ΕΝΤΑ ΓΚΑΜΠΛΕΡ

Henrik Ibsen

ΕΝΤΑ ΓΚΑΜΠΛΕΡ

Σκηνοθεσία | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 6 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2020

 

Την Πέμπτη 6 Φεβρουρίου κάνει πρεμιέρα η Έντα Γκάμπλερ του Henrik Ibsen στο θέατρο ΑΛΜΑ στο πλαίσιο της παρουσίασης κορυφαίων θεατρικών κειμένων και διαχρονικών ηρώων από την 5η Εποχή.

 

Ο Θέμης Μουμουλίδης, δημιουργός της 5ης Εποχής, που υπογράφει τη σκηνοθεσία «ξαναδιαβάζει» και διασκευάζει για τις ανάγκες της παράστασης το αριστούργημα του Νορβηγού δραματουργού, με πρωταγωνίστρια την ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ σημειώνει:

 

«Σκοτεινή και μυστηριώδης, βασανισμένη και ανελέητη, διψασμένη για ζωή και ελευθερία αλλά παγιδευμένη σε μια μοίρα που φαντάζει προδιαγεγραμμένη, η Έντα Γκάμπλερ είναι ένα πρόσωπο απόν από τη ζωή του, απόν από τον ίδιο του τον εαυτό. Άλλωστε, ως Έντα Γκάμπλερ δεν υφίσταται πλέον. «Έντα Τέσμαν» -με το όνομα του συζύγου της- την αναφέρει ο δημιουργός της στα πρόσωπα του έργου. Παρούσα/απούσα η Έντα Γκάμπλερ υπάρχει ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Και αποδρά ελάχιστες στιγμές παίζοντας άλλοτε στο πιάνο κι άλλοτε με τα πιστόλια της. Ηρωίδα της σιωπής, με την ενέργεια πυρηνικού αντιδραστήρα. Η σκηνική μας ανάγνωση παρακολουθεί την πορεία αυτής της ηρωίδας, αυτού του προσώπου που συρρικνώνεται και ασφυκτιά, αυτού του «ατόμου» που συμπιέζεται μέχρι να εκραγεί, πυρπολώντας και αυτοπυρπολούμενο. Η Έντα Γκάμπλερ είναι σαν να έρχεται από το μέλλον για να μας βάλει το πιστόλι της στον κρόταφο ψιθυρίζοντας «αν τουλάχιστον, μέσα στους ανθρώπους αυτούς, ένας επέθαινε από αηδία…»

 

ΤΟ ΕΡΓΟ

 

Η «Έντα Γκάμπλερ» είναι ένα από τα κορυφαία έργα του Henrik Ibsen. Από την πρώτη του παρουσίαση το 1891 στη Γερμανία, μέχρι σήμερα, το πρόσωπο της ηρωίδας του δεν έπαψε να απασχολεί τους μελετητές του θεάτρου, και θεωρείται ένας από τους σπουδαιότερους δραματικούς ρόλους του παγκόσμιου ρεπερτορίου.

 

Προκειμένου να εξασφαλίσει υλική άνεση και μια έντονη κοινωνική ζωή, η Έντα –η υπερήφανη, απαιτητική και αναμφίβολα γοητευτική μοναχοκόρη του στρατηγού Γκάμπλερ- βρίσκεται εγκλωβισμένη σ’ έναν συμβατικό γάμο με τον σχολαστικό & απλοϊκό μικροαστό -πλην επίδοξο ακαδημαϊκό- Γέργκεν Τέσμαν. Ασφυκτιώντας μέσα σε μια καθημερινότητα που δεν της προκαλεί παρά αδιαφορία και περιφρόνηση, βουλιάζει στην ανία.

Η Έντα φλέγεται να ζήσει, αλλά δεν τολμάει. Παγιδευμένη ανάμεσα στη δίψα της για ελευθερία και στην αυστηρή συμμόρφωση στις κοινωνικές συμβάσεις, αρνούμενη να υποταχθεί στη μοίρα της ως γυναίκας, αλλά και δέσμια της δημόσιας εικόνας της, η Έντα δεν μπορεί να αυτοπροσδιοριστεί παρά μόνο αρνητικά: καταστρέφοντας ό,τι δεν μπορεί να αποδεχθεί.

Έτσι, όταν ο παλιός της φίλος Έιλερτ Λέβμποργκ -που αποτελεί για εκείνη την ενσάρκωση του ρομαντικού της ιδεώδους, του ελεύθερου και παθιασμένου για ζωή ήρωα- επανεμφανίζεται στο μοναχικό της δρόμο, η Έντα καταλαμβάνεται από την άγρια επιθυμία να δοκιμάσει για άλλη μια φορά τη δύναμή της πάνω του. Αφού δεν μπορεί να εξουσιάσει τη δική της ζωή, μπορεί τουλάχιστον να εξουσιάσει τη ζωή ενός άλλου, να την σημαδέψει για πάντα. Επιδίδεται έτσι σ’ ένα δαιμόνιο παιχνίδι χειραγώγησης και σε πράξεις συγκλονιστικής σκληρότητας, στήνοντας μια παγίδα στην οποία τελικά, αφού δει όλες τις προσδοκίες της να διαψεύδονται, θα πιαστεί και η ίδια.

 

Στην «Έντα Γκάμπλερ» ο Ibsen συνθέτει ένα εξαιρετικής ακρίβειας και βάθους ψυχογράφημα και μια σπουδή πάνω στην ανάγκη μας για άσκηση δύναμης, δύναμης δημιουργίας ή δύναμης καταστροφής, φωτίζοντας ταυτόχρονα τη νοσηρότητα μιας κοινωνίας που καταπνίγει την ελευθερία και την αυτοέκφραση των πιο χαρισματικών μελών της. Πάνω απ’ όλα, όμως, συνθέτει μια από τις πιο σαγηνευτικές και αμφιλεγόμενες μορφές του σύγχρονου θεάτρου, μια γυναίκα-αίνιγμα, που δεν ερμηνεύεται απόλυτα με ψυχολογικούς ή κοινωνικούς όρους, και παραμένει ανοιχτό σε προσεγγίσεις και ερμηνείες.

 

Συντελεστές

Σκηνοθεσία – Επεξεργασία κειμένου | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΕΠΑΣΤΑΣ

Σκηνικό | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ | ΚΩΣΤΑΣ ΠΑΝΤΟΣ

Κοστούμια | ΒΑΝΑ ΓΙΑΝΝΟΥΛΑ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Βοηθός σκηνοθέτη | ΒΙΚΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

Φωτογραφίες | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚΟΒΕ

 

Παίζουν: ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ | ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΡΙΝΟΣ| ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΙΣΙΧΡΟΝΗ | ΝΙΚΟΣ ΓΚΕΛΙΑ | ΔΗΜΟΣΘΕΝΗΣ   ΞΥΛΑΡΔΙΣΤΟΣ

 

Έναρξη Πέμπτη 6 Φεβρουαρίου ώρα 20.00

Παραστάσεις : Τετάρτη, Κυριακή ώρα 19:00 | Πέμπτη ώρα 20:00 Λαϊκή βραδινή | Παρασκευή, Σάββατο ώρα 21:00

Τιμές εισιτηρίων: Τετάρτη, Παρασκευή, Κυριακή 18 € | 15 € φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Σάββατο 20 € | 15 € φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Πέμπτη Λαϊκή Βραδινή | 14€ Γενική είσοδος | 12€ φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Εξώστης 14€

Προπώληση: Viva.gr και στα ταμεία του θεάτρου ΑΛΜΑ, τηλ : 210 5220100

Diesi in Concert | 3ος κύκλος ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΔΙΕΣΗ 101,3

Diesi in Concert | 3ος κύκλος

ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”tHPFsUaXIws” thumb=”” title=”Player for Μαρία Παπαγεωργίου | Diesi in Concert” noapi=”1″]

 

 

Tα DIESI IN CONCERT ήρθαν στη ζωή μας το 2017 με αφορμή τη συμπλήρωση 20 χρόνων ζωής του Δίεση 101,3!!!

Αποφασίσαμε να το γιορτάσαμε με τον δικό μας τρόπο, πηγαίνοντας ένα βήμα πιο μπροστά. Με κάτι καινοτόμο και διαφορετικό. Με τη δική του ταυτότητα και προσωπικότητα…

Οι φωνές που μας ενώνουν έρχονται στο σπίτι μας. Στα πιο απρόβλεπτα live, με τα τραγούδια που αγαπάμε να ακούγονται αλλιώς… Ξεπερνώντας τα σύνορα των Fm, δώσαμε εικόνα στη μουσική μας, χρησιμοποιώντας τα πιο σύγχρονα μέσα δικτύωσης.

Από το ξεχωριστό web live στούντιο του Δίεση 101,3, έχουν περάσει σημαντικά ονόματα της ελληνικής μουσικής: Διονύσης Σαββόπουλος, Νατάσσα Μποφίλιου, Σωκράτης Μάλαμας, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Ελευθερία Αρβανιτάκη, Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Γιάννης Κότσιρας, Κωστής Μαραβέγιας, Μίλτος Πασχαλίδης, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Ματούλα Ζαμάνη, Μαρίζα Ρίζου, Στάθης Δρογώσης, Παυλίνα Βουλγαράκη και Πέννυ Μπαλτατζή.

Τα DIESI IN CONCERT έγιναν από σκέψη πραγματικότητα, αγαπήθηκαν, συγκίνησαν, συζητήθηκαν…και συνεχίζονται!!!!

Επόμενη καλεσμένη μας η Μαρία Παπαγεωργίου, η οποία ήρθε στο Diesi In Concert, συνοδεία των μουσικών της, και μοιράστηκε μαζί μας αγαπημένες μουσικές ιστορίες και στιγμές.

Θα το ακούσουμε στον Δίεση 101,3 την Τρίτη 18 Φεβρουαρίου στις 20:00. Ταυτόχρονα, θα το δούμε από την επίσημη σελίδα του Δίεση 101,3 στο Facebook, από το κανάλι του Δίεση στο Youtube, αλλά και από το diesi.gr

 

 

 

ΔΙΕΣΗ 101,3 | DIESI IN CONCERT

Και αυτή τη χρονιά, η γιορτή γίνεται σπίτι μας….

 

DIESI IN CONCERT | 3ος χρόνος- 3ος κύκλος

Το βλέπεις
Το ακούς
Το ζεις 

 

 

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

 

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”drUYhCZJPaU” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ” noapi=”1″]

 

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει το έργο «ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ», του Άντον Τσέχωφ, σε μία βραδιά για τους ακροατές του. Την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου, στις 21:00, στο θέατρο Βεάκη (Στουρνάρη 32).

