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΑΣ ΙΩΝΙΑΣ

8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ | ΠΕΙΡΑΙΑΣ – ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ

9 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ | ΒΥΡΩΝΑΣ – ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ

Ώρα έναρξης: 21:00

Προπώληση:

Για την περιοδεία εκτός Επιδαύρου: viva.gr

Για την Επίδαυρο: http://aefestival.gr/festival_events/vakches/ https://tickets.aefestival.gr/event/aef-vakches/?lang=el https://www.ticketservices.gr/event/aef-vakches/?lang=el

ΠΥΞ ΛΑΞ «ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ» Tour 2021

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”RzxX2hc2514″ thumb=”” title=”Play, ΠΥΞ ΛΑΞ «ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ» Tour 2021″ noapi=”1″]

 

Τον Σεπτέμβριο οι Πυξ Λαξ θα βρεθούν και πάλι στην Αθήνα, μετά από μία πετυχημένη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, για να μας θυμίσουν «Τι είναι αυτό που μας ενώνει» και να μας ταξιδέψουν σε παλιά γνώριμα μονοπάτια.

Με μια πορεία τριάντα χρόνων μας συντροφεύουν με μοναδικό τρόπο σε κάθε στιγμή της ζωής μας και αποτελούν ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης για τους νεότερους καλλιτέχνες.

Οι Πυξ Λαξ…με γροθιές και με κλωτσιές μας προσκαλούν για ακόμη μια φορά στη γιορτή τους για να τραγουδήσουμε, να γελάσουμε και να ονειροπολήσουμε παρέα, όπως παλιά.

Θα εμφανιστούν στις 2 Σεπτεμβρίου στο Κηποθέατρο Παπάγου, στις 11 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Πέτρας ενώ στις 21 Σεπτεμβρίου οι Πυξ Λαξ επιστρέφουν στον πανέμορφο χώρο του Βεάκειου Θεάτρου για να ολοκληρώσουν το μουσικό κύκλο αυτού του καλοκαιριού, εκεί απ’ όπου ξεκίνησαν τόσο θριαμβευτικά τη φετινή τους περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.

Σε μια υποβλητική μουσική βραδιά, οι Πυξ Λαξ θα αποχαιρετίσουν τους φίλους τους μπροστά από το γαλάζιο του Σαρωνικού και κάτω από το ασημένιο φως της πρώτης φθινοπωρινής πανσελήνου.

 

ΠΥΞ ΛΑΞ

«ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ»

Tour 2021

Πληροφορίες για τις τιμές και την προπώληση εισιτήριων μπορείτε να βρείτε στο δίκτυο viva

Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου – Κηποθέατρο Παπάγου https://www.viva.gr/tickets/music/kalokairi-2021/pyx-lax-ti-einai-auto-pou-mas-enonei/

Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου | Θέατρο Πέτρας https://www.viva.gr/tickets/music/periodeia/pyx-lax-ti-einai-auto-pou-mas-enonei/

Τρίτη 21 Σεπτεμβρίου 2021 | Βεάκειο Θέατρο – Πειραιάς https://www.viva.gr/tickets/music/kalokairi-2021/pyx-lax-ti-einai-auto-pou-mas-enonei/

ΠΥΞ ΛΑΞ «ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ» Tour 2021

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”RzxX2hc2514″ thumb=”” title=”Play, ΠΥΞ ΛΑΞ «ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ» Tour 2021″ noapi=”1″]

 

Τον Σεπτέμβριο οι Πυξ Λαξ θα βρεθούν και πάλι στην Αθήνα, μετά από μία πετυχημένη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, για να μας θυμίσουν «Τι είναι αυτό που μας ενώνει» και να μας ταξιδέψουν σε παλιά γνώριμα μονοπάτια.

Με μια πορεία τριάντα χρόνων μας συντροφεύουν με μοναδικό τρόπο σε κάθε στιγμή της ζωής μας και αποτελούν ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης για τους νεότερους καλλιτέχνες.

Οι Πυξ Λαξ…με γροθιές και με κλωτσιές μας προσκαλούν για ακόμη μια φορά στη γιορτή τους για να τραγουδήσουμε, να γελάσουμε και να ονειροπολήσουμε παρέα, όπως παλιά.

Θα εμφανιστούν στις 2 Σεπτεμβρίου στο Κηποθέατρο Παπάγου, στις 11 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Πέτρας ενώ στις 21 Σεπτεμβρίου οι Πυξ Λαξ επιστρέφουν στον πανέμορφο χώρο του Βεάκειου Θεάτρου για να ολοκληρώσουν το μουσικό κύκλο αυτού του καλοκαιριού, εκεί απ’ όπου ξεκίνησαν τόσο θριαμβευτικά τη φετινή τους περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.

Σε μια υποβλητική μουσική βραδιά, οι Πυξ Λαξ θα αποχαιρετίσουν τους φίλους τους μπροστά από το γαλάζιο του Σαρωνικού και κάτω από το ασημένιο φως της πρώτης φθινοπωρινής πανσελήνου.

 

ΠΥΞ ΛΑΞ

«ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ»

Tour 2021

Πληροφορίες για τις τιμές και την προπώληση εισιτήριων μπορείτε να βρείτε στο δίκτυο viva

Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου – Κηποθέατρο Παπάγου https://www.viva.gr/tickets/music/kalokairi-2021/pyx-lax-ti-einai-auto-pou-mas-enonei/

Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου | Θέατρο Πέτρας https://www.viva.gr/tickets/music/periodeia/pyx-lax-ti-einai-auto-pou-mas-enonei/

Τρίτη 21 Σεπτεμβρίου 2021 | Βεάκειο Θέατρο – Πειραιάς https://www.viva.gr/tickets/music/kalokairi-2021/pyx-lax-ti-einai-auto-pou-mas-enonei/

ΠΑΥΛΙΝΑ ΒΟΥΛΓΑΡΑΚΗ «Από το Εγώ στο Εμείς»

H Παυλίνα Βουλγαράκη στο πλαίσιο της καλοκαιρινής της περιοδείας θα βρεθεί στο Faliro Summer Theater, την Τετάρτη 4 Αυγούστου, σε μία μεγάλη γιορτή, για να χαρίσει στους ακροατές μια μοναδική συναυλία με θέμα το πέρασμα «Από το Εγώ στο Εμείς», παρασύροντάς τους με τη γοητευτική παρουσία, την ατμοσφαιρική φωνή της, την ενέργεια και τις επιρροές της απ’ όλα όσα έχει αγαπήσει.
 
Το Faliro Summer Theater, το νέο καλοκαιρινό θέατρο, δίπλα στη Μαρίνα Φλοίσβου, στο προαύλιο του ΤΑΕ ΚΒΟ ΝΤΟ, είναι ο νέος ανοικτός, αμφιθεατρικός πολιτιστικός χώρος, 1400 θέσεων, με άνετο parking 2000 θέσεων, που θα αποτελέσει το νέο καλοκαιρινό σημείο συνάντησης – προορισμό του θεάτροφιλου και μουσικόφιλου κοινού.
www.falirosummertheater.gr 
 
Η Ελληνίδα ερμηνεύτρια και τραγουδοποιός της εναλλακτικής ποπ και ροκ μουσικής θα παρουσιάσει στο Faliro Summer Theater, ένα πέρασμα στο φως. Μια σειρά τραγουδιών που αντανακλούν τον βαθύτερο ψυχισμό του καθενός μας.
 
Μια γιορτή της ζωής δίχως όρους, που τα συναισθήματα ρέουν αβίαστα, πλημμυρίζουν και ξεκλειδώνουν την υπόσταση του αληθινού μας εαυτού μιας κι όπως η ίδια έχει γράψει : «είμαστε θαύματα φτιαγμένα από τραύματα». Οι φετινές συναυλίες της Παυλίνας Βουλγαράκη μας υπόσχονται  όχι μόνο ένα μουσικό ταξίδι, αλλά κι ένα ταξίδι της ψυχής με όλους μας συνταξιδιώτες.
 
Και όπως λέει και ο «Ενικός» το νέο της τραγούδι σε μουσική του Γιώργου Σαμπάνη και στίχους του Αντώνη Παππά «Πολεμώ δίχως όρους, ομφάλιους λώρους δαγκώνω,
το ντεπόζιτο άδειο κι εγώ στα διακόσια γκαζώνω!»
 
Σε πείσμα λοιπόν των καιρών μαζί της θα γκρεμίσουμε το τείχος του «Εγώ» και θα ζήσουμε την αρμονία του «Εμείς».
 
Η Παυλίνα Βουλγαράκη έχει συνεργαστεί με τον Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, τη Δήμητρα Γαλάνη , τον Μπάμπη Στόκα, τον Ψαραντώνη , τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο, τον Γιάννη Κότσιρα, τον Μανώλη Μητσιά, τη Φωτεινή Βελεσιώτου, τον Φοίβο Δεληβοριά, τη Λαϊκή Ορχήστρα Μίκης Θεοδωράκης και άλλους.
Η δισκογραφία της αποτελείται από δύο προσωπικές συλλογές ενώ ήδη έχουν κυκλοφορήσει 6 τραγούδια από τον επερχόμενο της δίσκο της, ο οποίος περιλαμβάνει συνδημιουργίες της τραγουδοποιού με τη Δήμητρα Γαλάνη και τον Νίκο Πορτοκάλογλου, αλλά και με συνθέτες της γενιάς της, όπως ο Γιώργος Κυριάκος.
 
