ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ ΣΤΟ VOX

nmpofiliou

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”F13qW2s12vU” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ ΣΤΟ VOX” noapi=”1″]

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…
Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει τη Νατάσσα Μποφίλιου, στη νέα εκρηκτική παράσταση των Θέμη Καραμουρατίδη και Γεράσιμου Ευαγγελάτου, σε μία βραδιά για τους ακροατές. Το Σάββατο 16 Μαρτίου, στις 22:00, στο VOX (Ιερά Οδός 16). 

ΚΑΤΙ ΚΑΙΓΕΤΑΙ… Μία νέα παράσταση. Μία Νέα Εποχή.

Τέσσερα χρόνια μετά την Εποχή του Θερισμού, και τις μεγάλες συγκινήσεις που προσέφερε, η Νατάσσα Μποφίλιου βρίσκεται- ξανά- στο VOX, σε νέα φλεγόμενη τροχιά και παρουσιάζει, με ενθουσιασμό, τα πολυαναμενόμενα ολοκαίνουρια τραγούδια που έφτιαξαν για εκείνη ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος.

Το «Κάτι Καίγεται», σύγχρονο και δυναμικό, λυτρωτικό και μυστηριώδες, εγκαινιάζει τη νέα δημιουργική περίοδο της καλλιτεχνικής ομάδας, που έχει κερδίσει- ήδη- το πιστό της κοινό και αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο χρόνο.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ
ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ: ΕΝΟΡΧΗΣΤΡΩΣΕΙΣ
ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΣ: ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ

ΜOYΣΙΚΟΙ:
ΘΕΜΗΣ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗΣ πιάνο
ΑΡΗΣ ΖΕΡΒΑΣ τσέλο
ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΟΥΛΝΤΗΣ ηλεκτρικό μπάσο / synth bass
ΜΑΝΩΛΗΣ ΓΙΑΝΝΙΚΙΟΣ τύμπανα
ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΡΔΙΑΝΟΣ κιθάρες
ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΣΤΑΝΟΣ σοπράνο σαξόφωνο, άλτο σαξόφωνο, πλήκτρα
ΚΩΣΤΑΣ ΣΑΠΟΥΝΗΣ τρομπέτα
ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΧΑΜΡΙΣΤΣΑΚ τρομπόνι

ΦΩΝΗΤΙΚΑ:
ΛΗΤΩ ΑΜΠΑΤΖΗ | ΕΛΕΝΑ ΛΕΩΝΗ | STEVE BEKAS

ΗΧΟΛΗΨΙΑ: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΞΕΒΑΝΗΣ, ΑΝΤΩΝΗΣ ΖΑΧΟΠΟΥΛΟΣ
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΩΝ: ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΜΑΘΙΕΛΛΗΣ
VIDEO: ΧΡΗΣΤΟΣ ΓΚΙΝΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΑΓΓΕΛΟΣ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥ
ΣΚΗΝΙΚΑ: ΕΥΑ ΜΑΝΙΔΑΚΗ
ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΟΣ: ΣΑΣΑ ΧΑΡΑΡΑ

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΚΙΝΗΣΗΣ: ΗΛΙΑΝΑ ΓΑΪΤΑΝΗ
ΦΩΝΗΤΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΝΑΤΑΣΣΑΣ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ: ΑΜΑΛΙΑ ΒΙΝΟΣ
ΦΩΝΗΤΙΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ BACK VOCALS: ΛΗΤΩ ΑΜΠΑΤΖΗ
CUSTOM DESIGN FOR ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ: INNA MANOLI
CUSTOM DESIGN FOR WOMEN & MEN: ARISTOTELI BITSIANI

ARTWORK: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΣΕΛΛΑΣ
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΚΩΣΤΑΣ ΑΥΓΟΥΛΗΣ

MARKETING: ΜΟΝΙΚΑ ΚΑΣΑΝΗ

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ – ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ ΠΟΛΙΟΡΚΗΜΕΝΟΙ

gmarkopoulos

ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ

Ο ι  Ε λ ε ύ θ ε ρ ο ι  Π ο λ ι ο ρ κ η μ έ ν ο ι

Το αριστούργημα του μεγάλου Έλληνα συνθέτη σε ποίηση

ΔΙΟΝΥΣΙΟΥ ΣΟΛΩΜΟΥ

στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στις 23 Μαρτίου και
στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στις 27 Μαρτίου

Σολίστ: Μάριος Φραγκούλης, Τάσος ΑποστόλουΧάρης Ανδριανός
και αφηγήτρια η Μαρία Καβογιάννη.

Τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Θεσσαλονίκης διευθύνει
ο Αναστάσιος Συμεωνίδης.
Συμμετέχουν η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης
και η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων.

Οι «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι», έργο σε μορφή Λαϊκής Λειτουργίας για Συμφωνική Ορχήστρα, Μικτή Χορωδία, λυρικούς τραγουδιστές (τενόρο, βαρύτονο, μπασοβαρύτονο) και αφηγήτρια, θεωρείται ένα από τα αριστουργήματα της σύγχρονης Ελληνικής μουσικής. Ο Γιάννης Μαρκόπουλος ασχολήθηκε με τη σύνθεση του έργου «Οι Ελεύθεροι Πολιορκημένοι» σε μορφή Λαϊκής Λειτουργίας οργανώνοντας το λιμπρέτο από το ομώνυμο ποίημα του Σολωμού και επιλέγοντας από όλα τα σχεδιάσματα του ποιήματος, τα πεζά, τους στίχους και τα αφηγηματικά μέρη.

Ξεκινώντας από τη δεκαετία του ’60, ο συνθέτης ολοκλήρωσε το έργο σχεδόν μία δεκαετία μετά. Όπως σημειώνει ο ίδιος ο συνθέτης μερικά χρόνια πριν, «το δούλεψα για μεγάλο διάστημα, πάνω στα τρία Σχεδιάσματα του ποιήματος». Το 1975 έδωσε την οριστική μορφή στο έργο, τη μορφή της Λαϊκής Λειτουργίας, την οποία και παρουσίασε για πρώτη φορά στο κοινό το 1975 στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, προσκεκλημένος του αείμνηστου καθηγητή Λίνου Πολίτη, πιο σημαντικού ίσως μελετητή του Σολωμού και επιμελητή της έκδοσης των χειρογράφων του ποιητή σε δύο τόμους.

Οι «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι» κυκλοφόρησαν σε δίσκο το 1977, με ερμηνευτές τους Νίκο Ξυλούρη, Λάκη Χαλκιά, Ηλία Κλωναρίδη και αφηγήτρια την ηθοποιό Ειρήνη Παπά. Συμμετείχε η ερασιτεχνική Μικτή Χορωδία της Πρέβεζας, σε διδασκαλία Γιώργου Κακίτση και ορχήστρα 16 οργάνων, μέσα στα οποία περιλαμβάνονταν και ελληνικά όργανα.

Η πρώτη συναυλία με τους «Ελεύθερους Πολιορκημένους» δόθηκε στο γήπεδο του Παναθηναϊκού το καλοκαίρι του 1978, όπου ο Μαρκόπουλος διηύθυνε το έργο του, μπροστά σε κοινό είκοσι δύο χιλιάδων ατόμων, που κατέκλυσαν τις κερκίδες του γηπέδου και υποδέχθηκαν με ενθουσιασμό τόσο το νέο μουσικό έργο όσο και την είσοδο της ποίησης του Σολωμού στη νεοελληνική μουσική δημιουργία.

ΤΑ ΜΕΡΗ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ

1. Στοχασμός – Εισαγωγή

2. Το Χάραμα

3. Άκρα του τάφου σιωπή

4. Παλληκαρά και μορφονιέ

5. Βαρώντας γύρου ολόγυρα

6. Ο Γιος σου κρίνος με δροσιά

7. Η θέλησή μου βράχος

8. Όπου ‘ν’ ερμιά και σκοτεινιά

9. Στα μάτια και στο πρόσωπο

10. (Πριν από την έξοδο) Μια φούχτα χώμα… (Επάψαν τα φιλιά στη γη)

11. Οι Γυναίκες

12. Μητέρα μεγαλόψυχη

13. Για κοίτα κει χάσμα σεισμού

14. Αλλ’ ήλιος αλλ’ αόρατος

15. Αραπιάς άτι

16. Πειρασμός

17. Πολλοί ’ν’ οι δρόμοι πο ‘χει ο νούς

18. Αηδονολάλειε στήθος μου

19. Έξοδος – Δρόμο να σχίσουν τα σπαθιά

ΡΙΤΑ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ – ΣΤΑΥΡΟΣ ΣΙΟΛΑΣ

Παρασκευές 1-8-15-22-29 Μαρτίου 

Σταυρός του Νότου Plus
H προπώληση ξεκίνησε

Κάθε φορά που βρίσκονται μαζί στη σκηνή γεννιέται μια μεγάλη γιορτή, όπου τα τραγούδια αποκτούν μια πρωτόγνωρη συγκίνηση. Ο Σταύρος Σιόλας και η Ρίτα Αντωνοπούλου τραγουδούν με την ξεχωριστή φλόγα στη φωνή αυτών
που καίγονται σε κάθε συλλαβή και νότα.