 

Οι εμβληματικές ηρωίδες του Τσέχωφ, μεγάλες πια, ξαναβουτάνε σε ένα τοπίο μνήμης, σε μια ειδική στιγμή που δεν μπορούν να ξεπεράσουν.

Ένας οριοθετημένος χώρος όπου κατοικούν αιώνια οι αναμνήσεις τους και ξεγλιστράνε όλα τα πρόσωπα που καθόρισαν τη μοίρα τους. Οι ήρωες του έργου ξαναέρχονται αντιμέτωποι με τις επιλογές τους, με τον χρόνο και το πέρασμά του και σε μια επαναδιαπραγμάτευση της στιγμής που τους οδήγησε στην οδύνη.

Η παράσταση επιχειρεί μία εκ νέου επίσκεψη στο εμβληματικό έργο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, με τους Καρυοφιλιά Καραμπέτη, Αιμίλιο Χειλάκη, Αθηνά Μαξίμου, Μαρία Κεχαγιόγλου, Ορφέα Αυγουστίδη, Δημήτρη Πιατά και Υβόνη Μαλτέζου στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.

Ο Τσέχωφ με το έργο του καταδεικνύει ένα σύστημα αδράνειας και απραξίας που παλεύει με τη λαχτάρα για ζωή. Μια κωμωδία της απελπισίας, που αποκαλύπτει την αδυναμία του ανθρώπινου όντος για ευτυχία.

Τα πρόσωπα του έργου αναρωτιούνται για τη ζωή, για το νόημα, φαντασιώνονται τη Μόσχα, φιλοσοφούν για το μέλλον απολύτως αδύναμα να πράξουν στο παρόν. Ένας θίασος πρωταγωνιστών αναμετριέται με την δραματουργία του Τσέχωφ, σ’ ένα ασφυκτικό σύστημα αλληλεξάρτησης και ακινησίας, επιχειρώντας να συνθέσουν ανάγλυφα αυτήν την ευαίσθητη “κραυγή απελπισίας” για την ανθρώπινη ύπαρξη.

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης – Γιώργος Δεπάστας Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου Σύμβουλος δραματουργίας: Αντώνης Αντωνόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Ασημίνα Αναστασοπούλου

 

Παίζουν:

Καρυοφυλλιά Καραμπέτη Αιμίλιος Χειλάκης Αθηνά Μαξίμου Μαρία Κεχαγιόγλου Ορφέας Αυγουστίδης Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης Σύρμω Κεκέ Γιάννης Κλίνης Αινείας Τσαμάτης Ευδοξία Ανδρουλιδάκη Νίκος Μάνεσης Υβόννη Μαλτέζου Δημήτρης Πιατάς

 

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΠΡΙΝ ΤΗΝ ΑΠΟΧΩΡΗΣΗ

 

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”fpNYOUWXyzs” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΠΡΙΝ ΤΗΝ ΑΠΟΧΩΡΗΣΗ” noapi=”1″]

 

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει το έργο «ΠΡΙΝ ΤΗΝ ΑΠΟΧΩΡΗΣΗ», του Τόμας Μπέρνχαρντ, σε μία βραδιά για τους ακροατές του. Την Τετάρτη 29 Ιανουαρίου, στις 20:00, στο θέατρο Οδού Κεφαλληνίας (Κεφαλληνίας 16).

 

Ο δικαστής Χέλλερ, ένας πρώην ναζί που κατάφερε να διαφύγει τη σύλληψη και να αναλάβει ανώτατο κρατικό αξίωμα στη Γερμανία, μετά τον πόλεμο, ζει με τις δύο αδελφές του προσπαθώντας να κρατήσει ζωντανή την ανάμνηση του ζοφερού παρελθόντος….

Στο «Πριν την αποχώρηση» ο Μπέρνχαρντ δίνει πολιτικές διαστάσεις σ΄ ένα ψυχολογικό οικογενειακό δράμα. Το έργο είναι μία πολιτική σάτιρα που αποκαλύπτει την «αρρώστια» του δυτικού πολιτισμού με γκροτέσκα διάθεση. Πρόκειται για μία κωμωδία της γερμανικής ψυχής…

Η πρώτη του παρουσίαση, το 1979, ήταν ένας θρίαμβος.

Για δεύτερη φορά στη μακρά διαδρομή του, το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας και η Μπέττυ Αρβανίτη, παρουσιάζουν το έργο του κορυφαίου Αυστριακού συγγραφέα που με το συνολικό του έργο σφράγισε τη γερμανόφωνη λογοτεχνία το δεύτερο μισό του 20ου αιώνα.

Είκοσι χρόνια μετά την πρώτη πολύ επιτυχημένη και βραβευμένη παρουσίασή του στο Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας, με 15.000 θεατές, σε σκηνοθεσία του Στάθη Λιβαθινού, το «Πριν την αποχώρηση» παρουσιάζεται σε μετάφραση Βασίλη Πουλαντζά και σκηνοθεσία του Νίκου Μαστοράκη, ο οποίος συνεργάζεται για έβδομη φορά με το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας και την Μπέττυ Αρβανίτη.

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Βασίλης Πουλαντζάς Σκηνοθεσία : Nίκος Μαστοράκης Σκηνικά- Κοστούμια : Eλένη Μανωλοπούλου Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Παίζουν:

Μπέττυ Αρβανίτη στο ρόλο της Βέρα Περικλής Μουστάκης στο ρόλο του Ρούντολφ Χέλλερ Σμαράγδα Σμυρναίου στο ρόλο της Κλάρα

 

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

7 ΑΝΑΖΗΤΗΣΕΙΣ

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Η προπώληση ξεκίνησε

7 ΑΝΑΖΗΤΗΣΕΙΣ

Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΤΙΣ ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΕΣ ΑΝΑΖΗΤΗΣΕΙΣ ΤΟΥ ΕΡΥΘΡΟΥ ΣΤΑΥΡΟΥ

7 ΘΕΑΤΡΙΚΟΙ ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ –7 ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ- 7 ΗΘΟΠΟΙΟΙ
ΑΠΟ 24 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ KAI ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΠΑΡΑΣΤΆΣΕΙΣ

 

 

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά επιμένει στη λογική ανάθεσης συγγραφής έργων, υποστηρίζει τις διαφορετικές φωνές ελλήνων συγγραφέων και δίνει βήμα σε πρωτότυπες θεματικές βαθειά ανθρώπινες άμεσα συνδεδεμένες με την ιστορία της Ελλάδας.

Οι 7 αναζητήσεις εντάσσονται σε αυτή τη θεματική, εμπνέονται από τις ραδιοφωνικές αναζητήσεις του Ερυθρού Σταυρού, ανασύρουν μνήμες, και αφηγούνται μέσα από προσωπικές ιστορίες ανθρώπων, στιγμές της ελληνικής πραγματικότητας από το 1920 έως σήμερα.

7 θεατρικοί συγγραφείς διαφορετικού ύφους: Άκης Δήμου, Ρούλα Γεωργακοπούλου, Στέφανος Δάνδολος, Μάκης Τσίτας, Γιάννης Τσίρος, Θανάσης Χειμωνάς, Γιώργος Σκαμπαρδώνηs

συναντούν

7 σκηνοθέτες: Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Θοδωρής Γκόνης, Ηλέκτρα Ελληνικιώτη, Νάνσυ Μπούκλη, Χάρης Πεχλιβανίδης, Μαρία Σάββα, Θανάσης Χαλκιάς

και

7 ηθοποιοί: Μάνος Βακούσης, Κατερίνα Διδασκάλου Λεωνίδας Κακούρης, Ρηνιώ Κυριαζή, Ηρώ Μπέζου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Άννα Φόνσου

 

Η Ελλάδα της Μέσης Ανατολής, του εμφυλίου, της μετανάστευσης στη Γερμανία, των αγνοουμένων της Κύπρου, της ευμάρειας μετά τη δεκαετία του ’90, της σύγχρονης αστικής απομόνωσης , της μετανάστευσης

στη σκηνή του ΔΘΠ μέσα από 7 ξεχωριστά κείμενα .

Γιατί «Έκτοτε τα ίχνη του χάνονται. Όποιος γνωρίζει κάτι παρακαλείται να…».

Οι 7 αναζητήσεις είναι ένα πολύπτυχο, μια σπονδυλωτή παράσταση με κείμενα ποιητικά ή ρεαλιστικά, τα οποία αναζητούν ταυτότητες ανθρώπων, από τη μία άκρη της Ελλάδας στην άλλη.

7 συγκλονιστικές ιστορίες. 7 αναζητήσεις

Ο πόλεμος, η μετανάστευση, η εξαφάνιση, η αιχμαλωσία, η απομόνωση, η εγκατάσταση, η μοναξιά.

Κοινός τόπος της παράστασης οι άνθρωποι, η αναζήτηση

Αναμνήσεις, αναζητήσεις, ερωτήματα, μαρτυρίες.

Την παράσταση 7 αναζητήσεις συνθέτουν τα παρακάτω κείμενα και η παρουσίασή τους θα γίνει ανάλογα με την εποχή στην οποία αναφέρονται.

1.1920 / Άκης Δήμου: “Erasmia Dolores”
Σκηνοθεσία: Χάρης Πεχλιβανίδης ερμηνεύει η Άννα Φόνσου

 

Μια γυναίκα. Ένας δρόμος, ο δρόμος της. Από την κατεστραμμένη Σμύρνη του 1922 στο Χαλέπι, κι από κει σε όλη την Ευρώπη. Στη σκιά ενός άντρα. Που δεν θα μάθει ποτέ αν ήταν ο άντρας της ζωής της.

 

2.Εμφύλιος /Γιάννης Τσίρος: “Ειρήνη”
Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη ερμηνεύει ο Λεωνίδας Κακούρης

 

Η αναζήτηση της Ειρήνης μοιάζει ανέλπιδη. Όλα δείχνουν ότι έχει χαθεί σε δίνες μίσους, πολέμου κι αίματος. Και πάντα είμαστε κι εμείς πληγωμένοι. Και πάντα μας λείπει.Η αναζήτηση της Ειρήνης είναι το μόνο που μας μένει.
Ακόμα κι ανέλπιδη, η αναζήτησή της δημιουργεί ελπίδα.