Ημέρα και ώρα παράστασης
Τετάρτη 4 Αυγούστου, στις 21:15
 
Τιμές εισιτηρίων:
A Ζώνη 18€ κανονικό & 15€ (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ και άνω των 65)
Β Ζώνη 15€ κανονικό & 12€ (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ και άνω των 65)
Γ Ζώνη 12€ κανονικό & 10€ (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ και άνω των 65)
 
Προπώληση εισιτηρίων: ARTINFO.GR & VIVA.GR
Πληροφορίες-Κρατήσεις: 210 9213310
https://www.viva.gr/tickets/music/faliro-summer-theater/pavlina-voulgaraki/

Faliro Summer Theater
Διεύθυνση: Ολυμπιακό Ακίνητο TΑΕ KBO NTO
Μωραϊτίνη 2, Παλαιό Φάληρο, 10445, Τηλέφωνο : 2109213310
www.falirosummertheater.gr

ΤΑΝΙΑ ΤΣΑΝΑΚΛΙΔΟΥ – ΛΙΝΑ ΝΙΚΟΛΑΚΟΠΟΥΛΟΥ «ΤΑ ΣΧΗΜΑΤΑ ΤΩΝ ΑΣΤΕΡΙΩΝ»

Ερμηνεύει η Τάνια Τσανακλίδου

Καλλιτεχνική επιμέλεια – Κείμενα

Λίνα Νικολακοπούλου

Σκηνοθεσία: Φωκάς Ευαγγελινός

Τριάντα τρία χρόνια μετά την κυκλοφορία του, μυθικού πλέον, δίσκου Μαμά Γερνάω (1988), η Τάνια Τσανακλίδου και η Λίνα Νικολακοπούλου συμπράττουν ξανά και παρουσιάζουν την Πέμπτη 26 Αυγούστου στο Βεάκειο Θέατρο και την Τρίτη 7 Σεπτεμβρίου στο Κατράκειο Θέατρο τη μουσική παράσταση «Τα σχήματα των αστεριών».

Με αφορμή την επέτειο των 40 χρόνων (1981-2021) διαδρομής της Λίνας Νικολακοπούλου στη δισκογραφία, η στιχουργός κάλεσε την Τάνια Τσανακλίδου για να γιορτάσουν μαζί αυτή τη σημαντική στιγμή της ζωής της. Συγκινήθηκαν, θυμήθηκαν, διαλέγοντας παρέα, η Τάνια με την Λίνα, τα τραγούδια της παράστασης και εμπιστεύτηκαν στον Φωκά Ευαγγελινό, την σκηνοθεσία αυτής της δίωρης, πολύχρωμης, μουσικής αφήγησης.

Ερμηνεύει η Τάνια Τσανακλίδου

Καλλιτεχνική επιμέλεια – Κείμενα: Λίνα Νικολακοπούλου

Σκηνοθεσία: Φωκάς Ευαγγελινός

Ενορχήστρωση και διεύθυνση ορχήστρας: Βασίλης Γκίνος

Πιάνο: Νίκος Γαρουφαλάκης

Πλήκτρα: Βασίλης Γκίνος

Κρουστά: Βαγγέλης Καρίπης

Μπάσο: Κώστας Κωνσταντίνου

Τύμπανα: Κώστας Λιόλιος

Μπουζούκι, Ούτι: Βαγγέλης Μαχαίρας

Πνευστά: Χρήστος Παπαδόπουλος

Κιθάρα: Γιώργος Χατζόπουλος

Ηχοληψία: Παναγιώτης Πετρονικολός, Ηλίας Τριντής

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης

Σκηνογραφία: Γιώργος Γαβαλάς

Artwork: Πέτρος Παράσχης

Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Παραγωγή: Αργύρης Ναστόπουλος – Γιάννης Περίδης/Celestial Arts & Entertainment Productions

INFO:

-Βεάκειο Θέατρο

Πέμπτη 26 Αυγούστου

Ώρα έναρξης: 21:30

-Κατράκειο Θέατρο

Τρίτη 7 Σεπτεμβρίου

Ώρα έναρξης: 21:30

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/preview/tania-tsanaklidou-lina-nikolakopoulou-ta-sximata-ton-asetrion/?previewkey=5178797072

– τηλεφωνικά: 2107234567 – online: www.ticketservices.gr – εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 Αθήνα και στα καταστήματα Public

ΤΑΝΙΑ ΤΣΑΝΑΚΛΙΔΟΥ – ΛΙΝΑ ΝΙΚΟΛΑΚΟΠΟΥΛΟΥ «ΤΑ ΣΧΗΜΑΤΑ ΤΩΝ ΑΣΤΕΡΙΩΝ»

Ερμηνεύει η Τάνια Τσανακλίδου

Καλλιτεχνική επιμέλεια – Κείμενα

Λίνα Νικολακοπούλου

Σκηνοθεσία: Φωκάς Ευαγγελινός

Τριάντα τρία χρόνια μετά την κυκλοφορία του, μυθικού πλέον, δίσκου Μαμά Γερνάω (1988), η Τάνια Τσανακλίδου και η Λίνα Νικολακοπούλου συμπράττουν ξανά και παρουσιάζουν την Πέμπτη 26 Αυγούστου στο Βεάκειο Θέατρο και την Τρίτη 7 Σεπτεμβρίου στο Κατράκειο Θέατρο τη μουσική παράσταση «Τα σχήματα των αστεριών».

Με αφορμή την επέτειο των 40 χρόνων (1981-2021) διαδρομής της Λίνας Νικολακοπούλου στη δισκογραφία, η στιχουργός κάλεσε την Τάνια Τσανακλίδου για να γιορτάσουν μαζί αυτή τη σημαντική στιγμή της ζωής της. Συγκινήθηκαν, θυμήθηκαν, διαλέγοντας παρέα, η Τάνια με την Λίνα, τα τραγούδια της παράστασης και εμπιστεύτηκαν στον Φωκά Ευαγγελινό, την σκηνοθεσία αυτής της δίωρης, πολύχρωμης, μουσικής αφήγησης.

Ερμηνεύει η Τάνια Τσανακλίδου

Καλλιτεχνική επιμέλεια – Κείμενα: Λίνα Νικολακοπούλου

Σκηνοθεσία: Φωκάς Ευαγγελινός

Ενορχήστρωση και διεύθυνση ορχήστρας: Βασίλης Γκίνος

Πιάνο: Νίκος Γαρουφαλάκης

Πλήκτρα: Βασίλης Γκίνος

Κρουστά: Βαγγέλης Καρίπης

Μπάσο: Κώστας Κωνσταντίνου

Τύμπανα: Κώστας Λιόλιος

Μπουζούκι, Ούτι: Βαγγέλης Μαχαίρας

Πνευστά: Χρήστος Παπαδόπουλος

Κιθάρα: Γιώργος Χατζόπουλος

Ηχοληψία: Παναγιώτης Πετρονικολός, Ηλίας Τριντής

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης

Σκηνογραφία: Γιώργος Γαβαλάς

Artwork: Πέτρος Παράσχης

Φωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Παραγωγή: Αργύρης Ναστόπουλος – Γιάννης Περίδης/Celestial Arts & Entertainment Productions

INFO:

-Βεάκειο Θέατρο

Πέμπτη 26 Αυγούστου

Ώρα έναρξης: 21:30

-Κατράκειο Θέατρο

Τρίτη 7 Σεπτεμβρίου

Ώρα έναρξης: 21:30

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/preview/tania-tsanaklidou-lina-nikolakopoulou-ta-sximata-ton-asetrion/?previewkey=5178797072

– τηλεφωνικά: 2107234567 – online: www.ticketservices.gr – εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 Αθήνα και στα καταστήματα Public

LED ZEPPELIN SYMPHONIC

ΜΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑ – ΓΙΟΡΤΗ ΜΕ ΤΙΣ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΕΣ ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ ΤΩΝ LED ZEPPELIN, ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΚΡΟΠΟΛΗ!

Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του θρυλικού συγκροτήματος με ροκ μπάντα, Συμφωνική Ορχήστρα και μεγάλα αστέρια της βρετανικής μουσικής σκηνής

Θα χάσεις τη μεγαλύτερη μουσική παραγωγή

του φετινού καλοκαιριού;

Θα χάσεις τη μεγαλύτερη μουσική γιορτή που μόνο το

«Led Zeppelin Symphonic» μπορεί να προσφέρει;

ΗΡΩΔΕΙΟ

10-11ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2021

Στο πλαίσιο της παγκόσμιας περιοδείας τους και μετά από το sold out στο εμβληματικό Palladium του West End στο Λονδίνο, το «Led Zeppelin Symphonic» έρχεται για να μαγέψει και το ελληνικό κοινό σε δύο μοναδικές βραδιές στο Ηρώδειο, την Παρασκευή 10 και το Σάββατο 11 Σεπτεμβρίου, στις 21:00!

Έχοντας λάβει όλα τα μέτρα για την υγειονομική προστασία των θεατών, ήρθε η ώρα να χαρούμε ξανά παραστάσεις σε αυτό το μοναδικό θέατρο κάτω από τον Παρθενώνα. Οι θέσεις του Ηρωδείου-συμπεριλαμβανομένων των θέσεων του Άνω Διαζώματος – είναι ΟΛΕΣ αριθμημένες, προκειμένου να διασφαλιστούν οι απαραίτητες αποστάσεις!

Καταξιωμένοι μουσικοί και τραγουδιστές της βρετανικής σκηνής και το Σύνολο Ποικίλης Μουσικής Φιλαρμονίας Ορχήστρας Αθηνών, παρουσιάζουν τα μεγαλύτερα hits των θρυλικών Led Zeppelin.

Για πάνω από 50 χρόνια οι Led Zeppelin λατρεύονται από εκατομμύρια fans σε όλο τον κόσμο. Το «Led Zeppelin Symphonic» είναι μια γνήσια και αυθεντική παρουσίαση της μουσικής του συγκροτήματος, με την προσθήκη συμφωνικής ορχήστρας, που δημιουργεί για τους fans των Zeppelin μια συναρπαστική εμπειρία που ξεχωρίζει από οποιαδήποτε άλλη.

Τρεις φανταστικοί ερμηνευτές της ροκ ενώνονται στη σκηνή μαζί με μια ροκ μπάντα που απαρτίζεται από σημαντικούς μουσικούς του Ηνωμένου Βασιλείου, υπό την καθοδήγηση του διάσημου κιθαρίστα Andy Jones και την συμμετοχή του θρυλικού drummer των “Thunder”, Harry James.

Μαζί τους, κορυφαία Συμφωνική Ορχήστα, υπό την καθοδήγηση του γνωστού μας από το «Queen Symphonic» μαέστρου Richard Sidwell που μάγεψε και το ελληνικό κοινό, σε 2 sold out παραστάσεις στο Ηρώδειο!

Την ερμηνεία αναλαμβάνουν 3 σπουδαίοι τραγουδιστές της βρετανικής μουσικής σκηνής:

O Peter Eldridge, γνωστός στο Αθηναϊκό κοινό από την περσινή sold-out επιτυχία του Queen Symhonic, ήταν από τους πρωταγωνιστές στο original Λονδρέζικοcast του “We Will Rock You”.