Η συνύπαρξη τους τις Παρασκευές του Μαρτίου στο Plus του Σταυρού του Νότου αποτελεί μια εξαιρετική συνεργασία και ένα σμίξιμο απολύτως φυσικό και αυτονόητο, καθώς μοιράζονται την ίδια αγάπη και πάθος γι’ αυτό που κάνουν.

Αφορμή των κοινών τους εμφανίσεων το επερχόμενο
ολοκληρωμένο album της Ρίτας Αντωνοπούλου σε μουσική του Σταύρου Σιόλα, στίχους αρκετών σημαντικών δημιουργών, αλλά και της Ρίτας που για πρώτη φορά το επιχειρεί.

Μέσα στον Φεβρουάριο θα κυκλοφορήσει το πρώτο single με τίτλο «Ρώτησαν κάποτε».

Και οι δύο έχουν γράψει χιλιόμετρα στο έντεχνο τραγούδι, με πίστη και αφοσίωση σε όσα αξίζουν. Ο συνθέτης, τραγουδοποιός και ερμηνευτής Σταύρος Σιόλας, με άξονες το λυρισμό και την παράδοση, την κατάνυξη και το διονυσιασμό γεφυρώνει αρμονικά το χθες και το σήμερα.

Η Ρίτα Αντωνοπούλου έχει συνεργαστεί με ιερά τέρατα του χώρου, διαθέτοντας μια σπάνια φωνή, δίνοντας σε κάθε της εμφάνιση μια μοναδική διάσταση πηγαίας θεατρικότητας.

Στο πρόγραμμα τους θα μας ταξιδέψουν σ’ ένα ευρύ φάσμα του ελληνικού τραγουδιού μέσα από το προσωπικό τους ρεπερτόριο, αλλά και τραγούδια σημαντικών Ελλήνων συνθετών και τραγουδοποιών που θα πάρουν κάτι από την προσωπικότητα τους.

Μαζί τους οι:
Αστέρης Κωνσταντίνου – κιθάρα, λαούτο, φυσαρμόνικα
Αγγέλικα Παπανικολάου – ακορντεόν
Χρήστος Ελ. Παπαδόπουλος – κλαρινέτο και σαξόφωνο
Πάνος Βουλγαράκης – κοντραμπάσο
Βασίλης Γιασλακιώτης – ντραμς

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ ΣΤΟ VOX

pmouzourakis

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”h7FWrgF5OyA” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ ΣΤΟ VOX” noapi=”1″]

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ…

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει τον Πάνο Μουζουράκη σε μία βραδιά για τους ακροατές του, στην πρεμιέρα ενός διαφορετικού σόου. Την Παρασκευή 1η Μαρτίου, στις 21:00, στο VOX (Ιερά Οδός 16). 

Ένα τραπέζι. Τέσσερεις άνθρωποι. Άπειρες ιδέες. Το Show που έκανε τεράστια επιτυχία… στο μυαλό τους, τώρα, για πρώτη φορά, και στην Ελλάδα!

Ο Πάνος Μουζουράκης ανοίγει τις πόρτες του VOX και μαζί με τον Λευτέρη Ελευθερίου τον Στράτο Λύκο και την Ηλιάνα Γαϊτάνη αλλάζουν τις Παρασκευές μας, παρουσιάζοντας ένα λαϊκό, φουτουριστικό, σόου για τις αλήθειες μας.

SHOW WHAT… Ένα Show για περιορισμένο αριθμό ευφυίας και απεριόριστο φάσμα φαντασίας!

Προσοχή: Το show μπορεί περιέχει ίχνη ξηρών καρπών, ποτού και πολιτικά ανορθόδοξων μηνυμάτων για την εποχή.

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

ΠΑΝΟΣ ΜΟΥΖΟΥΡΑΚΗΣ, ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ, ΣΤΡΑΤΟΣ ΛΥΚΟΣ, ΗΛΙΑΝΑ ΓΑΪΤΑΝΗ

ΣKHNOΘEΣIA: ΦΩKAΣ EYAΓΓEΛINOΣ

ΣYΛΛHΨH – KEIMENA: ΣTPATOΣ ΛYKOΣ & ΠANOΣ MOYZOYPAKHΣ

ΠPΩTOTYΠOI ΣTIXOI: ΣTPATOΣ ΛYKOΣ & ΠANOΣ MOYZOYPAKHΣ

ΠPΩTOTYΠH MOYΣIKH: ΠANOΣ MOYZOYPAKHΣ

ΣKHNOΓPAΦIA: MANΟΛHΣ ΠANTEΛIΔAKHΣ

VIDEO ART: ΠANTEΛHΣ MAKKAΣ

ENOPXHΣTPΩΣH – ΔIEYΘYNΣH OPXHΣTPAΣ: ΠAYΛOΣ KAΛTΟΥPΟΥMIΔHΣ

STYLING: KΩΣTAΣ ZHΣHΣ

FASHION DESIGNER: AΠOΣTOΛOΣ MHTPOΠOYΛOΣ

ΦΩTIΣMOI: ΠEPIKΛHΣ MAΘIEΛHΣ

S.F.X. & 3D ANIMATION DESIGNER: ΠANOΣ NIKOΛAKOΠOYΛOΣ

XOPOΓPAΦIEΣ: XPIΣTINA KAΛIAKATΣOY

HXOΛHΨIA : HΛIAΣ KAPOYMΠAΛHΣ

HXOΓPAΦHMENH ΦΩNH: AΛEΞHΣ KΩΣTAΛAΣ

EΠIMEΛEIA TAXYΔAKTYΛOYPΓIKΩN: KΩNΣTANTINOΣ KAPYΠIΔHΣ

BOHΘOΣ ΣKHNOΓPAΦOΣ: KYPIAKH ΦOPTH

BOHΘOΣ ΣKHNOΘETH: EYH NAKOY
MOYΣIKOI

ΠAYΛOΣ KAΛTPOYMIΔHΣ: ΠΛHKTPA

ΦOIBOΣ ANΘHΣ: NTPAMΣ

ΓIΩPΓOΣ KAPAΓIANNHΣ: HΛEKTPIKH KIΘAPA

ΔHMHTPHΣ ΦPOΣYNHΣ: MΠAΣO

Manolo Vega Sosa: S.a/sax & TPOMΠETA

ΔHMHTPHΣ KAPAΓIANNHΣ: A.s/sax & ΦΛAOYTO

XOPEYTEΣ

EΛENH ΔHMAKOYΛEA

XPIΣTINA KAΛIAKATΣOY

ΛYΔIA KANEΛOY

MAPINA ΣAΣΛH
ΠEPIKΛHΣ ΣΙOYNTAΣ

ΔΙΕΣΗ 101,3 ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

Nίκος Πορτοκάλογλου – Εδώ είναι το ταξίδι

nportokaloglou

Παρασκευή 29 & Σάββατο 30 Μαρτίου | 21:00 | Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη 

Συμπαραγωγή | 360ο Entertainment – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας

«Εδώ είναι το ταξίδι». Mια ανατρεπτική μουσική βραδιά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Σάββατο 30 Μαρτίου στις 9:00 μ.μ., που σκιαγραφεί το καλλιτεχνικό πορτρέτο του Νίκου Πορτοκάλογλου «αλλιώς» και ανακαλύπτει ξανά τα τραγούδια του μέσα από τη συμφωνική τους διάσταση! Μια αρμονική συνύπαρξη δύο ξεχωριστών μουσικών κόσμων: της τραγουδοποιίας του Νίκου Πορτοκάλογλου, η οποία συνδυάζει στοιχεία από το λαϊκό και παραδοσιακό τραγούδι ‒αλλά και από το ροκ και τα μπλουζ‒, με τον συμφωνικό ήχο της ορχήστρας που εκπροσωπεί τη δυτική κλασική παράδοση.

Κεντρικός πυλώνας της μουσικής παράστασης «Εδώ είναι το ταξίδι» στην Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη είναι η συνάντηση μουσικών από διαφορετικές γενιές: από τη γενιά του 1980 στην οποία ανήκει ο ίδιος μέχρι τις γενιές του σήμερα που εκπροσωπούνται από τη Χορωδία του Πειραματικού Μουσικού Γυμνασίου–Λυκείου Παλλήνης και το συμφωνικό σύνολο Underground Youth Orchestra. Με τον Νίκο Πορτοκάλογλου τραγουδούν η νέα ερμηνεύτρια Μυρτώ Βασιλείου, ο πολυτάλαντος συνεργάτης του Βύρων Τσουράπης και, ως εκλεκτός καλεσμένος, ο Γιώργος Περρής.

Η συναυλία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης τον Νοέμβριο του 2022, με τίτλο «Επίσημο ένδυμα», και βασίζεται σε πρόταση του Κέντρου Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας μέσω της Άννας Μυκωνίου και του Aθανάσιου Κολαλά.

Η συναυλία του Νίκου Πορτοκάλογλου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Κέντρο Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και αποτελούν συμπαραγωγή της 360ο Entertainment και του ΜΜΑ.