 

3.δεκαετία του ‘60/ Μάκης Τσίτας: “Ούτε μέρα”
Σκηνοθεσία: Προμηθέας Αλειφερόπουλος ερμηνεύει η Ηρώ Μπέζου

 

Μια Ελληνίδα τραγουδίστρια, που κάνει καριέρα στη Γερμανία έχοντας αλλάξει το όνομά της, μαθαίνει ότι η οικογένειά της την ψάχνει μέσω των Αναζητήσεων του Ερυθρού Σταυρού. Μνήμες και φαντάσματα του παρελθόντος ταράζουν τη ζωή της. Θέλει να τους ξαναβρεί ή μήπως όχι;

 

4.η πληγή της Κύπρου / Στέφανος Δάνδολος: “Τρίτη βράδυ στην άκρη του κόσμου”. Σκηνοθεσία: Μαρία Σάββα ερμηνεύει η Κατερίνα Διδασκάλου

Μία γυναίκα μόνη, στην άκρη του κόσμου. Όπου άκρη του κόσμου είναι η απέραντη μοναξιά. Μία γυναίκα που θα μπορούσε να είναι κάθε γυναίκα, και κάθε άντρας, και κάθε παιδί.  Μία γυναίκα που ζει με τη μνήμη.

 

5. δεκαετία ‘90/ Θανάσης Χειμωνάς: “Ο στοργικός πατέρας”
Σκηνοθεσία: Νάνσυ Μπούκλη, ερμηνεύει ο Αλέξανδρος Μυλωνάς

Ένας στοργικός πατέρας αναζητεί τον Δημητράκη του. Θυμίζοντάς μας πως τίποτα δεν είναι αυτό που φαίνεται.

 

6. η εγκατάσταση/Ρούλα Γεωργακοπούλου: “Η προβοσκίδα” Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης ερμηνεύει η Ρηνιώ Κυριαζή

Αναζητώντας καλύτερους όρους ζωής, ο εσωτερικός πόλεμος με το οικείο είναι αναπόφευκτος. “Η Προβοσκίδα” είναι το δράμα της εγκατάστασης.

 

7.η μετανάστευση /Γιώργος Σκαμπαρδώνης: “Ο Ιατροδικαστής”
Σκηνοθεσία: Θανάσης Χαλκιάς ερμηνεύει ο  Μάνος Βακούσης

 

Ο ιατροδικαστής της Αλεξανδρούπολης μονολογεί για τους τετρακόσιους, ως τώρα, πνιγμένους στον ποταμό Έβρο, που έχει ο ίδιος νεκροτομήσει.

 

 

Ταυτότητα παράστασης

7 αναζητήσεις

Σκηνικά-Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα
Κίνηση: Κική Μπάκα
Μουσική σύνθεση- επιμέλεια: Νίκος Βασιλείου – Αρκάδιος Ρακόπουλος
Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Δραματουργική σύνθεση Νίκος Διαμαντής

oncept : PMstudio

φωτογραφιες  :  Άλεξ Κατ

πρόμο βίντεο : Παντελής Μάκκας

Βίντεο παράστασης Θωμάς Παλυβός

Διεύθυνση παραγωγής Κατερίνα Διακομοπούλου /Βοηθός παραγωγής Ιωάννα Πιταούλη

 

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή: 20:30

Σάββατο: 18:00 & 21:00

Κυριακή: 19:00

 

Τιμές εισιτηρίων:

Διακεκριμένη: 30 €- Φοιτητικό-Ανέργων: 25 € | Α’ Ζώνη: 25 € – Φοιτητικό-Ανέργων: 20 € | B’ Ζώνη: 20 € – Φοιτητικό-Ανέργων: 15 € | Γ’ Ζώνη: 15 € – Φοιτητικό-Ανέργων: 10 €

 

Προπώληση εισιτηρίων: ταμείο Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά : 210 4143 310,

www.viva.gr, 2109213310, ticketservices.gr

 

Ώρες Ταμείου Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά:

Δευτέρα: ΑΡΓΕΙ

Τρίτη έως Παρασκευή: 10.00 – 14.00 και 18:00 – 21:00

Σάββατο: 16.00 – 21.00

Κυριακή: 16.00 – 20:00

 

 

Academy of Saint Martin in the Fields Fazil Say

Tomo Keller | εξάρχων

Fazil Say | πιάνο, μουσική διεύθυνση

 

Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2020 | 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

 

Ένα από τα διασημότερα μουσικά σύνολα της Ευρώπης, η Ακαδημία του Αγίου Μαρτίνου των Αγρών, που φημίζεται για τον λαμπερό ήχο της και τις γεμάτες φρεσκάδα ερμηνείες της, ανοίγει τον κύκλο Μεγάλες Ορχήστρες – Μεγάλοι ερμηνευτές του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών για το 2020. Η φημισμένη αγγλική ορχήστρα που, με τον ιδρυτή της σερ Νέβιλ Μάρρινερ, υπήρξαν το πλέον παραγωγικό δίδυμο στην παγκόσμια δισκογραφία, συναντούν το Σάββατο 25 Ιανουαρίου στις 8:30 το βράδυ, στη σκηνή της Αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης, έναν πολύπλευρο καλλιτέχνη διεθνούς ακτινοβολίας, τον τούρκο πιανίστα Fazil Say [Φαζίλ Σάυ], που εμφανίζεται στο Μέγαρο υπό την ιδιότητα του σολίστ και συνθέτη.

 

Το πρόγραμμα της συναυλίας της Ακαδημίας του Αγίου Μαρτίνου των Αγρών

καλύπτει ένα ευρύτατο χρονικό φάσμα από τον 18ο αιώνα έως σήμερα. Αρχίζει με το Πρώτο κοντσέρτο για πιάνο σε φα μείζονα, το οποίο ο Μότσαρτ έγραψε σε ηλικία 11 ετών και συνεχίζεται με ένα άλμα στον 20ό αιώνα, μέσα από τη Συμφωνία δωματίου σε ντο ελάσσονα για ορχήστρα εγχόρδων του λαμπρού ρώσου μουσουργού και πιανίστα Ντμίτρι Σοστακόβιτς. Ακολουθούν, στο δεύτερο μέρος, η σύνθεση του Φαζίλ Σάυ Κινούμενη έπαυλη για πιάνο και ορχήστρα εγχόρδων και το Ντιβερτιμέντο για ορχήστρα εγχόρδων του Ούγγρου Μπέλα Μπάρτοκ, εξέχουσας μορφής της ευρωπαϊκής μουσικής με σπουδαίο εθνομουσικολογικό έργο.

 

Ο πιανίστας και συνθέτης Fazil Say…

… μαγεύει, είκοσι πέντε χρόνια τώρα, το κοινό με την αμεσότητα, την ελευθερία και την ένταση της ερμηνείας του καθώς και με την αυτοσχεδιαστική του δεινότητα.

Η λεπταίσθητη ερμηνεία και η λαμπρή δεξιοτεχνία του τον έφεραν στην πρώτη θέση στο διαγωνισμό Young Concert Artists 1994, στη Νέα Υόρκη. Έκτοτε έχει συμπράξει με όλες τις γνωστές αμερικανικές και ευρωπαϊκές ορχήστρες υπό τη διεύθυνση σπουδαίων αρχιμουσικών, χτίζοντας σταδιακά το «πολυπρόσωπο» ρεπερτόριό του που εκτείνεται από τον Μπαχ μέχρι τους βιεννέζους κλασικούς (Χάυντν, Μότσαρτ και Μπετόβεν) και τους μεγάλους ρομαντικούς αλλά και μέχρι τη σύγχρονη μουσική δημιουργία, όπου περιλαμβάνονται και οι προσωπικές του συνθέσεις για πιάνο.

Εμφανίζεται σε αίθουσες συναυλιών σε όλο τον κόσμο, αποσπώντας ένθερμα σχόλια. Η εφημερίδα Le Figaro τον αποκάλεσε «μεγαλοφυΐα».

Έχει τιμηθεί με το διεθνές Βραβείο Μπετόβεν για τα Ανθρώπινα Δικαιώματα, την Ειρήνη, την Ελευθερία, την Καταπολέμηση της Φτώχειας και του Κοινωνικού Αποκλεισμού και με το Μουσικό Βραβείο του Ντούισμπουργκ.

Έχει ηχογραφήσει έργα Μπαχ, Μότσαρτ, Μπετόβεν, Γκέρσουιν και Στραβίνσκι, λαμβάνοντας επαινετικά σχόλια και κερδίζοντας βραβεία, μεταξύ άλλων, τρία ECHO Klassik. Το 2014 κυκλοφόρησαν σε CD η ηχογράφησή του στο Τρίτο κοντσέρτο για πιάνο και στις Σονάτες Έργο 111 και Έργο 27/2 του Μπετόβεν καθώς και σε δικές του συνθέσεις (CD Say plays Say). Ο δίσκος του με όλες τις σονάτες του Μότσαρτ (2016) βραβεύτηκε με ECHO Klassik 2017. Έχει επίσης ηχογραφήσει τα Νυχτερινά του Σοπέν, το άλμπουμ 4 Cities (σε συνεργασία με τον τσελίστα Νίκολας Άλτστεντ) και το άλμπουμ Secrets (σε συνεργασία με τη μετζοσοπράνο Μαριάν Κρεμπασσά) που βραβεύτηκε με Gramophone 2018. Στην πλέον πρόσφατη ηχογράφησή του ερμηνεύει Ντεμπυσσύ και Σατί.

Ως συνθέτης, έχει δεχθεί παραγγελίες, μεταξύ άλλων, από το Φεστιβάλ του Ζάλτσμπουργκ, τη Ραδιοφωνία της Δυτικής Γερμανίας στην Κολωνία, το Κοντσέρτχαους της Βιέννης, τη Φιλαρμονική της Δρέσδης, τα Φεστιβάλ Σλέσβιχ-Χόλσταϊν και Μεκλεμβούργου-Δ. Πομερανίας, το Ίδρυμα Louis Vuitton, την Ορχήστρα Δωματίου «Oρφέας» και το BBC. Έχει γράψει συμφωνίες, ορατόρια, πολλά έργα για πιάνο, μουσική δωματίου καθώς και κοντσέρτα για σόλο όργανα.