Ο Jesse Smith ήταν ο κεντρικός τραγουδιστής της καναδέζικης ροκ μπάντας CAUTERIZE, με πολλές cover ερμηνείες σε τραγούδια των Who και των Led Zeppelin, για τις οποίες, η φωνή του, έχει χαρακτηριστεί, ως όμοια με την φωνή του τραγουδιστή-θρύλου των Led Zeppelin, Robert Plant.

Τέλος, μαζί τους, η Mollie Marriott, που μοιράστηκε τη σκηνή με τον Robert Plant για μια συναυλία-εορτασμό των 80ων γενεθλίων του μπασίστα Bill Wyman, του ιδρυτή των Rolling Stones, στα τέλη του 2016!

Στην συναυλία ακούγονται όλες οι μεγάλες επιτυχίες των Led Zeppelin, συμπεριλαμβανομένων των αγαπημένων Whole Lotta Love, Black Dog, Kashmir, Rock&Roll, Dazed&Confused και –βέβαια– το Stairway To Heaven.

ΓΕΓΟΝΟΤΑ & ΑΡΙΘΜΟΙ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΘΡΥΛΙΚΟΥΣ LED ZEPPELIN

Το όνομα “Led Zeppelin” προήλθε από μια χιουμοριστική συνομιλία μεταξύ πολλών μουσικών, σχετικά με τις πιθανότητες της νέας μπάντας, να πέσει σαν μπαλόνι.

Οι Led Zeppelin κέρδισαν το βραβείο Polar Music το 2006 και τους απονεμήθηκε το βραβείο Grammy για την συνολική τους προσφορά στην Μουσική, το 2005.

Το VH1 ονόμασε το συγκρότημα: Νο 1 Hard Rock συγκρότημα όλων των εποχών.

Στις 12 Ιανουαρίου 1995 το συγκρότημα εντάχθηκε στο Rock and Roll Hall of Fame.

Το συγκρότημα ταξίδευε με ένα ιδιωτικό τζετ με το ψευδώνυμο “The Starship” (Το Διαστημόπλοιο).

Τον Νοέμβριο του 1979, έσπασαν το ρεκόρ του Billboard Charts, για τον μεγαλύτερο αριθμό άλμπουμ (με 9 albums για τους LZ) από τον ίδιο καλλιτέχνη στα Top 200 Charts του Billboard, την ίδια εβδομάδα.

Η μελωδία “Stairway to Heaven” φημίζεται ως το πιο δημοφιλές τραγούδι όλων των εποχών στο ραδιόφωνο, παρόλο που ποτέ δεν κυκλοφόρησε ποτέ επίσημα ως single.

Στη λίστα του περιοδικού “Rolling Stone’s”με τους 100 μεγαλύτερους κιθαρίστες όλων των εποχών, ο Jimmy Page κατατάχθηκε στην θέση #3.

Η μεγαλύτερη συναυλία στην ιστορία του συγκροτήματος πραγματοποιήθηκε τον Αύγουστο του 1979, στο Knebworth Festival, όπου 420.000 άνθρωποι τους είδαν να παίζουν.

Η τελευταία επίσημη συναυλία τους, πριν από το θάνατο του John Bonham, ήταν στο Βερολίνο, στις 7 Ιουλίου 1980. Έκαναν πολλές ανεπίσημες επανενώσεις κατά των 80’s και 90’s, σε διάφορα πάρτι και επετείους. Τελικά, η επίσημη συναυλία επανένωσης πραγματοποιήθηκε στις 10 Δεκεμβρίου 2007, σε μια sold-out παράσταση δύο ωρών, μπροστά σε 22.000 οπαδούς, στην αρένα Ο2, στο Λονδίνο.

Είναι η μόνη ροκ μπάντα που έχει καταφέρει, όλα τα άλμπουμ της – συμπεριλαμβανομένων των επανακυκλοφοριών και των συλλογών – να φτάσουν στο Top 10 Album Chart, του Billboard 200.

Παρέλαβαν το Kenndy Honours Award, το 2012. Μαζί τους, την ίδια χρονιά βραβεύθηκαν και οι: Buddy Guy, Dustin Hoffman, David Letterman και Natalia Makarova.

Το άλμπουμ-ντεμπούτο τους, “Led Zeppelin”, ηχογραφήθηκε σε λιγότερο από 30 ώρες, με προϋπολογισμό μικρότερο από 1750£.

Η μπάντα έχει πουλήσει σχεδόν 300 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, με 112 εκατομμύρια πωλήσεις, μόνο στις ΗΠΑ.

Εντάχθηκαν στο UK Music Hall of Fame, για την εξαιρετική συμβολή τους στη βρετανική μουσική ως αναπόσπαστο μέρος της βρετανικής μουσικής κουλτούρας. (12 Σεπτεμβρίου 2006).

Οι“Queen” βασίστηκαν στους Led Zeppelin, σε μεγάλο βαθμό, στην αρχή της καριέρας τους. Έπαιζαν συχνά το “The Immigrant Song” κάνοντας sound check. Ο Freddie Mercury αποκάλεσε τους Zeppelin σε μια συνέντευξή του “το μεγαλύτερο heavy metal συγκρότημα που υπήρξε ποτέ” και ο ντράμερ Roger Taylor χαρακτήρισε τον John Bonham ως “τον μεγαλύτερο rock&roll ντράμερ όλων των εποχών”.

Σύμφωνα με τον ηχολήπτη Andy Johns, για την ηχογράφηση του “Stair way to Heaven”, χρειάστηκαν μόνο δύο ώρες.

ΗΡΩΔΕΙΟ

10 – 11 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2021 στις 21:00

Εικόνα που περιέχει σχεδίαση, πιάτοΠεριγραφή που δημιουργήθηκε αυτόματα

ΜΙΑ ΣΥΝΑΥΛΙΑ – ΓΙΟΡΤΗ ΜΕ ΤΙΣ ΜΕΓΑΛΥΤΕΡΕΣ ΕΠΙΤΥΧΙΕΣ ΤΩΝ LED ZEPPELIN, ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΚΡΟΠΟΛΗ!

Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του θρυλικού συγκροτήματος, με ροκ μπάντα, Συμφωνική Ορχήστρα και μεγάλα αστέρια της βρετανικής μουσικής σκηνής.

ΣΥΜΜΕΤΕΧΕΙ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

από 32€

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ https://www.viva.gr/tickets/music/irodeio/zeppelin-symphonic/

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ – ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ

211 800 51 41*

*Η εταιρεία παραγωγής συνιστά στους αγοραστές εισιτηρίων, να προμηθεύονται τα εισιτήριά τους είτε μέσω τηλεφωνικού κέντρου, είτε μέσω του επίσημου δικτύου της viva.gr

«ΕΛΕΝΗ» ΤΟΥ ΕΥΡΙΠΙΔΗ – Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2021

H «Ελένη» του Ευριπίδη, η καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδας, σε μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία του Βασίλη Παπαβασιλείου, μετά το εντυπωσιακό ξεκίνημα στη Θεσσαλονίκη και την περιοδεία στη Β. Ελλάδα, κατεβαίνει τον Αύγουστο στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου. Πρόκειται για μια μεγαλειώδη γιορτή αισθήσεων και συναντήσεων, τεχνών κι ανθρώπων που συγκίνησε και ενθουσίασε κοινό και κριτικούς συμπαρασύροντας τους θεατές σε ένα νοητό ταξίδι απ’ τη Θεσσαλονίκη μέχρι την Σπάρτη και την Τροία κι απ’ την Αίγυπτο, ως τους Φιλίππους, το Δίον και την Επίδαυρο όπου θέατρο συνεπάγεται αγωγή ψυχής και ίαση ταυτόχρονα.

Η παράσταση, με την οποία το ΚΘΒΕ συμμετέχει στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2021, θα παρουσιαστεί, με μια πλειάδα πολύπειρων ηθοποιών στους πρωταγωνιστικούς ρόλους και τον χορό, στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου την Παρασκευή 6, Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Αυγούστου 2021.

Ταξίδι και φυγή, ένα αέναο ερωτηματικό, ένα αίνιγμα άλυτο ακόμη και για την Σφίγγα, μεταξύ αίσθησης και παραίσθησης και ατέλειωτων μαχών σώμα με σώμα στην οριογραμμή ενός και μόνο βλέμματος… Της δισυπόστατης πολυθρύλητης Ελένης, συμβόλου πάθους και πόθου, των αφορμών για την αιτία, των διαδράσεων ανάμεσα σε είναι και σε φαίνεσθαι, της πολύχρονης κατακραυγής, της καιροφύλακτης αξιοπρέπειας, της σθεναρής αντίστασης σε κελεύσματα απατηλής ευκολίας, της αναζήτησης ομιχλοσκόνιστου μισεμού και κραταιάς παλινόστησης.

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους.

Η παράσταση καταδεικνύει τη ματαιότητα του πολέμου, αφού τόσο για τους νικητές όσο και για τους νικημένους οι συνέπειές του διαχρονικά είναι εξίσου ολέθριες. Ταξίδι και φυγή, ένα αέναο ερωτηματικό, ένα αίνιγμα άλυτο ακόμη και για την Σφίγγα, μεταξύ αίσθησης και παραίσθησης και ατέλειωτων μαχών σώμα με σώμα στην οριογραμμή ενός και μόνο βλέμματος… Της δισυπόστατης πολυθρύλητης Ελένης, συμβόλου πάθους και πόθου, των αφορμών για την αιτία, των διαδράσεων ανάμεσα σε είναι και σε φαίνεσθαι, της πολύχρονης κατακραυγής, της καιροφύλακτης αξιοπρέπειας, της σθεναρής αντίστασης σε κελεύσματα απατηλής ευκολίας, της αναζήτησης ομιχλοσκόνιστου μισεμού και κραταιάς παλινόστησης.

Υπόθεση

Ο Ηρόδοτος, ιστορώντας τα σχετικά με την Ελένη, ισχυρίζεται ότι πήγε όντως στην Τροία και ότι το ίδιο λέει και ο Όμηρος, ο οποίος στην Οδύσσεια παρουσιάζει την Ελένη να προσφέρει στον Τηλέμαχο το φάρμακο της λησμονιάς· της το είχε δώσει η Πολύδαμνα, γυναίκα του Θόωνα, όχι πάντως στις συνθήκες που αναφέρει ο Ευριπίδης.