«Εδώ είναι το ταξίδι»

Νίκος Πορτοκάλογλου

Γιώργος Περρής

Μυρτώ Βασιλείου

Βύρων Τσουράπης

Underground Youth Orchestra
Χορωδία Πειραματικού Μουσικού Γυμνασίου–Λυκείου Παλλήνης

Μουσική διεύθυνση | Κωνσταντίνος Δημηνάκης

Προετοιμασία συμφωνικής ορχήστρας | Κώστας Ηλιάδης

Διδασκαλία χορωδίας | Γιάννης Κοντίτσης, Λουίζα Τσέγκα

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3  σε στέλνει, για 11 ημέρες, τον Άυγουστο, στο ΜΕΞΙΚΟ, στη χώρα των αντιθέσεων!

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”bcnPx0-JSVU” thumb=”” title=”Play, ” noapi=”1″]

Με την ποιότητα και τη σιγουριά του Versus Travel, του μεγαλύτερου ταξιδιωτικού οργανισμού στην Ελλάδα!

Ένας τυχερός ακροατής ή μία τυχερή ακροάτρια θα κερδίσει αεροπορικά εισιτήρια, για δύο άτομα, διαμονή σε ξενοδοχείο 5 αστέρων, ημιδιατροφή, αλλά και 1.000 ευρώ, μετρητά, για τα έξοδα του ταξιδιού!

Ετοιμάζουμε βαλίτσες για Μεξικό! Δεν είναι μία χώρα, αλλά πολλές χώρες μαζί. Ηφαίστεια, χιονισμένες κορυφές, παραλίες, ζούγκλες, άγονες πεδιάδες, έρημοι, φαράγγια και βαθιές κοιλάδες. 

Ένα ταξίδι- εξερεύνηση στη χώρα των αρχαίων πολιτισμών των Μάγια και των Αζτέκων, αλλά και της Φρίντα Κάλο και του Ντιέγκο Ριβέρα. Στη χώρα των χρωμάτων, της πικάντικης κουζίνας, της τεκίλα, των παραδοσιακών ρυθμών και της μουσικής! 

Μέξικο Σίτι, Πουέμπλα, Κερέταρο, Σαν Μιγκέλ ντε Αγιέντε, Μορέλια, επίσκεψη στις πυραμίδες του Τεοτιχουακάν, στην «πόλη των θεών», στα κανάλια του Χοτσιμίλκο, στην Παναγία της Γουαδελούπης, αλλά και στο «μπλε» σπίτι, εκεί όπου έζησε η Φρίντα Κάλο. 

Όλες τις λεπτομέρειες για ένα ακόμη ταξίδι- εμπειρία ζωής μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα του Versus Travel, www.versustravel.eu

***Οι νικητές μπορούν να πραγματοποιήσουν το ταξίδι από τις 11 έως τις 21 Αυγούστου. 

ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Οι νικητές θα πρέπει να διαθέτουν διαβατήριο σε ισχύ έως και 6 μήνες από την ημερομηνία επιστροφής. 
 

Για να λάβετε μέρος στην κλήρωση στέλνετε μήνυμα γράφοντας:

ΔΙΕΣΗ κενό ΟΝΟΜΑΤΕΠΩΝΥΜΟ κενό ΜΕΞΙΚΟ και αποστολή στο 54301
 

***κόστος μηνύματος 0,34 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ και τέλους κινητής τηλεφωνίας)

Η κλήρωση θα γίνει στην εκπομπή του Θεόφιλου Δουμάνη (07.00-10.00), παρουσία δικηγόρου, την Παρασκευή 26 Ιουλίου.

ΔΙΕΣΗ 101,3

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

“Θεέ μου, τι σου κάναμε;”  του Philippe de Chauveron

Σκηνοθεσία: Λάκης Λαζόπουλος

Αν η γαλλική ταινία της προηγούμενης σεζόν (Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu?, 2014) συζητήθηκε για την ευρηματικότητά της, το χιούμορ της, την εύστοχη κριτική της απέναντι στον συγκαλυμμένο ρατσισμό της καθημερινότητας με τον «παλιό καλό τρόπο» των λαϊκών ταινιών του ’60 όπου ο μέσος άνθρωπος ταυτιζόταν με τους ήρωες καθώς ήταν πράγματι ένας από αυτούς,  η θεατρική μεταφορά του Λάκη Λαζόπουλου ίσως είναι κάτι περισσότερο.

Γνωρίζοντας πολύ καλά τον μέσο Έλληνα του σήμερα, ο ταλαντούχος σκηνοθέτης-συγγραφέας-ηθοποιός αναδεύει για μια ακόμη φορά τον «ψυχισμό της φυλής», αναδεικνύοντας τις καλά κρυμμένες αλήθειες, τα κοινά μυστικά και τα ακατάληπτα ψεύδη που διαμορφώνουν τα αντανακλαστικά της συμπεριφοράς μας απέναντι σε ένα τόσο σημερινό και τόσο ιδιότυπο ζήτημα, όπως αυτό της πολυπολιτισμικότητας και της ανάγκης συμβίωσης με τον «άλλον».

Οι χαρακτήρες παίρνουν την ελληνική τους υπόσταση   δημιουργώντας άλλοτε σκηνές αβίαστου γέλιου, άλλοτε εύστοχου σαρκασμού και άλλοτε  λεπταίσθητου-υποδόριου χιούμορ μέσα από τη γνώριμη, συνειδητή, αξεπέραστη -σχεδόν τελετουργική- κίνηση του Λάκη  Λαζόπουλου προς το κοινό του: «Παρακαλώ, ορίστε ένας καθρέπτης».

Η επιστροφή του Λάκη Λαζόπουλου  στο θέατρο έρχεται να  σηματοδοτήσει την “ανάγκη”   του καλλιτέχνη να μας φορτίσει με τη μοναδική του ενάργεια και ενέργεια, εδώ, τώρα σ’ αυτή την εποχή όπου όλα αλλάζουν.

Η πρεμιέρα της παράστασης στο θέατρο Γκλόρια προγραμματίζεται για τις 5 Νοεμβρίου.

Συντελεστές:

Θεατρική διασκευή -σκηνοθεσία: Λάκης Λαζόπουλος

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου

Κίνηση: Φρόσω Κορρού

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Μουσική επιμέλεια: Άγγελος Τριανταφύλλου

Παραγωγή: Κάρολος Παυλάκης

Το τραγούδι της παράστασης υπογράφει ο Σταμάτης Κραουνάκης

Πρωταγωνιστούν:

Λάκης Λαζόπουλος

Μαρία Καβογιάννη 

Παίζουν:

Τζένη Θεωνά,  Νίκος Γκέλια, Kenny Moses  Adetu, Ελεάνα Στραβοδήμου, Ισιδώρα Δωροπούλου, Μάγια Ανδρέου,   Chalil Alizada,  Κουέι Φανκ Γιανγκ, Κωνσταντίνος  Καλαγκμπόρ , Νάταλι Ερνέστα. 

Θέατρο Γκλόρια, Ιπποκράτους 7, Αθήνα, τηλ. 210-3609400.

Παραστάσεις:

Τετάρτη, Κυριακή 19:15

Σάββατο 18:00 – 21:00

Κυριακή !9:15

Τιμές εισιτηρίων:
20 €, 16 €, 14 € φοιτητικό, νεανικό κάτω των 26 ετών, άνω των 65 ετών
10 € κάρτα ανεργίας

Προπώληση:

Δίκτυο καταστημάτων ΟΤΕ και ΓΕΡΜΑΝΟΣ και www.tickethour.com

Ώρες ταμείου: Τρίτη έως Κυριακή 10:30 – 13:30 & 17:00 – 21:30

ΑΠΟΣΤΟΛΗΣ ΜΠΑΡΜΠΑΓΙΑΝΝΗΣ Τσολιάς εν δε Τσόλια Μπαντ! «Επιτελικώς Πάτος»

Η προπώληση ξεκίνησε!

Ο Αποστόλης Μπαρμπαγιάννης επιστρέφει
στην κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου με νέα παράσταση!

Τετάρτη 28 Φεβρουαρίου
Τετάρτη 13 Μαρτίου
Τετάρτη 27 Μαρτίου
Τετάρτη 10 Απριλίου

Η νέα παράσταση του Αποστόλη Μπαρμπαγιάννη
πάει κόντρα στο ρεύμα και κάνει το νεύμα
να στρώσουμε γεύμα στου γέλιου το πνεύμα.
Άκρως σατιρικός και καυστικός
ξεσκονίζει και γυαλίζει
την πολιτική και κοινωνική επικαιρότητα
με ένα πέρασμα!

Ένα Stand-Up Comedy Show με ζωντανή ορχήστρα.

«Επιτελικώς Πάτος»
Στην Κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου

Συμμετέχουν: Μητσοτάκια, Κασελάκια, Πασοκάκια
και αδέσποτα αριστερά τυπάκια.
Η παράσταση προστατεύεται από το όργανο της τάξης Μπαλούρδο.