 

H περίφημη Aκαδημία του Αγίου Μαρτίνου των Αγρών…

… ιδρύθηκε το 1958 από τον Σερ Νέβιλ Μάρρινερ και διακεκριμένους λονδρέζους μουσικούς, έκανε το ντεμπούτο της στην ομώνυμη εκκλησία τον Νοέμβριο του 1959 και λειτούργησε αρχικά ως σύνολο εγχόρδων χωρίς αρχιμουσικό. Οι συχνές εμφανίσεις της, οι διεθνείς περιοδείες της και οι περισσότερες από 500 ηχογραφήσεις της –μεταξύ άλλων, οι πολύ επιτυχημένες Τέσσερις εποχές του Βιβάλντι το 1969 και το σάουντρακ του οσκαρικού Αμαντέους το 1985– την ανέδειξαν σε κορυφαίο όνομα της διεθνούς μουσικής σκηνής. Μουσικός διευθυντής της είναι ο βιρτουόζος βιολονίστας Τζόσουα Μπελ. Υπό τη διεύθυνση του Μπελ και με την υποστήριξη του εξάρχοντα Τόμο Κέλλερ καθώς και του κύριου προσκεκλημένου αρχιμουσικού Μάρρεϋ Περάια, εκπλήσσει κάθε φορά με τη δυναμική της ερμηνεία τόσο σε συμφωνικά έργα όσο και στη μουσική δωματίου.

Την περίοδο 2019–2020 γιόρτασε τα εξηκοστά γενέθλιά της με πρωτότυπα προγράμματα σε συναυλίες και περιοδείες στην Αγγλία και στο εξωτερικό καθώς και με συνεργασίες με εξέχοντες καλλιτέχνες, μεταξύ άλλων με τον κλαρινετίστα Γαιργκ Βίντμαν και τον πιανίστα Φαζίλ Σάυ.

Επιπλέον, η Ακαδημία του Αγίου Μαρτίνου των Αγρών συνεχίζει το σημαντικό εκπαιδευτικό έργο της μέσω των προγραμμάτων Learning and Participation (Μάθηση και Συμμετοχή), που απευθύνονται σε άτομα όλων των ηλικιών και κάθε μορφωτικού επιπέδου. Διοργανώνει εργαστήρια μουσικής σύνθεσης και ερμηνείας για μαθητές, στα οποία θα ενταχθούν στο άμεσο μέλλον άτομα της τρίτης ηλικίας.

Οι συνεργασίες της με τη Southbank Sinfonia, τη Σχολή Γκίλντχολ, το Βασιλικό Κολέγιο Μουσικής στο Μάντσεστερ και τα σεμινάρια τελειοποίησης που πραγματοποιεί, συμβάλλουν στην ανάδειξη και κατάρτιση νέων επαγγελματιών μουσικών. Τέλος, προσφέρει δημιουργική διέξοδο σε ευάλωτες κοινωνικές ομάδες και σε άστεγους σε Κέντρα Ημέρας του Λονδίνου, ενώ προγραμματίζει τακτικά ομιλίες για το κοινό των συναυλιών της.

 

Τιμές εισιτηρίων

11 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 16 € ● 26 € ● 34 € ● 42 € ● 52 € ● 60 €

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

Αρχική Σελίδα

 

 

Χένρικ Ίψεν: Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν

Χένρικ Ίψεν: Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν

Σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά

 

25 Ιανουαρίου έως 22 Μαρτίου 2020

Υποσκήνιο Β΄ Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη | 21:00

 

 

Μετάφραση | Έρι Κύργια

Σκηνικά | Εύα Μανιδάκη

Κοστούμια | Ιωάννα Τσάμη

Μουσική | Θοδωρής Οικονόμου

Φωτισμοί | Λευτέρης Παυλόπουλος

 

Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν | Νίκος Χατζόπουλος

Γκούνχιλντ Μπόρκμαν | Ρένη Πιττακή 

Έλλα Ρεντχάιμ | Λυδία Φωτοπούλου

Βίλχελμ Φόλνταλ | Ιερώνυμος Καλετσάνος

Φάννυ Ουίλτον | Θεοδώρα Τζήμου

Έρχαρτ Μπόρκμαν | Κωνσταντίνος Πλεμμένος 

Φρίντα Φόλνταλ | Σοφία Κόκκαλη

 

 

 

«Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν». Το αριστουργηματικό έργο του Χένρικ Ίψεν παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά από τις 25 Ιανουαρίου έως τις 22 Μαρτίου 2020 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ο γνωστός σκηνοθέτης, επικεφαλής μιας εξαιρετικής ομάδας πρωταγωνιστών και καλλιτεχνικών συντελεστών, ανεβάζει τον τρίτο Ίψεν της 45χρονης πορείας του, σε νέα μετάφραση που υπογράφει η Έρι Κύργια, ειδική παραγγελία για την παράσταση, στον «ιδανικό» –όπως τον χαρακτηρίζει– για το έργο, χώρο του Υποσκηνίου Β΄ της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη. Με τη βοήθεια των συνεργατών του, θέλει να αναδείξει τα λανθάνοντα στοιχεία του ονειρικού κόσμου που συνθέτει ο σπουδαίος νορβηγός συγγραφέας:  το ερωτικό μελόδραμα, το έργο τρόμου, τον αναρχικό συμβολικό ρεαλισμό, την μαύρη κωμωδία, το ειρωνικό γκροτέσκο, την καλπάζουσα φαντασία, με άλλα λόγια, ολόκληρη τη χρωματική παλέτα στο πρωτοποριακό πανόραμα ενός ασυμβίβαστα ποιητικού σύμπαντος.

Τα σκηνικά είναι της Εύας Μανιδάκη, τα κοστούμια της Ιωάννας Τσάμη, η μουσική του Θοδωρή Οικονόμου και οι φωτισμοί του Λευτέρη Παυλόπουλου.

Toυς ρόλους ερμηνεύουν: Νίκος Χατζόπουλος (Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν), Ρένη Πιττακή (Γκούνχιλντ Μπόρκμαν), Λυδία Φωτοπούλου (Έλλα Ρεντχάιμ), Ιερώνυμος Καλετσάνος (Βίλχελμ Φόλνταλ), Θεοδώρα Τζήμου (Φάννυ Ουίλτον), Κωνσταντίνος Πλεμμένος (Έρχαρτ Μπόρκμαν), Σοφία Κόκκαλη (Φρίντα Φόλνταλ).

 

Ο Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν

μέσα από τη ματιά του Γιάννη Χουβαρδά

«Γραμμένο το 1896, μέσα στη καρδιά της ακμαίας περιόδου του καπιταλισμού, το αριστούργημα του Ίψεν περιγράφει με προφητικά ρεαλιστικό τρόπο τα υπερμεγέθη οράματα και την καταστροφική δύναμη ενός στυγνού οικονομικού συστήματος, που, στο απόγειο της παντοδυναμίας του, ισοπεδώνει οικονομικά και υπαρξιακά τους αδύναμους, αλλά αποξενώνει και τους φαινομενικά ισχυρούς από τα θεμελιώδη ανθρώπινα συναισθήματα και τους εξορίζει σε μια παγωμένη ψυχική έρημο. Στη συνταρακτική ποιητική δυστοπία που χτίζει ο μεγάλος Νορβηγός, δίνονται ανάμεσα στα μέλη της παλιάς γενιάς αδυσώπητες μάχες ζωής και θανάτου για την κατίσχυση πάνω στο νέο αίμα. Ένα νέο αίμα χωρίς αξίες και προσανατολισμό, που αγωνίζεται απεγνωσμένα να αποδράσει από τον απάνθρωπο κόσμο του άκρατου εγωϊσμού που έχουν χτίσει οι μεγάλοι και να “ζήσει, μόνο να ζήσει!”. Όταν όμως το μίσος, η άκρατη φιλοδοξία, η υποκρισία και η φιλαυτία φτάσουν στο τέλος τους, όταν οι ψευδαισθήσεις καταρρεύσουν και η Νέμεσις έχει αποδοθεί, θα ξημερώσει η μέρα μιας λυτρωτικής, αλλά και –όσο παράδοξο και να ακούγεται αυτό– αμφιλεγόμενης αλήθειας. Το μέλλον χαμογελά, αλλά κανείς δεν μπορεί να πει με βεβαιότητα αν το χαμόγελο κρύβει μια ευοίωνη υπόσχεση ή μια δυσοίωνη απειλή».

 

 

 

 

 

 

«Γιον Γκάμπριελ Μπόρκμαν»

Χένρικ Ίψεν

Διάρκεια παράστασης: 2 ώρες περίπου (χωρίς διάλειμμα)

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση | Έρι Κύργια

Σκηνικά | Εύα Μανιδάκη

Κοστούμια | Ιωάννα Τσάμη

Μουσική | Θοδωρής Οικονόμου

Φωτισμοί | Λευτέρης Παυλόπουλος

 

Βοηθός σκηνοθέτη | Έμιλυ Λουίζου

Β´ βοηθοί σκηνοθέτη | Σοφία Παλάτη, Φαίη Μινωπέτρου-Κασιμάτη

Βοηθός σκηνογράφου | Ελένη Αραποστάθη 

Βοηθός ενδυματολόγου | Ήρα Καραγκούνη

 

Φωτογραφίες | Άλεξ Κατ

Βίντεο | Παντελής Μάκκας

 

Τιμές εισιτηρίων

14 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+, πολύτεκνοι) ● 20 € (γενική είσοδος)

 

Eισιτήρια

210 72 82 333, megaron.gr

και σε όλα τα καταστήματα

 

Πληροφορίες

210 72 82 333

Αρχική Σελίδα

 

ΔΗΜΗΤΡΑ ΓΑΛΑΝΗ II «Έρωτα εσύ…» II

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”AAKcyeA32gg” thumb=”” title=”Play, ΔΗΜΗΤΡΑ ΓΑΛΑΝΗ II «Έρωτα εσύ…» II Παρασκευή 14 & Σάββατο 15 Φεβρουαρίου | 8:30 μ.μ.” noapi=”1″]

 

Λόγω της μεγάλης ζήτησης εισιτηρίων για την πρώτη συναυλία της Δήμητρας Γαλάνη με τίτλο «Έρωτα εσύ…» (14/2) στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, προστίθεται και μια δεύτερη συναυλία ώστε να απολαύσουν όλοι την ξεχωριστή ερμηνεύτρια σε ένα ταξίδι στον χρόνο και στον κόσμο, το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου, στις 8:30 το βράδυ. 
 
Η προπώληση για τη δεύτερη συναυλία άρχισε!
 
Το αφιέρωμα «Έρωτα εσύ…», το οποίο παρουσιάζεται στο πλαίσιο της επιτυχημένης σειράς Γέφυρες, είναι μια μουσική περιπλάνηση στον ερωτικό λόγο και σε θεσπέσιες μουσικές που έχουμε λατρέψει. Έχοντας τα τελευταία χρόνια ολοκληρώσει ή συμμετάσχει σε σημαντικότατα projects (Chronos, Αφιέρωμα Ξαρχάκου στον Βαμβακάρη, παραστάσεις με την Ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης), η Δήμητρα Γαλάνη έρχεται στο Μέγαρο με «άλλη» διάθεση, πιο ποπ, πιο ηλεκτρική και σαφώς πιο «διεθνική».