Ο Ηρόδοτος και ο Όμηρος ισχυρίζονται πως μετά την άλωση της Τροίας η Ελένη περιπλανήθηκε μαζί με τον Μενέλαο, κι όταν έφτασαν στην Αίγυπτο, προμηθεύτηκε το φάρμακο.

Ο Ευριπίδης, αντίθετα, διατείνεται πως η πραγματική Ελένη δεν πήγε ποτέ στην Τροία. Μόνο το είδωλό της πήγε εκεί. Γιατί την έκλεψε ο Ερμής, ακολουθώντας τη βούληση της Ήρας, και την παρέδωσε στον Πρωτέα, τον βασιλιά της Αιγύπτου, για να την προστατέψει.

Κι όταν πέθανε ο Πρωτέας, ο γιος του ο Θεοκλύμενος επιδίωξε να την παντρευτεί, η Ελένη όμως πήγε και στήθηκε ικέτισσα δίπλα στο μνήμα του Πρωτέα.

Εκεί τής παρουσιάζεται ο Μενέλαος, που είχε χάσει τα πλοία του στο πέλαγος και προσπαθούσε να σώσει τους λιγοστούς συντρόφους του, που τους είχε αφήσει κρυμμένους σε μια σπηλιά. Οι δυο τους συνεννοήθηκαν, μηχανορράφησαν και εξαπάτησαν τον Θεοκλύμενο.

Ανέβηκαν έπειτα σ’ ένα πλοίο, τάχα για να τελέσουν θυσία στη θάλασσα, στη μνήμη του Μενέλαου, κι έτσι σώθηκαν και επέστρεψαν στην πατρίδα τους.

Σκηνοθετικό Σημείωμα

«Ο 5ος αιώνας π.Χ. οσονούπω τελειώνει. Τελειώνει ο «χρυσούς αιών» του «κλεινού άστεως». Η Αθήνα ολοκληρώνει μια διαδρομή που την οδήγησε από τους ιδρυτικούς θριάμβους στον Μαραθώνα και τη Σαλαμίνα εναντίον των Περσών και την ακτινοβολία της εποχής του Περικλή στον Πελοποννησιακό πόλεμο, τον φονικό λοιμό και την καταστροφή στην Σικελία, προϊόν της γοητείας του Αλκιβιάδη.

Αυτές οι τρεις περίοδοι αντιστοιχούν στις ισάριθμες μορφές των μεγάλων τραγικών ποιητών. Αισχύλος, Σοφοκλής, Ευρυπίδης. Αν ο πρώτος συμμετέχει και εμπνέεται από την πρώτη περίοδο, που εκτείνεται από την αίγλη των θριάμβων ως την εδραίωση του δημοκρατικού καθεστώτος ως πολιτειακής μορφής , ο δεύτερος συμπλέει με τον βηματισμό του Περικλή και τα ένδοξα έργα της εποχής του. Και ο

τρίτος; Ο Ευριπίδης; Αυτός είναι μάρτυρας και συνομιλητής ενός καιρού που βιώνει τη σχετικοποίηση όλων των αξιών. Αν θέλετε είναι ο τραγικός εταίρος της σοφιστικής επανάστασης.

Γράφει την «Ελένη», μια αντιτραγική τραγωδία, μια κωμικοτραγωδία αν προτιμάτε, την επαύριο της πανωλεθρίας στη Σικελία. Δεν είναι τυχαίο ότι λίγα χρόνια πριν ο Σικελός σοφιστής Γοργίας έχει αφήσει άναυδο το αθηναϊκό κοινό με το κείμενό του «Ελένης εγκώμιον». Είναι ο τρίτος και φαρμακερός μετά τον Στησίχορο και τον Ηρόδοτο, που τεκμηριώνει με τον τρόπο του, ότι οι Έλληνες, η ένωσή τους δηλαδή, γεννήθηκε από το είδωλο μιας γυναίκας· ότι οι Έλληνες ενώθηκαν χάρη «σ’ ένα πουκάμισο αδειανό» που λέει ο σύγχρονός μας ποιητής , σε «μιαν Ελένη».

«Στην Τροία δεν πήγα εγώ, μόνο το όνομά μου», λέει η Ελένη. Όλοι οι πόλεμοι χρειάζονται τον εξωραϊσμό ενός προσχήματος για να πυροδοτηθούν. Είτε το επίδικο αντικείμενο λέγεται Τροία, είτε Σικελία, η κατακτητική μηχανή χρειάζεται πάντα «ένα πουκάμισο αδειανό», «μιαν Ελένη» για να πάρει μπρος, ένα όνομα που βαφτίζεται κίνητρο. Τα αποτελέσματα είναι αναπόφευκτα κωμικοτραγικά.

Ελένη, λοιπόν. Άλλη μία. Μετά τη μία και μοναδική που μας χαρίζει ο Όμηρος. Για να’ ρθουν μετά οι άλλες, των προαναφερθέντων ποιητών, ιστορικών και ρητόρων αλλά και μεταγενέστερων όπως π.χ ο Ισοκράτης, ο Ρονσάρ, ο Γκαίτε, ο Όφενμπαχ, ο Ζιροντού, ο Ρίτσος και άλλοι, και άλλοι, ων ουκ έστιν αριθμός. Και έπεται συνέχεια.»

Βασίλης Παπαβασιλείου

Σημείωμα Καλλιτεχνικού Διευθυντή

Γιατί ανεβάσαμε την Ελένη…

Αντιπολεμική ιαχή;

Σάτιρα;

Κλαυσίγελος;

Ίσως λιγότερο εντυπωσιακή μετά τη νίκη (Αισχύλος «Πέρσες»), περισσότερο αναγκαία μετά την ήττα στη Σικελία…

Καταστροφή μεγατόνων για την Ελένη-σύμβολο;

-Ιδέα;

-Τιμή;

Στην περίπτωση αυτή, αναζητήσατε την ύβρη!

Στον αντίποδα, αφήνοντας πίσω μας τον όλεθρο, όπως και τότε έτσι και τώρα, όπως θα έλεγαν οι ευφάνταστοι αλλά και σπουδαίοι ηθοποιοί μας… ραντεβού στο Κάϊρο!

Νίκος Κολοβός

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας, Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου, Συνεργάτης σκηνοθέτης-Δραματουργία: Νικολέτα Φιλόσογλου, Σκηνικά- Κοστούμια: Άγγελος Μέντης, Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου, Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου, Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος, Ενορχήστρωση – Μουσική διδασκαλία: Γιώργος Δούσος, Moυσική διδασκαλία:

Χρύσα Τουμανίδου, Βοηθός χορογράφου: Σοφία Παπανικάνδρου, Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα- Μαρία Ιακώβου, Βοηθός σκηνογράφου -ενδυματολόγου: Έλλη Ναλμπάντη, Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη, Οδηγοί σκηνής: Γιάννης Παλαμιώτης, Μαρίνα Χατζηιωάννου

Παίζουν: Έμιλυ Κολιανδρή (Ελένη), Θέμης Πάνου (Μενέλαος), Αγορίτσα Οικονόμου (Θεονόη), Γιώργος Καύκας (Θεοκλύμενος), Έφη Σταμούλη (Γερόντισσα), Δημήτρης Κολοβός (Αγγελιοφόρος Α’), Άγγελος Μπούρας (Αγγελιοφόρος Β’), Δημήτρης Μορφακίδης (Τεύκρος), Παναγιώτης Παπαϊωάννου (Θεράπων), Νικόλας Μαραγκόπουλος Ορέστης Παλιαδέλης (Διόσκουροι)

Χορός: Νεφέλη Ανθοπούλου, Σταυρούλα Αραμπατζόγλου, Λουκία Βασιλείου, Μομώ Βλάχου, Ελένη Γιαννούση, Ηλέκτρα Γωνιάδου, Νατάσα Δαλιάκα, Χρύσα Ζαφειριάδου, Σοφία Καλεμκερίδου, Αίγλη Κατσίκη, Άννα Κυριακίδου, Κατερίνα Πλεξίδα, Μαριάννα Πουρέγκα, Φωτεινή Τιμοθέου, Χρύσα Τουμανίδου

Μουσικοί επί σκηνής: Γιώργος Δούσος (φλάουτο, κλαρίνο, σαξόφωνο, καβάλ), Δάνης Κουμαρτζής (κοντραμπάσο), Θωμάς Κωστούλας (κρουστά), Παύλος Μέτσιος (τρομπέτα, ηλεκτρική κιθάρα), Χάρης Παπαθανασίου (βιολί), Μανώλης Σταματιάδης (πιάνο, ακορντεόν).

Οι πρόβες του έργου, πραγματοποιήθηκαν κατόπιν ειδικής άδειας της Υπηρεσίας Πολιτικής Προστασίας, και έλαβαν χώρα με αυστηρή τήρηση από πλευράς συντελεστών όλων των απαραίτητων υγειονομικών μέτρων ασφάλειας αφού προηγουμένως διενεργήθηκαν κι όλα τα απαιτητά covid test.

Επίδαυρος, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου (Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2021)

Παρασκευή 6, Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Αυγούστου 2021, στις 21.00

ΤΙΜΟΛΟΓΙΑΚΗ ΠΟΛΙΤΙΚΗ ΚΘΒΕ «ΕΛΕΝΗ» – ΕΠΙΔΑΥΡΟΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021:

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: 50€

Α΄ ΖΩΝΗ: 45€

Β΄ ΖΩΝΗ: 20€

Β΄ ΖΩΝΗ, ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ: 13€

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Γ΄ ΖΩΝΗ : 14€

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Δ΄ ΖΩΝΗ: 12€

ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ Ε΄ ΖΩΝΗ: 10€

ΑΜΕΑ/ΑΝΕΡΓΟI: 5€ (Στο Άνω Διάζωμα με την επίδειξη της σχετική κάρτας)

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ Η ΕΚΔΟΣΗ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:

tickets.aefestival.gr | www.ticketservices.gr | PUBLIC | Τηλεφωνικά: 210 7234 567 Πανεπιστημίου 39 (στοά Πεσμαζόγλου) | Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

ΠΡΟΜΗΘΕΑ ΔΕΣΜΩΤΗ του ΑΙΣΧΥΛΟΥ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”Y2buIv0plxg” thumb=”” title=”Play, ΠΡΟΜΗΘΕΑ ΔΕΣΜΩΤΗ του ΑΙΣΧΥΛΟΥ” noapi=”1″]

 

Τον «Προμηθέα Δεσμώτη», του Αισχύλου, επέλεξε να συμπεριλάβει το Θέατρο Πορεία στο πολυσυλλεκτικό του ρεπερτόριο, επιχειρώντας την πρώτη του κάθοδο στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.