Έγραψαν για μας:

New York Times
Ένα σατιρικό ξεμπρόστιασμα,
που καυτηριάζει σαρκάζοντας την πολιτική επικαιρότητα,
μέσα από έναν αιρετικό μονόλογο.

Corriere della Sera
Μια solo επιθεώρηση.
Ένα βλαχομπαρόκ πολυθέαμα, στα χρόνια μιας βλαχομπαρόκ αριστείας!

The Washington Post
Μια μουσικοσατιρική παράσταση
λοξού πολιτικού λόγου & σατιρικού τραγουδιού.
Ένας αθυρόστομος και καυστικός μονόλογος μπλεγμένος με νότες.

Daily Telegraph
You bloody bastard!

Αποστόλης Μπαρμπαγιάννης
Τσολιάς εν δε Τσόλια Μπάντ!
«Επιτελικώς Πάτος»
Στην Κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου

Τετάρτη 28 Φεβρουαρίου
Τετάρτη 13 Μαρτίου
Τετάρτη 27 Μαρτίου
Τετάρτη 10 Απριλίου
 

Burn this

Ένα από τα γνωστότερα έργα του Μπρόντγουεϊ ανεβαίνει στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, από τις 14 Φεβρουαρίου 2024. Η Νάντια Κοντογεώργη παρουσιάζει την πρώτη σκηνοθεσία της στο θέατρο με το Burn this του Λάνφορντ Γουίλσον, σε μετάφραση Γεράσιμου Ευαγγελάτου. Ένα έργο για τη σαρωτική δύναμη του έρωτα, τη φιλία, την ομοφοβία, το πένθος και την προσωπική εξέλιξη, με πρωταγωνιστές τέσσερις ανθρώπους που προσπαθούν να κατακτήσουν όσα ονειρεύονται. Πόσο μπορεί να μας μετακινήσει η δύναμη του έρωτα και πόσο ορμητικά μας διαμορφώνει η καλλιτεχνική δημιουργία; Και τελικά, πώς αξίζει να ζει κανείς;

Η Άννα και ο Λάρρυ θρηνούν τον απροσδόκητο χαμό του φίλου και συγκατοίκου τους Ρόμπι, που σκοτώθηκε σε ναυτικό δυστύχημα με τον σύντροφό του. Η Άννα ανακαλύπτει στην κηδεία του πως η οικογένειά του δεν έχει ιδέα πως ο Ρόμπι ήταν ομοφυλόφιλος, ούτε βέβαια πως εργαζόταν σαν χορευτής. Στις δύσκολες στιγμές που ακολουθούν, αποδεικνύεται πως ο επί σειρά ετών σύντροφός της, Μπάρτον, επιτυχημένος σεναριογράφος του Χόλλυγουντ, αποτυγχάνει να σταθεί στο ύψος των περιστάσεων. Μετά από λίγο, ο αδερφός του Ρόμπι, o Πέιλ, εισβάλει στο σπίτι, ανατρέποντας τα δεδομένα και δημιουργώντας νέες δυναμικές και συναισθήματα. Μια θυελλώδης σχέση ανάμεσα σ’ αυτόν και την Άννα γεννιέται, πέρα από τη ζώνη ασφαλείας και των δύο. Ένας έρωτας, στον οποίο και οι δύο αντιστέκονται σθεναρά, επαναλαμβάνοντας διαρκώς πως δεν τον θέλουν. 

Καθώς η απώλεια κλονίζει τους τέσσερις ήρωες, αποδεικνύεται πως αποτελεί ταυτόχρονα και σημαντικο παράγοντα για την αλλαγή τους. Η παράσταση μιλάει για το πώς ένα τραυματικό γεγονός μπορεί να μετακινήσει έναν άνθρωπο. Ταυτόχρονα, απογειώνει την έννοια της δημιουργίας, τονίζοντας την καταλυτική της δύναμη στην εξέλιξη των ηρώων. Η Άννα προετοιμάζει και ξεκινά την καριέρα της ως χορογράφος, ενώ ο Μπάρτον μετουσιώνει τον πόνο του γράφοντας για πρώτη φορά το σενάριο για μια ιστορία αγάπης. Το Burn this, μέσα από πολλή μουσική (Δήμητρα Τρυπάνη) και τραγούδι, μιλάει τελικά για μια παρέα ανθρώπων που μέσα από την θλίψη και τον διαρκή αγώνα για τις ανθρώπινες σχέσεις εξερευνούν τον τρόπο για να ζήσουν. Άλλωστε, στα ελληνικά, το «κάψ’το» μπορεί να σημαίνει ταυτόχρονα καταστροφή και διασκέδαση! 

Το Burn this είναι το 38ο έργο του βραβευμένου με Πούλιτζερ, πολυγραφότατου Λάνφορντ Γουίλσον (1937-2011), ο οποίος θεωρείται μία από τις σημαντικότερες μορφές της off – off Broadway σκηνής. Ο ίδιος ο συγγραφέας θεωρούσε πως είναι το καλύτερο έργο του, ενώ οι κριτικοί της εποχής το χαρακτήρισαν αριστούργημα. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1987 με τεράστια επιτυχία, με τον Τζον Μάλκοβιτς στο ρόλο του Πέιλ. Στην αναβίωση του 2002 τον ρόλο ερμήνευσε ο Έντουαρντ Νόρτον, ενώ στην πιο πρόσφατη διασκευή που παίχτηκε στο Μπρόντγουεϊ το 2019, τον Πέιλ ερμήνευσε ο Άνταμ Ντράιβερ και την Άννα η Κέρι Ράσελ. 

 

Ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση: Γεράσιμος Ευαγγελάτος

Σκηνοθεσία: Νάντια Κοντογεώργη

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Γεωργίνα Γερμανού

Μουσική: Δήμητρα Τρυπάνη

Σχεδιασμός φωτισμών: Στέφανος Δρουσιώτης

Βοηθός σκηνογράφου: Αλίκη Σπανουδάκη

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Βοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Μήλιος 

Παίζουν (αλφαβητικά): 

Κίμωνας Κουρής – Πέιλ

Μάριος Σαραντίδης – Λάρρυ

Ιβάν Σβιτάιλο – Μπάρτον

Ιωάννα Τριανταφυλλίδου – Άννα

 

Χειμερινοί Κολυμβητές & The Speakeasies Swing Band

Speakeasies

Σάββατο 24 Φεβρουαρίου
Gagarin 205 Live Music Space

Η προπώληση συνεχίζεται

Οι Χειμερινοί Κολυμβητές επιστρέφουν στην Αθήνα το Σάββατο 24 Φεβρουαρίου για μία και μοναδική εμφάνιση στον ιστορικό χώρο του Gagarin στο κέντρο της Αθήνας. Μια βραδιά που αναμένεται να είναι μοναδική, όχι μόνο λόγω της μουσικής αλλά κυρίως γιατί κάθε συναυλία των Χειμερινών Κολυμβητών αποτελεί μια ξεχωριστή εμπειρία. Σε αυτό θα συμβάλουν και οι εκρηκτικοί The Speakeasies Swing Band που θα ανοίξουν τη συναυλία με το κέφι, το ταπεραμέντο και τις αστραφτερές μουσικές τους.

Αρκετούς μήνες μετά τη τελευταία τους εμφάνιση στην Αθήνα, τον Σεπτέμβριο στη Τεχνόπολη
Δήμου Αθηναίων, το μακροβιότερο συγκρότημα στην ελληνική μουσική σκηνή, με αδιάλειπτη
παρουσία εδώ και 44 χρόνια, θα ανέβει στη σκηνή του Gagarin «σαν ροκ συγκρότημα». Σε πλήρη
απαρτία, έτοιμοι να τα πουν όλα, μέσα από ένα πρόγραμμα εφ’ όλης της ύλης, με πολλά τραγούδια
από τους οκτώ δίσκους τους αλλά και πολλά ανέκδοτα. Όπως γίνεται εδώ και πολλά χρόνια και
αποτελεί κοινό μυστικό για το φανατικό κοινό τους και αλάνθαστη συνταγή της επιτυχίας τους, θα
διαμορφώσουν το πρόγραμμά τους ανάλογα με το ακροατήριο, τη διάθεσή τους και σίγουρα θα
πλαισιωθούν από φίλους που τραγουδούν.

Γι’αυτό αγαπάμε τους Χειμερινούς Κολυμβητές και τους ακολουθούμε πιστά σε κάθε τους νέο
προσκλητήριο. Κάθε συναυλία είναι μία διαφορετική, sui generis παράσταση, που μένει αξέχαστη,
σε ξαφνιάζει, σε ξεσηκώνει, σε βγάζει από τη συνθήκη σου. Γιατί κανείς δεν νιώθει απλός θεατής σε
μια τέτοια συναυλία. Ο Μπακιρτζής και η παρέα του, με αμεσότητα, χιούμορ και χωρίς κανέναν προβληματισμό σε κάνουν να νιώθεις πως είσαι και εσυ μέρος αυτού του σχήματος, πως μοιράζεσαι τις ιστορίες που λένε, πως ήσουν κι εσύ εκεί.