Δουλεύοντας ισότιμα με τους σπουδαίους καλλιτέχνες που αποτελούν το γκρουπ της και με τους προικισμένους συνεργάτες της, με τους οποίους μοιράζεται τη σκηνή, φτιάχνει ένα μουσικό σκηνικό καθαρά ερωτικό και ταξιδιάρικο, σωματικό και φευγάτο παράλληλα.

Με δύο δημιουργικούς μουσικούς της νεότερης γενιάς, αλλά και εξαιρετικούς τραγουδιστές, την ελληνοβραζιλιάνα βραβευμένη συνθέτρια και τραγουδοποιό Κατερίνα Πολέμη και τον ταλαντούχο συνθέτη Ευστάθιο Δράκο, η Δήμητρα Γαλάνη δημιουργεί έναν υπέροχο ερωτικό διάλογο ανάμεσα σε τραγούδια που αποτελούν διεθνή διαχρονικά στάνταρντ (βραζιλιάνικα, ιταλικά, αγγλικά, γαλλικά και κυρίως ελληνικά) και μιλούν κατευθείαν στην καρδιά, στο σώμα, στο μυαλό, στις αισθήσεις μας: ερωτικά και ποπ –με την ευρύτερη έννοια του όρου.

Μαζί της, έξι εξαίρετοι μουσικοί, μόνιμοι συνεργάτες της εδώ και καιρό, οι οποίοι θα μας αιφνιδιάσουν για άλλη μια φορά με απρόσμενες διασκευές, θα δώσουν μια νέα προσέγγιση και θα φέρουν στο φως τα ωραιότερα ερωτικά τραγούδια κάθε εποχής από το ελληνικό και παγκόσμιο ρεπερτόριο.
Ειδική συμμετοχή: η τραγουδοποιός και ερμηνεύτρια Παυλίνα Βουλγαράκη.

Το πρόγραμμα της παράστασης επιμελήθηκαν η Δήμητρα Γαλάνη και η ραδιοφωνική παραγωγός Μαργαρίτα Μυτιληναίου. 

Παίζουν οι μουσικοί:
Σεραφείμ Γιαννακόπουλος (τύμπανα)
Στέλιος Προβής (μπάσο)
Σπύρος Μάνεσης (πιάνο)
Μηνάς Λιάκος (κιθάρα)
Γιάννης Ράλλης (κιθάρα)
Ορέστης Μπενέκας (πλήκτρα) 

 

INFO
ΔΗΜΗΤΡΑ ΓΑΛΑΝΗ
«Έρωτα εσύ…»
Μαζί της ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΠΟΛΕΜΗ – ΕΥΣΤΑΘΙΟΣ ΔΡΑΚΟΣ
Ειδική συμμετοχή: ΠΑΥΛΙΝΑ ΒΟΥΛΓΑΡΑΚΗ

ΠΡΟΣΤΕΘΗΚΕ ΝΕΑ ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ

14 Φεβρουαρίου & 15 Φεβρουαρίου
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ
Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης

Ώρα Έναρξης: 20.30
 

Επιμέλεια προγράμματος: Δήμητρα Γαλάνη, Μαργαρίτα Μυτιληναίου

 

Ηχοληψία FOH: Γιώργος Βουδαντάς 

Ηχοληψία σκηνής: Παναγιώτης Ηλιόπουλος 

Φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου

Εισιτήρια

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ 50 €

Α ΖΩΝΗ 40 €

Β ΖΩΝΗ 35 €

Γ ΖΩΝΗ 30 €

Δ ΖΩΝΗ 25 €

Ε ΖΩΝΗ 15 € 

10 € ΕΙΔΙΚΕΣ ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ

Προπώληση

210 7282333, megaron.gr 
και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC

 
Συμπαραγωγή
PROSPERO – OΜΜΑ

Πληροφορίες

http://www.megaron.gr 

 

“Ιστορία Χωρίς Όνομα” στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Στέφανος Δάνδολος
ΙΣΤΟΡΙΑ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ
 
Το κρυφό πάθος της Πηνελόπης Δέλτα
για τον Ίωνα Δραγούμη

 
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:
Τάσος Νούσιας,  Μπέτυ Λιβανού, Μαρία Παπαφωτίου

Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης
 
Από Παρασκευή 17 Ιανουαρίου 2020
Στο Θέατρο
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
 

Τον θυελλώδη έρωτα του Ίωνα Δραγούμη και της Πηνελόπης Δέλτα φέρνει στη σκηνή του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, ο Κώστας Γάκης, μέσα από το βραβευμένο με τρία βραβεία κοινού βιβλίο του Στέφανου Δάνδολου «Ιστορία χωρίς όνομα» (εκδόσεις Ψυχογιός) σε θεατρική διασκευή Ανθής Φουντά και Κώστα Γάκη.

Μετά από την τεράστια επιτυχία της παράστασης στο Θέατρο Αριστοτέλειον στη Θεσσαλονίκη και τις διθυραμβικές κριτικές που απέσπασε, ξεκινά από την Παρασκευή 17 Ιανουαρίου, τις παραστάσεις στην Αθήνα, στο Θέατρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. 
 

Τον εμβληματικό και για πολλούς αμφιλεγόμενο διπλωμάτη, λόγιο και πολιτικό Ίωνα Δραγούμη θα ενσαρκώσει επί σκηνής, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της γενιάς του, ο Τάσος Νούσιας, ενώ η εξαιρετική Μπέτυ Λιβανού και η αποκαλυπτική Μαρία Παπαφωτίου θα μοιραστούν δύο διαφορετικές εποχές της σπουδαίας συγγραφέως και ιστορικής προσωπικότητας, Πηνελόπης Δέλτα.
                           
Ιούνιος 1908 – Βιέννη/ Ο Ίων Δραγούμης βρίσκεται παρών στην πλέον καθοριστική απόφαση που παίρνει για τη ζωή της η Πηνελόπη Δέλτα.
Απρίλιος 1941 – Κηφισιά/ Ο Ίων Δραγούμης απών από την ζωή της Πηνελόπης Δέλτα, αλλά πιο παρών από ποτέ.
 
Ίων Δραγούμης και Πηνελόπη Δέλτα. Μια ψυχή χωρισμένη σε δύο σώματα. Ένας θαμμένος πόνος που δεν εκτονώθηκε ποτέ. Δύο λυγμοί που συνορεύουν. Ο έρωτας και η πατρίδα. Μια ιστορία ηδονής και οδύνης. Ο εμβληματικός διπλωμάτης και η σπουδαία συγγραφέας σε μια νοερή ζωή επιθυμίας, ονείρων, υψηλών ιδανικών, υψηλών δεσμεύσεων, υψηλών οραμάτων.
 
 
 
Συντελεστές:
Συγγραφέας του έργου «Ιστορία χωρίς Όνομα»: Στέφανος Δάνδολος
Θεατρική Διασκευή: Ανθή Φουντά – Κώστας Γάκης
Σκηνοθεσία-Μουσική: Κώστας Γάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Ηair and makeup artist: Άννα Μαρία Προκοπίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου

 
Παίζουν:
Ίωνας Δραγούμης: Τάσος Νούσιας
Πηνελόπη Δέλτα: Μπέτυ Λιβανού
Νεαρή Πηνελόπη Δέλτα: Μαρία Παπαφωτίου
Στέφανος Δέλτα: Στάθης Μαντζώρος
Γιατρός Φρίντμαν: Αργύρης Γκαγκάνης
Γραμματέας Γιατρού: Στέλιος Γιαννακός
Μαριάνθη: Ανθή Φουντά
Μουσική εκτέλεση : Μιχάλης Κωτσόγιαννης
 
Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Διακουμοπούλου
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Performing Arts & Entertainment Ltd
 

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ
 
 
Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Τετάρτη – Πέμπτη – Παρασκευή στις 20.30
Σάββατο  και Κυριακή στις 18.00
Από το Σάββατο 22/02/2020 έως το Σάββατο 11/04/2020 & βραδινή παράσταση στις 21:00
 
Τιμές εισιτηρίων:
Α ΖΩΝΗ:€25 κανονικό, €22 φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, άνω των 65
Β ΖΩΝΗ: €20 κανονικό, €17 φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, άνω των 65
 
 Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
 
Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 – 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
 Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
 
Μέσω τηλεφώνου:
στο τηλεφωνικό κέντρο της Artinfo 210 9213310 (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00-22.00)
στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00 
Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις
 

     www.mcf.gr
      www.artinfo.gr
      www.ticketservices.gr
     tickets.public.gr
      www.viva.gr
 

 

 

Gioacchino Rossini «Ο Κουρέας της Σεβίλλης»

Gioacchino Rossini

«Ο Κουρέας της Σεβίλλης»

 

 

 

Κωμική όπερα σε συναυλιακή μορφή, σε όργανα εποχής

από τους Μουσικούς της Καμεράτας– Ορχήστρας

των Φίλων της Μουσικής και τον Γιώργο Πέτρου

 

Σάββατο 1 Φεβρουαρίου | 20:30

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης  

Με ελληνικούς υπέρτιτλους

 

«Ο Κουρέας της Σεβίλλης», το αριστουργηματικό έργο του Ροσσίνι, που γοητεύει μικρούς και μεγάλους με τη σπιρτάδα και τη μουσική του ποιότητα, επιστρέφει από τους Μουσικούς της Καμεράτας–Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής και τον Γιώργο Πέτρου –έναν μαέστρο διεθνώς αναγνωρισμένο για τις εξαίρετες ροσίνειες ερμηνείες του– στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου στις 8:30 το βράδυ, σε μια συναυλιακή παράσταση-έκπληξη όργανα εποχής (με ελληνικούς υπέρτιτλους). Το σύνολο που φημίζεται για τις ιστορικά τεκμηριωμένες ερμηνείες του και το λαμπερό διεθνές καστ φιλοδοξούν να αφήσουν στο κοινό εξίσου άριστες εντυπώσεις με την κοντσερτάντε παρουσίαση της διάσημης κωμικής όπερας πριν από δύο χρόνια στην Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης. Αυτή τη φορά μάλιστα, οι θεατές θα έχουν τη σπάνια ευκαιρία να ακούσουν την περίφημη άρια του Κόμη Αλμαβίβα «Cessa di più resistere» που, λόγω της παροιμιώδους δυσκολίας της, παραλείπεται από τις περισσότερες παραγωγές. Στους βασικούς ρόλους εμφανίζονται οι: Germán Olvera (Φίγκαρο), Mark Milhofer (Κόμης Αλμαβίβα), Μαίρη-Έλεν Νέζη (Ροζίνα), Bruno Praticò (Μπάρτολο), Χριστόφορος Σταμπόγλης (Μπαζίλιο), Αναστασία Κότσαλη (Μπέρτα). 