Ο «Προμηθέας Δεσμώτης» είναι έργο αχρονολόγητο. Ειδικοί θεωρούν πως ο σπουδαίος ποιητής το έγραψε στον απόηχο της έκρηξης της Αίτνας περί το 470 π.Χ., άλλοι, μεταξύ 467 και 458 π.Χ. κι άλλοι το θεωρούν όψιμο έργο του, γραμμένο μετά την Ορέστεια, συγκεκριμένα όταν διένυε την τελευταία περίοδο της διαμονής του στη Σικελία.

Στην τραγωδία, ο Αισχύλος πραγματεύεται την αντίσταση του αλυσοδεμένου στον Καύκασο Προμηθέα, να υποκύψει στο θέλημα του «ανελέητου» Διός.

Πρόκειται για ένα ασταμάτητο αγώνα κατά της δύναμης της εξουσίας…

Είναι ένα έργο, που χωρίς άλλο, αποκαλύπτει και τη βαθειά θρησκευτική ιδιοσυγκρασία του Αισχύλου.

Η παράσταση του Θεάτρου Πορεία, παρουσιάζεται σε μετάφραση Γιώργου Μπλάνα και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη στη δεύτερη παρουσία του στο Θέατρο του Πολυκλείτου, με ένα δυνατό επιτελείο πρωταγωνιστών και το Γιάννη Στάνκογλου στον κεντρικό ρόλο.

Ο σκηνοθέτης Άρης Μπινιάρης σημειώνει:

Στον «Προμηθέα Δεσμώτη» η σύλληψη, η δομή και η επεξεργασία του μύθου, έχουν για κέντρο τους τη μορφή του πάσχοντος θεού-προφήτη που ορθώνεται, υπερασπιζόμενος τον άνθρωπο, απέναντι στον απολυταρχικό μηχανισμό μιας θεϊκής τυραννίδας. Η παράσταση αποτελεί ένα θεατρικό και ταυτόχρονα μουσικό γεγονός. Οι ηθοποιοί αντλούν πληροφορίες από τη ρυθμικότητα του κειμένου και μεταβολίζουν, με το σώμα και τη φωνή, σε θεατρική δράση, τον ήχο και τον ρυθμό του ποιητικού λόγου. Με όχημα τη μουσική, δημιουργούν μια δυναμική πλατφόρμα σκηνικής αναπαράστασης και αναδεικνύουν το έργο σαν μια σπαρακτική και με συνεχή κλιμάκωση, επίκληση ενός πάσχοντος θεού για τον άνθρωπο. Χορωδιακά μέρη, μελωδίες και δυναμικοί ρυθμοί, δημιουργούν ένα παλλόμενο και ζωντανό ηχητικό περιβάλλον, μέσα από το οποίο αναδεικνύονται τα πρόσωπα μιας παλιάς μα πάντοτε διαχρονικής και επίκαιρης ιστορίας. Μιας ιστορίας που μπορεί να ακουστεί ως σκοτεινό σχόλιο για το παρόν ή ως φωτεινή ελπίδα για το μέλλον.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης

Μουσική Σύνθεση: Φώτης Σιώτας

Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου

Επιμέλεια κίνησης – Χορογραφίες: Εύη Οικονόμου

Σύμβουλος δραματουργίας: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Μετρική ανάλυση πρωτοτύπου: Καίτη Διαμαντάκου

Επιστημονική συνεργάτης: Κατερίνα Διακουμοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Δώρα Ξαγοράρη

Βοηθός σκηνογράφου: Ξένια Παπατριανταφύλλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος

Bοηθός φωτιστή: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Ειδικές κατασκευές – γλυπτική: Eργαστήριο Δήμητρα Καίσαρη

Επιμέλεια μακιγιάζ: Eύη Ζαφειροπούλου

Διεύθυνση Παραγωγής: Στέλλα Γιοβάνη

Οργάνωση και εκτέλεση παραγωγής: Βασιλεία Τάσκου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Προμηθέας: Γιάννης Στάνκογλου

Κράτος: Άρης Μπινιάρης

Βία: Κωνσταντίνος Γεωργαλής

Ήφαιστος: Δαυίδ Μαλτέζε

Ωκεανός: Αλέκος Συσσοβίτης

Ιώ: Ηρώ Μπέζου

Ερμής: Ιωάννης Παπαζήσης

ΧΟΡΟΣ (Αλφαβητικά)

Αντριάνα Αντρέοβιτς

Δήμητρα Βήτα

Φιόνα Γεωργιάδη

Κατερίνα Δημάτη

Γρηγορία Μεθενίτη

Νάνσυ Μπούκλη

Δώρα Ξαγοράρη

Λεωνή Ξεροβάσιλα

Αλεξία Σαπρανίδου

Μουσικός επί σκηνής: Νίκος Παπαϊωάννου (Βιολοντσέλο, effects)

Ο «Προμηθέας Δεσμώτης» θα κάνει πρεμιέρα στις 4 Ιουλίου στα Χανιά, στην έδρα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης και στο θέατρο της Ανατολικής Τάφρου, ενώ στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου θα παρουσιαστεί στις 20, 21 & 22 Αυγούστου στο πλαίσιο του Athens Epidaurus Festival.

Το πρόγραμμα της περιφέρειας έχει ως εξής:

Φίλιπποι (Καβάλα) 20-21/7

Αλεξανδρούπολη 22/7

Ιωάννινα 24/7

Θέατρο Δάσους (Θεσσαλονίκη) 27-28/7

Βόλος 29/7

Λάρισα 30/7

Δελφοί 31/7

Aρχαία Ηλιδα 24/8

Δείτε το VIDEO της παράστασης https://youtu.be/i7g_WLxucL0

Παραγωγή: Θέατρο ΠΟΡΕΙΑ, Συμπαραγωγή ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης

Info προπώλησης: www.poreiatheatre.com

Σε όλες τις παραστάσεις θα τηρηθούν απαρέγκλιτα όλα τα πρωτόκολλα που ισχύουν κατά της διασποράς της covid 19.

ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΤΣΙΡΑΣ “ΚΟΙΤΑ ΓΥΡΩ” ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”ck6JxMtj-x8″ thumb=”” title=”Play, ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΤΣΙΡΑΣ “ΚΟΙΤΑ ΓΥΡΩ” ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ – ΔΕΥΤΕΡΑ 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ” noapi=”1″]

 

 

Μαζί του η Δήμητρα Μπουλούζου 

«Κοίτα Γύρω» ο τίτλος της φετινής καλοκαιρινής περιοδείας του Γιάννη Κότσιρα. «Κοίτα Γύρω» ο τίτλος του τραγουδιού, που ήδη έχουμε αγαπήσει, από τον νέο του δίσκο σε μουσική  Χριστόφορου Γερμενή και στίχους του ίδιου. 

Το φετινό καλοκαίρι, ο αγαπημένος ερμηνευτής και η παρέα του, που αποτελείται όπως πάντα από εξαιρετικούς μουσικούς, σταθερούς συνεργάτες και φίλους του τα τελευταία χρόνια, υποσχέθηκαν να μας χαρίσουν ξεχωριστές καλοκαιρινές βραδιές με αγαπημένα τραγούδια. Με ένα πρόγραμμα, που έχει όλα όσα χρειαζόμαστε για να περάσουμε όμορφα και να βγούμε από τη δυσκολία των καιρών, που μας κράτησε μακριά από αυτά που αγαπάμε, ανάμεσά τους και τη μουσική. Η αρχή έγινε με τη συναυλία στην Τεχνόπολη τον Ιούνιο και μετά από αρκετές στάσεις σε όλη την Ελλάδα, ο Γιάννης Κότσιρας και οι μουσικοί συνεργάτες του επιστρέφουν στην Αθήνα, στις 30 Αυγούστου, αυτή τη φορά στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιά.

Με το «Κοίτα Γύρω» ο αγαπημένος ερμηνευτής στέλνει το μήνυμα στον κάθε ένα από εμάς και μοιράζεται μαζί μας το γράμμα που έγραψε στα παιδιά του, στην περίπτωση που δεν θα μπορέσει ο ίδιος να πει όλα αυτά από κοντά. Συμβολικό και τόσο επίκαιρο σε αυτή την πρωτόγνωρη κατάσταση που βιώνουμε.

Από το πρόγραμμα δεν θα λείψουν φυσικά και τα καινούρια τραγούδια από την νέα δισκογραφική του δουλειά όπως τα  «Έρωτας ή τίποτα», «Καρδιά μου», «Την αμαρτία μου τη λέω».

Περιμένουμε ανυπόμονα τη συναυλία στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιά, για να ζήσουμε μια ακόμα βραδιά γεμάτη αγαπημένες μουσικές, που τόσο μας έχουν λείψει!
 