Και θα είμαστε όλοι και όλες εκεί, στις 24 Φεβρουαρίου, στο νέο τους ραντεβού με το συναυλιακό
κοινό, στο Gagarin, για να απολαύσουμε και τους εξαιρετικούς The Speakeasies Swing Band που
θα ανοίξουν τη συναυλία με κέφι και φρεσκάδα παίζοντας swing, jazz και blues, μπλέκοντας την
Αμερική, την Dixieland και τον μεσοπόλεμο με τη Μεσόγειο και την Ανατολή και ανεβάζοντας την
θερμοκρασία της βραδιάς όπως πρέπει σε ένα χειμωνιάτικο σκηνικό.

Μια ημερομηνία που δεν θα ξεχάσουμε για ένα live που περιμένουμε με ανυπομονησία:
Σάββατο 24 Φεβρουαρίου στο Gagarin με Χειμερινούς Κολυμβητές και όλους εμάς!

Παίζουν οι μουσικοί:
Aργύρης Μπακιρτζής: φωνή
Κώστας Βόμβολος: ακορντεόν
Μιχάλης Σιγανίδης: κοντραμπάσο, φωνή
Θεόδωρος Ρέλλος: σαξόφωνο
Διονύσιος Ρούσσος: κιθάρα, φωνή
Μπάμπης Παπαδόπουλος: κιθάρα
Χάρης Παπαδόπουλος: μπουζούκι

Μίνως Μάτσας – Με μία Ιστορία

Μουσική από τον κινηματογράφο και το θέατρο, 

με θέμα τη Γυναίκα

Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ

Μουσική διεύθυνση | Μίλτος Λογιάδης
 

ΜέγαροΜουσικής Αθηνών

Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκη

 

Πέμπτη 7 Μαρτίου 2024 | 20:30

 

Ο Μίνως Μάτσας, που τα τελευταία χρόνια μας συναρπάζει και μας συγκινεί με τις μελωδίες του, παρουσιάζει τη συμφωνική μουσική του την Πέμπτη 7 Μαρτίου στις 20:30 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στη συναυλία με τίτλο «Με μία Ιστορία», όπου θα ακουστούν έργα του από τον κινηματογράφο και το θέατρο. 

Μια βραδιά αφιερωμένη στην Γυναίκα.

Συμμετέχει η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ υπό τη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη.

Η κινηματογραφική μουσική του Μίνου Μάτσα, ο οποίος απέσπασε το Κρατικό Βραβείο Μουσικής για τα soundtrack των ταινιών «Eduart» και «Σκλάβοι στα δεσμά τους, καθώς και το Houston International Film Festival Award για το soundtrack «Καζαντζάκης», έχει παρουσιαστεί στην Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης, στο Alice Tully Hall, στο Lincoln Center, ανάμεσα σε σπουδαίους δημιουργούς όπως ο Rota, o Morricone και ο Piazzola. Στη συναυλία της 7ης Μαρτίου στο Μέγαρο, ο αγαπημένος συνθέτης ξετυλίγει τον μουσικό μίτο που συνδέει όλες τις γυναικείες προσωπικότητες των έργων του «με μια ιστορία».

 

«Με μια ιστορία που ήθελα από μικρός να αφηγούμαι με τη μουσική μου. Με μια ιστορία για την κάθε γυναίκα που αναδύεται μέσα από τα έργα του κινηματογράφου και του θεάτρου. Ο ακροατής μπορεί να ταξιδέψει, να ονειρευτεί και εντέλει να φτιάξει τη δική του ιστορία. Αυτή είναι άλλωστε η μαγεία της μουσικής: ανοίγει τα φτερά της και αποκτά δική της ζωή ξεφεύγοντας από τις εικόνες που τη γέννησαν. 

Ευτυχία ‒η χειραφετημένη γυναίκα-ποιήτρια του λαϊκού μας τραγουδιού, Ελένη ‒η σύντροφος και μούσα του Καζαντζάκη, Μεγάλη Αικατερίνη ‒η εμβληματική γυναικεία μορφή στην εξουσία, Πέτρα Φόν Καντ ‒η δαιμόνια και αινιγματική φιγούρα του Φασμπίντερ, είναι μερικά από τα πορτρέτα γυναικών που είχα την τύχη να ζωγραφίσω μουσικά, τα τελευταία χρόνια».

Μίνως Μάτσας

 

Συντελεστές 

Μουσική | Μίνως Μάτσας

Ενορχηστρώσεις | Γιάννης Γκίκας

Σκηνοθετική επιμέλεια | Σταύρος Τσακίρης

Επιμέλεια φωτισμών | Ελευθερία Ντεκώ

Μουσικοί | Πάρις Περισυνάκης (κρητική λύρα), Γιώργος Μάτσικας (μαντολίνο, λάφτα), Χρήστος Ζερμπίνος (ακορντεόν), Τάκης Βασιλείου (παραδοσιακά κρουστά)

 

Συμπαραγωγή | Πολιτιστική Εταιρία ΛΑΒΡΥΣ – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

 

ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΟΙ ΜΠΑΛΑΝΤΕΣ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”VIjIQ0zHv7M” thumb=”” title=”Play, ΒΡΑΔΙΑ ΔΙΕΣΗ ΒΑΣΙΛΗΣ ΠΑΠΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΟΙ ΜΠΑΛΑΝΤΕΣ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ” noapi=”1″]

ΟΙ ΒΡΑΔΙΕΣ ΔΙΕΣΗ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ… 

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3 παρουσιάζει τις «Μπαλάντες του Βασίλη», με τον Βασίλη Παπακωνσταντίνου, σε μία βραδιά για τους ακροατές. Τη Δευτέρα 19 Φεβρουαρίου, στις 21:00, στο Θέατρο Βέμπο (Καρόλου 18).  

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, πιο αισθαντικός από ποτέ, μας προσκαλεί σε ένα ταξίδι με όχημα τις θρυλικές του μπαλάντες. 

Με την τρυφερή του φωνή και τις μουσικές του, που έχουν συντροφεύσει όλα αυτά τα χρόνια τις ζωές μας και έχουν αφήσει ανεξίτηλο το σημάδι τους, θα αγγίξει τις πιο ευαίσθητες χορδές μας και θα μας ταξιδέψει στους έρωτες, το όνειρο και σε όλες τις συγκινησιακά φορτισμένες στιγμές της ζωής μας. 

Ο Βασίλης θα μας παρουσιάσει τα πιο αγαπημένα του τραγούδια μέσα από την τεράστια δισκογραφία του. Τραγούδια που έχουν σημαδέψει, συγκινήσει και ενώσει τρεις γενιές θεατών. Μια μουσική διαδρομή σε δίσκους σταθμούς, διαχρονικά αγαπημένα κομμάτια, γεγονότα και παρέες που έγραψαν ιστορία, με πυξίδα πάντα τη λυρική, δυναμική και βαθιά αισθαντική φωνή του. 

Με τη χαρακτηριστική χροιά της φωνής του που έχει σφραγίσει τα πιο εμβληματικά ερωτικά τραγούδια της ελληνικής μουσικήςσκηνής – θα μας “ψιθυρίσει” τον έρωτα με τον δικό του μοναδικό τρόπο. 

Με τη θεατρική εγγύτητα και την τρυφερότητα που τον χαρακτηρίζει, θα έχουμε μια μοναδική ευκαιρία να απολαύσουμε αυτή την πιο εσωτερική πλευρά ενός μεγάλου καλλιτέχνη! 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 

Μουσικοί: 

Ανδρέας Αποστόλου: Πιάνο-ενορχηστρώσεις 

Βαγγέλης Πατεράκης: Ηλεκτρικό μπάσο 

Μαίρη Μπρόζη: Βιολί-τραγούδι 

Απόστολος Μόσιος: Κιθάρες 

Θύμιος Παπαδόπουλος: Πνευστά 

Ειρήνη Αναστασίου: Τσέλο 

Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας Αποστόλου 

Ηχοληψία: Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν Κλήμης 

Σχεδιασμός Φωτισμού: Περικλής Μαθιέλλης 

Οργάνωση παραγωγής: STRAYMUSIC, straymusic12@gmail.com 

 

Θέατρο «ΒΕΜΠΟ» 

Καρόλου 18, Αθήνα (50 μ. από το μετρό Μεταξουργείο) 

ΔΙΕΣΗ 101,3 

ΓΙΑ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ 

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!
 

Ο André Rieu για πρώτη φορά στην Ελλάδα

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”dnzKKHS8hcM” thumb=”” title=”Play, Ο André Rieu για πρώτη φορά στην Ελλάδα” noapi=”1″]

 

Λόγω της μεγάλης ζήτησης,

και δεύτερη μεγάλη συναυλία, την Τρίτη 12 Μαρτίου 2024

Η Αθήνα είναι για πρώτη φορά μέσα στις πόλεις που επιλέχθηκαν (μετά από κατάθεση υποψηφιοτήτων), στην παγκόσμια περιοδεία του Andre Rieu

Ο André Rieu, παγκοσμίου φήμης Ολλανδός βιολιστής και μαέστρος, πρόκειται να συναρπάσει το Αθηναϊκό κοινό με μία μοναδική συναυλία στο ΟΑΚΑ (Κλειστό Γήπεδο Μπάσκετ) τον Μάρτιο του 2024. 