 

Το πρόγραμμα των Μουσικών της Καμεράτας για τον Φεβρουάριο περιλαμβάνει μία ακόμη συναυλία σε όργανα εποχής (22.2.2020) με κοντσέρτα του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ για πολλαπλά πληκτροφόρα όργανα. Επίσης, τον Μάρτιο έχουν προγραμματιστεί άλλες δύο εμφανίσεις της Ορχήστρας στο Μέγαρο. Η πρώτη (8.3.2020) έχει τίτλο «Berlioz και Wagner: Για τον έρωτα…» και είναι αφιερωμένη στην Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας (μουσική διεύθυνση: Ζωή Ζενιώδη), ενώ η δεύτερη (26.3.2020) αποτελεί έναν μουσικό φόρο τιμής του φημισμένου συνόλου στην Ελληνική Επανάσταση του 1821. Διευθύνει ο Λουκάς Καρυτινός.

Συμπαραγωγή | ΑΝΝΑ ΓΙΩΤΗ ΜΟΝ ΙΚΕ – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

 

Τιμές εισιτηρίων 

9 € (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑμεΑ, 65+ ) ● 12 € ● 18 € ● 25 € ● 28 € ● 30 € ● 35 €

 

Eισιτήρια 

 210 72 82 333, megaron.gr 

και σε όλα τα καταστήματα 

 

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr 

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | TOP GILRS

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ !

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”btocBnAnEvg” thumb=”” title=”Player for ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | TOP GILRS” noapi=”1″]

 

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει το έργο «Top Girls», σε μία βραδιά για τους ακροατές του. Την Τετάρτη 22 Ιανουαρίου, στις 20:00, στο θέατρο Πόρτα (Μεσογείων 59).

 

Το διάσημο θεατρικό έργο TOP GIRLS, της Caryl Churchill, ανεβαίνει στο θέατρο ΠΟΡΤΑ, σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, με επτά απ’ τις πιο σημαντικές Ελληνίδες ηθοποιούς της γενιάς τους: Μαρία Καβογιάννη, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Βίκυ Βολιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Ειρήνη Μακρή και Άλκηστις Πολυχρόνη.

Κεντρική ηρωίδα η Marlene, μια φιλόδοξη γυναίκα καριέρας, υπεύθυνη ενός γραφείου ευρέσεως εργασίας για γυναίκες. Μία «σιδηρά κυρία» που ανέρχεται θυσιάζοντας συνεργάτες, καθώς και τη δική της ευαίσθητη, ανθρώπινη πλευρά στον βωμό της επιτυχίας.

Το έργο ξεκινά με ιστορικούς και διάσημους μυθοπλαστικούς γυναικείους χαρακτήρες που καταθέτουν, με ευφάνταστο τρόπο, τις ιστορικά διαφορετικές πτυχές του ζητήματος της κοινωνικής θέσης των γυναικών. Στη συνέχεια, η δράση μεταφέρεται στον χρόνο συγγραφής του έργου, όπου με μια σειρά από συναρπαστικές συγκρούσεις ανάμεσα σε σύγχρονες γυναίκες και σημαντικές ανατροπές, η συγγραφέας αναπτύσσει τις θέσεις και τους προβληματισμούς της.

Έργο πρωτότυπο ως προς τη δομή του, με εξαιρετικά λεπτό χειρισμό στο χιούμορ του, την ποιητικότητα, την ιστορικότητα αλλά και την κριτική του στάση απέναντι στην κοινωνική θέση της γυναίκας.

 

Το TOP GIRLS εξετάζει τι σημαίνει χειραφέτηση, τι σημαίνει δικαίωμα και ταυτόχρονα ποιο είναι το τίμημα που οφείλει να πληρωθεί για να αναληφθούν οι νέοι ρόλοι σε κοινωνικό, προσωπικό και πολιτικό επίπεδο.

 

Συντελεστές:

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Ρωμανός Μαρούδης Γραφιστική επιμέλεια: Μάριος Γαμπιεράκης – Χρυσούλα Κοροβέση [mavra gidia] Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη Φωτογραφίες-Video: Πάτροκλος Σκαφίδας

Μια παραγωγή της Stefi Productions – Γιάννης Μ. Κώστας σε συμπαραγωγή με το θέατρο ΠΟΡΤΑ

 

Παίζουν:

Μαρία Καβογιάννη Αλεξάνδρα Αϊδίνη Βίκυ Βολιώτη Αλεξία Καλτσίκη Ευδοκία Ρουμελιώτη Ειρήνη Μακρή Άλκηστις Πολυχρόνη

 

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

Άντον Τσέχωφ ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ

από 17 Ιανουαρίου 2020

στο Θέατρο ΒΕΑΚΗ

 

Η πολυαναμενόμενη παράσταση του έργου “Τρεις Αδελφές” του Α. Τσέχωφ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, ανεβαίνει στο Θέατρο Βεάκη στις 17 Ιανουαρίου.

 

 

Παίζουν:

Καρυοφυλλιά Καραμπέτη

Αιμίλιος Χειλάκης

Αθηνά Μαξίμου

Μαρία Κεχαγιόγλου

Ορφέας Αυγουστίδης

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

Σύρμω Κεκέ

Γιάννης Κλίνης

Αινείας Τσαμάτης

Ευδοξία Ανδρουλιδάκη

Νίκος Μάνεσης

η Υβόννη Μαλτέζου και ο Δημήτρης Πιατάς.

 

Ο Τσέχωφ με το έργο του καταδεικνύει ένα σύστημα αδράνειας και απραξίας που παλεύει με τη λαχτάρα για ζωή. Μια κωμωδία της απελπισίας, που αποκαλύπτει την αδυναμία του ανθρώπινου όντος για ευτυχία, το ασύμπτωτο του έρωτα, και τον καλπασμό μιας νέας τάξης πραγμάτων που έρχεται να σαρώσει οτιδήποτε ξεπερασμένο και παρηκμασμένο. Τα πρόσωπα του έργου αναρωτιούνται για τη ζωή, για το νόημα, φαντασιώνονται τη Μόσχα, φιλοσοφούν για το μέλλον απολύτως αδύναμα να πράξουν στο παρόν. Ένας θίασος πρωταγωνιστών αναμετριέται με την δραματουργία του Τσέχωφ, σ’ ένα ασφυκτικό σύστημα αλληλεξάρτησης και ακινησίας, επιχειρώντας να συνθέσουν ανάγλυφα αυτήν την ευαίσθητη “κραυγή απελπισίας” για την ανθρώπινη ύπαρξη.

Η παράσταση επιχειρεί μια εκ νέου επίσκεψη στο έργο. Οι εμβληματικές ηρωίδες του Τσέχωφ μεγάλες πια, ξαναβουτάνε σε ένα τοπίο μνήμης, σε μια ειδική στιγμή που δεν μπορούν να ξεπεράσουν, στη στιγμή που υποσχόταν ελπίδα και αλλαγή. Ένας οριοθετημένος χώρος όπου κατοικούνε αιώνια οι αναμνήσεις τους και ξεγλιστράνε όλα τα πρόσωπα που καθόρισαν τη μοίρα τους. Οι ήρωες του έργου ξαναέρχονται αντιμέτωποι με τις επιλογές τους, με τον χρόνο και το πέρασμά του και σε μια επαναδιαπραγμάτευση της στιγμής που τους οδήγησε στην οδύνη.

 

 

 

 

 

H Mαρία Παπαγεωργίου επιστρέφει στον Σταυρό του Νότου – Club για 4 παραστάσεις

Αν ήταν να ορίσω την καλλιτεχνική μου γέννηση θα έλεγα ότι έγινε το 2013, στο club του Σταυρού του Νότου. Μπουσούλησα με τα πρώτα μου τραγούδια και τους λίγους ακροατές. Περπάτησα με την ομάδα μου που μεγάλωνε επί σκηνής, με περισσότερους ακροατές να αφουγκράζονται τις ανησυχίες, τα λάθη μου και τα νέα μου τραγούδια.
 
Ήρθε ένα συλλεκτικό βινύλιο, ένωσα τη φωνή μου με τους Usurum, παρουσιάσαμε τη “Μνήμη” μας, έκανα άπειρες δοκιμές στα encore, που γεννήσανε καινούριες ερμηνείες. Κατέγραψα αυτές τις φωνές όλων μας στα “4 χρόνια Δευτέρα”. Έτσι άρχισα να ενηλικιώνομαι.
 
Μοιράστηκα τη σκηνή με τον Χρήστο Θηβαίο για μια ολόκληρη χρονιά, όσο παράλληλα φτιάχναμε με τους συνεργάτες μου την αλληλογραφία με τα τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη και ονειρευόμασταν και οι 7 να χωρέσουμε στη σκηνή και να παίξουμε. Και χωρέσαμε. Και παίξαμε ως ενήλικα παιδιά πλέον.
 
Σαν απόδημο παιδί θα επιστρέψω για έβδομη χρονιά στη φωλιά μου. Μαζί με τους εφηβικούς και τους καινούριους μου φίλους, για να παρουσιάσουμε τα καινούρια μας τραγούδια, αλλά και ό,τι σήμερα δονεί την ψυχή μας. Ξέρω πως η οικογένεια θα βρίσκεται εκεί. Έχω ηρεμία μέσα στην τόση ένταση της ευθύνης του “τι άλλο θα σας πω από εκεί που ταξίδεψα;”, γιατί ξέρω πως ήδη ξέρετε καλύτερα από εμένα.
 
Εγώ γεννήθηκα για να ζήσω 3 Δευτέρες και έρχομαι μετά από 75 παραστάσεις να γιορτάσω τα 7 χρόνια μου σε 4 Παρασκευές.
 