Αλέξανδρος Λιβιτσάνος: πλήκτρα/ενορχηστρώσεις
Βαγγέλης Μαχαίρας: μπουζούκι
Κώστας Μιχαλός: κιθάρες
Hρακλής Παχίδης: τύμπανα
Γιάννης Πλαγιανάκος: μπάσο
Δήμητρα Μπουλούζου: φωνή/βιολί

Και οι τεχνικοί:
Στρατής Καραδημητράκης /Λάμπρος Μπούνας: Επιμέλεια ήχου
Φίλιππος Τρέπας: Φωτισμοί

 
ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΟΤΣΙΡΑΣ

“ΚΟΙΤΑ ΓΥΡΩ”

ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ
ΔΕΥΤΕΡΑ 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

Ώρα έναρξης: 21.00
Οι πόρτες ανοίγουν: 19.30

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 17 ευρώ | ΑμεΑ/Ανέργων: 15 ευρώ (διατίθενται σε περιορισμένο αριθμό)

Προπώληση:
www.ticketservices.gr
Καταστήματα PUBLIC και στα ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΠΕΙΡΑΙΑ – Λεωφ. Ηρώων Πολυτεχνείου, Πειραιάς (εντός του θεάτρου)

ΕΥΡΙΠΙΔΗ ΡΑΚΙΝΑ Φ Α Ι Δ Ρ Α

Παίζουν οι:

Μίνα Αδαμάκη, Σαβίνα Γιαννάτου

Σπύρος Περδίου, Ραφίκα Σαουίς, Δημήτρης Τσίκλης

 

Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης

 

Τελευταία παράσταση: 
Τετάρτη 28 Ιουλίου, ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ

 Γενική είσοδος: 10€

 

 

Μετά από την επιτυχημένη πρεμιέρα στο Θέατρο Πέτρας και την συγκινητική εξάντληση όλων των δελτίων εισόδου μέσα σε 24 ώρες για το Θέατρο της Ρεματιάς, η «Φαίδρα» σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη, ετοιμάζεται να ανέβει στο Θέατρο Βράχων για το τελευταίο ραντεβού με το θεατρόφιλο αθηναϊκό κοινό, την Τετάρτη 28 Ιουλίου, ενώ ταυτόχρονα ξεκινά την προετοιμασία για το ταξίδι της στην Σουηδία στις αρχές Σεπτεμβρίου, μετά από πρόσκληση σ’ ένα από τα μεγαλύτερα εθνικά θέατρα της περιφέρειας, το Östgötateatern.  

Μια δυναμική και ιδιαίτερη σκηνική́ σύνθεση από́ τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής και ευρωπαϊκής γραμματείας «Ιππόλυτος» του Ευριπίδη και «ΦΑΙΔΡΑ» του Ρακίνα στη μετάφραση του Στρατή Πασχάλη,  που αφηγούνται επί σκηνής η αισθαντική ερμηνεύτρια Σαβίνα Γιαννάτου στον ρόλο της θεάς Αφροδίτης, η πολύπειρη ηθοποιός Μίνα Αδαμάκη στον ρόλο της Τροφού, καθώς και η Ραφίκα Σαουίς, με διεθνείς διακρίσεις στο ενεργητικό της στον χώρο της περφόρμανς, στον ρόλο της Φαίδρας καθώς επίσης και ο Σπύρος Περδίου στον ρόλο του Θησέα και ο ανερχόμενος Δημήτρης Τσίκλης στον ρόλο του Ιππόλυτου.

Τη σκηνοθεσία της παράστασης υπογράφει ένας από τους εκπροσώπους της νεότερης γενιάς με συνεχόμενη και αξιόλογη παρουσία στη θεατρική σκηνή, ο Μάνος Καρατζογιάννης. Τη μουσική της παράστασης ντύνει ο καταξιωμένος συνθέτης Δημήτρης Μαραμής.

 

 

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Το τραγούδι του ΜάνουΧατζιδάκι, με τους στίχους του Παντελή Πρεβελάκη από τον «ΜεγάλοΕρωτικό» (1972), μου ερχότανσυνέχεια στο στόμακατά τη διάρκεια των προβών. «ΚάποιακατάραείναιΘεού»… «σε χτύπησεοργή Θεάς»… «Μιας θεϊκήςεκδίκησηςάμοιροςστόχος»…«Σαν μέλι με φαρμάκι…», «Μα τα δεσμά της αγάπηςπρέπει να είναιχαλαρά».

 

Ότε ο Θησέαςήλθε εις την Τροιζήνα, σημειώνει στην «Ελληνική Μυθολογία» ο ΣτέφανοςΚομμητάς, με την γυναίκα του Φαίδρα, δια να καθαρισθεί – τότε η Φαίδραηγάπησε τον Ιππόλυτον. Και επειδή δεν ηδυνήθη να τον ελκύσει εις το θέλημα της, τον κατηγόρησενότι την εβίασεν. «Όλαείναιμύθοι κι εμείςπαραδέρνουμε».

 

Σύμφωνα με τον ΣτάθηΔρομάζο ο Ευριπίδηςγράφοντας τον «Ιππόλυτο», ο οποίοςπαρουσιάστηκεκατά το τρίτοέτος του Πελοποννησιακού Πολέμου, έχεικατά νου «τον άνθρωπο που έχειδικαίωμα να ζήσει με τα πάθη του και να καεί μέσα σ’ αυτά».

Ακολούθησαναιώνεςμετά ο Σενέκας, ο Ρακίνας και πολύ πρόσφατα η ΣάραΚέιν. Τα όρια της επιθυμίαςήτανβέβαιαυπό διαπραγμάτευση, ήδηαπό την εποχή του Αισχύλου. 

 

Γράφει στο ποιήμά του «ΠρομηθέαςΔεσμώτης» ο ΛεωνίδαςΠολυδεύκης:

Ω, στην αφθονία μας χανόμαστε!

Και ποιός την αφθονία να συνδράμει;

Αλήθεια! Ό,τι απ’ το όριό του ξεφεύγει

πάει, σκορπάει, χύνεταιχάμου, χάνεται

Ακόμα κι ο θεός! ακόμα κι η αγάπη…

 

ΔΙΑΝΟΜΗ

ΜίναΑδαμάκη (Τροφός)

ΣαβίναΓιαννάτου (Θεά Αφροδίτη)

ΣπύροςΠερδίου (Θησέας/Ιππόλυτος)

ΡαφίκαΣαουίς (Φαίδρα)

ΔημήτρηςΤσίκλης (Ιππόλυτος/ ξωτικό)

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: ΣτρατήςΠασχάλης

Σκηνοθεσία: ΜάνοςΚαρατζογιάννης

Μουσική: ΔημήτρηςΜαραμής

Κίνηση: ΦρόσωΚορρού

Φωτισμοί: ΆνναΣμπώκου

Σκηνικά: ΌλγαΜπρούμα

Ενδύματα: Parthenis

Sound Design: ΜανώληςΜανουσάκης

ΒοηθόςΣκηνοθέτη: ΘώμηΠλιάτσικα

Διεύθυνση Παραγωγής: Λευτέρης Κώτσης

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Βασίλης Λιάτσος – Άννα Θεοδόση

Φωτογραφίες promo: ΔημήτρηςΛιάκος

Στίχοι του χορικού του έρωτα: Σωτήρης Τριβιζάς

 

Πληροφορίες παράστασης

28/7/2021 ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ, Ώρα 21:00

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: VIVA.GR

https://www.viva.gr/tickets/theater/pollaploi-horoi/faidra/  

 

Γενική είσοδος: 10€ 

Αίγινα – Ναύπλιο – Αθήνα

Συμπληρώνοντας 200 χρόνια από την επανάσταση του 1821, σε μια χρονιά ορόσημο για τη χώρα, οι τρεις πόλεις που πρωταγωνίστησαν στην υπογραφή της ιδρυτικής πράξης του νέου ελληνικού κράτους, ενώνουν τις δυνάμεις τους και μας στέλνουν ένα μεγάλο μήνυμα: να αφουγκραστούμε όσα έχει να μας διηγηθεί το παρελθόν και να ατενίσουμε το εθνικό μας μέλλον με αισιοδοξία.

Η Αίγινα, το Ναύπλιο και η Αθήνα λαμβάνουν τη σκυτάλη της ιστορίας και, με όραμα αυτό να αποτελέσει την αρχή για ένα μόνιμο φόρουμ συνεργασίας μεταξύ των τριών πόλεων, διοργανώνουν από κοινού μια μουσική σκυταλοδρομία. Την Παρασκευή 23 Ιουλίου, η Δήμητρα Γαλάνη και ο Μιχάλης Χατζηγιάννης συμπράττουν και μας υποδέχονται μαζί με τα τραγούδια τους στην Αίγινα. Τη Δευτέρα 26 Ιουλίου, τη σκηνή του Ναυπλίου αναλαμβάνει η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, ενώ η ιδιαίτερη αυτή εκδήλωση ολοκληρώνεται, επίσης στις 23 Ιουλίου, στην Αθήνα και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων παρέα με την Ελευθερία Αρβανιτάκη.

Πρώτος σταθμός, λοιπόν, η Αίγινα και το λιμάνι του νησιού, μπροστά στο εκκλησάκι του Αγ. Νικολάου του Θαλασσινού. Η Δήμητρα Γαλάνη και ο Μιχάλης Χατζηγιάννης γνωρίζονται από παλιά, από τα πρώτα βήματα του Μιχάλη στο τραγούδι. Δυο φωνές αισθαντικές που ταιριάζουν ιδανικά. Έχουν συνεργαστεί δύο φορές στην σκηνή αλλά και δισκογραφικά με πιο πρόσφατο σταθμό το τραγούδι «Σε ποιον να πω το σ’ αγαπώ», που κυκλοφόρησε πριν 3 χρόνια, σε στίχους Λίνας Νικολακοπούλου και μουσική Μιχάλη Χατζηγιάννη. Στη συναυλία στην Αίγινα, οι δύο καλλιτέχνες θα παρουσιάσουν τα ωραιότερα τραγούδια από την μακρόχρονη διαδρομή τους – δικά τους αλλά και τραγούδια άλλων σημαντικών δημιουργών – και κάποια απρόβλεπτα ντουέτα που θα μας συγκινήσουν.

Λίγες μέρες μετά, η Άλκηστις Πρωτοψάλτη από το λιμάνι του Ναυπλίου τιμά τους κλασικούς μας ποιητές – μελοποιημένους από σπουδαίους συνθέτες – αλλά και τους σύγχρονους στιχουργούς και φτιάχνει έναν πολύχρωμο μουσικό πίνακα με χρώματα από το παρελθόν και το παρόν, με συνδετικό κρίκο την υπέροχη φωνή της. Η

καλλιτέχνις με την ξεχωριστή έκφρασή της, αυτή τη φορά, κάνει μια αναφορά στο νομπελίστα Οδυσσέα Ελύτη, τον Σεφέρη, τον Ρίτσο, τον Παλαμά, και μας χαρίζει αγαπημένα τραγούδια που ευφραίνουν την ψυχή, σε στίχους Νίκου Γκάτσου, Λίνας Νικολακοπούλου, Μιχάλη Γκανά, Άρη Δαβαράκη και όχι μόνο… Από το Ναύπλιο, λοιπόν, θα απολαύσουμε μια διαφορετική καλλιτεχνική προσέγγιση, μια ανεπανάληπτη μουσική – ερμηνευτική πανδαισία, με τη συνοδεία εξαιρετικών μουσικών και ενορχηστρώσεις του Θωμά Κοντογεώργη.