Ο μοναδικός σολίστ, είναι γνωστός για τον τρόπο που μπορεί να μεταφέρει τους θεατές σε έναν κόσμο μαγευτικών μελωδιών, καθώς οδηγεί την υπέροχη ορχήστρα του Johann Strauss, τη χορωδία και πολλούς διεθνείς σολίστ, σε ένα ρεπερτόριο που εκτείνεται από τα κλασικά αριστουργήματα έως βαλς, μελωδίες και τραγούδια από ταινίες, όπερα και μουσική.

Ο Rieu, είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς μουσικούς στον κόσμο, έχοντας πουλήσει 40 εκατομμύρια άλμπουμ και είναι γνωστός για τις υψηλής ενέργειας ρομαντικές και χαρούμενες ερμηνείες του. Οι συναυλίες του συχνά περιλαμβάνουν εκθαμβωτικά σόου με φώτα, περίτεχνα κοστούμια και μεγάλη συμμετοχή του κόσμου, καθιστώντας την κάθε μία από αυτές πραγματικά μοναδική και καθηλωτική εμπειρία. Αυτή η αίσθηση του εορτασμού και η επικοινωνία του με το κοινό, έχει κάνει τις συναυλίες του ανατρεπτικές και επιτυχημένες, ενώ απευθύνονται σε κάθε ηλικία. Η επερχόμενη συναυλία στο ΟΑΚΑ, χωρίς να είναι διαφορετική, θα φέρει το χαρακτηριστικό στυλ CITY του Rieu και της ορχήστρας του Johann Strauss.

 

Χαρακτηριστικά είπε: «Τα συναισθήματα είναι το κλειδί! Όταν ένα μουσικό κομμάτι αγγίζει την καρδιά μου, ξέρω ότι θα αγγίξει και την καρδιά σου. Ανυπομονώ να επισκεφτώ επιτέλους το Αθηναϊκό κοινό τον Μάρτιο με την ορχήστρα μου και πολλούς διεθνείς σολίστ. Ελπίζω να σας δω όλους να τραγουδάτε και να χορεύετε στους διαδρόμους! Με Πολλή αγάπη!”
 

Ειδική καλεσμένη σε αυτήν την περιοδεία είναι η 15χρονη Emma Kok, η οποία έγινε viral με πάνω από 60 εκατομμύρια προβολές σε όλες τις πλατφόρμες μέσων κοινωνικής δικτύωσης, για τη διασκευή της “Voilà” του Γαλλικού τραγουδιού ESC από την Barbara Pravi -: https://www. youtube.com/watch?v=KdIhq1tb8Co

Οι συναυλίες του είναι επίσης μια οπτική απόλαυση, τόσο από το θέαμα του ίδιου και των μουσικών που βγαίνουν μέσα από το πλήθος και ανεβαίνουν στη σκηνή στην αρχή της συναυλίας, όσο και για τα πολυτελή κοστούμια και το τεράστιο video wall που προβάλλει εντυπωσιακά πλάνα σε κάθε τραγούδι. Εγγυάται μια μαγική βραδιά για όλη την οικογένεια. Μια συναυλία του André Rieu είναι μια αξέχαστη εμπειρία για όποιον αγαπά την υπέροχη μουσική, τον ρομαντισμό και τα πάρτι.

 

Τα videos του André στο YouTube, έχουν ξεπεράσει το ένα δισεκατομμύριο προβολές. Δέκα εκατομμύρια θαυμαστές τον ακολουθούν στο FaceBook, ενώ έχει πουλήσει πάνω από 40.000.000 άλμπουμ παγκοσμίως.

 

Το 2024 ετοιμαστείτε να ζήσετε τη μαγεία του André Rieu, όταν ο Ολλανδός βιολιστής και μαέστρος με την 60μελή ορχήστρα του Johann Strauss (η μεγαλύτερη ιδιωτική ορχήστρα στον κόσμο), θα επισκεφθούν επιτέλους την Αθήνα. Γίνετε μέρος της παγκόσμιας περιοδείας του, αποκτώντας τα εισιτήριά σας στο more.com (πρώην viva.gr), για μια βραδιά που θα σας μείνει αξέχαστη. 

 

Ο André Rieu δεν είναι μόνο για ένα βράδυ. Είναι για μια ζωή!

RUDOLF ΑΛΜΑ ΠΡΟΣ ΤΗΝ ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ!

ΔΕΥΤΕΡΑ 19 ΚΑΙ ΤΡΙΤΗ 20 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024

ΘΕΑΤΡΟΝ

ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ

«Νικητής είναι αυτός που ακολουθεί τα όνειρα του..»

Ρούντολφ Νουρέγιεφ: ένας εκπληκτικός χορευτής, αυτοεξόριστος από την ΕΣΣΔ, μία έντονη προσωπικότητα. Αυτά είναι μόνο λίγα στοιχεία της ζωής ενός εκ των κορυφαίων χορευτών που έλαμψε διεθνώς, στις μεγάλες σκηνές του κλασικού μπαλέτου. Η ζωή του ήταν πολυτάραχη, σχεδόν κινηματογραφική, με το πηγαίο ταλέντο του να τον οδηγεί γρήγορα στην κορυφή και την καταξίωση.

Η καλύτερη παράσταση για την ζωή του σπουδαίου χορευτή που έφυγε νωρίς, έρχεται επιτέλους και στην Αθήνα, στα πλαίσια της Πανευρωπαϊκής της περιοδείας. 

Η θρυλική παραγωγή, με τη συμμετοχή σολίστ από το Εθνικό Μπαλέτο της Τσεχίας, μιλά για τη ζωή του μεγάλου χορευτή Rudolf Nureyev. Η παράσταση έγινε δεκτή με ενθουσιασμό από ανθρώπους που γνώριζαν προσωπικά τον Νουρέγιεφ και συμμετείχαν στη ζωή του.

 Ο Oleg Vinogradov (επικεφαλής του θεάτρου Mariinsky, ο διοργανωτής της περιοδείας του Nureyev το 1989) είπε: «Αυτή είναι μια εξαιρετική παράσταση και η αληθινή ιστορία της ζωής του Rudolf Nureyev».

 Βλαντιμίρ Ρεν (στενός φίλος του Νουρέγιεφ): «Όλα σε αυτή την παράσταση ήταν όπως έγιναν, είναι ένα εξαιρετικό έργο».

 Alla Osipenko (πρίμα μπαλαρίνα, λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας, που χόρεψε με τον Nureyev):

«Μια εκπληκτική μεταμόρφωση από δραματικό καλλιτέχνη σε χορευτή μπαλέτου. Συνιστώ σε όλους να το δουν».

Συγγραφέας, σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής του έργου είναι ο Σεργκέι Γιανκόφσκι ο οποίος αποδίδει το ρόλο του Νουρέγιεφ τόσο πιστά και ρεαλιστικά, που όταν ολοκληρώνεται η παράσταση ο θεατής επιθυμεί να την ξαναδεί καθώς εμπνέει και ισχυροποιεί την πίστη και τη θέληση για ζωή.

Η παράσταση βασίζεται σε αληθινά γεγονότα. Τα πραγματικά περιστατικά της ζωής του Νουρέγιεφ που περιγράφει, βασίζονται σε σημειώσεις του ίδιου, βιβλία και ζωντανές διηγήσεις των φίλων και συναδέλφων του Ρούντολφ Νουρέγιεφ.

Οι θεατές θα γίνουν μάρτυρες του δύσβατου μονοπατιού προς τη δόξα, που για τον Νουρέγιεφ ξεκίνησε από ένα, ξεχασμένο από το Θεό, χωριό κοντά στην πόλη Ιρκούτσκ που όμως, γέννησε ένα αστέρι που δοξάστηκε στις καλύτερες θεατρικές σκηνές του κόσμου.

Θα δούμε επί σκηνής διαφορετικές πτυχές της ζωής του Νουρέγιεφ: το άπειρο και νεαρό αγόρι, το θρυλικό χορευτή του θεάτρου Μαριίνσκι και το σπουδαίο

καλλιτέχνη, η δημοτικότητα του οποίου συγκρίθηκε με αυτήν των Beatles. Το

όνομά του αποτελούσε συχνά πρωτοσέλιδο στον τύπο της εποχής, έγινε ο πρώτος Ρώσος χορευτής, ο οποίος διετέλεσε διευθυντής του Εθνικού θεάτρου της Γαλλίας – «Grand Opera». Ο Ρούντολφ Νουρέγιεφ άφησε πίσω του μια πολύτιμη παρακαταθήκη, τροποποιώντας ριζικά όχι μόνο τους κανόνες της εργασίας στο καλύτερο θέατρο του κόσμου, αλλά και τα πρότυπα του κλασσικού χορού στην παγκόσμια σκηνή του μπαλέτου.