Καλή μας αντάμωση 
Μαρία

 

 

Συμμετέχουν οι μουσικοί
Σοφία Ευκλείδου : τσέλο 
Κρίτων Μπελλώνιας : τύμπανα 
Γιώργος Ντάνης : κοντραμπάσο 
Σταύρος Ρουμελιώτης : κιθάρες 

 
 

210 9226975
Official site
Facebook
Instagram
 

Μαρία Παπαγεωργίου

 στον Σταυρό του Νότου – Club

 από Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου

για 4 μόνο παραστάσεις 
 

Εισιτήρια: 
14 ευρώ είσοδος με μπύρα / κρασί 

Ώρα έναρξης: 22:30

Ηχοληψία: Σωτήρης Παπάκος
Φωτισμοί: Γιάννης Μπράτσης 
Φωτογραφία: George Alexandrakis Photography
Artwork: Amarildo Topallis
 

Μαρίζα Ρίζου II Σταυρός του Νότου ΙΙ Κεντρική Σκηνή ΙΙ Κάθε Παρασκευή από 7 Φεβρουαρίου

Καλησπέρα σε όλους και φέτος!
Δημοσιογράφους και ακροατές.

 

Είμαι η Μαρίζα Ρίζου και επιλέγω για 2η χρονιά να γράψω το Δελτίο Τύπου μου σε πρώτο ενικό, μιας και έτσι κι αλλιώς εγώ έγραφα όλα τα προηγούμενα και μάλλον και όλα τα επόμενα. Οπότε, ας μην κοροϊδευόμαστε 🙂

Είμαι ενθουσιασμένη, γιατί κυκλοφόρησε επιτέλους το 3ο προσωπικό μου άλμπουμ, από μια καινούρια και πολλά υποσχόμενη δισκογραφική εταιρία, την Walnut.

Ο δίσκος έχει 8 καινούρια τραγούδια. Κάποια από αυτά έχω γράψει εξ ολοκλήρου εγώ, ενώ έχω τη χαρά να συνεργάζομαι και με πολύτιμους ανθρώπους, μερικοί από τους οποίους είναι ο Κωστής Μαραβέγιας, ο Θέμης Καραμουρατίδης & ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος. Σπουδαίοι και τους ευχαριστώ όλους από καρδιάς. Είμαι πολύ περήφανη γι’ αυτόν τον δίσκο.

Σε σχέση με τον ήχο του λάιβ τώρα.. έχει αλλάξει και φέτος (σιγά που δε θα άλλαζε). Έχω την τιμή να παίζω παρέα με 4 παιχταράδες, με τους οποίους νιώθω ότι είμαστε έφηβοι στο γκαράζ του σπιτιού μας και κάνουμε το κέφι μας και αυτή η αίσθηση είναι πολύτιμη και απογειωτική. Θα ακούσετε κιθάρες, πιάνο, hammond, τζουράδες, νταούλια και διάφορα άλλα στο Μ’αεροπλάνα και βαπόρια, στο Έλα ψυχούλα μου, στο Καίγομαι και στο Ζητάτε να σας πω, αλλά βέβαια και στο Πετάω, στο Πάμε μια βόλτα, στο Είναι μικρή η ζωή όπως και στα ολοκαίνουρια Κάποιος να με σύρει και Πόσο Βλάκας.

Δεν πρόκειται να προμοτάρω το λάιβ λέγοντας ότι “θα ναι εμπειρία” και “μια αξέχαστη βραδιά”, 1ον γιατί δε συμπαθώ τις προσδοκίες γενικότερα και 2ον επειδή τα γράφουν σε 8 από τα 10 δελτία τύπου πια και μου φαίνεται αρκετά αστείο.

Ας δείξει η πραγματικότητα και η ζωή τι θα είναι αυτό το λάιβ για όλους μας. Ή, φυσικά, τι δεν θα είναι.

Το μόνο που μπορώ να υπογράψω είναι ότι ανυπομονώ να σας συναντήσουμε, να έρθουμε στον τόπο και στο “σπίτι” σας και ελπίζω να μας υποδεχτείτε με ανοιχτή καρδιά. Εμείς σίγουρα θα έρθουμε με φόρα και με λαχτάρα!

Τα λέμε από κοντά αγαπημένοι μου!
Μαρίζα
 

Μαρίζα Ρίζου

στον Σταυρό του Νότου

Κεντρική σκηνή

Κάθε Παρασκευή από 7 Φεβρουαρίου

Εισιτήριο: 14€ με μπύρα ή κρασί
Ώρα Έναρξης: 11.00 μ.μ.

Μαζί της:

Πιάνο / Hammond / Roads / Επιμέλεια ενορχηστρώσεων: Μάρκος Χαϊδεμένος
Τύμπανα: Παναγιώτης Κωστόπουλος
Κοντραμπάσο / Synth Bass / Μελόντικα / Ρεκ: Γιώργος Μουχτάρης
Κιθάρες / Τζουρά / Φωνή: Άγγελος Αϊβάζης
Υπεύθυνος ήχου: Αγαπητός Καταξάκης
Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Φωτογράφος: Χρήστος Θεολόγου
Fashion Editor: Σίσσυ Σουβατζόγλου
Μαλλιά + Μακιγιάζ: Κωνσταντίνος Σακκάς (D-Tales)
Artwork αφίσας: Κωνσταντίνος Μπελιάς

 

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΙΣΤΟΡΙΑ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”ZZDTpRMRHpE” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΙΣΤΟΡΙΑ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ” noapi=”1″]

 

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει τη θεατρική μεταφορά του βραβευμένου μυθιστορήματος του Στέφανου Δάνδολου, «Ιστορία χωρίς όνομα», σε μία βραδιά για τους ακροατές του, στην πρεμιέρα των παραστάσεων, την Παρασκευή 17 Ιανουαρίου, στις 20:30, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206).

 

Ο θυελλώδης έρωτα του Ίωνα Δραγούμη και της Πηνελόπης Δέλτα, μεταφέρεται, από τον Κώστα Γάκη, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, σε μια θεατρική διασκευή του μυθιστορήματος του Στέφανου Δάνδολου «Ιστορία χωρίς όνομα».

Τον εμβληματικό και, για πολλούς, αμφιλεγόμενο διπλωμάτη, λόγιο και πολιτικό, Ίωνα Δραγούμη, θα ενσαρκώσει, επί σκηνής, ο Τάσος Νούσιας, ενώ η Μπέτυ Λιβανού και η Μαρία Παπαφωτίου θα μοιραστούν δύο διαφορετικές εποχές της σπουδαίας συγγραφέως και ιστορικής προσωπικότητας, Πηνελόπης Δέλτα.

Ιούνιος 1908 – Βιέννη | Ο Ίων Δραγούμης βρίσκεται παρών στην πλέον καθοριστική απόφαση που παίρνει για τη ζωή της η Πηνελόπη Δέλτα.

Απρίλιος 1941 – Κηφισιά | Ο Ίων Δραγούμης απών από την ζωή της Πηνελόπης Δέλτα, αλλά πιο παρών από ποτέ.

Ίων Δραγούμης και Πηνελόπη Δέλτα. Μια ψυχή χωρισμένη σε δύο σώματα. Ένας θαμμένος πόνος που δεν εκτονώθηκε ποτέ. Ο έρωτας και η πατρίδα. Μια ιστορία ηδονής και οδύνης.

 

 

Ο εμβληματικός διπλωμάτης και η σπουδαία συγγραφέας σε μια νοερή ζωή επιθυμίας, ονείρων, υψηλών ιδανικών, δεσμεύσεων και υψηλών οραμάτων.

 

Συντελεστές:

Θεατρική Διασκευή: Ανθή Φουντά –Κώστας Γάκης Σκηνοθεσία-Μουσική: Κώστας Γάκης Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου

 

Παίζουν:

Ίωνας Δραγούμης: Τάσος Νούσιας Πηνελόπη Δέλτα: Μπέτυ Λιβανού Νεαρή Πηνελόπη Δέλτα: Μαρία Παπαφωτίου Στέφανος Δέλτα: Στάθης Μαντζώρος Γιατρός Φρίντμαν: Αργύρης Γκαγκάνης Γραμματέας Γιατρού: Στέλιος Γιαννακός Μαριάνθη: Ανθή Φουντά Μουσική εκτέλεση : Μιχάλης Κωτσόγιαννης

 

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

Έφυγε από τη ζωή, στα 72 του χρόνια, ο Θάνος Μικρούτσικος, μετά από πολύμηνη μάχη με τον καρκίνο.

Δεκαετίες δημιουργίας, μεγάλα τραγούδια, συνεργασίες, αγώνες… 

Στη δύσκολη διαδρομή, τα τελευταία χρόνια, δεν θα χάσει το θάρρος του. Θα δώσει τη μάχη γενναία…Επικαλείται συχνά τη φράση του Ναζίμ Χικμέτ: «Το ζήτημα δεν είναι να είσαι αιχμάλωτος. Το να μην παραδίνεσαι, αυτό είναι».

Από τις 10 το πρωί της Κυριακής, 29 Δεκεμβρίου, στο ακριβώς της ώρας, μία μικρή ιστορία κι ένα τραγούδι του Θάνου Μικρούτσικου. 

Στις 12.00 και, σε επανάληψη, στις 19.00, ένα μικρό αφιέρωμα, σ’ έναν μεγάλο δημιουργό. 

 

Δίεση 101,3 
Τ’ αυτισου εδώ! 

Ο ΚΩΣΤΑΣ ΤΟΥΡΝΑΣ ΣΤΟ ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 | ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Μια συναρπαστική μουσική διαδρομή που διαρκεί σάραντα ολόκληρα χρόνια,  θα αποκαλύψουν οι εμφανίσεις του Κώστα Τουρνά από την Παρασκευή 3 Ιανουαρίου, στο Πειραιώς 131. 





Μαζί με μια ομάδα εξαιρετικών μουσικών οι νέες εμφανίσεις του πιάνουν το νήμα από  τα πρώτα βήματα του με τους POLL, που έδωσαν εντελώς διαφορετικά τραγούδια από όσα είχαν ακουστεί στη μέχρι τότε ελληνική μουσική σκηνή και φτάνουν μέχρι το σήμερα.  Από τα « Απέραντα Χωράφια» και το « Άνθρωπε Αγάπα», μέχρι το «Κλέβει ο Καιρός» και το «ΤΟΥΡΝΑΣ ’11», ο καινοτόμος μουσικός  ήταν και είναι μόνιμα σε δράση αφήνοντας το προσωπικό του στίγμα στις ζωές μας, με τραγούδια από εκείνα που μιλούν στην καρδιά.



Μαζί του στη σκηνή οι  Δημήτρης Τσοπανέλης (Κιθάρα – Τραγούδι), Κώστας Βήχος (Μπάσσο), Στέλιος Πασχάλης (Tύμπανα),  Διαμαντής  Καλαφατιάδης (Πιάνο/Πλήκτρα), και ο Γιάννης Τούντας (Μίξη Ήχου).