Με μία ακόμα σπουδαία ερμηνεύτρια ολοκληρώνεται η μουσική σκυταλοδρομία στην Αθήνα και στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων. Και αυτή δεν είναι άλλη από την Ελευθερία Αρβανιτάκη, την Ελευθερία μας, που ξέρει καλά τον τρόπο να μας ξεσηκώνει και να μας ταξιδεύει μέσα από τη μαγεία των ζωντανών της εμφανίσεων και των μεγάλων της τραγουδιών. Στις 23 Ιουλίου, μας καλεί να ξαναβρεθούμε μαζί της για να ξαναζήσουν τον παλμό των «δυνατών» συναυλιών της. Από το «Κόκκινο φουστάνι» ως το «Πάρε με αγκαλιά και πάμε» κι από τις λαϊκές μπαλάντες του Χρήστου Νικολόπουλου ως τα τελευταία της αγαπημένα του Θέμη Καραμουρατίδη, από το «Πράσινο Ακρωτήρι» ως τα «Αρμένικα», μας έμαθε να αγαπάμε τον ποιητικό λόγο του Ελύτη και του Γκανά ως τους στίχους της Λίνας Νικολακοπούλου και του Νίκου Μωραΐτη, η Ελευθερία Αρβανιτάκη, μαζί με τους εξαιρετικούς μουσικούς της, μας υπόσχεται μια βραδιά που θα τραγουδάμε μαζί της από την αρχή ως το τέλος της, μια βραδιά που θα θυμόμαστε για καιρό…

Για δύο βραδιές, τρεις σημαντικές πόλεις, η Αίγινα, το Ναύπλιο και η Αθήνα, γιορτάζουν μαζί, με μια ξεχωριστή μουσική σκυταλοδρομία και τέσσερις κορυφαίους καλλιτέχνες, τα 200 χρόνια από την ελληνική επανάσταση… Η Δήμητρα Γαλάνη και ο Μιχάλης Χατζηγιάννης, η Άλκηστις Πρωτοψάλτη και η Ελευθερία Αρβανιτάκη αλλάζουν τη μουσική σκυτάλη, κατά τη ροή της ιστορίας, και μας χαρίζουν μια ξεχωριστή εμπειρία…

Περισσότερες πληροφορίες:

Ø Για τη συναυλία των Δήμητρα Γαλάνη & Μιχάλη Χατζηγιάννη στην Αίγινα: https://aeginafirstcapital.gr/ Ø Για τη συναυλία της Άλκηστης Πρωτοψάλτη στο Ναύπλιο: https://nafplio.gr/

Ø Για τη συναυλία της Ελευθερίας Αρβανιτάκη στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων: https://athens-technopolis.gr/

Δήμητρα Γαλάνη | μαζί της παίζουν οι μουσικοί:

Σεραφείμ Γιαννακόπουλος (τύμπανα)

Μηνάς Λιάκος (ηλεκτρική κιθάρα)

Θωμάς Κωνσταντίνου (λαούτο, μαντολίνο, λάφτα, κιθάρα)

Σπύρος Μάνεσης (πιάνο)

Στέλιος Προβής (μπάσο).

Ηχοληψία: Γιώργος Βουδαντάς, Παναγιώτης Ηλιόπουλος Φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου

Μιχάλης Χατζηγιάννης | μαζί του παίζουν οι μουσικοί:

Σόλων Αποστολάκης (πιάνο, κίμπορντς, ενορχηστρώσεις)

Σπύρος Μάζης (μπάσο)

Ιάσων Μαυρογεώργος (κιθάρες)

Στέλιος Κατσατσίδης (ακορντεόν)

Αλεφραγκής Ιάκωβος (τύμπανα)

Ηχοληψία: Γιώργος Βουδαντάς, Αντώνης Μωραΐτης

Άλκηστις Πρωτοψάλτη | μαζί της παίζουν οι μουσικοί:

Θωμάς Κοντογεώργης (πιάνο, ενορχηστρώσεις)

Κώστας Αρσένης (κοντραμπάσο)

Σοφία Ευκλείδου (βιολοντσέλο)

Λάμπης Κουντουρόγιαννης (κιθάρες) Παντελής Ντζιάλας (κιθάρες)

Κώστας Μυλωνάς (τύμπανα)

Ελευθερία Αρβανιτάκη | μαζί της παίζουν οι μουσικοί:

Αλέξανδρος Δράκος Κτιστάκης (τύμπανα, ενορχηστρώσεις) Γιώργος Γεωργιάδης (μπάσο) Γιάννης Κυριμκυρίδης (πιάνο, πλήκτρα) Νίκος Μέρμηγκας (λαύτα, λαούτο, μπουζούκι) Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο, κιθάρα).

Επιμέλεια προγράμματος: Ελευθερία Αρβανιτάκη, Λήδα Ρουμάνη

Επιμέλεια ήχου: Χάρης Κρεμμύδας, Γιάννης Πετρόλιας

Σχεδιασμός φώτων: Μαρία Βενετάκη

«Η Κληρονομιά» Του Μαριβώ

Μετάφραση: Ανδρέας Στάικος

Σκηνοθεσία: Γιάννης Νταλιάνης

Παραγωγή: Zero Gravity

Πρόγραμμα παραστάσεων Ιουλίου

Πέμπτη 22 Ιουλίου Κηποθέατρο Νίκαιας

Τετάρτη 28 Ιουλίου Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος- Χαλκίδα

-Δηλαδή μ’ αγαπάτε;

– Είπε κανείς το αντίθετο;»

«Η Κληρονομιά», η κωμωδία του Πιερ ντε Μαριβώ, σε μετάφραση Ανδρέα Στάικου και σκηνοθεσία Γιάννη Νταλιάνη, που πρόλαβε πριν την επιβολή των περιοριστικών μέτρων να πραγματοποιήσει δύο μόνο παραστάσεις στην Πάνω Σκηνή του Από Μηχανής Θεάτρου και παρουσιάστηκε με πολύ μεγάλη επιτυχία σε On Demand προβολές τον Μάρτιο, ξεκινάει την καλοκαιρινή περιοδεία κάνοντας έναρξη την Πέμπτη 22 Ιουλίου στο Κηποθέατρο Νίκαιας και συνεχίζει την Τετάρτη 28 Ιουλίου στο Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος συμμετέχοντας στο 5ο Βio-mechanical festival Χαλκίδας.

Η ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑ αποτελεί μια δοκιμασία, ένα ισχυρό crash test του έρωτα. Σε μια εποχή μεγάλης οικονομικής και πολιτικής κρίσης, όπως αυτή που περνούσε η Γαλλία στα μέσα του 18ου αιώνα (που οδήγησε τελικά στην γαλλική επανάσταση) και ενώ το τραπεζικό σύστημα είχε καταρρεύσει, δεν είναι τόσο απλό να θυσιάσει κανείς 200 χιλιάδες φράγκα προκειμένου να διατηρήσει εντελώς ακηλίδωτο τον έρωτά του. Ένας έρωτας, που στον κόσμο του Μαριβώ δυσκολεύεται πάντα να εκφραστεί

απερίφραστα, γιατί εκτός από τα όποια εξωτερικά εμπόδια, υψώνεται μπροστά του ο εγωισμός, η δειλία, και ο φόβος να ξανοιχτούμε στον ωκεανό των συναισθημάτων.

Η παράσταση είναι μια παραγωγή της ομάδας Zero Gravity που επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού. Η Zero Gravity έχει παρουσιάσει ως τώρα την “Σκακιστική Νουβέλα” του Στ. Τσβάιχ, το ” Ένα φεγγάρι για τους καταραμένους” του Ο’ Νηλ, το “Σπίτι” του Χ. Κορτάσαρ και το “Βρακί” του Κ. Στέρνχαιμ όλα σε σκηνοθεσίες της Μαριλίτας Λαμπροπούλου και το “Κινητό” του Σ. Μπελμπέλ σε σκηνοθεσία Γιάννη Νταλιάνη.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Ανδρέας Στάικος

Σκηνοθεσία: Γιάννης Νταλιάνης

Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Μουσική: Κώστας Λώλος

Ηχητικά: Πάνος Γασπαράτος

Κίνηση: Μπίλιω Μαρνέλη

Φωτογραφία-βίντεο: Πάτροκλος Σκαφιδάς

Hairstyle: Κατερίνα Βασιλείου

Επιμέλεια Μακιγιάζ: Βίνα Ευστρατιάδου

Μακιγιάζ: Χρύσα Ράικου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Χρύσα Νταή – Δημήτρης Μπούρας

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Παίζουν:

Κόμισα: Μαριλίτα Λαμπροπούλου

Μαρκήσιος: Νίκος Νίκας

Ιππότης: Γιάννης Σοφολόγης

Ορτάνς: Παρή Τρίκα

Λιζέτ: Μπίλιω Μαρνέλη

Λεπίν: Γιώργος Κορομπίλης

Ο σκηνοθέτης της παράστασης Γιάννης Νταλιάνης είπε μεταξύ άλλων: «Το θέατρο επανέρχεται δριμύτερο… Το βλέπουμε ήδη από την όρεξη και το πάθος των δημιουργών, αλλά και από την ανταπόκριση του κόσμου, που διψά για ζωντανή επικοινωνία. Τα ανοιχτά θέατρα, έρχονται με έναν βαθιά ιαματικό τρόπο να φέρουν μια ψυχική ανάσα σε όλους μας. Η «Κληρονομιά», μια εξαιρετική κλασσική κωμωδία, δουλεμένη ξανά για τους ανοιχτούς χώρους, θα μας κάνει όλους κληρονόμους της, στο γέλιο και στις εκπλήξεις του έρωτα…»

INFO:

Παραγωγή της Zero Gravity

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Πέμπτη 22 Ιουλίου στο Κηποθέατρο Νίκαιας στις 21:00

Τετάρτη 28 Ιουλίου στο Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος- Χαλκίδα στις 21:15

Διάρκεια 90’

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 15 ευρώ

Προπώληση: 12 ευρώ

ΑΜΕΑ, ανέργων κ.α. 10 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/i-klironomia/

και στα γραφεία των Δήμων

Τηλέφωνο κρατήσεων : 6906721698, 2105232097

«Η Κληρονομιά» Του Μαριβώ

Μετάφραση: Ανδρέας Στάικος

Σκηνοθεσία: Γιάννης Νταλιάνης

Παραγωγή: Zero Gravity

Πρόγραμμα παραστάσεων Ιουλίου

Πέμπτη 22 Ιουλίου Κηποθέατρο Νίκαιας

Τετάρτη 28 Ιουλίου Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος- Χαλκίδα

-Δηλαδή μ’ αγαπάτε;

– Είπε κανείς το αντίθετο;»

«Η Κληρονομιά», η κωμωδία του Πιερ ντε Μαριβώ, σε μετάφραση Ανδρέα Στάικου και σκηνοθεσία Γιάννη Νταλιάνη, που πρόλαβε πριν την επιβολή των περιοριστικών μέτρων να πραγματοποιήσει δύο μόνο παραστάσεις στην Πάνω Σκηνή του Από Μηχανής Θεάτρου και παρουσιάστηκε με πολύ μεγάλη επιτυχία σε On Demand προβολές τον Μάρτιο, ξεκινάει την καλοκαιρινή περιοδεία κάνοντας έναρξη την Πέμπτη 22 Ιουλίου στο Κηποθέατρο Νίκαιας και συνεχίζει την Τετάρτη 28 Ιουλίου στο Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος συμμετέχοντας στο 5ο Βio-mechanical festival Χαλκίδας.