Το θεατρικό έργο «Άλμα προς την ελευθερία» είναι μία ιστορία για τη ματαιότητα του πλούτου και της δόξας απέναντι στο θάνατο. Στην ακμή της ζωής του, ο ηθοποιός προσβάλλεται από μία σοβαρή και ανίατη ασθένεια.

Το κεντρικό θέμα αυτής της παράστασης είναι το μεγαλείο της προσωπικότητας που δεν χάνει την αξιοπρέπεια και τη δύναμή της ακόμη και όταν τη χωρίζει μία ανάσα από τον θάνατο. Είναι ένα αφήγημα για την τελευταία παρουσία επί της σκηνής ενός αστείρευτου ταλέντου.

Η είδηση του χαμού του αποτέλεσε κεραυνό εν αιθρία για ολόκληρη την παγκόσμια κοινότητα. Το άστρο του Νουρέγιεφ εκτοξεύτηκε τόσο αιφνίδια στον ουρανό όσο αιφνίδια και έσβησε, αφήνοντας πίσω του μία λάμψη που αποτελεί μέχρι σήμερα ορόσημο για όλους τους χορευτές μπαλέτου.

Η πρεμιέρα έγινε το 2007 στο θέατρο Mariinksy της Αγίας Πετρούπολης και αμέσως μετά ξεκίνησε τις περιοδείες της σε όλη την Ευρώπη. 

Η παράσταση παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία όχι μόνο στη Ρωσία αλλά από το 2010 ανέβηκε επίσης σε πάνω από 150 πόλεις σε όλο τον κόσμο, ανάμεσά τους οι: Αγγλία, Γαλλία, Βέλγιο, Ολλανδία, Εσθονία, Λετονία, Λιθουανία, Μαυροβούνιο, Φινλανδία κ.α ενώ έχει μεταφραστεί σε δώδεκα γλώσσες.

Η παράσταση θα παρουσιαστεί στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος με Ελληνικούς υπέρτιτλους και την συμμετοχή κορυφαίων σολίστ από το Εθνικό Μπαλέτο της Τσεχίας.

Διάρκεια παράστασης : 2 ώρες και 40 λεπτά με ένα διάλειμμα
 

Απόσπασμα από τις σημειώσεις του Ρούντολφ Νουρέγιεφ:

 

Ήταν η μυρωδιά του δέρματός μου που άλλαζε, ήταν η προετοιμασία, πριν από κάθε μάθημα. 

Ήταν η απόδραση από το σχολείο και μετά από τη δουλειά στα χωράφια με το πατέρα μου, γιατί είμασταν δέκα αδέλφια.

Να κάνεις δύο χιλιόμετρα με τα πόδια, για να πας στη σχολή χορού. Και όταν ήμουν εκεί…

Η μυρωδιά της καμφοράς, του ξύλου, η στολή χορού…

Ήμουν αετός στη κορυφή του κόσμου. Ο ποιητής ανάμεσα στους ποιητές. Ήμουν παντού και τα πάντα!!!

Το μόνο πράγμα που με συνοδεύει είναι ο χορός μου. Η ελευθερία του να υπάρχω..

Είμαι εδώ αλλά εγώ χορεύω με το νου, πετώ πιο μακριά από τα λόγια μου, πιο μακριά από το πόνο μου.

Αν λυπόμαστε τα πληγωμένα πόδια μας, αν τρέχουμε μόνο πίσω από το στόχο μας και δεν καταλαβαίνουμε την μοναδική ευχαρίστηση της κίνησης, δεν καταλαβαίνουμε το νόημα της ζωής.

Εκεί που η έννοια είναι στο γίγνεσθαι και όχι στο φαίνεσθαι.

Κάθε άνδρας θα έπρεπε να χορεύει. Σε όλη του τη ζωή. Άς μην είσαι χορευτής… .αλλά να χορεύεις…

Να χορεύεις!!!

 

Ρούντολφ Νουρέγιεφ, 1938-1993, Ρώσος χορευτής και χορογράφος. Ο Ρουντόλφ Χαμέτοβιτς Νουρέγιεφ ήταν ταταρικής καταγωγής Ρώσος χορευτής και χορογράφος, εκ των κορυφαίων του 20ου αιώνα στο κλασικό μπαλέτο. Ξεκίνησε την καριέρα του από τα διάσημα μπαλέτα Κίροφ το 1958, αφού πρώτα σπούδασε στην Ακαδημία Βαγκάνοβα της Αγίας Πετρούπολης έχοντας γίνει δεκτός το 1955, σε ηλικία 17 ετών. Σύντομα αναδύθηκε η τεχνική, η αρμονία και το ταλέντο του, κάτι που συνέτεινε ώστε να γίνει πρωταγωνιστής στους περισσότερους βασικούς ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου. Το 1961 στο Παρίσι, σε μία περιοδεία των μπαλέτων Κίροφ του Λένινγκραντ, ο 23χρονος τότε Ρούντολφ Νουρέγιεφ, που ήταν πρώτος χορευτής των μπαλέτων, ζήτησε πολιτικό άσυλο στη Γαλλία ενώ ετοιμαζόταν να αναχωρήσει με τον θίασο για την Αγγλία. Από τότε έζησε και διέπρεψε στα μεγάλα μπαλέτα της δύσης.

 

Οι μπαλάντες του Βασίλη

 

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, πιο αισθαντικός από ποτέ, μας προσκαλεί σε ένα ταξίδι με όχημα τις θρυλικές του μπαλάντες, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο θέατρο Βέμπο.

Με την τρυφερή του φωνή και τις μουσικές του, που έχουν συντροφεύσει όλα αυτά τα χρόνια τις ζωές μας και έχουν αφήσει πάνω τους ανεξίτηλο το σημάδι τους, θα αγγίξει τις πιο ευαίσθητες χορδές μας και θα μας ταξιδέψει στους έρωτες, το όνειρο και σε όλες τις συγκινησιακά φορτισμένες στιγμές της ζωής μας.

Ο Βασίλης θα μας παρουσιάσει τα πιο αγαπημένα του τραγούδια μέσα από την τεράστια δισκογραφία του. Τραγούδια που έχουν σημαδέψει, συγκινήσει και ενώσει τρεις γενιές θεατών. Μια μουσική διαδρομή σε δίσκους σταθμούς, διαχρονικά αγαπημένα κομμάτια, γεγονότα και παρέες που έγραψαν ιστορία, με πυξίδα πάντα τη λυρική, δυναμική και βαθιά αισθαντική φωνή του.

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο θέατρο Βέμπο ο Βασίλης – με τη χαρακτηριστική χροιά της φωνής του που έχει σφραγίσει τα πιο εμβληματικά ερωτικά τραγούδια της ελληνικής μουσικήςσκηνής – θα μας ψιθυρίσει τον έρωτα με τον δικό του μοναδικό τρόπο.

Με τη θεατρική εγγύτητα και την τρυφερότητα που τον χαρακτηρίζει, θα έχουμε μια μοναδική ευκαιρία να απολαύσουμε αυτή την πιο εσωτερική και ερωτική πλευρά ενός μεγάλου καλλιτέχνη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μουσικοί:

Ανδρέας Αποστόλου: Πιάνο-ενορχηστρώσεις

Βαγγέλης Πατεράκης: Ηλεκτρικό μπάσο

Μαίρη Μπρόζη: Βιολί-τραγούδι

Απόστολος Μόσιος: Κιθάρες

Θύμιος Παπαδόπουλος: Πνευστά

Ειρήνη Αναστασίου: Τσέλο

 

Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας Αποστόλου

Ηχοληψία: Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν Κλήμης

Σχεδιασμός Φωτισμού: Περικλής Μαθιέλλης

Οργάνωση παραγωγής: STRAYMUSIC, straymusic12@gmail.com

ΤΑΝΙΑ ΤΣΑΝΑΚΛΙΔΟΥ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΣ

Η Τάνια Τσανακλίδου έρχεται στο Θέατρο Άλσος από την Δευτέρα 5 Φεβρουαρίου, και κάθε Δευτέρα, με την νέα της παράσταση που έφτιαξε η ίδια με κέφι και αγάπη.

Η Τάνια φέρνοντας μαζί τους θησαυρούς της δισκογραφίας της, την απαράμιλλη ερμηνεία της, την γενναιόδωρη σκηνική παρουσία και το μοναδικό ταπεραμέντο της μοιράζεται τη σκηνή του Άλσους με τους εξαιρετικούς μουσικούς της, Κώστα Νικολόπουλο, Βασίλη Παναγιωτόπουλο, Νίκο Παπαϊωάννου και Παναγιώτη Τσεβά.
 

Όλη αυτή η συναρπαστική ομάδα υπόσχεται ένα εξωστρεφές πρόγραμμα, με χρώμα, διάθεση αφύπνισης και εμβληματικά τραγούδια που αγαπάμε αλλά δεν λέγονται συχνά και δεν τα περιμένουμε.