Info :
“Πειραιώς 131”
Πειραιώς 131 – Αθήνα
Tηλ. : 2103450922




Προπώληση : viva.gr και 210-3450922
Τιμές εισιτηρίων : Ορθίων :                      10 ευρώ, 
                                Καθήμενων : Α’ ζώνη 20 ευρώ,
                                                       Β’ ζώνη 15 ευρώ






Καλλιτεχνική Διεύθυνση : Μαργαρίτα Μυτιληναίου

Υπεύθυνος χώρου : Μανώλης Λιονάκης

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…

 

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”LKjXL6yoAHc” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ | ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ” noapi=”1″]

 

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου σε μία βραδιά για τους ακροατές του Δίεση 101,3 στη μουσική σκηνή Πειραιώς 131. Το Σάββατο 11 Ιανουαρίου στις 22:00.

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου, επιστρέφει στις μουσικές σκηνές της Αθήνας παρουσιάζοντας, στο Πειραιώς 131, το πρόγραμμα «Άλμπουμ».

«Άλμπουμ»… Όπως οι φωτογραφίες που, από ένα προσωπικό κλικ της στιγμής, γίνονται άλμπουμ από διακοπές, ταξίδια, γλέντια και γιορτές, Κυριακές της οικογένειας, στιγμές στα σπίτια των φίλων, στιγμές που μοιράζεσαι, όπως και τα τραγούδια.

Ένα πρόγραμμα σαν «Άλμπουμ», φωτογραφικό και μουσικό. Που έχει μέσα του στιγμές και ιστορίες ζωής και ταυτόχρονα περνάει απ’ όλη τη δισκογραφία της Ελένης Τσαλιγοπούλου, από το ξεκίνημά της μέχρι και σήμερα.

Φτιαγμένο από τις καλύτερες στιγμές της, με τα τραγούδια που έχουν αγαπηθεί από το προσωπικό της ρεπερτόριο, με την παράδοση και το λαϊκό τραγούδι, με την Ανατολή και τη Δύση, με τη χαρά, το γλέντι και τη συγκίνηση.

Η Ελένη Τσαλιγοπούλου ξανασυναντιέται με τους φίλους της, τραγουδά για εκείνους, όπως μόνο εκείνη ξέρει, για τον καθένα ξεχωριστά, αλλά ταυτόχρονα και για όλους μαζί.

Φέτος, στις εμφανίσεις της στο Πειραιώς 131, μας συστήνει το νέο τραγουδοποιό, Γιάννη Παπαγεωργίου, ο οποίος πριν από έναν χρόνο κυκλοφόρησε τον πρώτο του δίσκο «Από τη σιωπή στη σιωπή».

Και βέβαια, μαζί της και οι σταθεροί συνεργάτες της τα τελευταία χρόνια, οι Bogaz Musique που, μαζί με την Ελένη Τσαλιγοπούλου, αποτελούν μία δημιουργική μουσική ομάδα, που εξελίσσεται, πειραματίζεται, ενώνει το καινούριο με το παλιό και διαμορφώνει ένα σύγχρονο, ελκυστικό ηχητικό τοπίο.

 

«ΑΛΜΠΟΥΜ» | ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ BOGAZ MUSIQUE

 

BOGAZ MUSIQUE:

Σπύρος Χατζηκωνσταντίνου – κιθάρες Αριστείδης Χατζησταύρου – κιθάρες Άκης Κατσουπάκης – πιάνο, synth Απόστολος Τσαρδάκας – κανονάκι, μπαγλαμάς Τζώρτζης Μαυροειδής – τρομπέτα, μπάσο Αλέκος Σπανίδης – τύμπανα

 

Τάκης Σπυρόπουλος – ηχοληψία Νεκταρία Εμμανουηλίδου – φωτισμοί Τάσος Βρεττός – φωτογραφίες Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς Concept – Επιμέλεια προγράμματος – Video : Χρήστος Παπαμιχάλης

 

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

 

AVANT PREMIERE | Η ΑΛΗΘΕΙΑ

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 και η Seven Films παρουσιάζουν σε avant premiere τη γαλλική ταινία «Η αλήθεια».

Την Πέμπτη 16 Ιανουαρίου, στις 20:00, στον κινηματογράφο ΕΛΛΗ (Ακαδημίας 64).

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”PKMox5G3nF4″ thumb=”” title=”Play, Η Αλήθεια (La Verite) Επίσημο Trailer FullHD” noapi=”1″]

 

Η Κατρίν Ντενέβ υποδύεται τη Φαμπιέν, μία Γαλλίδα σταρ του σινεμά που βρίσκεται ανάμεσα σε άνδρες που τη θαυμάζουν και την αγαπούν. Την εποχή που εκδίδει τα απομνημονεύματά της, η κόρη της (Ζιλιέτ Μπινός), επιστρέφει στη Γαλλία από τις ΗΠΑ μαζί με τον σύζυγό της (Ίθαν Χοκ) και το παιδί της.

 

Μετά από χρόνια η συνάντηση μητέρας και κόρης καταλήγει σε σύγκρουση. Και όλα αυτά, την ώρα που η ηθοποιός πρωταγωνιστεί σε μία ταινία επιστημονικής φαντασίας, υποδυόμενη μία μητέρα που δεν μεγαλώνει ποτέ.

 

Μετά τον περυσινό του θρίαμβο στις Κάννες με το «Κλέφτες Καταστημάτων» (Shoplifters), ο Χιροκάζου Κόρε Έντα περνά για πρώτη φορά τα σύνορα της χώρας του και σκηνοθετεί την πρώτη του ταινία, εκτός Ιαπωνίας, συναντώντας τον Ιθαν Χοκ μαζί με δυο σπουδαίες Γαλλίδες ηθοποιούς, τις Ζιλιέτ Μπινός και Κατρίν Ντενέβ.

 

Μία οικογενειακή ιστορία με χαρακτήρες που, όπως αναφέρει ο σκηνοθέτης, ζουν μέσα σε ένα μικρό σύμπαν ψεμάτων, υπερηφάνειας, μετάνοιας, λύπης, χαράς και συμφιλίωσης…

 

«Η Αλήθεια» άνοιξε το φετινό φεστιβάλ της Βενετίας.

 

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ στο ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 | “ΑΛΜΠΟΥΜ” ΓΙΑ ΟΛΑ ΤΑ ΣΑΒΒΑΤΑ ΤΟΥ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ

“ΑΛΜΠΟΥΜ”

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ στο ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131 | “ΑΛΜΠΟΥΜ” ΓΙΑ ΟΛΑ ΤΑ ΣΑΒΒΑΤΑ ΤΟΥ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

ΣΤΟ “ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131”

Μετά την ενθουσιώδη υποδοχή των νέων live της Ελένης Τσαλιγοπούλου, στο Πειραιώς 131, που έφεραν την υπέροχη ερμηνεύτρια μετά από καιρό ξανά κοντά στο αθηναϊκό κοινό, οι εμφανίσεις της συνεχίζονται για τα Σάββατα του Ιανουαρίου και  παρατείνονται για όλα τα Σάββατα του Φεβρουαρίου
Μαζί με μια ομάδα εξαιρετικών συνεργατών, η Ελένη Τσαλιγοπούλου παρουσιάζει ένα πρόγραμμα, γεμάτο από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της αλλά και πασίγνωστα, αγαπημένα κλασικά τραγούδια, ερμηνευμένα με τον φρέσκο, ανανεωτικό και δυναμικό ήχο της μπάντας της, των Bogaz Musique
Εξαιρετικός στο πλευρό της και ένας από τους πιο ενδιαφέροντες νέους τραγουδοποιούς και ερμηνευτές, ο Γιάννης Παπαγεωργίου που βοηθά με τον δικό του τρόπο στη δημιουργία μίας υπέροχης ατμόσφαιρας.
Ο τίτλος των νέων της παραστάσεων είναι «Άλμπουμ», με ένα πρόγραμμα που έχει μέσα του στιγμές και ιστορίες ζωής και ταυτόχρονα περνάει απ’ όλη τη δισκογραφία της Ελένης Τσαλιγοπούλου, από το ξεκίνημά της μέχρι σήμερα. Φτιαγμένο από τις καλύτερες στιγμές της, με τα τραγούδια που έχουν υπεραγαπηθεί από το προσωπικό της ρεπερτόριο, με τους σπουδαίους συνθέτες που την εμπιστεύθηκαν, με την παράδοση και το λαϊκό τραγούδι, με την Ανατολή και τη Δύση, με τη χαρά, το γλέντι και τη συγκίνηση.  
Η ιδέα, η επιμέλεια του προγράμματος και τα video, ανήκουν στον Χρήστο Παπαμιχάλη.

«ΑΛΜΠΟΥΜ»

ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ
 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
ΕΛΕΝΗ ΤΣΑΛΙΓΟΠΟΥΛΟΥ
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ
BOGAZ MUSIQUE
 
BOGAZ MUSIQUE:
Σπύρος Χατζηκωνσταντίνου – κιθάρες
Αριστείδης Χατζησταύρου – κιθάρες
Άκης Κατσουπάκης – πιάνο, synth
Απόστολος Τσαρδάκας – κανονάκι, μπαγλαμάς
Τζώρτζης Μαυροειδής – τρομπέτα, μπάσο
Αλέκος Σπανίδης – τύμπανα
Τάκης Σπυρόπουλος – ηχοληψία
Νεκταρία Εμμανουηλίδου – φωτισμοί
Τάσος Βρεττός – φωτογραφίες
Artwork: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Concept – Επιμέλεια προγράμματος  – Video : Χρήστος Παπαμιχάλης
 
Management – Οργάνωση παραγωγής: PROSPERO, www.prospero.com.gr
 
Official Links: 
Fb: https://www.facebook.com/eleni.tsaligopoulou
Instagram: https://www.instagram.com/tsaligopouloueleni/?hl=en
YouTube:  https://www.youtube.com/channel/UCXarZjY4akSdkA4trR8npEw/featured
 
 

INFO :
“ΠΕΙΡΑΙΩΣ 131”

Πειραιώς 131 – Αθήνα
Tηλ. : 2103450922
 
Ώρα έναρξης: 22.00
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.00
 
Τιμές εισιτηρίων:
Ορθίων        : 15 ευρώ
Καθήμενων : A’ Ζώνη :  25 ευρώ
                      B’ Ζώνη :  20ευρώ
 
Προπώληση : Viva.gr και 210-3450922