Η ΚΛΗΡΟΝΟΜΙΑ αποτελεί μια δοκιμασία, ένα ισχυρό crash test του έρωτα. Σε μια εποχή μεγάλης οικονομικής και πολιτικής κρίσης, όπως αυτή που περνούσε η Γαλλία στα μέσα του 18ου αιώνα (που οδήγησε τελικά στην γαλλική επανάσταση) και ενώ το τραπεζικό σύστημα είχε καταρρεύσει, δεν είναι τόσο απλό να θυσιάσει κανείς 200 χιλιάδες φράγκα προκειμένου να διατηρήσει εντελώς ακηλίδωτο τον έρωτά του. Ένας έρωτας, που στον κόσμο του Μαριβώ δυσκολεύεται πάντα να εκφραστεί

απερίφραστα, γιατί εκτός από τα όποια εξωτερικά εμπόδια, υψώνεται μπροστά του ο εγωισμός, η δειλία, και ο φόβος να ξανοιχτούμε στον ωκεανό των συναισθημάτων.

Η παράσταση είναι μια παραγωγή της ομάδας Zero Gravity που επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού. Η Zero Gravity έχει παρουσιάσει ως τώρα την “Σκακιστική Νουβέλα” του Στ. Τσβάιχ, το ” Ένα φεγγάρι για τους καταραμένους” του Ο’ Νηλ, το “Σπίτι” του Χ. Κορτάσαρ και το “Βρακί” του Κ. Στέρνχαιμ όλα σε σκηνοθεσίες της Μαριλίτας Λαμπροπούλου και το “Κινητό” του Σ. Μπελμπέλ σε σκηνοθεσία Γιάννη Νταλιάνη.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Ανδρέας Στάικος

Σκηνοθεσία: Γιάννης Νταλιάνης

Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Μουσική: Κώστας Λώλος

Ηχητικά: Πάνος Γασπαράτος

Κίνηση: Μπίλιω Μαρνέλη

Φωτογραφία-βίντεο: Πάτροκλος Σκαφιδάς

Hairstyle: Κατερίνα Βασιλείου

Επιμέλεια Μακιγιάζ: Βίνα Ευστρατιάδου

Μακιγιάζ: Χρύσα Ράικου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Χρύσα Νταή – Δημήτρης Μπούρας

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Παίζουν:

Κόμισα: Μαριλίτα Λαμπροπούλου

Μαρκήσιος: Νίκος Νίκας

Ιππότης: Γιάννης Σοφολόγης

Ορτάνς: Παρή Τρίκα

Λιζέτ: Μπίλιω Μαρνέλη

Λεπίν: Γιώργος Κορομπίλης

Ο σκηνοθέτης της παράστασης Γιάννης Νταλιάνης είπε μεταξύ άλλων: «Το θέατρο επανέρχεται δριμύτερο… Το βλέπουμε ήδη από την όρεξη και το πάθος των δημιουργών, αλλά και από την ανταπόκριση του κόσμου, που διψά για ζωντανή επικοινωνία. Τα ανοιχτά θέατρα, έρχονται με έναν βαθιά ιαματικό τρόπο να φέρουν μια ψυχική ανάσα σε όλους μας. Η «Κληρονομιά», μια εξαιρετική κλασσική κωμωδία, δουλεμένη ξανά για τους ανοιχτούς χώρους, θα μας κάνει όλους κληρονόμους της, στο γέλιο και στις εκπλήξεις του έρωτα…»

INFO:

Παραγωγή της Zero Gravity

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Πέμπτη 22 Ιουλίου στο Κηποθέατρο Νίκαιας στις 21:00

Τετάρτη 28 Ιουλίου στο Θέατρο Αυλιδείας Αρτέμιδος- Χαλκίδα στις 21:15

Διάρκεια 90’

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος: 15 ευρώ

Προπώληση: 12 ευρώ

ΑΜΕΑ, ανέργων κ.α. 10 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/i-klironomia/

και στα γραφεία των Δήμων

Τηλέφωνο κρατήσεων : 6906721698, 2105232097

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ «Η Εποχή του Θερισμού»

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”5JHkUZqXcM8″ thumb=”” title=”Play, «Η ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΘΕΡΙΣΜΟΥ»ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ” noapi=”1″]

 

Η Νατάσσα Μποφίλιου, ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος, αφού ταξίδεψαν αυτό το καλοκαίρι την «Εποχή του Θερισμού» σε Ελλάδα και Κύπρο, επιστρέφουν στην Αθήνα και στο χώρο που έχει ταυτιστεί με κάποιες από τις πιο συναρπαστικές συναυλιακές τους στιγμές!

Την Τετάρτη 8 Σεπτεμβρίου η Νατάσσα, ο Θέμης και ο Γεράσιμος παρουσιάζουν την «Εποχή του Θερισμού» στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
 στην κεντρική συναυλία τους στην Αθήνα, στον επίλογο του συναυλιακού καλοκαιριού.

Η «Εποχή του Θερισμού», η νέα παράσταση της πλέον καταξιωμένης δημιουργικής ομάδας της ελληνικής μουσικής είναι βασισμένη στον τελευταίο ομότιτλο δίσκο τους που προκάλεσε ιδιαίτερη αίσθηση και θεωρήθηκε το καλύτερο έργο τους έως τώρα.

Τα νέα, πολυαναμενόμενα τραγούδια τους, ήρθαν με φόρα για να μεταφέρουν το φως, τη λάμψη και την αισιοδοξία τους αλλά ταυτόχρονα και το ρεαλισμό και τα κοινωνικοπολιτικά μηνύματά τους σε μία παράξενη και σκοτεινή εποχή. 

Και με όλη τη χαρά και την ανυπομονησία της επιστροφής στις live εμφανίσεις, η Νατάσσα Μποφίλιου θα τα παρουσιάσει με το μοναδικό, φλεγόμενο τρόπο της στη σκηνή και στο κοινό της Αθήνας, μαζί με όλες τις μεγάλες επιτυχίες της 

Μία συναρπαστική συναυλία, από εκείνες που μας έλειψαν πολύ, με την εγγύηση των εξαιρετικών συντελεστών της!

Η συναυλία στην Τεχνόπολη θα είναι η τελευταία παρουσίαση της Εποχής του Θερισμού στην Αθήνα. 

Η πρώτη συναυλία πραγματοποιήθηκε στις 30/6 στο Βεάκειο Θέατρο Πειραιά, μέσα σε μία ατμόσφαιρα γιορτής, ενθουσιασμού αλλά και μεγάλης συγκίνησης! 

Η Νατάσσα, ο Θέμης και ο Γεράσιμος υποδέχτηκαν τους εκατοντάδες φίλους τους σε μία εδώ και καιρό sold out συναυλία  που άφησε τις καλύτερες εντυπώσεις για το πάθος και το δυναμισμό της, τις εμπνευσμένες ενορχηστρώσεις, την καλοκουρδισμένη μπάντα και την υπέροχη ροή των τραγουδιών.

Η Νατάσσα πυρπόλησε για μία ακόμη φορά τη σκηνή, σε μία συναυλία «όπως παλιά», που κατάφερε να μεταδώσει όχι μόνο χαρά και συγκίνηση αλλά και ελπίδα για όλα τα όμορφα που θα έρθουν!

INFO:

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ

ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ – ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ

«Η ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΘΕΡΙΣΜΟΥ»

ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2021

ΤΕΧΝΟΠΟΛΗ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ

Ώρα έναρξης: 21.30

Οι πόρτες ανοίγουν στις: 20.00

Τιμές εισιτηρίων:
Α Ζώνη: 20 € 
Β Ζώνη: 18 € 
Γ Ζώνη: 16 €

 

Προπώληση:

viva.gr

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ

ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ: ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΕΙΣ

ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ : ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ

 

ΜOYΣΙΚΟΙ:

ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ πιάνο

ΑΡΗΣ ΖΕΡΒΑΣ τσέλο

ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΟΥΛΝΤΗΣ ηλεκτρικό κοντραμπάσο, ηλεκτρικό μπάσο, synth bass 

ΛΑΜΠΗΣ ΚΟΥΝΤΟΥΡΟΓΙΑΝΝΗΣ ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΡΔΙΑΝΟΣ ηλεκτρική και ακουστική κιθάρα 

ΜΑΝΩΛΗΣ ΓΙΑΝΝΙΚΙΟΣ τύμπανα

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΣΤΑΝΟΣ σοπράνο σαξόφωνο & πλήκτρα 

ΦΩΝΗΤΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ
ΕΛΕΝΑ ΛΕΩΝΗ  
ΛΗΤΩ ΑΜΠΑΤΖΗ
ΣΤΑΥΡΟΣ ΜΠΕΚΑΣ

ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΞΕΒΑΝΗΣ, ΑΝΤΩΝΗΣ ΖΑΧΟΠΟΥΛΟΣ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΜΑΘΙΕΛΛΗΣ

ARTWORK: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΕΩΡΓΑΝΤΑΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΚΩΣΤΑΣ ΑΥΓΟΥΛΗΣ