Επιμέλεια προγράμματος: Τάνια Τσανακλίδου

Μουσικοί: Κώστας Νικολόπουλος, Βασίλης Παναγιωτόπουλος, Νίκος Παπαϊωάννου και Παναγιώτης Τσεβάς

Ηχοληψία: Παναγιώτης Πετρονικολός, Μανόλης Ζαννίδης

Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης

Φωτογραφία αφίσας: Γιώργος Καλφαμανώλης

Artwork: Πέτρος Παράσχης

 

Παραγωγή: Celestial Arts & Entertainment Productions, MK Group of companies / Ηλίας Μαροσούλης, Άγγελος Κοταρίδης

Διεύθυνση παραγωγής: Θανάσης Μαροσούλης – Γιάννης Περίδης

 

Πληροφορίες:

Θέατρο ΑΛΣΟΣ: Ευελπίδων 4, Κυψέλη – Πεδίον του Άρεως

Τηλ.: 210-8227471 & 210-8831487

Ώρα έναρξης παράστασης: 21:00

Προπώληση: https://www.more.com/music/tania-tsanaklidou/

All Things Radio 2024

Tο ALL THINGS RADIO, το σημαντικότερο γεγονός της ελληνικής ραδιοφωνικής αγοράς έρχεται στην Αθήνα, στις 13 Φεβρουαρίου 2024, στην Παγκόσμια Ημέρα Ραδιοφώνου, με τη διοργάνωση της ΕΙΙΡΑ και την υποστήριξη της ΑΕΜΑΡ! Κορυφαίοι διεθνείς ομιλητές από το Radiocentre UK, την Association Of European Radios (AER), the Association of Television and Radio Sales Houses (EGTA), the Association of Commercial Radios in Finland (RadioMedia), το Radioplayer Worldwide, το Cannes Lions International Festival of Creativity, συνομιλούν με στελέχη της ελληνικής αγοράς media, των ραδιοφώνων, της διαφήμισης, της έρευνας, αλλά και των διαφημιζομένων brands. Σε ένα ολοήμερο event με διαδραστικές ομιλίες και συζητήσεις πάνελ, οι προσκεκλημένοι του ALL THING RADIO στο βήμα του ομιλητή παρουσιάζουν τη δύναμη του ραδιοφώνου, τις διεθνείς τάσεις και τις καινοτομίες, ευρήματα ευρωπαϊκών ερευνών, τα best practices στην αποτελεσματικότητα, τη δημιουργικότητα στις καμπάνιες, το ψηφιακό μέλλον του ραδιοφώνου.

 

www.allthingsradio.gr

ΤΑΞΙΔΕΥΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΜΑΡΤΙΟ ΣΕ ΠΟΛΕΙΣ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ

[apmvp player_id=”1″ type=”youtube_single” path=”vTeEtPR8Fjc” thumb=”” title=”Play, ΤΑΞΙΔΕΥΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΜΑΡΤΙΟ ΣΕ ΠΟΛΕΙΣ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ” noapi=”1″]

 

Ο ΔΙΕΣΗ 101,3  και το Happy Days Travel, σε ταξιδεύουν, τον Μάρτιο, σε ξεχωριστές πόλεις της Ευρώπης. Έξι ημέρες! Όλα τα έξοδα πληρωμένα!

Ένας τυχερός ακροατής ή μία τυχερή ακροάτρια θα κερδίσει αεροπορικά εισιτήρια, για δύο άτομα, διαμονή – με πρωινό- σε κεντρικά ξενοδοχεία, αλλά και 1.000 ευρώ, μετρητά, για τα έξοδα του ταξιδιού. 

Επίσκεψη στο Στρασβούργο, στο ξεχωριστό ιστορικό του κέντρο, με τα γραφικά στενά και τα χαρακτηριστικά ξύλινα σπιτάκια. Ακολουθεί η Ζυρίχη με το διάσημο Φεστιβάλ Μπύρας της πόλης, όπου θα έχετε τη δυνατότητα να δοκιμάσετε πολλές και διαφορετικές ποικιλίες. Επίσκεψη στην πόλη Μολσχάιμ, με τα μεσαιωνικά σπίτια από ξύλο, τα κτήρια και τις εκκλησίες σε αναγεννησιακό στιλ, αλλά και στη Βασιλεία, με την παλιά της πόλη και το εντυπωσιακό κόκκινο Δημαρχείο. Ακολουθεί η πόλη φρούριο του Μεσαίωνα, το Κολμάρ, το στολίδι της Αλσατίας, που διατηρεί ακόμα τα χαρακτηριστικά ξύλινα σπιτάκια , τις παλιές εκκλησίες , αλλά και το άρτιο μίγμα του Γερμανικού και Γαλλικού πολιτισμού. Επίσκεψη στο Μπάντεν, στη μικρή πόλης της Ελβετίας, αλλά και στους καταρράκτες του Ρήνου, ολοκληρώνοντας το ταξίδι μ’ ένα εξαιρετικό υπερθέαμα για κάθε επισκέπτη.

Όλες τις λεπτομέρειες για το ταξίδι, μπορείτε να βρείτε στην ιστοσελίδα www.happydays-travel.gr, όπως και για άλλα ξεχωριστά ταξίδια, καθώς το Happy Days Travel συνεχίζει την επιτυχημένη ταξιδιωτική εμπειρία, «Το ταξίδι του μήνα». Κάθε μήνα και ένα θεματικό ταξίδι με προορισμό κάπου στην ΕΥΡΩΠΗ και τον ΚΟΣΜΟ!

 

ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Οι νικητές μπορούν να πραγματοποιήσουν το ταξίδι από τις 21 έως τις 26 Μαρτίου 2024.

Για να λάβετε μέρος στην κλήρωση στείλτε μήνυμα από το κινητό σας γράφοντας:

ΔΙΕΣΗ κενό ΟΝΟΜΑΤΕΠΩΝΥΜΟ κενό ΕΥΡΩΠΗ και αποστολή στο 54301

***κόστος μηνύματος 0,34 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ και τέλους κινητής τηλεφωνίας)

 

Η κλήρωση θα γίνει, παρουσία δικηγόρου, στην εκπομπή του Θεόφιλου Δουμάνη (07.00-10.00), την Παρασκευή 1η Μαρτίου!

 

ΔΙΕΣΗ 101,3

Τ’ ΑΥΤΙΣΟΥ ΕΔΩ!

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ | ΚΑΤΙ ΚΑΙΓΕΤΑΙ | VOX 2024

Μια παράσταση των
ΘΕΜΗ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗ & ΓΕΡΑΣΙΜΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ

ΕΝΑΡΞΗ: ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Η προπώληση ξεκίνησε

Μια Νέα Παράσταση. Μια Νέα Εποχή. 

Τέσσερα χρόνια μετά την Εποχή του Θερισμού και τις μεγάλες συγκινήσεις που προσέφερε, η Νατάσσα Μποφίλιου επιστρέφει στο VOX, μπαίνει σε νέα φλεγόμενη τροχιά και παρουσιάζει με ενθουσιασμό τα πολυαναμενόμενα ολοκαίνουργια τραγούδια που έφτιαξαν για εκείνη ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος.

Το “Κάτι Καίγεται“, που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο χρόνο, σύγχρονο και δυναμικό, λυτρωτικό και μυστηριώδες, εγκαινιάζει τη νέα δημιουργική περίοδο της καλλιτεχνικής ομάδας που έχει κερδίσει την καρδιά του κοινού και υπόσχεται ακόμη μια φορά να ενθουσιάσει τους πιστούς ακροατές της.

Από το Σάββατο 3 Φεβρουαρίου και κάθε Σάββατο στο VOX

ΝΑΤΑΣΣΑ ΜΠΟΦΙΛΙΟΥ | ΚΑΤΙ ΚΑΙΓΕΤΑΙ | VOX 2024

Μια παράσταση των
ΘΕΜΗ ΚΑΡΑΜΟΥΡΑΤΙΔΗ & ΓΕΡΑΣΙΜΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ

ΕΝΑΡΞΗ: ΣΑΒΒΑΤΟ 3 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Η προπώληση ξεκίνησε

Μια Νέα Παράσταση. Μια Νέα Εποχή. 

Τέσσερα χρόνια μετά την Εποχή του Θερισμού και τις μεγάλες συγκινήσεις που προσέφερε, η Νατάσσα Μποφίλιου επιστρέφει στο VOX, μπαίνει σε νέα φλεγόμενη τροχιά και παρουσιάζει με ενθουσιασμό τα πολυαναμενόμενα ολοκαίνουργια τραγούδια που έφτιαξαν για εκείνη ο Θέμης Καραμουρατίδης και ο Γεράσιμος Ευαγγελάτος.

Το “Κάτι Καίγεται“, που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο χρόνο, σύγχρονο και δυναμικό, λυτρωτικό και μυστηριώδες, εγκαινιάζει τη νέα δημιουργική περίοδο της καλλιτεχνικής ομάδας που έχει κερδίσει την καρδιά του κοινού και υπόσχεται ακόμη μια φορά να ενθουσιάσει τους πιστούς ακροατές της.

Από το Σάββατο 3 Φεβρουαρίου και κάθε Σάββατο στο VOX